    雅奢之境，艺术洄游 青岛miform旗舰展厅，借意式建筑语言 调和光影、材质、空间三者 建构雅奢艺术场景 捕捉艺术的极致张力 于光影徜徉间诠释经典意式美学 在每片景语中，悦见生活艺术    设计手法解析： 1.前厅皆为空间之序。将日光引落一角，「窥见天光」之意以建筑艺术蜿蜒引述。玻璃砖的透明材质，让光影构成视觉变量，艺术意蕴在熠熠光辉的描摹中自在游走。 2.入口刻意用了特殊比例分割的格栅遮挡视线，走进后的玻璃砖随光影摇曳，用最基础原始的建筑材料来作为入口形象墻。 3.“砖”作为最常见的建筑材料，很快便成为了设计师锁定的材料。玻璃砖的特性兼具透明和不透明的双重性，既能提供柔和的照明和隐私保护，同时也能为空间提供区域上的清晰界定。  前厅雕塑以精神立柱之姿， 开启miform雅奢艺术之境。    设计手法解析： 1.序列弧形天花，呼应意大利维罗纳城堡的艺术廓形。形意之间，雕琢独属Verona维罗纳的浪漫格调。 2.荷兰艺术家Jan Maarten Voskuil的几何造型雕塑定格于护墙中央，堆叠趣味空间艺术意象。 行至餐厨一角，查尔胡桃木皮与云墨灰哑光烤漆相互调和，演绎专属Verona维罗纳的意式精致浪漫。岛台体块穿插重构空间视觉层次，透光石背板缀饰意式奢居的四时三餐，意趣常驻。 共融与分治 设计是要处理过去与未来的关系，古典与现在的结合，金属编织格栅、定制玻璃金属边框，都是对过去与未来的思考。 色彩、线条相互交织，温暖素雅意蕴隐匿在材质的无界联动中。格栅条纹护墙缀合电视柜层叠分割设计，以线条美学，借结构转承，意式雅奢在此恣意流转。 钓鱼灯的曲线与弧形天花互为呼应，意式美学的奥义敛藏于材质搭配的巧思中。隐绰光影与柔美圆弧和谐共融，将优雅写意载入日常。 每一个场景都象是一幅流动的肖像，材料与形体构建成一个个与视觉通感的画面，放置在其中的物件，皆带着时间的包浆, 花盆带有似未擦尽的苔⻘，器皿上有手工打磨和⻓久使用的痕迹，而金属在等待时间的蚀化。 建筑是风景的进化 在展厅中借助美丽的中心花园，打造一处温暖且拥有乡村生活般的安宁。地面运用意大利特有的马赛克元素，摆脱传统天然大理石给人的视觉与触感，利用精准的模数关系和特殊工艺设计，把大理石做到精致。建筑是光的容器，它清晰的捕捉了时间的行走，使其内部结构逐渐清晰起来， 于空间里，创造出一种具有生命力的物质存在。 苍穹之顶倾落而下的氛围暖光，轻盈熠动。柜体的质感纹理与木色调融合，铺就东方美学与意式雅奢的共性，凝练Lan岚的风雅意趣。弥石晶生茶桌搭配水隐椅，流水静深的意境在空间中被自然传达。 无相之相 顶面弧形吊顶处理梁的问题，增加顶面亮点与柔和度，同时曲线波浪造型的流动性与之契合。用流畅的造型彰显质感与格调，通过模块重组适应多场景切换、灵活的形态赋予空问无限可能。 鎏金起笔，雅调相衬。在旷野透光石的引述下，柜体以黄金比例线性分割，叙述Milano米拉诺的现代雅奢韵调。 空间的构成，是由整体解构为精微的局部表达，再由后部耦合为整体的思辨过程，若说结构组建了空间的第-印象，那么细节设计便是深度感知与体验的来源。无论从形式亦或功能的角度来看，几何线条的应用均对空间建构及层次感的表达有着重要的作用，同时也是贯彻理念的重要途径，影响着空间的具象化表达。 精致有序的通顶立柜以线条切割，与素雅温润的透光石互动相容，开合之间造就一场明与暗的优雅对话。在冷暖色系相互掩映与延展中，意式西厨的摩登简奢之韵自由释放。材质肌理间的叠合层次，共绘优雅食光的视觉哲学。 温暖的秩序 从古罗马的古典主义到米兰都市我们抽取现代建筑里的几何体块与非对称的韵律构成美学，保留空间轴线的对称，将它们自然的组合在一起，形成背景墻的设计。 一抹高雅流光白氤氲出柔美与梦幻，优雅定调Para帕拉的自由浪漫。岛台的圆弧烤漆柜体，细致弧形错落尽展，温润细腻的肌理，在溶溶暖光中，盛容时尚优雅本质。 空间移转间，光影明暗交叠，雅奢意蕴以更柔和的姿态翩跹起舞。悬空玻璃柜与奶杏白圆弧柜体区块分割，温润笔触延伸之处，将Ferrara费拉拉的雅韵收归此地。 |
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