很多人对昆德拉的作品往往会用两个标签来概括：性和政治。甚至不少人认为他的作品不过是简单的情爱小说。的确，在他的作品中有很多关于性和政治的内容，比如他的代表作品《生活在别处》，更是以“性”和“政治”这两个关键点来呈现置于“性”和“政治”的漩涡之中的雅罗米尔从“此处”到“别处”的历程。但如果你只看到了“性”和“政治”，甚至只看到了“性”，那说明你还没有准备好阅读昆德拉的作品，或者说，他的作品并不适合你。因为他写“性”，并不是为了要让读者燃起性欲，而是对性的深思。就像他在书中所写的那样：“性爱不仅仅是对肉体的渴望，在同样的程度上，它还是对荣誉的渴望。”这也是为什么很多人，无论男女，总是想要钓到很多人（尤其是如果能钓到更有名气或权势的人），因为对他们而言这不仅仅是性欲的释放，更是一种荣誉，以彰显自己的魅力或能力。所以，这也是一种对人性的思考。我有时会拍一些我书桌的照片，一些人看到我书桌上的书，往往会这样说：“你书桌上的书都是文学作品，太单调了！”我并不想去理会这样的评价，但也引起了我的思考：一方面文学作品真的只是文学吗？另一方面，人们究竟能从文学作品中看到什么？
文学的范围是很广的，新文化运动后往往用“三分法”或“四分法”分类：“三分法”即依据文学作品塑造形象的不同方式分为叙事类、抒情类、戏剧类三大类；“四分法”是根据文学作品在形象塑造、语言运用、表现手法等方面的不同分为小说、散文、戏剧、诗歌四大类。“四分法”也是更为常用的分类方法。而四大类又有其各个小类，比如诗歌有抒情诗和叙事诗，散文也有抒情和叙事，以及游记、杂文等都属于散文；小说则是独成一类的，但平时往往会用地区来区分，如中国小说、欧洲小说，又或以长短分为短篇小说、中篇小说、长篇小说。但并不仅仅于此。诗歌是我非常喜欢的一类作品。尤其对现代诗的朦胧诗派更为喜爱。顾城和海子便是其中的代表诗人，也是我最喜爱的两位诗人。但在品读他们的作品时，我并不是仅仅感受诗歌的美，更为关键的在于去思考诗歌背后的寓意，这也是朦胧诗派的特点：隐喻和象征。比如顾城的《一代人》：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。这首诗很短也很美，但如果更深刻地思考一下，其中是对政治和现实的隐喻：期待光明而反抗黑暗现实；也可以说是一代人在历经黑暗现实后，对理想与光明的渴望与执着追求。而其中，也隐藏着一段历史：那段文革运动。
再说一部我非常喜欢的小说巨著：麦尔维尔的《白鲸》。这是一篇关于海洋题材的长篇小说。很多人读不下去，认为它很枯燥，内容像流水账一样，文字平庸且毫无文采，没有一点文学味，倒不如去看专门的科普书籍……在一些评分网站上，这本书的评分也只是8分出头。作为对比，同为世界名著的《战争与和平》有着高达9.5分的评价，甚至有些鸡汤作品也比《白鲸》的评分高。不过毕竟一个是出自托尔斯泰这位世界级大文豪之后，且以“战争”与“和平”为基调，而麦尔维尔大多数人根本就没有听过他（这其中也有我之前提过的“媚雅”成分）。那么《白鲸》这本书真的有那么差吗？并没有，在我看来，它完全是可以媲美那些世界级名著的。我在这本书中读到了什么？关于鲸类的百科——最直观的内容；简单而美好的人性——魁魁格；亚哈船长的复仇——让我想到《神探狄仁杰》中的一句台词：世界上有比报仇更值得做的事情；内容中的象征——白鲸是世上不义和残暴的象征，亚哈则象征反对残暴和凶恶的战士，还有捕鲸水手的悲惨生活也说明了城市的繁荣是靠着捕鲸人的尸体堆建起来的；一个灵魂拷问——人与自然该如何和谐相处？……但也并不仅仅如此，就像这本书也被认为是“部分是戏剧，部分是历险故事，部分是哲学探讨，部分是科学研究，部分是史诗”。我只是想说明一点，如果你只看到表面的东西，那么文学就只是文学，且毫无意义。多点思考，才能发现更深层次的东西，也才不会被禁锢在自己的小世界里。
|
