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最近很多人都参与了一个百亿大项目：为《哪吒之魔童闹海》的137亿票房贡献了30、50块。 有人分析《哪吒2》的票房将冲击150亿，这无疑是个令人振奋的数据，要知道三年前的2022年，中国电影全年总票房还不到300亿。 新中国成立以来，电影票房从无到有、从少到多，经过了一个从草莽到高科技的发展历程。我们来深度聊聊票房那些事儿——  那些值得拥有姓名的节点和影片 电影票房如今对大家来说是一个最普通不过的概念。它跟很多数据有关，包括放映场次、观影人次、票价等等。 新中国成立以来，我们的电影票房是一路升级打怪的进阶史，也伴随了几代人文化娱乐的生活记忆。 体育比赛中，成绩提高一秒、一厘米、一公斤可能都会需要很多年；但在电影的世界，如果天时地利人和具备，指数级增长不是梦。 今天我们的票房统计已经能够实现精确到秒的实时更新。但在很长时期里，电影票房数据并不十分准确。当时的电影更多是“宣传手段”，几乎不谈“经济效益”。互联网时代之前，票房数据也并不为大众所掌握。 甚至在最早的时候，都不以“元”来衡量票房。有个统计称：新中国第一家电影制片厂——东北电影制片厂在建立最初的两年里，制作了23个三十五毫米拷贝，除一个送往国外，所余22个的放映总收入是11万斤粮食，而其1948年8月一个月的人员及办公费用是16万斤粮食。 1949年以后，电影票房统计逐渐步入了正轨。中国电影发行放映公司开始向各地影院统计票房。第一年的票房成绩只有500万，但是考虑到0.106元的平均票价，这个数字已经非常可观。 早年被记录票房过亿的电影有《保密局的枪声》《405谋杀案》《白蛇传》以及《雷锋》《白毛女》等，只是彼时的“过亿”和今天的“过亿”，并不能相提并论，意义也有很大不同。  1982年有一部现象级影片上映，那就是《少林寺》。有一个很多人津津乐道的话题：《少林寺》搁在今天会有多少票房？有人换算购买力，有人换算票价，有人比较工资水平，得出了120亿、175亿、560亿甚至800亿的“恐怖”数字。 当然这都是网友们的一厢情愿，《少林寺》作为合拍片，票房数据和构成也更为复杂。但无论如何，它都是中国电影史上的巨大成就。 1993年院线市场化改制后，进口片冲击市场，倒逼国产电影探索工业化路径，票房统计也逐渐开始系统化、专业化。 首部引进分账片《亡命天涯》、成龙贺岁作品《红番区》、詹姆斯·卡梅隆《真实的谎言》接连打破票房纪录，直到1998年的《泰坦尼克号》创造了3.6亿的惊人票房，并将这一纪录保持了11年，到2009年才被《变形金刚2》打破。  2009年是一个值得被记住的年份，它是一个黄金时代的开始。《变形金刚2》（4.02亿）冠军地位只坐了不到五个月，就被《2012》（4.52亿）超越。而《2012》的金牌寿命更短，52天后即让位给横空出世的《阿凡达》。“纳美人”横扫世界票房，也包括了中国，直接将票房数据翻了近三倍，达到了13.4亿。 然而没有人能永远年轻，自信“I am the king of the word”的卡梅隆也一样。在榜首待了四年半后，汽车人回来了，《变形金刚4》将《阿凡达》的纪录又提高了6.3亿。 国人好像重新发现了“电影”这个好东西，走进影院的热情越来越高。2015年4月，《速度与激情7》开创了影片票房纪录的“2”字头，《捉妖记》则紧跟其后，随后《美人鱼》、《战狼2》接连以10亿甚至20亿的跨幅创造新的纪录。 在《哪吒2》横空出世之前，中国影史最高单片票房57.7亿，来自《长津湖》。《你好，李焕英》和《战狼2》都在50亿+阵营里。 标准下降到30亿的话，阵营里有22位大佬。排在最后的是《我不是药神》，前面还有《八佰》《抓娃娃》《美人鱼》《热辣滚烫》《消失的她》等作品。 如果将入会门槛设为10亿，那么中国电影超级俱乐部会员有119名。名单中包括《流浪地球》《满江红》《唐人街探案》这些熟悉的名字，也有《乘风破浪》《狂暴巨兽》等稍显冷僻的影片。仅2018年一年，就有17部作品入伙——2015到2019年，是中国电影大踏步向前的荣耀五年！ 从大盘来看，我们的年度电影总票房曾经有过九年增长640%的辉煌战绩。2010年全国总票房首次突破百亿；2018年，总票房突破“6”字关、达到609亿。第二年数据再攀新高，达到令人惊讶的641亿。 但意外总是突如其来，由于大家都知道的原因，2020年，全年票房停在了204亿。随后就是漫长的四年平静期，直到这个春节，氪金小战士——魔童哪吒出来闹海。  PS：“速激7”是内陆影史的最后一个进口片票房冠军纪录，观众不再迷信好莱坞制造的“美国大片”，而是回归到中国制造和中国故事。直至今日，票房数据top10中，仅有一个《复仇者联盟4》处在第八名；扩大到前30，也只是多了《速度与激情8》排在第25位。国产影片彻底赢得胜利！ 中国人曾经有多爱看电影？ 判断一部影片是否卖座，除了票房外，还有一个重要指标，就是观影人次。很多国家直接用观影人次代替票房收入对一部影片进行衡量。 近年来的数据单上，国内观影人次过亿的影片有6部：《哪吒2》《战狼2》《流浪地球》《你好，李焕英》《长津湖》《哪吒1》。 这自然值得自豪。但如果不考虑统计口径和放映周期，所谓“观众过亿”在几十年前的影片面前都是弟弟！ 1964年，《雷锋》首轮上映观影人次就达到2亿，1982年《喜盈门》的观影人次是7.29亿，《白蛇传》则达到8.8亿。进入1990年代以后，《焦裕禄》《周恩来》的观影人次也都超过2亿。 然而所有这些都不敌一个永恒王者——《地道战》，其全国多年长期放映共录入了观众26亿人次！  让今天的年轻人想不到的是：父辈可能比你更爱看电影、农村人可能比城市人看了更多场的电影。 曾经一生爱看电影的中国人，在1979年，年观影人次达293亿，平均一个人看了30场。这个数据放在全世界都是真正的“遥遥领先”。 原因并不难理解，比如文化娱乐形式单一、票价低廉、某些农村二级市场人群巨大、重复观影率高等等。 1985年以后，国内观影人次逐年降低，到院线改制的1993年，电影票价大幅上涨，同时总观影人次和人均观影人次断崖式下跌，年观影人次为42亿，人均只有4次。 随着娱乐方式的日益多元化，电影在人们生活中似乎不再像以前那么重要，2024年，中国观影人数为10.1亿人次，听起来不少，但平均下来，每人一年连一张电影票都没买。 或许“哪吒”能成为一个拐点，我们能重温在大银幕前体验神奇光影世界的乐趣和体验。 好电影不被票房定义 这是个题外附加讨论。 票房直接关联着一部电影的商业表现与受众接受度，是影片水准、质量、价值最重要的考量指标，但并不是唯一指标，甚至不是第一指标。 电影是经济社会里一个独立且成熟的产业，但它同时也是一种艺术门类。闪耀的票房数字固然能让一部影片青史留名，然而真正能赢得观众长久认可和喜爱的，还是作品本身。 相比较不断刷新的票房数据，大家更愿意讨论的，是那些“票房很低但口碑极佳的影片”。 很多观众心中的神级作品，票房都惨不忍睹。像《肖申克的救赎》《搏击俱乐部》《银翼杀手》等等，被爱电影的人奉上神坛，在各种排行榜上都能横着走；但说起票房，却一个个都没脸见人。  国产片也大同小异。《霸王别姬》被认为是华语影坛艺术成就最高的影片之一，就算再不喜欢陈凯歌的观众，也几乎没人对这部影片说一个“不”字；其票房却远远称不上“成功”，在陈凯歌自己的片单里都排不进前十位。 这样的例子有很多，从早年的《大话西游》到后来的《山河故人》《Hello! 树先生》《心迷宫》等等，都是被票房忽略的遗珠。 票房记录总有一天会被后来者刷新，但经典作品在任何时间都不会褪色。  |
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