01 颜色的高级 马萨乔《纳税银》 「莫兰迪色系」启发了时尚的风潮 在这些低饱和度的色彩随意搭配 都能自然呈现温柔而优雅的质感 「莫兰迪色系」有其深层内涵:莫兰迪色系的衣服,能凸显人本身的气质而非衣物。莫兰迪风格的家居装饰:能让环境宁静,衬托出空间自身的气场和格局。 因此时装、美食、包装设计、室内装潢,都弥漫着一阵温暖与高冷兼备、清新与柔美并存的莫兰迪风。 莫兰迪一生1264张画作,除去极少的风景画,几乎都是「瓶瓶罐罐」的静物。 艺术史上静物画家很多,比如卡拉瓦乔、威廉卡尔夫等。绚烂夺目的物件充斥其中:玻璃杯、绸缎、金属和贝壳,竭尽全力的抢夺着视觉焦点。 莫兰迪笔下的静物却只有一种 有限而简单的杯盘瓶罐 蒙着一层浅灰的调子 安静的与世无争 每笔都朴素的 令人心动 莫兰迪认为:「越是简单和平凡无奇的物件,越能从多余的诠释中解放,呈现出最本质的灵魂」。 他赋予一个水瓶整个画面,一种前所未有的关注,并且用一生践行始终。把日常生活的平凡之物,上升到遗世独立的层面,散发出无法付诸语言的谨慎物欲。 莫兰迪选题的高级,就在于别人都在做加法的时候,他却在做减法。 当其它静物作品,都乐于展示那些异于平凡的璀璨夺目之时,莫兰迪意识到:具有重要表现力的艺术不一定是奢华的,低调的东西也有它的感染力。用前所未有的专注,赋予最普通之物,最高级的灵魂,并以前所未有的方式温暖呈现。 如同《小王子》里的玫瑰花 你在你的玫瑰花身上所付出的时光 使得这朵玫瑰,如此与众不同 这种外表朴素,但追求质感的趋势在时尚设计界也开始风靡,曾经华丽的奢饰品开始渐趋简洁,试图传递一种真实拙稚的感觉。 例如有些高奢品牌,也会用顶级材质设计类似老布鞋般,简洁淳朴到极致的单品。 曾经奢华标配的高端定制箱包 新一季画风也开始起了变化 摒弃多余的设计和辨识度 索性一个朴实的大Tote 低调到极致的简单 不仅是时装和配饰,家居单品也一样,会特意用上等陶呈现这种朴素的做旧效果。回归纯净和本质,发掘至简中的至美,呈现出不菲价格与低调外观的差异,赋予了「高级感」以全新定义。 那是20世纪上半叶,世界大战的烽火燃遍整个欧亚,艺术潮流更是风起云涌。从立体主义到印象派,风格形式喧嚣灿烂,艺术家都在努力找寻独特的表达方式。 莫兰迪早期也非常想找到某种「独特语言」,在经过无数的模仿、兴奋、茫然和探寻后,彻悟:这些都不是我想表达的。 莫兰迪认为:「可见世界是一个形式的世界,是由形态、色彩、空间和光线决定的,要用图像去表达支撑世界的那些感觉,几乎是徒劳无功的。归根到底,那是与物体没有关联的间接感知而已」。 对于莫兰迪而言:「所谓的真实,只在某个特定的时间和地点真实」。 他试图通过纯粹形式的图像,摸索世间万物背后的成因与道理,借助反复排列的单纯器物,回归视觉感知的纯粹世界。 因此笔下的静物,没有复杂构图和绚烂色彩的干扰。大片灰的色调,就这样静静空着,漫延出淡淡的从容、沉稳和含蓄,有种力量相互制约所达到的完美平衡,静静地释放着最朴实的震撼力。 既不单调,也不张扬,看似漫不经心,却又清丽脱俗。 莫兰迪 尝试捕捉事物最深刻的标识 建立起一个现实物体的幻影 形色的纯粹与逻辑的规整性 巧妙地构成泰然自若的境界 凑近看会发现刻意虚化 的边缘和平面化的明暗 仿佛伴随着轻微的叹息 以最低调和优雅的姿态 传递最深刻的真实含义 简单到了极致,喧哗化为寂静 柔和的光线漫溢着静止的空间 清晰却不刺眼,温煦不带火气 黄油般淡淡地涂抹在物件各处 时光仿佛融化在静物无声戏中 就连宫廷剧《延禧攻略》也出了莫兰迪色系,用令人舒适的低饱和度色调来平衡视觉。让整个剧中的服装、配饰和场景看起来有一种不明觉厉的高级感。
画作中尽量隐藏的「形而下」的笔触,主旨不在改造或重塑景观,而是挤兑出平凡事物中「形而上」的精神,那种几乎没有任何细节感的永恒定律。 莫兰迪生活在一个喧嚣而热烈的时代。艺术家都兴奋的奔向艺术之都巴黎,他却决定留在家乡博洛尼亚,度过此后的漫长一生。 即使意大利如此浪漫而多情,别人花样的尽享人生之时,莫兰迪又选择了孤身一人,与一屋子的瓶瓶罐罐,相守终生。 对莫兰迪而言,最大的选择不是生活在哪里,而是能否找到自己认同的生活方式,并愿意遵从内心而度过一生,无论外界和环境如何变化。 当不再把关注点放在别处时 我们才能开始慢慢找到自己 莫兰迪用淡泊的一生,给出了自己的答案。在任何一个时代,能够做到「朴素」二字,活得很淡泊,这样的人都会是一种可贵的纯粹。很超脱,很高级。 因此,观看莫兰迪的画作,很容易就陷入一种治愈的片刻,一种适合默想的沉静空间。那是因为赋予他们生命的人,有一颗平静而超脱的灵魂。 通过捕捉那些简单事物的精髓 在时间的往复中流溢出最温暖的真诚 从而刻画出对事物的认知和感觉中 最为「形而上」的部分 因为生命本身也如同织物 在随时消散的编结过程中 无数的织线被联结在一起 在持续重复更新和消耗中 才塑造出此刻留驻的真实 莫兰迪作品中传达出的美感,不仅是视觉上的简单和宁静,同时也是精神上的。 当一个人 希望去抓取这个世界的本质 而非仅仅流于表面的现象时 那回归莫兰迪艺术是必要的 平淡色彩背后的永恒魅力,就在那种高深莫测的、神秘的、人性的,「看似在场又不在场」的东西。 「极简」 往往意味着留白背后 试图表达的更多 而「克制」 则代表着表面之下 隐藏着更深层的欲望 当绚烂至极,总会归于平淡 当繁华褪去,终究会有一天 那些由于教养、时间等因素 慢慢沉淀而成的涵养和底蕴 会超越浮华繁复的外在表象 成为时代真正稀缺的奢侈品 愿你历经时光世事的浸润洗礼 也如莫兰迪和他笔下静物一般 面对那纷繁而复杂的外在世界 始终保有一份恬静超脱的心境 和一颗由内而外,发光的灵魂 没有审美,也就失去了趣味 | 彼得前书 3:4 | 只要以里面存着 长久温柔、安静的心为装饰; 这在 神面前是极宝贵的。 |
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