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写意花鸟，中华绘事之瑰宝也。溯自宋元，经明清而盛，非独摹形，尤重写意。观物取象，以简驭繁，墨彩之间，寄情托志。当代画坛，毕珠光先生，阜新人士也，字逸墨楼主，号小城弄墨人。其执毫数十载，承传统之脉，融时代之魂，于宣楮间演草木之灵、禽鸟之趣，卓然成一家之言。余观其作，叹其笔墨老辣，意境高远，遂作此篇，以颂其艺。 先生生于癸巳年，少嗜丹青，长而益笃。尝负笈清华美院，从颜泉先生研写意花鸟之学，结业后留院助教，得名师指点，窥画道堂奥。后列国家一级美术师，为辽省美协会员、同泽书画院书画家。其艺初宗徐渭、八大，后参吴昌硕、齐白石之法，不泥古而求变，不逐新而忘本。每谓人曰：“画者，当以'真、朴、趣’为要。真者，物之本性也；朴者，艺之初心也；趣者，画之灵韵也。三者备，则画能通神。”故其作，或写梅兰竹菊，或绘荷牡丹葵，或摹胡杨青花，皆能脱略形似，直抵神髓。 观先生之笔墨，可谓得“刚柔相济”之妙。其用锋也，中锋立骨，侧锋取势。写胡杨老干，则以焦墨为笔，力透纸背，皴擦点染，如铁铸铜浇，见虬枝盘曲，显千年风骨；绘新荷嫩叶，则以湿墨晕染，墨色渗化，似朝露沾叶，清风拂动，露生机盎然。《大漠风骨》一帧，尤见其力。画中胡杨数十株，枝干交错，如壮士披甲，叶作金黄，若烈火燃沙。远处驼群缓步，沙丘连绵，墨色浓淡相间，气势恢宏。观之若闻风沙呼啸，感生命之坚韧——此非独画胡杨，实写天地之浩气也。 先生青花清供系列，则又见其雅致之态。瓶以青花绘，线条流畅如行云；花取枇杷、秋菊之属，墨彩温润似玉露。瓶之素净，花之明艳，相映成趣。留白处若有茶香袅袅，书卷悠悠，显“人间清欢”之味。盖先生深谙“计白当黑”之理，墨有尽而意无穷。尝见其画《清供图》：青花瓶置案上，瓶插数枝秋菊，旁列陶碗，碗中盛几颗枇杷，色若丹砂。笔墨简淡，却似有秋风穿窗，菊香满室，令人忘尘俗之扰。 先生之画，不独重笔墨，尤重意境。其作《红韵清歌》，写秋菊数丛，不以细笔描瓣，而以写意之笔捕其态。墨浓处为瓣，墨淡处为影，红蕾点缀其间，若有清风吹过，菊枝轻摇，似闻秋虫浅唱。《映日荷花别样红》则以泼墨作荷叶，墨色交融如碧波，红莲挺出，似映朝阳，有“接天莲叶无穷碧”之壮阔，又有“映日荷花别样红”之明艳。此皆“意超象外”之境——观者见花，非止见花，更见画者之心性也。 先生于题材，亦多有开拓。传统梅兰竹菊，他皆能出新：画梅则枝干苍劲，红梅点点，不尚疏影，而显傲骨；写竹则竹节寥寥，留白处似有清风穿林，见虚心之德。又善画向日葵，花盘沉甸甸，花瓣如铺金，似向阳而笑，含“向阳而生”之意。其胡杨系列，更跳出花鸟“小景”之囿，拓为“大景”，以胡杨写大漠，以大漠写生命，为写意花鸟开一新境。 其艺之成，非独天资，亦在勤勉。数十年间，他遍历名山大川，观草木之荣枯，察禽鸟之飞鸣，胸中有丘壑，笔下方有乾坤。其作屡获大奖：《清香溢远》《映日荷花别样红》夺金奖，《红韵清歌》入选中国美协展，多幅作品为美术馆、博物馆所藏。又喜育人，在清华美院助教时，将笔墨心得传于后学，助青年画者明传统、知创新。每遇胡杨文化旅游节，必往参与，以画传扬地域文化，使写意花鸟走近大众。 毕老先生，则守“真、朴、趣”之初心，以笔墨为舟，以心性为舵，在传统与现代之间，辟一航道。其画，无炫技之浮夸，无猎奇之噱头，唯笔墨与心灵之对话。观其作，若见草木有灵，禽鸟有情，若闻天地之语，生命之歌。此非独艺之高，亦德之厚也。 赞曰：先生之画，墨韵凝香；毕君之艺，心象天成。承古开新，风骨铮铮；以画寄情，意与云平。 画家｜毕珠光，1954年生，辽宁阜新人，字逸墨楼主，号小城弄墨人。2013结业于清华美院高研班。辽宁省美术家协会会员，中国同泽书画研究院书画家，中国煤矿美术家协会理事，辽宁博雅书画院副院长，山东省东方辰龙书画院副院长，北京翰海墨韵文化艺术传播中心签约画家。.清华美院颜泉花鸟画高研班助教。国家一级美术师。近年来，作品曾被多家美术馆，博物馆，纪念馆，艺术馆及国内外友人收藏。
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