|
幽居图 甘肃美术历史悠久，以彩陶、青铜艺术为代表的远古美术显示了我国先民文化的灿烂。汉、唐之际，随着丝绸之路的开通和东西方文化的交流繁盛，甘肃铸就了古代文明与艺术的辉煌成就，与敦煌莫高窟、麦积山石窟等堪称民族艺术瑰宝香火绵延，为中华民族美术史册又留下了浓墨重彩的一页。
竹鹤图
唳鸣于春
梅鹤图1 在当今中国画坛，莫建成的名字早已为大家所熟识。早在二十多岁的时候，他就以对艺术的热爱与痴迷保护了一批彩陶、书画等非常珍贵的历史文物，并由此开始了他至今已近半个世纪的艺术创作、工作历程。
梅鹤图2
香浮春风
明月别枝惊鹊 莫先生当选省美协主席期间，甘肃的美术工作在他的带领下得以前所未有的发展。除了涌现出一大批新人佳作外，还与中国美协国画艺委会、中央美术学院等学术机构联合举办了“关照自然，全国著名中青年画家花鸟画作品展”、“中华世纪之光·中国画提名展”、“西部风情'飞天奖’书画作品及陶瓷艺术大展”、“全国当代花鸟画艺术大展”等大型展览活动。 这些展览活动不但活跃了当地群众的艺术生活，提升了我国西部艺术创作水平，更重要的是它在促进社会稳定和谐发展方面的作用也不容小视。一个个展览，从经费解决、主编画册、撰写文章、组织展出都是在他的带领下圆满完成。期间可以想象他劳心费力、操持奔走的情形。实际上，笔者所言也仅仅是他个人回报社会、弘扬民族艺术的一小部分。也正因如此，莫先生创构的画面中才有一种充实而又整饬的美感，这与他的胸怀和情感包容有着密不可分的关联。 手机横看更精彩
香远
出淤泥而不染
莲界清丽无暇图 他的早期的作品风格，吸收了宋元绘画的营养，中年以后虽然也尝试并吸取了一些肌理制作等表现手法，但主要为多样变化的效果需要，基本风格仍然保持了传统精华的内涵，近年来，他在色彩运用等方面追求某种简洁纯粹，突出清新雅致的诗意格调，不断提升工笔花鸟画技法和语言的品味。注重“外师造化、中得心源”，将写实、写意、实写、虚写的方法灵活地运用到艺术创作中去，他热爱自然中花卉的鲜活生命、热爱生活、用心用情地进行艺术创作。
青松不老瑞鹤长春
松云伴鹤飞
野水烟鹤唳 楚天云雨空
永寿图 莫先生他注重写生，凡入画的题材均来自对生活与自然对象深入的观察和体悟，但是，他又不是简单地把写生稿放大整理成小趣味小情调的工笔小品，而是将灵魂和生命赋予作品，他把自己对生活、对生命的热爱渗透到每一幅作品艺术的勾勒和渲染中。
梦鸟随枝摇
寒冬寄语
野风秋鸣图之苦菜花粉蝶 中国画讲意，讲内涵，讲寄托。这是中国文化的传统，强调寄托深远，言外寓意，言有书而意无穷。莫建成先生的画没有停留在制作的精工华美上而着意于境界的酝酿与营造。经过多年的探索，今天的国画界已承认对（意）的追求已经不仅仅是水墨写意画的独家专利了，工笔画如果仅是纯技术的追求，只专注绘画性的表现埋头于勾勒渲染，红绿班驳，一目了然而缺少意境内涵，迟早令人生厌。建成应是深明此理，他的画更注重空灵、和谐、清雅、明澈。
野风秋鸣图之兰草蜜蜂
野风秋鸣图之秋葵螳螂
野风秋鸣图之山雀野果
野风秋鸣图之山雀野棉花 [白梅]一图极巧妙地表现老干新枝间繁花怒放，结虬盘曲，梳密错落，穿插变化繁而有序，溶溶月色似在有无中，妙在[工]与[意]并施。心中不禁涌起林埔的[暗香浮动月黄昏]的景致来。此画高明在意境上，表现手法上强调骨法用笔颇有高古之意。就艺术表现手法来看，莫建成先生这几年没有停顿，他原来淡雅清秀的风格更为丰富厚实，他常用的堆墨留白代替勾线的办法，也运用的更为娴熟自如，这也是灵活创造的一个经验。
野风秋鸣图之蟋蟀蝈蝈
野风秋鸣图之小竹飞蛾
野风秋鸣图之朱顶雀与秋叶
香远益清 工笔花鸟画历来注重于勾勒，白描也是中国画发展最早的基本技法，宋代以后水墨画的发展使技法更为充实，但沿袭习久难免面目雷同。建成先生的画法令我想起恽寿平的没骨法来，清新自然，他的画有自己的面目自家法门，贯之始终自然有成，其清静淡雅的画面，爽爽快丽，楚楚华洁，清逸可人。画家所描绘的秋叶、小竹、野棉花以及粉蝶、草虫、朱顶雀等等，风骨秀异，生气奕然。从作品上题写黄庭坚之诗句“丹青妙处不可传”，可以想见画家优游于纯净清奇的艺术世界，是何等从容。张扬出一种特有的韵味，彰显着莫建成先生技进于道的艺术功力，有艺术的内涵厚度。“操持谨质，表里不二。”是宋代思想家陆九渊的话，大儒朱熹对此言深为赞许。
仲夏绿荫浓
春天的歌
白菡萏香初过雨 莫先生所创作的工笔花鸟画不类近人失缺“道统”观念，于画事“雾里看花”留于皮毛小技，而是直映宋人肝胆，人画合一，从容中道。今以陆氏言语寄赠，以示后学之感怀。一般工笔花鸟画画家要在宋人花鸟画的基础上，从中寻找出创新点似乎变得异常不易。因为不具备宋儒所谓的“穷理尽性”的精神，只注重描摹宋人作品的外在技法，那一定是肤浅的。要想在继承宋人创作技法上有所出新，首先要把自己的生命价值与社会正义及自然物理统一到一个高度，然后以“诚敬”之心下苦功夫磨练，而后才能在创作上有所成就，才能把握当前艺术发展中的“内驱力”。在当今画界，能站在此种高度上着眼艺术创作，学术上能得到艺术界同仁肯定，绘画样貌上能得到社会大众普遍欣赏，且能自觉以“中和”之心埋头创作的少数艺术大家中，其充实、明丽、整洁、朴素的画风，以及画面中形神兼备的物象描绘和精妙的笔法，对当代众多青年画家都产生了不小的影响。
花语似舞
兰石图
融融之茵自然之趣
鹤系列之归鹤 莫建成先生在创作中很注重绘画品质，如，讲求运笔力度，一笔一画的自身形态及组合架构力求稳当，画面中的线条或刚重健挺或柔轻缠绵，变幻迭出，均老道、饱和，此缘其笔致心赴，个性才有。另外，以线条塑造形物神状，颇能与墨气相应合，做到谨严精励，不务琐繁。作品中也可以见到莫建成在处理“色、墨、神”三者关系上的独特感悟：若色墨合而少神，则晦；若以色求神缺墨，则失神；若以墨求神少色，则无采；只有三者相融透，作品方释出真情性，得高古不俗气脉。气象是画家的一种情境创造，情随遇发，境以适来，情境谐合于作品中，为画家心中所独有。研析莫建成的创造经历，作品气象多源自两个方面：一是从传统中辨取。我国工笔画传统悠久，画家必须做一番兼收容众引伸类推的功夫，既准于前人经典，又参合自我创意，方得援古证今的实践；二是从造化中博识。画家师法自然，写生、构思、创作，须尽其精妙，气者、神者、情者、理者、趣者，务本各据，皆不可缺，创始有得。莫建成作品中的灵妙之美，也是其秉分、才情的展现。体现着自我责任感。有责任，就有时代的文化向度。莫建成以时代的创造理念、认识世界的独特视角、完备的语言体系，使他在工笔画艺术上取得了成功，其作品在当代传统和创新的大潮中具备了现代意义上的文化品格，这正是一个负责任的艺术家所应承担也必须完成的使命性课题。年届八旬的莫建成深知自己所肩负的社会责任和文化诉求，笃实敬业，不但要做好甘肃省美协主席承任的本职工作和社会义务，还能葆有生活激情，潜心向学，专精艺事，不断地创造出优秀作品贡献于社会。
萱草
月色融融
鹊梅图 莫建成的成就，当然也离不开西北塞上文化的养浩。在那里，一条用丝绸铺设的充满神秘色彩的历史大路、一条哺育华夏民族的奔腾大河、一条标示民族雄强气魄的祁连山脉，奇妙地汇合在一起，说不完的丝路花雨浸润着世世代代的文化传承，诉不尽的思路化语造就了多少文人墨客。做为一个工笔画家，莫建成先生能如此得天独厚地受用着历史、自然和精神的恩泽，并以自己的智慧，把握住时代先机，在中国绘画发展的种种变迁中，积年有成，从而开辟出一片属于自己的艺术天地，成为我国当代一位重要的艺术家。
青松寒不落
燕瑶池
|
|
|
