 01 这首七律被明代胡应麟誉为“古今律诗第一”。 杜甫，被称为“诗圣”，生于712年，字子美。他的一生可谓坎坷多舛，青年时期怀才不遇，中年虽曾短暂仕途得意，但随着安史之乱爆发，杜甫的仕途和人生遭遇了严重打击。 战乱、流离、贫困和疾病成为他晚年挥之不去的阴影。然而，正是这些艰难的境遇，成就了杜甫诗歌的深沉与广博。 他不仅记录了个人的苦楚，更承载了家国的忧愁与命运，这一点在他的名作《登高》中展现得淋漓尽致。 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 这首《登高》作于杜甫晚年，时值唐代后期，国势衰落，战乱频发，民生困苦。杜甫此时身患重病，流落于四川夔州，孤独、无助。 面对风急天高、万里萧瑟的秋景，他登上夔州白帝城附近的高台，心情沉重，心境如苍茫天地一般辽阔而凄凉。 社会动荡不安，个人命运的漂泊，种种艰辛让他写下了这首感慨深沉的诗篇。 正如《滕王阁序》所言：“时运不齐，命途多舛。”杜甫也在这片秋风萧瑟的高台上，感慨人生如寄，命途多艰。 2 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。” 这首诗的开头，杜甫用简洁有力的词句勾勒了一幅苍茫辽阔的秋景：风急，天高，猿啸哀。风的急促，天的高远，加上猿猴凄厉的哀鸣，整个场景透出一股孤寂感。 猿猴的哀鸣，仿佛在为杜甫的心境作注脚——一种难以排遣的悲哀。 “渚清沙白鸟飞回。” 清澈的水边、白色的沙滩、飞回的鸟儿，这一幅景象虽然静谧美好，却也是寂寥的。鸟儿在空中盘旋，但没有归处，这种无所依靠的感觉与杜甫当时的漂泊心境形成了巧妙的呼应。 古人常言“雁过无痕”，此时此景中的杜甫，或许也有一丝“行至水穷处，坐看云起时”的无奈。 “无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” 接下来，杜甫继续描绘秋日景象：无边无际的落叶在风中萧萧飘落，而长江的水却滚滚向前，永不停息。 这一景一物，动静结合，给人强烈的对比感：落叶的萧条，象征着生命的衰落，而长江的滚滚不尽，则象征着时间的无情流逝。 杜甫在此处的对比透露出对时光的感慨。“逝者如斯夫，不舍昼夜。” 时间滚滚而去，人生在落叶飘零中走向尽头。 3 “万里悲秋常作客，百年多病独登台。” 这里，杜甫从景物转入自我感怀。漂泊万里，独自登高，秋天本就是容易引发悲伤的季节，而杜甫却常常是一个漂泊的客旅。 杜甫在一生中多次辗转流离，身心饱受折磨。病痛缠身、壮志难酬，他独自一人站在高台上，面对的是无尽的苍茫天地，内心的孤独感更加沉重。 “艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。” 生活的艰难，使得他的鬓发早已如霜般白发斑斑。繁霜鬓头的杜甫已经是暮年，他曾以酒来浇愁，但现在连这点消遣都不得不放弃。 因为贫病交加，他甚至连一杯浊酒都无法继续享受。 这一句写出了他极度落魄和绝望的状态：不仅是身体的病痛，连精神上的慰藉都无处寻觅，真可谓穷途末路。 同是以酒抒情，曹操的“对酒当歌，人生几何”亦是感慨万千，然而杜甫的无奈更显深沉和彻底。 4 《登高》中，杜甫的个人境遇与诗中的秋景、江水形成了强烈的对照：他的鬓发虽如霜，但长江却依然滚滚而来，人生虽短暂，但自然却永恒不息。 正如苏东坡所言：“人生如逆旅，我亦是行人。”杜甫以他的一生在诗中走过，这首诗成了他对命运的反思与感悟。 然而，这首诗并不只是悲苦情绪的宣泄。它在展现诗人个体痛苦的同时，也描绘了低层百姓对抗命运时的勇气和毅力。 这正是为什么《登高》被誉为“七律之冠”的原因。 七律讲究对仗、用字精准、情感深刻，而杜甫在这首诗中不仅做到了这些，还将个人的悲愁与大自然的无尽力量融合在了一起，使得整个诗篇格局宏大，情感真挚。 END  若是喜欢，就点个赞吧 |
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