绘画本体语言的推进，离不开知识、眼界以及思考。上个世纪建国初期，如果不是徐悲鸿，林风眠等大家将西方艺术引进中国，到现在可能还不能真正接轨世界艺术舞台，但是，中国人的智慧是伟大的，，把西方文化融贯中西，变成自己的风格，进而走出国门、惊艳世界！毕加索说过一段话：配在这个世界谈艺术的，第一是你们中国人，其次是日本人，然而日本艺术又源自中国，第三是非洲黑人，除此之外，白种人根本没有艺术！
曹小钦先生的艺术创新无疑是填补了世界美术史的空白，一次偶然的国外相遇，使曹小钦开始了一次较之于之前的极简更具有绘画语言独立性的尝试。那时身处比利时的曹小钦，被国外周遭的文化和艺术环境使他产生了强烈的身份认同的困惑，甚至危机感，作为从小对国内绘画的理解，使他无法相结合。但写实派巴思天院长给了他新的灵感与看法。
2011人民美术出版社出版当代画坛四大家包含：刘文西、范曾、曹小钦、何家英这使他注定不会成为单一或简单的艺术家。
贯穿于他绘画中自创的钦点皴法，以及稀薄的颜料，无论是风景的创作，或是人物的表刻画，曹小钦的作品都有着强烈的个人特点与面貌，他声称要始终保持对自然谦逊的态度，去理解自然和艺术的本质。
这也许为何，我们在他的创作中，从来不见爆烈的、激烈的呐喊，而总是流露着一种举重若轻的质感。
曹小钦常年在自然中作画，远离世俗喧嚣，绘画不具目的与服务功能，在大自然中学习，相互激励，用心体悟，自然的气息充盈在了画面之中。曹小钦在绘画光与色彩的调度，色调与氛围的把控，表达张弛有度的分寸感，在一种气度和精神为自我赢得尊严的同时，也与当时的社会环境做抗争。
