|
谭延闿早年学书从钱沣（清代颜体大家）入门，后直追颜真卿，《麻姑仙坛记》作为颜体楷书的典范，其宽博雄浑、古朴苍劲的风格与谭延闿的审美取向高度契合。30岁左右，他正处于“脱钱入颜”的关键时期，临写此帖旨在褪去钱沣的秀逸，融入颜体的厚重与拙朴。  谭延闿恪守颜体“篆籀笔法”，线条饱满圆浑，起笔多藏锋，收笔沉稳，横画略细、竖画粗重，形成鲜明对比；捺画波磔含蓄，避免刻意张扬，体现“雄强而不失儒雅”的气质。延续颜体“外紧内松”“宽博端正”的特点，字形偏方，中宫紧凑，四周舒展，如“麻”“坛”等字，笔画穿插避让自然，兼具庙堂之气与文人雅韵。  《麻姑仙坛记》虽为临作，但已显露出谭延闿个人的“静穆”特质，相较于颜真卿原帖的苍茫斑驳（碑刻风化影响），他的临本更重笔墨书写性，线条流畅中见筋骨，少了碑学的粗犷，多了帖学的温润。  30岁临写《麻姑仙坛记》的经历，帮助谭延闿夯实了颜体根基，此后他融合《颜家庙碑》《勤礼碑》等碑帖，逐渐形成自家风貌——既保留颜体的雄强宽博，又融入赵子昂的流畅、何绍基的灵动感，最终在中年后形成“刚健婀娜”“气骨洞达”的“谭体”楷书，被誉为“近代颜体第一人”。  谭延闿的临帖并非一味摹形，而是注重“以帖化碑”，在颜体的碑派雄强中注入笔墨韵味，这种思路影响了后世书家对碑帖融合的探索，尤其在清代碑学鼎盛后，他的实践为传统帖学的复兴提供了新路径。  30岁临写《麻姑仙坛记》二百多遍，是谭延闿书法生涯中“入古”的关键一步，既体现了他对经典的敬畏，也暗藏其未来“出古”的伏笔。       |
|
|
