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文学纪录片可能受众较小，但对于一个喜欢文学的普通读者来说，通过纪录片，其实是走进一个作家，一个诗人的文学世界或者诗歌世界最好的方式之一。透过屏幕，犹如与作家、诗人促膝长谈，这些瞬间，容易产生阅读、思想和灵魂的共鸣。 记得大概是《文学的故乡》纪录片导演张同道，曾经说到选择拍文学纪录片的原因，他认为，像鲁迅这样的大家，可惜留下的视频资料少之又少，这对于文学本身，后来的读者、研究者又或者鲁迅本身来说，都是很大的缺憾和遗憾，我们错过了一个极好的走入作家内心和生活的窗口。 这些年，陆陆续续看了一些文学纪录片。比如，关于余秀华的《摇摇晃晃的人间》，比如，张同道的《文学的故乡》，看这些纪录片，发现关于文学有一些共同点，首先他们是极其真诚和虔诚的，对于作家和文学本身，所以透过每一帧画面，都可以感受到作家或者诗人的心灵世界，他们或是焦虑，或是在思考，或是在抗争，镜头下的他们在真实的演绎他们的生活和文学世界。  《摇摇晃晃的人间》剧照而这样的纪录片，只适合在安静的环境下看，喧嚣的环境或者浮躁的内心，都不适合看文学纪录片。但这些纪录片却可以让你原本浮躁或者喧嚣的内心，逐渐变得安静，变得沉静下来。 我每次打开纪录片，戴上耳机，仿佛就已经与外面的世界隔离开来了，你会随着诗人或者作家的足迹而产生心灵的位移，会在他们的语言和谈话中，思考和反思思想，写作和生活。  《掬水月在手》剧照总之，在文学纪录片面前，我经常忘记了时间的存在，躲在自己的小房子里，或者下班后的办公位上，常常不知不觉已经暮色深沉，就像此时，窗外断断续续的鸟鸣，在逐渐暗淡的夜空下，沉静了一天热闹过后的校园。 如果，你想在文学中获得短暂或者片刻的宁静，想作为一个普通读者走进诗人或作家的文学世界。下面，我推荐的五部文学纪录片，我想一定会像抚慰我一样，抚慰你，在疲惫了一天工作后的休息时间，又或者是辗转难眠的深夜，都可以打开这些纪录片来看，我想，也许你会从中得到更多文学之外的力量。 01.《摇摇晃晃的人间》  余秀华的诗歌每出一个版本我都会买一本新的，每当有新作问世，我也第一时间买。关于她的诗歌，她的在诗歌方面的天才，多读她的诗歌就知道了，敏感多情的天才，让她的诗歌金句纷纷，又直击人内心柔软的心灵，所以说，在当下人的心灵比较容易荒漠的时代，每个人其实都应该读读余秀华。 《摇摇晃晃的人间》的纪录片是导演范俭，跟随着余秀华在她的老家湖北钟祥拍摄的，还获得了国际大奖。这部纪录片的难能可贵之处在于，忠实地呈现了一个诗人的生活与心灵世界，她的挣扎与抗争，她的清醒与激越的天才，都能从纪录片里看到，尤其是她对婚姻的逃离，她对诗歌的犹如赤子般的热爱，都能透过纪录片看到。 当然，看这部纪录片，也一定会被镜头的诗意和美所感动，范俭的镜头语言确实很有诗意和美感，也能将余秀华的那个内心的雪，内心的白，行走在人世间的孤独与热烈，都在纪录片的镜头里，等着观众去感受。这部纪录片，还有一个最大的意义，是现在余秀华的故乡已经不是这个样子了，因为建设的缘故，纪录片也呈现了一个诗人已经消失的故乡。 02.《文学的故乡》  《文学的故乡》聚焦在“作家”和“故乡”这两个焦点上，可以说既是寻找作家的故乡，追寻作家的创作源头，也是在故乡中寻找作家的文学世界，故乡有如何塑造一个作家。 《文学的故乡》可以说是对中国当代文坛的代表性作家的一次集体回望。比如我们熟悉的莫言和他的高密东北乡，贾平凹的商州，刘震云的延津等等六位中国当代作家，摄影的镜头跟随着作家回到故乡，回到他们生长和生活的地方，那里藏着作家的童年，作家的文学启蒙，可以说寻找作家的故乡，也是寻找文学的故乡。 基本上，每一个知名的作家，都容易产生自己的文学故乡，他可能是一个小小的乡村，比如威廉福克纳，也有可能是一座城市，比如王安忆的上海，迟子建的北极村，又或者西西的香港等等，古今中外都是如此。所以，某种程度上来说，走进了一个作家的故乡，就走进了一个作家的文学世界。 《文学的故乡》一共拍了莫言、贾平凹、阿来、刘震云、迟子建、毕飞宇六位中国当代作家，看这部纪录片最大的感受就是，原来这些作家都这么可爱和真诚，而且可以从他们的语言和对话中，找到他们小说或者创作的源头，对于喜欢这些作家的读者，一定可以通过纪录片，了解一颗更加具体、真实、鲜活、有趣的灵魂。 据说《文学的故乡》第二季正在筹划拍摄中，对于当代作家的一场集体巡礼和回望，我还是挺期待的。 03.《他们在岛屿写作》  说完大陆的《文学的故乡》，经常会拿来对比的就是另外一系列文学纪录片《他们在岛屿写作》，聚焦的是宝岛台湾的作家，比如白先勇、朱天文、朱天心等等。台湾的作家，一直对于读者来说，都具有独特的吸引力，这么一块小小的地方，竟然诞生了这么多作家，这么多新鲜而有开创性的文学，着实令人感动和震撼。 相对于《文学的故乡》去探寻作家的创作故乡，《他们在岛屿写作》，则聚焦在作家们更多的写作故事，大量的作家的采访，可以说是掌握作家创作最好和最新鲜的资料。相对于《文学的故乡》，《他们在岛屿写作》拍地确实更加深入，每一个人的对谈也更加深入，不过每部片子都是一百多分钟，时长也更长，但绝对值得这么长的时间。了解台湾作家，这部纪录片肯定不能错过。 我们一直说华语文学，台湾的文学，正是华语文学不可或缺，且闪耀着迷人的魅力的一块。不信，你读读白先勇的小说，读读朱天文，朱天心的小说，就会发现此言非虚。 04.《掬水月在手》  知道这部纪录片的人，可能不太多。首先是这部片子是聚焦在我国古典文学和诗词专家叶嘉莹的。这些年因为很多讲稿陆续出版，叶嘉莹大概是很多喜欢诗词的读者的最爱了。当然，叶嘉莹不仅自己很知名，她的老师顾随一样非常知名，都是诗词界的权威。叶嘉莹应该是目前在世的诗词专家中，最后的几位可以称得上大家的人之一了。 我前几年，也被叶嘉莹的大名所吸引，相继买了不少关于诗词的讲稿，只是很多没有读完，自然算不上能够完全理解叶嘉莹的。不过，透过她的文字，可以看出她对诗词真的是拳拳之爱，将自己的一生都奉献给了诗歌，同时她自己也写诗，诗歌的浸润和涵养，可以说从她的容颜就能够看的出来。 是诗歌塑造了她，也成就了她。不过她的一生倒是继传奇又曲折。所以通过《掬水月在手》可以窥探出叶嘉莹传奇的一生，通过她的朋友或者作家诗人的评价，能够窥探出叶嘉莹在诗歌上的造诣和博大精深。 更值得一提的是，这部纪录片既唯美又厚重，涉及到历史的厚重，而实景的拍摄，可以说极具审美，如古诗般缓缓流动，看这样的纪录片，怎么能不喜欢上诗歌，不喜欢上叶嘉莹。 05.《一直游到海水变蓝》  这部片子，一开始备受关注主要还是贾樟柯，没办法，贾导的每一部片子，不管评价如何，都容易被广泛讨论。《一直游到海水变蓝》也有很多批评的声音，有一个点在我看来，是这部纪录片虽然聚焦了三个主角，贾平凹，余华和梁鸿，他们每一个人分开来，都足够拍摄一部纪录片。把他们放在一起，确实容易产生一个问题就是深入和深度都不够。 看完这部片子，就是感觉没看完，意犹未尽。同样都是在探讨文学与故乡，故乡与城市生活之间的变迁，余华讲的那一段倒是挺吸引人，梁鸿加上儿子那一段反而少了很多味道。不过这也是一部难得的纪录片，毕竟贾导才能真正将这么多作家和诗人，聚集在一起谈论乡村和文学。 我个人本身对贾导带有滤镜，他的很多片子我都看了很多遍《三峡好人》、《山河故人》都是我看了不知道几遍的片子，而他的书《贾想》看完，才发现贾导文笔这么好。凡此种种，都足够让我推荐《一直游到海水变蓝》给大家。光听余华讲故事，我觉得就已经值得去看一遍《一直游到海水变蓝》。  当然，除了上面这五部文学纪录片，我还比较期待的是许鞍华的《诗》，作为香港新浪潮最具有创作力的导演，当年她拍《黄金时代》时，我就觉得就像是纪录片一样的一部好片，这几年《黄金时代》也越来越得到好评，好的电影，还是需要时间的检验。所以，对我来说，许鞍华拍这样的纪录片，我一点都不意外，在我心目中她绝对算得上是最文艺的导演，光拍几部张爱玲，就足够奠定她在我心中的地位。  看的纪录片越多，越发现纪录片的好，不仅仅是纪录片可以给历史留一份生动而形象的底稿，对于个体来说，纪录片给人的往往是直击心灵的力量，尤其是文学纪录片，对于读者来说，是文学和纪录片本身带你一个人的双重抚慰。我想，这也是生活中，难得的一个短暂的避难所。 END 何人斯 公众号 ｜何人斯的书影世界 豆瓣 ｜ 何人斯 感谢您的关注 |
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