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《林泉高致》刊头由西藏自治区书法家协会会员、中原书画研究院书画师王琪先生题字落款 亲爱的林泉高致画友们： 大家好！ 凭阑一江春色，倚风千山空濛，恰似水墨之造韵；挥笔山水，此意悠悠。揽天地之神奇造化，展长卷之山水丹青，尽有青山一道同风雨，明月何曾是两乡的胸怀，亦得江流天地外，山色有无中的豪迈。 备注： 1、本刊之前发表过的作品不要重复提交； 2、作品力求高质量，择优选取发表； 3、本期文案由玖玥主编。 4、本刊预留三位圈外投稿名额，欢迎投稿 林泉高致宗旨 愉悦心情，提高画技，共同进步！ ( 玖 玥 )  走进山水画，走进自然与自我的融合之境。 春山烟云绵联，人欣欣； 夏山嘉木繁阴，人坦坦； 秋山明净摇落，人肃肃； 冬山昏霾翳塞，人寂寂； 无不体现着山水画创作中自然之景与主观情致及神韵的完美统一。 《林泉高致》郭熙画论中亦提出：山水功能观、山水观照观、山水画创作观，也极好地反映了审美观念与艺术精神，其一，山水功能观。郭熙认为，山水画对人有一个正向的“滋养”作用，无论是从创作者还是从鉴赏者的角度来看，接触山水画或者山水实景，是一种经由“林泉之心”获得“养”的过程，“养”的结果即郭熙所说的“胸中宽快”、“意思悦适”。山水画与人喜爱山水的本质相契合，与人渴望接近自然的本性相联结，这样的作品一定是行望游居总相宜的作品。其二，山水观照论。作为山水画家或者山水画的鉴赏者，在观照山水时需要怀有“林泉之心”，来面对客观自然界的山川美景，在“山形面面看”和“山形步步移”中，发现山水林泉的美妙。不仅要“身即山川而取之”，而且应以“林泉之心”体会山水的“意度”与“意态”；其三，山水画创作观。郭熙提出了“神于好”“精于勤”“饱游饫看”及扩充修养等关键观点。 在郭熙看来，山水画的价值，绝不仅仅是为山水传神，更重要的，是培植，逗引，满足观赏者的“林泉高致”。 中国山水画作为传统绘画中的一种重要流派，它在表现山水自然景物的同时，追求着一种审美意境和哲学境界。  山水画通过描绘山川河流、树木植物等自然元素，表现了中国人对大自然的景仰和崇敬之情。画家追求自然的真实和神韵，力图使观者能够感受到大自然的壮美与宁静。 山水画注重表现画家的意境和情感，追求思想的抒发和哲理的呈现。通过运用线条、墨色和构图等手法，画家创造出一种富有诗意和禅意的画面，引发观者的遐想与共鸣。 山水画常常通过描绘人物、建筑等元素，将人文与自然融合起来，表达对人生和社会的思考和感悟。画家通过构图、色彩和细节的处理，传递出一种深沉的人文情怀和文化内涵。 山水画多以墨水为主要工具，追求笔墨之韵和墨色之美。画家运用不同的笔法和墨色的浓淡变化，创造出山水景物的质感和立体感，使画面更具韵味和意境。 山水画讲究典雅、简练的画风，追求画面的平和与静谧。画家通过去繁就简，留白利落的处理方式，给人以宁静、安详的感觉，使其具有隽永与恒远之美。 自古以来，山水画一直是中国文化艺术的重要组成部分，并且被认为是中国绘画的精髓之一。山水画不仅具有欣赏价值，也被视为一种修身养性和陶冶心灵的艺术形式。在画家的笔下，山水画不仅仅是景物的描绘，更是一种内心世界的表达和思想哲学的体现。它以其独特的风格和深刻的内涵，吸引了世界各地的观赏和艺术爱好者。无论在中国还是其他国家，山水画都享有极高的声誉，并且对后世的绘画艺术产生了极大的影响。 诗是无形画，画有形诗，与诸君绘卷共鸣，纵情山水，执意诗画，拥得行至水穷处，坐看云起时的旷达与洒脱。   作者：卯玉-粟沅 |
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