【国画教程】小写意鸡《阔步雄风》的画法

写意花鸟画是我国传统绘画的一个特殊画种，具有悠久的历史和深厚的传统。它的笔墨、造型、构图等都具有鲜明的艺术特点。

早在唐代，花鸟画就已独立成科；到宋、元时，花鸟画的用笔虽日趋简率，但并未摆脱写实之风；到明、清两代，花鸟画中的“文人画”风气渐浓，逐渐达到了写意画的高峰。

尤其到了清代，写意花鸟画已经非常成熟，写意之风完全形成。徐青藤、白阳山人、清湘老人、八大山人、赵之谦、虚谷、任伯年等都强调“神似”和“物超象外”，主张作画在“似与不似之间”。

他们不守绳墨，打破成法，放笔纵墨，率性挥写，画风豪放奇肆、苍劲高古，对后世影响很大。近代的吴昌硕、齐白石等人又将写意花鸟画推到了一个前所未有的高度。 

写意花鸟画不同于工笔花鸟画。它不求工整，而是注重对意象的表现和对情感的传达。花鸟画的意象造型“以意领气、以气领神、以神写意”，讲究以气韵通贯全局、以意象统领具象。写意花鸟画家始终以“神韵”为旨趣。

最初，他们的创作追求“神似”，后来逐渐发展为对主观认识和自我情感的表达。一幅好的写意花鸟画，不仅要形象逼真，而且还要寓意深刻、构图新颖、形神兼备，有笔情墨趣，能感染观者，使观者与画家产生共鸣。

因此，作为一个写意花鸟画家，在绘画技巧上，应具备三方面的基本功，即笔墨基本功、造型基本功和构图基本功。 

步骤一：用淡墨勾出结构造型，用曙红画鸡冠。

步骤二：理顺各部位羽毛结构及层次，勾脚。

步骤三：用朱磦丝画头、颈、背部及腹羽、一级翅羽，再用朱砂复丝背、腹羽、一级翅羽，用藤黄染嘴、脚。

步骤四：用朱磦调赭石刻画头、颈、背之羽毛，使之增强层次感，并勾染嘴、脚使之产生明暗，最后染眼点睛。

步骤五：补景，落款、钤印。