元代画家盛懋：雅俗共赏，市场上大受欢迎，人们以金帛求画

盛懋（生卒年未详），字子昭，是元代的著名画家，其籍贯为嘉兴（今属浙江）武塘。盛懋继承了家学，擅长绘画人物、山水、花鸟等不同题材。他的艺术门类主要是书画，早年还得到了画家陈琳的指导。盛懋的画山石多采用批麻皴或解索皴的技法，笔法精整，设色明丽，其作品深受当时士大夫阶层的喜爱。

元盛懋春塘禽乐　轴52X28.3

盛懋的代表作包括《秋林高士图》轴、《秋江待渡图》轴、《沧江横笛图》轴、《溪山清夏图》轴和《松石图》轴等，这些作品现分别收藏于台湾故宫博物院、北京故宫博物院、南京博物院等地。他的画风在当时被称作“画工”，因其技艺高超，并能接受元代文人画家的影响，其作品符合士大夫阶层的审美情趣。尽管他的画作与元四家（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）的风格有明显区别，但盛懋的画作同样具有很高的艺术价值和历史地位。

元盛懋画松溪泛月　轴150.3X71.9

盛懋的画风在当时颇受赞誉，其作品在市场上也非常受欢迎，有“四方以金帛求子昭画者甚众”的说法。《图绘宝鉴》中提到盛懋“始学陈仲美（即陈琳），略变其法，精致有余，特过于巧”，这表明他在继承传统的同时，也有自己的创新和特点。

盛懋的生平和艺术成就，为后世的绘画艺术发展做出了重要贡献，其作品和艺术风格对明代乃至清代的绘画都产生了一定的影响。

元盛懋画雪景　轴151X27.3

盛懋的绘画风格具有以下特点：

技法精湛：盛懋的画作技法工稳，笔法精整，设色明丽，显示出其精湛的技艺。

题材多样：盛懋擅长绘画人物、山水、花鸟等多种题材，显示了他全面的绘画才能。

融合院体与文人画：他的绘画风格既继承了院体画的工整细致，又吸收了文人画的逸气和笔墨韵味，形成了独特的个人风格。

水墨与设色结合：盛懋在画作中将水墨山水与青绿山水相结合，设色淡而薄，保留了墨线，这种结合在元代画家中较为少见。

元盛懋柳阴书屋　轴187.9X104.9

与元代其他画家相比，盛懋的绘画风格有以下不同之处：

风格上的多样性：盛懋的画作既能展现简率、天真的文人画风格，又能创作构图繁密、笔法精细的巨作，这种多样性在元代画家中较为罕见。

雅俗共赏：盛懋的绘画不仅受到文人的赏识，也适应了普通百姓的审美趣味，这种“雅俗共赏”的特点与一些更注重文人精神的画家如倪瓒有所区别。

工写相兼：他的画作在细节处理上工整细致，如用工笔法刻画建筑、渔船、人物，但在整体气势上又向文人山水画倾斜，这种工写相兼的风格在元代画坛独树一帜。

社会地位的反映：盛懋的绘画在当时社会中评价褒贬不一，一部分原因可能是由于他的画作在文人画家看来可能不够“雅”，这反映了当时社会对文人画与画工绘画的不同评价标准。

笔墨运用：与其他元代画家相比，盛懋在笔墨运用上更为灵活多变，中锋、侧锋交叉使用，干湿浓淡结合，追求书法用笔，这种对笔墨的探索和运用在元代画家中具有特色。

元盛懋秋林高士图　轴135.3X59

盛懋的绘画风格在元代画家中具有鲜明的个性和创新性，他的画作不仅技法上乘，而且在艺术风格上融合了院体与文人画的特点，形成了独特的艺术风格。

元盛懋秋林萧散　轴76.9X29.6

元盛懋松壑云泉图　轴268X110

元盛懋松壑云泉图　轴268X110

元盛懋松轩访道图　轴55.4X35.6

元盛懋溪山清夏图　轴204.5X108.2

元盛懋袁安卧雪图　轴149X83.8

元代-盛著 武塘盛 沧浪独钓图31.4X63.5

元 盛懋 秋江待渡图(纸本)109.5x46.3cm

元 盛懋 山居纳凉图轴120.81x56.99

元 盛懋 山中观书图(左幅)30.1X103.4CM画心29.2X96

元 盛懋 松石图轴 89.93x27.2cm

元 盛懋(传) 映雪读书图-49.4X100.77CM

元 盛懋 访友图50.4 x 135.9厘米

元 盛懋 李耳授经图-24.8X117.7cm