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2025年度“燕赵十佳诗词”诗家点评 01 ╱李伟亮(保定) 临江仙·庚子秋游湘湖 秋水长堤远卧,秋风画舫徐行。藕芳桥外雨初停。一篙山色里,一种旧心情。 与有缘人闲话,真无碍处忘形。 转头已过小廊亭。忽看江鹭白,划破越堤青。 (选自2025年《燕赵诗词》第2期《情系河山》栏目第22页) 眉卿评: 这是一首寓景于情的上乘之作,画面清新,格调雅致,堪称一切景语皆情语的典范。读来让人身临其境,颇见词家功力。 上阕写景抒怀,下阕写人叙事,整体铺陈有序,安排得当。起二句一开篇就将秋日闲适之意交代清晰,“远卧”“徐行”“初停”三个词的连用,更是突出了湘湖风光的柔美之感,用“藕芳桥”和“雨初停”的结合突出天光的清美,以衬托游人身处其中的悠然与自得。“长篙”与“山色”融合,让一幅静态画面变得灵动起来,令读者眼前瞬间浮现出一幅篙点碧波的生动画面,与词人的怀旧情绪产生共情。“秋水”“秋风”,“一蒿”“一种”几个叠句的表现手法增强了句子的韵律感和灵动感。下阕以“有缘人”和“无碍处”转换场景,直接描写携友同游时的惬意,和随遇不拘的松弛。“转头已过”句强调因沉浸于美景之中对时间迟钝的感知,结句“江鹭白”“越堤青”更是以白和青两种颜色的对比,将画面的美感写到极致。使景、事、情既递进有度,又完美融合,实属难得。 词人擅长使用白描手法来铺陈叙事,句式中多处对仗,使词句工整之余更觉洗练,在动词的使用上尤其精准到位,做到了练字无痕。用“远卧”“徐行”来写长堤和画舫的空间与动态,以突出闲适从容之感,“初停”强调天色的雨后新晴,为结句的“山色里”和“旧心情”做足铺垫,极好地将景与情黏合在一起。用“闲话”和“忘形”的动静结合,使场景变得有趣而鲜活,“忽看”“划破”二句堪称词眼,用一抹白刺破满堤青来收束全篇,给读者无限遐想。 全词整体语言明快凝练,词风婉约灵动,尽显意境冲淡之美,所谓景情相依,过渡自然应当就是此法。 02 ╱李贺东(承德) 鹧鸪天·槐月思母 又是槐花四月天,香风带雪翠林间。高低浅淡含清泪,远近朦胧作素衫。 寻梦里,望山前,曾经瘦影小藤篮。鹧鸪声里斯人杳,遥问蜂蝶知哪边? (选自2025年《燕赵诗词》第1期《心灵漫笔》栏目第33页) 梁剑章点评: 《鹧鸪天》是填词时人们较为常用的词牌,一般以晏几道的《彩袖殷勤捧玉钟》为范例。此首《槐月思母》以槐花为悼念载体,赋予传统悼亡词草木清韵。其格律严谨,音律流畅,诗意委婉。上阕“香风带雪”意象精妙,既写春日里槐花的纷扬之态,又暗喻孝思如雪的故土情怀;“高低浅淡”的花色与“远近朦胧”的感叹相互映衬,深化了诗境;泪眼观花时,“清泪”与“素衫”形成视觉叠影,使自然景观浸润人间悲色。下阕转折自然,由“寻梦”过往之恩,关照“山前”失落之态;“瘦影小藤篮”六字凝练如白描,昔日采槐细节顿现母性温存。结句“鹧鸪声里”既应词牌本意,又以鸟鸣空山强化时空虚渺感,终以问蜂蝶作结,将生死之问托于翩跹生灵,余韵如槐香萦绕。全词避直抒悲怆,借草木禽鸟构建悼念空间,在清丽与哀戚间找到诗学平衡和书写点,体现了东方悼亡美学“哀而不伤”的节制之美。 03 ╱ 赵建军(石家庄) 迎春花 一角空间可置身,东风未染色先匀。 驱寒不惜花枝瘦,吐尽心香为唤春。 (选自2025年《燕赵诗词》第1期《诗苑撷萃》栏目第36页) 安顺英点评: 迎春花,历来以“早春开花、唤醒春意”的特性被历代诗人而咏赞,其不挑环境、默默绽放的积极姿态,常常被人们赋予“坚韧、低调、奉献”的优良品格,誉为“不畏严寒、率先报春”的高尚精神,它的文化意义象征着“希望、活力与新生”。 细读这首《迎春花》绝句,作者没有用华丽的辞藻去修饰,而是用极为简洁的笔墨去叙述,勾勒出了迎春花不与百花争艳,独自在寒风中绽放的优良品格。这首小诗是一首以立意见长,凸显迎春花风骨的咏物佳作。 起句“一角空间可置身”,写出了迎春花坚韧的随处可生的习性。“一角”小中见大,为后面“色先匀”埋下伏笔,朴素中透着真实。 承句“东风未染色先匀”,精准捕捉到了迎春花绽放的物候特征。东风未到,其它花木还未吐芽,迎春花却率先开放了。一个“匀”字,将迎春花如瀑般的状态呈现了出来,仿佛让人看到了匀一色的黄花在寒风中舒展开放的模样。 转句“驱寒不惜花枝瘦”,以拟人的手法赋予了花的担当与作为,写出了迎春花的可贵品质。春天到了,在料峭的寒风里,百花还未醒来,尽管自己的身躯那么纤瘦,还是第一个站出来为春天鼓而呼。“驱寒”、“不惜”、“花枝瘦”,三个词组连用,让我们看到了迎春花为了报道春天的到来,不惜牺牲自己的精神。 合句“吐尽心香为唤春”,层层递进,进一步拔高了诗的意境。“吐尽”,毫无保留的意思,写出了迎春花的赤诚。“为唤春”,把花开的自然行为转化为“呼唤春天”的主动使命,塑造了迎春花的高尚品质,读来清新隽永,余味绵长。 纵观此诗,两大特点值得肯定:一是炼字精准;二是立意深刻。这也正是写好绝句的难能可贵之处。 04 ╱韩丽阁(邢台) 天河山寄意 入山难见此山容,8到离山始见踪。 身憩目随南向雁,泉清耳洗壑边松。 秋来木叶黄兼绿,老去人间淡亦浓。 一触绮怀忽不语,权留故事在遥峰。 (选自2024年《燕赵诗词》第4期《情系河山》栏目第18页) 赵建军点评: 此诗表面看是写山水,内里却藏着对人生、时光的深刻感悟,充满哲思。 此诗章法层次清晰。“入山难见此山容,待到离山始见踪”。首联取苏轼“不识庐山真面目,只缘身在此山中”之意,但更强调“离山始见踪”的顿悟感,暗示只有抽离才能看清全貌。 “身憩目随南向雁,泉清耳洗壑边松”颔联动静结合,“目随雁”带出远眺的辽阔,“耳洗松”则聚焦近处的清幽,一动一静中体现心境的澄明。“秋来木叶黄兼绿,老去人间淡亦浓”。颈联由秋色交织暗喻人生阶段,色彩“浓”却心境“淡”,在淡泊中品味生活真味,颇有“绚烂之极归于平淡”的哲思。“一触绮怀忽不语,权留故事在遥峰”。尾联收束于“不语”,万千心事化为沉默,留给读者以充分的回味空间。 此诗思想内涵丰富。通过“入山”与“离山”的对比,探讨观察与体验的辩证关系;“老去人间淡亦浓”则升华出历经沧桑后的通透;“目随南向雁”暗含时光流逝的怅惘,而“绮怀不语”将个人情感升华为对理想或远方的坚守,格局更为开阔。 此诗艺术特色鲜明。结构严谨:起承转合自然,首联设疑,中二联铺陈,尾联收束,层次分明。语言凝练:善用对比(如“黄兼绿”、“淡亦浓”)和通感(如“耳洗”),意象丰富而含蓄。意境深远:融合视觉(秋叶、远峰)、听觉(松涛)等感官体验,营造出可感可思的诗意空间 05 ╱殷宝田(保定) 游享水溪登山 听罢荷塘听鸟喧,白云夕照共援攀。 兴高不觉行囊重,竟把星光背上山。 (选自2024年《燕赵诗词》第4期《情系河山》栏目第19页) 崔秀春点评: 这是一首充满闲情逸致的山野行旅小咏。 起句一笔带过,没有直接铺陈享水溪唯美的景色,而是借“荷塘”来造境。使读者自然而然联想到了“曲岸荷风、叶底蛙鸣”的清幽意境。何以闻蛙声?“听”字巧妙地注解了这一点。“荷塘”乃眼观之景,而着一“听”字,蛙鼓声声便盈于耳中了。继而又一个“听”字,两个叠字的运用在听觉上便有了层次的转换。“蛙声”“鸟鸣”,让人与自然的和谐画面更加生动鲜活起来。“白云夕照共援攀”虽然是简单的概括,但是山之美景已融入其中,白云悠悠、夕阳脉脉。人与物象的组合相携成趣。浑然天成。“兴高不觉行囊重”如此美景,让人怎么能不意兴盎然呢!肩上的行囊虽然沉重,但早已被登山的兴致所冲淡。表达了诗人正沉浸在愉悦的体验中。“竟把星光背上山”是承接上句转折的合笔,亦是全诗的点睛之笔。“星光”是“夕照”景语的延续,又是时间悄悄流逝的暗喻。从暮色浸染到星斗满天,诗人却耽于风景游兴不减,乐而忘返的心境发挥到了极致。“背”字更见匠心,把星的光芒化成一个可以承载的物体,想象力之丰富,炼字之精妙,令人耳目一新。 这首诗没有一句形容景色优美的句子,但美景随处可见。没有一句华彩铺陈的辞藻,但“巧”字贯穿全篇,这也正是此诗的独特之处。 06 ╱刘利漫(唐山) 登五指山 流溪怀抱势回旋,惊此清奇似揽天。 指上风来花入袂,腰间藤动绿扶肩。 三千尺瀑庐峰意,十万年云老子禅。 行至山巅何状态?一身紫气共神仙。 (选自2025年《燕赵诗词》第1期《情系河山》栏目第25页) 王湛梅评: 此诗气韵飘逸,笔力雄奇。首联总揽五指山“流溪怀抱”“势回旋”的宏阔与“清奇”“揽天”的整体气韵,定下全篇基调。颔联由远及近,匠心独运:“指上”“腰间”亦山亦人,物我交融,赋山以人之灵性。“花入袂”“绿扶肩”则写人在山中的沉浸感,灵动清新。颈联振起,以“三千尺瀑”言空间之巨、“十万年云”表时间之长,巧妙化用李白诗境与老子禅思,将眼前山水提升至历史文化与宇宙哲思的高度,极大拓展了诗的意境。尾联以问句自然转合,“一身紫气共神仙”,既写登临绝顶的直观感受,更传达出心神与天地相接、恍若登仙的超然感悟,收束得洒脱高妙。通篇结构严谨,中二联一巧一雄,相得益彰,诚为登览佳作。 07 ╱司秀敏 (秦皇岛) 喝火令·乡愁 槛外青龙水,檐头紫燕娃。铁钟敲出漫天霞。时有犬鸣鸡唱,穿过绿篱笆。 客路何曾尽,乡愁岂有涯。北坡东岭又青纱?记得榆钱,记得刺槐花。记得夜深人静,那曲土琵琶。 (选自2025年《燕赵诗词》第1期《心灵漫笔》栏目第35页) 周镭点评: 《喝火令·乡愁》以“呈于象、感于目、会于心”的审美意象结构,构建出浓郁的乡愁全息图景。表层显在意象如“青龙水”“紫燕娃”“铁钟”“绿篱笆”等,具象可感,鲜活如画;潜在意象则藏于“榆钱”“刺槐花”“土琵琶”之中,唤起记忆深处的乡土音色与味觉,形成虚实相生的意象群。情感信息弥漫其间——犬鸣鸡唱本为日常声响,却因“客路何曾尽”而染上孤寂,乡愁由此“岂有涯”。理念信息(志)隐而不露,却通过“记得”三叠句层层推进,将对故土的眷恋升华为对生命根脉的沉思。全词意象非孤立堆砌,而是由回忆与想象融汇为有机整体:现实物象触发回忆,回忆激荡情感,情感又回塑物象,最终在“夜深人静,那曲土琵琶”的听觉空白中,达成情、志、象的浑成统一,使乡愁成为不可言传却全息可感的审美存在。 08 ╱张淑艺(保定) 自 题 孤灯为伴夜为邻,醉饮风云忘苦辛。 犹待书香盈作句,却因笔拙辗成尘。 莫嗟皓首叹今古,但得丹心辨伪真。 且看星光疏落处,一弯眉月淡如人。 (选自《燕赵诗词》2025年第1期第19页“漱玉之声”栏目) 于志栋点评: 本首作品的可贵之处在于,没有陷入自怜或自夸的俗套,而是坦诚面对孤独、挫败、衰老等人生命题,并以“醉饮风云”的豪情、“辨伪真”的理性以及“淡如人”的终极淡泊进行超越,构建了一个执着、超然的自我形象。作品整体情感真挚,跌宕有致。首联铺垫,意境清寂,而醉饮风云的豪语又将格局打开。颔联在“犹待”的希望与“却因”的无奈间,流露出对创作的热爱与力有不逮的遗憾。颈联是情感的转折与升华,以“莫嗟”的自我劝诫消解悲叹,以“但得”的坚定宣示持守本心。尾联“淡如人”三字,将万千感慨化为淡然一笑,对在孤独中追求、在困境中坚守、在岁月中思考的读者,具有强烈的吸引力与共鸣。本首作品的可商榷之处,一是中间两联连续运用虚词、动词组合引领,也是一种四平头。二是辗字在当前语境下稍显突兀。当然了,瑕不掩瑜。本首作品的艺术价值极高,值得肯定。 08 09 ╱赵毓志(邯郸) 广府秋景 九里城围云水天,秋风飞笔鸟翔笺。 钓肥夕照滏阳鲤,抱厚晨光太极圆。 百代霓裳危堞合,五洲肤色彩霞鲜。 乡愁未及这么远,一篓江南背下船。 (选自2024年《燕赵诗词》第4期《情系河山》栏目第22页) 贾清彬点评: 这首《广府秋景》以景入,以情出,意象丰满,感情浓郁,手法娴熟,勾勒出广府古城的秋日画卷,融自然景观与人文情怀于一体,语言凝练而意境深远。 首联写出宏阔的空间层次:“九里城围云水天,秋风飞笔鸟翔笺”。描绘了广府古城水天环绕的景色。“九里城围”勾勒古城轮廓,“云水天”拓展纵向空间,形成水城相接的辽远画面。“秋风飞笔”,化风为笔,“鸟翔笺”以天空为纸,暗喻自然作画,灵动而磅礴。 颔联虚实相生:’钓肥夕照滏阳鲤,抱厚晨光太极圆’中,’钓肥’以动词搭配反常量词,强化夕照下鱼跃人欢的丰饶感;’抱厚’则拟人化呈现晨光包裹太极的浑圆姿态。一’肥’一’厚’,既工于形,亦传其神。 颈联时空对照:’百代霓裳危堞合,五洲肤色彩霞鲜’,以’百代’对’五洲’,将古城墙的历史厚重与多元文化的交融并置。’危堞合’暗指城墙护卫的往昔,’彩霞鲜’则隐喻当代活力,古今交织,张力自显。 尾联情感升华:’乡愁未及这么远,一篓江南背下船’为诗眼:诗人本欲抒怀乡之思,却以’未及这么远’陡然收束,转而将’江南’般的故土风物喻为可背负的行囊。此句以举重若轻的姿态,将传统乡愁转化为对文化身份的自信与坚守,突破了秋景诗常见的或哀婉基调。 读着这首乡情味极浓的七律,首先让读者感到突出的地域文化符号。’滏阳鲤’借滏阳河特产点出广府水韵,’太极圆’呼应广府作为太极拳圣地的文化基因,将太极的柔韧与晨光之温厚结合,赋予秋景以动态哲学意蕴。尾联’一篓江南背下船’更以’江南’比拟广府水乡风貌,凸显其’北南’的独特气质。还有就是写作特点明显。丰富的意象有助于主题的表达,虚实相生则拓展了诗意的空间,工稳的对仗增加了诗句的张力,比喻,拟人,借代,同感等修辞的运用使诗意得到完美的升华。寓情于景,情景交融,读来亲切自然,受益良多。如果吹毛求疵的话,感觉尾联的“未及这么远”稍显口语化,中二联结构音节有相似之嫌。但是,瑕不掩瑜,总之这首诗不失为一首佳作,值得品读。 10 ╱王天明(张家口) 鸡鸣歌 暮投鸡鸣驿,朝作鸡鸣歌。 古人不知今日事,今人吊古何其多。 极目遥山接荒草,不见汉马驰秦道。 野云万里去复回,卷舒欲把残城抱。 忆昔大漠起胡沙,羽檄飞过落日斜。 天子一怒剑北指,十万汉儿尽辞家。 出塞三千里,性命薄如纸。 不期马上觅封侯,男儿只求报国死。 古来战骨无人收,四散大野春复秋。 魂兮已然扶云起,化作周天星月流。 千秋冷月悬孤城,阅尽胡兵与汉兵。 多少风烟皆过客,今朝依旧听鸡鸣。 (选自2025年《燕赵诗词》第2期《情系河山》栏目第25页) 柳秋华点评: 二、艺术风格和语言特色:当我看到这首作品的时候,品读了多遍,不由让我联想到,该作品具有张若虚的《春江花月夜》,七言古风的艺术风格,二十四句,五次换韵;字里行间,也令我联想到,该作品具有王昌龄的“秦时明月汉时关,万里长征人未还”的语言特色。 三、主题与意象:这首七言古风,紧扣“鸡鸣驿”这一明朝军事堡垒的作用,重点通过核心意象,“荒草”、“残城”、“野云”、“冷月”,来共同构建了古代边塞的荒凉感,而“鸡鸣”作为穿越古今的唯一声音巧妙的联结了历史与当下。 四、古风笔法,虚实结合:“出塞三千里,性命薄如纸”,以简洁的对比手法,刻画出明朝时期战争的残酷。在虚实上,将实景“荒草”“残城”与虚写“魂化星月”、“千里冷月”相结合,使历史具象化。 五、情感与沉思:作者从“今人吊古”的慨叹,自然转入对“十万汉兵,战骨无人收”的深切悲悯,最后升华为“多少风烟皆过客”的豁达史观,“今朝依旧听鸡鸣”给人留下无限遐思。 这首作品不愧是功力深厚,情感真挚的怀古佳作。 |
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