2024年中央美术学院毕业展(研究生展)已经开展,展览一共展出了3000多件作品,今年的主题是「心向往之」,在展览现场出现了许多“特别”的作品,让人看的糊里糊涂又津津有味—— 油画区以主题性创作为主,表现社会现实以及新时代下人们的心理状态。 不得不说,美院水准真的厉害,这水平参加国展也没问题吧? 尤其这件《2024·亚忠木榨油坊》。 不用说,《母与子》 又是一件表现熊孩子的作品。 这件有点超写实的作品《野人之死》很有意思,中间的应该就是画家本人吧? 绘画风格趋于多样化,既有坚持传统技法的作品,也有追求实验和个性化表达的作品。 比如这件美女艺术家的作品《她们》,有点安迪·沃霍尔的味道。 看看局部 这件《理智与情绪4》看久了眼花。 从写实主义到抽象表现主义,从传统油画到当代艺术,各种风格相互交融、并存共生。 油画展区中,比较有争议的一幅画是《你的泪落在我肩膀》上,这幅画的元素90后再熟悉不过了,彩虹桥流星雨、红色粉色头发。 网友纷纷评价:“这很难评。” 细节放大后还有小时候的“山寨零食”,“大个核桃”、“雷碧”等。 80.90后还没挂墙上,杀马特已经挂上去了。 也许一个时代结束的标志,是它被浪漫化? 中国画学院还以“生成——创作手稿”平行展的方式,展示同学们围绕毕业创作的手稿。 不得不说,不仅技法高超,而且风格各异,充满个性。可以看到他们特定时期一件作品的生成逻辑和思绪变迁的历程。 这件《夺冠》展现了车手们的健康活力。 看看局部。 《没有窗户的房间》, 在虚拟中游走,触摸现实。 《人像与服装组画》,通过组画的形式展示,试图使观者产生情绪共鸣。 《心声·三重奏》, 一幅表现民乐内容的水墨人物画。 《街角阳光》,每一个街角都能营造出片刻休憩的氛围。 《观-我》,寻求本真的自我与万物的联系。 《让艺术品说话》描绘一种创新精神。 雕塑系的作品与去年尤其前几年相比,视觉上刺激的作品明显较少,相对传统的雕塑语言也少了,反而多了更多的趣味性、互动性。 这件为什么叫《远山淡影》? 牛羊成群? 看起来很有《食欲》。 有创意 自然艺术和科学融合的《生灵》。 这些作品都是以往作为传统专业的雕塑系不太能想象的。当然,这就是当代人的状态和内心情绪。 这件还原了《桃花源—我的村庄》。 《生声不息》 《入夜、此时》 这堆骨头铺闪在人潮熙攘的大厅,冰冷又晦暗,脆弱又无助。这是央美雕塑系毕业生梁宗耀的作品,《理论化的痛苦》系列。 作者结合自身经历,从器官到躯体再到精神,整组作品历时一年,将痛苦展现的淋漓尽致。整个作品透露着作者对生命的思考与感受。 展厅人头涌动,只有它们在角落里熟睡。这件作品叫《他的猫》,是作者用羊毛一点点戳成的。 结合多媒体的装置艺术《电影》。 这件《如竹苞矣,如松茂矣》。 历史感满满的《党项》。 中央美院版画系是国内率先设立的高校专业版画科系。 中央美院版画系是国内率先设立的高校专业版画科系,这次版画的作品也很精彩。 丝网版画 水印木刻 平版上色 铜版蚀刻 木版油印 作为国内顶尖美术学院,央美毕业展也在一定程度上反映了当代国内艺术现状。展览到底怎样,还需要观众们亲自去看看才知道。 |
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