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大家好！今天我们分享刘威炘的《 弄翰余沈》的第十一部分。 下面我们来看原文： 【原文80】 康氏言欧体盛行无魏法，隋人变古有唐风，语固甚当，然唐人岂尽欧体乎？盖康氏于唐殊疏，以瘦硬概褚，以颜与柳等观，其眼中直以欧、柳概唐人，毋惑其言之过，当矣。 【今译80】 康有为说“欧阳询的字体盛行，就没有了魏碑的笔法；隋代人改变古法，却有了唐代书法的风格”，这话确实有道理。但唐朝人的书法难道都是欧阳询的风格吗？其实康有为对唐代书法了解得很不深入，他用瘦硬来一概而论褚遂良的书法，把颜真卿和柳公权同等看待，在他眼里，简直就是用欧阳询、柳公权来代表所有唐代书法家，难怪他的言论会过于偏激。 【原文81】 康氏又谓魏碑，虽穷乡儿女，亦拙厚有异态，结构亦密。夫密已非唯一之标准，若拙即为美，则小儿初执笔所画将与古刻同价矣！吾论书，务守普通之标准，不敢徇好古尚奇之偏见。于笔，固不喜枯瘦，而亦不取涨滯；于势，固不喜呆板，而亦不取散漫。盖变化而统一，乃一切艺术之原则。书比于人骨肉，固以匀称为美也。 【今译81】 康有为还说魏碑，哪怕是穷乡僻壤的女子书写的，也拙朴厚实，有独特的形态，结构也紧密。但紧密并不是唯一的标准，如果拙朴就被认为是美，那小孩子刚开始拿笔写的东西岂不是能和古代碑刻价值相同了！我谈论书法，力求遵循普遍的标准，不敢顺从那种喜好古代、崇尚奇特的偏见。对于用笔，我既不喜欢枯瘦，也不喜欢臃肿凝滞；对于笔势，既不喜欢呆板，也不喜欢散漫。因为变化中又保持统一，这是所有艺术的原则。书法就好比人的骨肉，当然是以匀称作为美的标准。 【原文82】 康氏谓、唐前密，唐后疏；唐前茂，唐后凋；唐前舒，唐后迫；唐前厚，唐后薄；唐前和，唐后争；唐前涩，唐后滑；唐前曲，唐后直；唐前纵，唐后敛。按：密、茂、舒、厚、涩、纵则诚然矣，和、曲则未必然。 【今译82】 康有为说：“唐代以前书法结构紧密，唐代以后疏松；唐代以前茂密，唐代以后凋零；唐代以前舒展，唐代以后局促；唐代以前厚重，唐代以后单薄；唐代以前平和，唐代以后有冲突感；唐代以前笔画涩滞，唐代以后流畅；唐代以前笔画曲折，唐代以后笔画平直；唐代以前笔势放纵，唐代以后笔势收敛。”其实，紧密、茂密、舒展、厚重、涩滞、放纵这些特点，大体上是对的，但平和、曲折就不一定了。 【原文83】 大体言之，毋宁言唐后和、曲耳。且此皆止就六朝之佳者言耳。若以六朝之不佳者与唐之佳者较之，则吾将为反说曰：六朝粗，唐人细；六朝五，唐人美，六朝犷，唐人纯。 【今译83】 总体来说，倒不如说唐代以后更平和、笔画更曲折。而且这些也只是针对六朝优秀的书法作品而言。要是拿六朝不好的作品和唐代好的作品相比，那我反而要说：“六朝的书法粗糙，唐代的精细；六朝的质朴，唐代的优美；六朝的粗犷，唐代的纯粹。” 【原文84】 杨惺吾曰：南北朝碑碣，大抵神情萧散，至隋乃渐整齐。有唐之初，风格遒上，楷法之极轨。此语虽疏略，尚较康氏为平也。康氏于唐碑亦非全不称许，顾谓其佳碑，已磨翻坏尽，旧拓价贵，此亦当时之言耳。唐碑佳本今已多影印行世，买之易耳。六朝碑价，今已渐贵，买六朝碑与买唐碑影本价，未相悬也。 【今译84】 杨守敬（杨惺吾）说：“南北朝的碑碣，大多神情潇洒自然，到了隋朝，字体才渐渐变得整齐。唐朝初期，书法风格刚劲有力，达到了楷书的最高境界。”这话虽然简略，但相比康有为的观点，还是较为平和客观的。康有为对于唐碑也并非完全不认可，只是他说那些好的唐碑，大多已经磨损、翻刻得不成样子，旧的拓本价格昂贵，这也只是他当时的说法罢了。如今，唐碑的好版本大多已经影印发行，购买起来很容易。六朝碑刻的价格，现在也逐渐昂贵起来，购买六朝碑刻与购买唐碑影本的价格，相差并不悬殊。 【原文85】 康氏又谓千年以来法唐碑者未见名家。实则无名家者，自因赵董盛行，无人真学唐碑耳，岂唐碑果不足学也！且即康氏所推之伊墨卿、吴荷屋，非法唐碑者乎？康氏谓能择造像记学之已自能书，此语不及廿年，而学造像记者，已丑怪百出矣。 【今译85】 康有为还说，一千多年来学习唐碑的人里没有出现过名家。实际上没有出现名家，是因为赵孟頫、董其昌的书法盛行，没有人真正去学习唐碑，哪里是唐碑真的不值得学习呢！况且，就拿康有为所推崇的伊秉绶（伊墨卿）、吴荣光（吴荷屋）来说，他们不就是学习唐碑的吗？康有为说如果能挑选造像记来学习，自然就能写好书法，这话没过二十年，那些学习造像记的人，写出的字已经丑怪百出了。 【原文86】 南北经学，至隋、唐而混合，书法亦然。混合之中，自有其偏重。欲论虞、欧、褚三家之殊，当明南北书势之大判。盖南方二王一派，其笔圆裹而直，势狭敛而长，乃出于篆。北魏书笔方铺而曲，势横宕而广，乃出于分。北齐承之，或变趋瘦削。隋沿其风，又与南法相合，遂成短笔狭势。 【今译86】 南北的经学，到了隋唐时期相互融合，书法也是如此。在融合的过程中，自然也有侧重点的不同。想要探讨虞世南、欧阳询、褚遂良三家书法的差异，就应当先明白南北书法风格的大致区别。南方以王羲之、王献之这一派为主，他们的用笔圆润内敛且笔画挺直，字势狭窄收敛且字形修长，这种风格源于篆书。北魏的书法用笔方阔铺展且笔画曲折，字势横向开张且字形宽博，是从隶书发展而来。北齐继承了这种风格，有的变得更加瘦削。隋朝延续了这一风气，又与南方的书法风格相互融合，于是形成了笔画短小、字势狭窄的特点。 【原文87】 以《馆坛碑》与隋丁道护《启法寺碑》及诸舍利塔铭合观之可见。盖自王褒入北，而北书已兼用南法矣。虞本师智永，乃二王嫡傅，固与北法无关。其书圆直狭长，特异于欧、褚，固甚易见。欧之短狭，固齐、隋之通风，其小字正《馆坛碑》之类。特加方劲者，则得之北齐者也。 【今译87】 把《龙藏寺碑》与隋朝丁道护的《启法寺碑》以及各种舍利塔铭放在一起对比观看，就能看出这种特点。自从王褒进入北方，北方书法就已经开始兼用南方的笔法了。虞世南原本师从智永，是二王书法的嫡传弟子，所以他的书法与北方的笔法毫无关系。他的书法圆润挺直、字形狭长，与欧阳询、褚遂良的书法明显不同，这一点很容易看出来。欧阳询书法的短小狭窄，与北齐、隋朝的风格相通，他的小字就和《龙藏寺碑》是一类。只不过欧阳询的书法更加方劲，这是受到北齐书法的影响。 刘威炘的《 弄翰余沈》第十一集就到这里，请继续收听阅读下一集。 如果本专辑对您有所帮助，欢迎转发、分享，让更多的朋友受益。如果您对其他相关内容有兴趣，希望听到更多的书籍专辑，请留言告诉我，我会逐步进行制作发布的，感谢您的阅读收听！ |
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