【诗歌指南】诗歌欣赏与写作的最好技巧

【诗歌指南】
诗歌欣赏与写作的最好技巧

在武警学院的讲课提纲（2008年8月）
????“恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方酋”，在你们青春正旺、意气风发、激情燃烧的学生年代，你们最应该拥有的是什么？不是金钱，不是权力，不是房子、车子、票子，而是梦想，是诗歌。没有梦想没有激情的青春是乏味的，是浪费的。今天，我就是要跟大家谈谈你们感觉美好而又有些陌生的东西——诗歌。
???对于诗歌，以前只是埋头写作，但从来没有上台讲过，没有与别人进行过交流和探讨。今天给我这个机会，对我是一种新的尝试，我愿在这里与大家一起学习和提高。
????我不是名人，不是大家更不是大师，但一说起诗，我是千言万语尽在心头，有说不尽的话，我自信我在诗歌领域的认识和能力还是比较全面和独到的。所以，请大家相信，对于今天的讲座我是有足够的信心的。
今天的讲座我想这样进行，前面我先讲，然后留一部分时间大家可以提问。
????今天我谈的主题是：诗歌欣赏与写作的最好技巧，我希望能在有限的时间里让大家达到三个目的：第一、了解并喜欢诗歌；第二、学会欣赏诗歌的最好方法；第三、学会诗歌写作的最好技巧。我要讲的内容分五个部分：第一，为什么要学习诗歌；第二，什么是诗；第三，诗有什么特点；第四，如何读诗。第五，如何写诗。
????先谈第一个问题：为何要学诗。
????现在，我先进行一个简单的调查，喜欢诗歌的同学请举手？（略）
????那么，现在想去火星的同学讲举手？（略）
????两个结果当然不同，去火星的人远比写诗的人多。但其实去火星和写诗是同一种人生追求，同一个心理路程，同一个梦想，但去火星为什么比写诗的人多？因为去火星只是一种想像，如果把他当真，肯定没有写诗的人多。这说明：对美好的事物的想像是容易的，但创造美好事物是很难的；每个人都在向往美好事物，但未必每个人都能够创造美好事物。这就象我们生活中有的人喜欢美人，却不愿付出责任和义务一样。不管去火星还是写诗，虽然举手的不是全部，但有一点是肯定的，每个人都想去火星，因为那是陌生而神奇的地方；而且每个人都想写诗，因为诗歌是人类最美好最神秘的艺术。你看我们活在人世，活生生的现实总是令人苦恼，从一出生就开始经历生存的煎熬。尤其我们现代人，节奏越来越快，时间越来越紧张，生存越来越艰难，每天一醒来，仿佛面临一堵坚硬的墙，工作、学习、家庭、名利、钱财、责任、法则，我们总要按照一种既定的生活轨道走下去，仿佛行尸走肉，但我们作为有智慧的高级动物，总有些东西需要想像，需要感悟，需要体会一下，咀嚼一下，回味一下，向往一下。这样我们就会感到人生的广大和无限，就能感到生命的深度和力度，就能看到更为广阔和无边的世界。那么诗歌，就是这种独立于现实之外的一种美好而神奇的东西，可以引领我们的精神世界向上、向远、向更深处进发。说现实一点呢，诗歌既可以让我们感受人生和世界的无限广大，也能让我们感到语言，特别是中国语言的神奇和博大，还能让我们学到很多文艺方面的知识，提高艺术修养。
????我们作为军人，我认为学习诗歌更有必要，因为军人，就是要有远大的理想、宽广的胸怀、高远的眼光、威武的气质、深刻的内心，而诗歌就需要这些内容。我们的军旅生活，忽而雷霆万钧、波澜壮阔，忽而和风细浪、梦回故乡；梦想、坚持、浪漫、残酷、悲壮、思念、生与死、血与火，这些都是诗的最好的素材和原料。其实军人情怀，本身就有一种与不众不同的、远离现实的、亦真亦幻的那样的情怀。所以说，军人就是诗人。古往今来所有杰出的诗篇，《诗经》、《离骚》、曹操的《短歌行》、李杜白的诗篇、苏东坡的《赤壁怀古》、文天祥的《过零丁洋》、毛泽东的《沁园春长沙》和《沁园春雪》，所抒发的无非都是国家大义、民族忧患、刻骨的爱恨情仇、高尚的人文品格这些重大主题。而这些主题，这类感受和体验，是每个军人都时刻要经历的。这些诗所表现出来的思想境界和语言境界也都很豪放、博大、深刻、简练、悲壮，这与军人性格是一致的。这些作者有的本身就是行武出身，如曹操、辛弃疾、毛泽东，本身就是军事家。有的尽管不是行武，但古代所有政府官员的生活方式，其实与武将和当今军人的生活方式是基本一样的。至于真正的武将或军人写出的不朽诗篇，在中国的诗歌史上那就更是数不胜数，随口都可以找来，象“葡萄美酒夜光杯，欲饮瑟琶马上催，醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”、“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”。总之，军人与诗歌文化最为接近，所以我们要学点诗歌。
????第二个问题：什么是诗，我国诗歌艺术的发展情况。
????关于诗的概念，有各种各样的表述，每一种都很有道理。尽管概念对于我们欣赏和写诗并无实际意义，你们每个人自己都可以根据自己的经验表述一下诗的概念和含义。但我们只有通过概念才能了解它的特性。
????什么是诗？我的表述是这样的：诗是分行排列的、具有节奏和韵律的高度凝练的独特的文学艺术。这个大家了解一下就行，我这里不做解释。今天我主要围绕现代诗来讲，所以我先把现代诗的情况给大家简要介绍一下。
????现代诗歌就是我们今天所看和所写的诗，广义上的现代诗就是指新体诗，是五四运动以来开始用白话文创作的所有诗歌，包括叙事诗、爱情诗、政治抒情诗、朦胧诗、先锋诗等各种类型的诗歌，是区别于旧体诗的一个统称。而狭义上的现代诗，专指具有朦胧诗歌和先锋试验诗歌的特点，更强调个人独特的感受和体验的一种诗歌流派。我今天要讲的不是某一类型诗歌，我认为诗歌本身并无门类之分，我讲的应该适合各种类型，也就是广义上的现代诗。
????关于现代诗的发展过程你们应该大都比较清楚，这里简要谈谈，现代诗最初的倡导者和初期作家主要有胡适、刘半农、沈尹默等人。
????胡适的《尝试集》是第一部现代诗集。郭沫若的《女神》则是初创时期的代表作，他们的作品反映了进步青年追求光明的思想感情。从20年代初到建国，郭沫若的〈女神〉、闻一多的《死水》、徐志摩的《再别康桥》、戴望舒《雨巷》、臧克家的〈老马〉、田间的〈给战斗者〉、艾青的《大堰河——我的保姆》、李季的《王贵与李香香》等一些作品都成为我们中国现代诗的代表作，在很长一个时期影响着中国的诗歌方向。直到改革开放前，很多诗歌其实就是这些作品的翻版。
????建国初期到改革开放这段时期，中国诗歌基本没什么大的发展，名人始终是那几个，作品始终那种风格，人人都能读懂，人人也都可以成为诗人，基本风格就是直白、简单、颂歌体，耐人寻味的、持久的、深刻的、有思想性的作品极少。特别文革期间，绝大多数是口号式的、假大空的东西，这个时期，诗的产量象沙子一样多，除了少量的优秀作品如郭小川的《青纱帐——甘蔗林》，贺敬之的《回延安》等作品外，很多诗歌质量也象沙子一样，很快被时代的风刮走，被文学精神的大浪淘走。
????其实诗歌是一种很有品味很有质地很有内容的文学艺术，它并不是给大多数人看的，更不能承载过多社会教育的功能。
????改革开放后，中国的诗歌艺术进入前所未有的高度和新层次，八十年代初期朦胧诗空前繁荣起来，出现了顾城、北岛、舒婷三位朦胧诗的代表人物。应该说，这个时期才是中国现代诗歌的开始，才有了真正有水准的现代诗歌作品。即使到今天他们的作品仍然是很好的范本，许多句子永远都值得咀嚼，如北岛的《回答》中的两句“卑鄙是卑鄙者的通行证/高尚是高尚者的墓志铭”；顾城的《一代人》、《黑眼睛》；还有舒婷的《致橡树》，想必许多同学都读过。（有没有哪位同学能背一下舒婷的《致橡树》）：“我如果爱你／绝不像攀援的凌霄花／借你的高枝炫耀自己／我如果爱你／绝不学痴情的鸟儿／为绿荫重复单调的歌曲／也不止像泉源／常年送来清凉的慰籍／也不止像险峰／增加你的高度／衬托你的威仪／甚至日光／甚至春雨／不，这些都还不够／我必须是你近旁的一株木棉／做为树的形象和你站在一起／根，紧握在地下／叶，相触在云里／每一阵风过／我们都互相致意／但没有人／听懂我们的言语／你有你的铜枝铁干／像刀，像剑／也像戟／我有我的红硕花朵／像沉重的叹息／又像英勇的火炬／我们分担寒潮、风雷、霹雳／我们共享雾霭流岚和虹霓／仿佛永远分离／却又终身相依／这才是伟大的爱情／坚贞就在这里／不仅爱你伟岸的身躯／也爱你坚持的位置，脚下的土地。”)
????八十年代中期，则是诗歌的黄金时期，诗人多，诗刊多，诗歌社团多。从这个时期开始，先后出现了昌耀、海子、于坚、多多、杨炼、江河、翟永明等著名诗人。作品题材更广泛，内容更丰富，形式更新颖，语言更有特色。
????进入九十年代以来，中国完全成为经济社会，人们观念中商品化、物质化倾向越来越严重，对思想、对哲学、对精神领域的关注渐渐淡化，诗歌渐入低潮，尽管写诗读诗的人仍然很多，但有独一无二的份量、有一统天下的名气的诗人和作品很少。前几天网上因为赵丽华的口水诗，引起网民的集体对诗歌的嘲弄。但这只是一种社会现象，诗歌作为一种艺术，一种具有永久审美力，代表文学最高形式的艺术，不会消亡也不会暗淡下去。因为每一种艺术都是人类精神的反映，只要人类存在，都肯定存在。这是一个基本道理。
????第三个问题，诗的特点，或者说好诗有哪些特点。
????现在的诗歌因为没有了标准，鱼龙混杂，连一些著名诗人也随便乱写，大学里研究文学的专家学者也弄不清什么是好诗了，看看报纸刊物上那些评论，没有几个是说真心话的，都是顾着面子看着名气写几句，整个文学市场和中国的商场官场一样，乱糟糟一团，没有标准没有方向没有货真价实的东西。但是，一切都将过去，总有一天会分出高下，会有一个基本准则。
????学生时代，刚开始接触诗，我们要读就要读最好的，吸取最好的精华。
????我觉得好诗，无论什么类型的诗，哪怕是政治抒情诗，其特点无非四个：
????一是语言独特，妙趣无穷。“诗是语言的艺术”。语言是诗赖以生存的基石，没有好的语言，无论你如何写，都不可能有好诗。好诗的语言生动、传神、凝炼、富有妙趣，读来让人拍案叫绝。古人讲“语不惊人死不休”，“为练一句诗，捻断数根须”，可见古人为了提练诗的语言，下了何等的功夫。所以我们读唐诗，随便拿出一首都感觉那么不同凡响，“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，短短数语，没有一个形容词，但描绘的意境却是美到了极至。下面看看我90年在《儿童文学》发表的一首儿童诗《阳光里的沙滩》：

风声远了??波浪远了
阳光里的沙滩
静静地没有人说话
我独自躺在沙滩上
阳光扎着我的脸
就象爸爸的胡茬
?
我独自躺着
回想冬天的火炉旁
奶奶讲过的童话
回想夏天的深夜里
雨点在窗户上敲打
我独自躺着
阳光是金黄色的
沙滩是金黄色的
我的皮肤也是金黄色的
阳光里的沙滩
就象等待收割的庄稼
?
我就这样躺着
等阳光把我的心
也晒成金黄色
我就回家

????这首诗的语言干净，明亮，把阳光比喻成爸爸的胡茬，阳光里的沙滩，比喻成等待收割的庄稼，独特而且生动形象，营造了明净辉煌、亦真亦幻的境界。这首诗一气呵成，很快就被儿童文学发表，并被一些儿童文学刊物转发，虽然是一首儿童诗，但任何年龄的人读起来都会感觉心中豁然开朗，别有意味。再看一首我的爱情诗《我想搂着你》（或列举《四月正午》）：

今夜，我想搂着你
搂着这世间最柔软的部分
象叶子搂着露珠
象水搂着鱼
象森林搂着睡鸟
象黑夜搂着星辰
?
今夜，我多想搂着你
就象搂着自己的影子
就象搂着一生的梦想
——今夜我张开了双臂
????今夜我腾空了胸怀
??今夜我要搂住你
??搂住叶子、水、森林、黑夜
??今夜我要搂住世界
?
??

????这首诗几乎是人见人爱，最突出的一点就是语言独特，妙趣无穷，美到了极致，把俗世中一个很平常的爱的举动的意义表达得极为完美，在当代诗歌中，已经很难看到这么美的句子。

????诗的语言既要独特还要有妙趣，可以说，任何文学艺术、文艺作品都离不开妙趣，也就是情趣和趣味，让人感觉奇妙无穷，很有意思。艺术是滋润心灵、营养心灵、抚慰心灵的，如果语言平庸、生疏、干瘪，像技术资料或领导讲话，毫无生气，读来味同嚼蜡，没有一点意思，诗也就没有存在的必要。你看圣经佛经，从故事到语言写得都很美，很生动，因此它才容易影响人们的思想。我们现在很多诗，特别是80后的作家们，写的东西不注意提练，不讲究语言，这种诗网络上比较多，一首诗，一大半看完，看不到一句生动的话，也看不到一点有意思的东西。比如赵丽华的“口水诗”，既无独特生动的语言，也无文学审美情趣，永远没有任何文学价值。
????二是“意义”深远，意味深长。单纯就语言而语言是苍白无力的，好的诗，我认为必须具备“意义”，所谓意义，就是哲理性和思想性。哲理性，就是从平常平凡的语言中发现寓意深刻的道理。思想性，就是一首诗要有某种表达目的和意义，要对读者和社会有所启示和影响。这两种特性，加上前面说的趣味性，在一首诗中，如果能三者合一，兼而有之，那是难能可贵的。但许多诗往往只是侧重于一个方面，比如政治诗和军旅诗，思想性是主要的，爱情诗则更多注重于情趣和情感。总之一首好诗，至少必须要具备其中一种特性，必须带给人智慧，带给人启示，带给人乐趣，让人有所思，有所感，有所悟，有所乐。也就是你要表达什么，揭示什么，总结什么，启迪、启发或者启示什么。必须通过你的诗，传达给人一种生活的或人生的或社会的或政治的信息。当然有的诗，单纯是一句生动形象的比喻，比如满天的星星如花朵，在夜空里散发浓香，仅仅是个好比喻好句子，虽然有些趣味，但如果不与其它事件联系起来，就显得单薄了。总之，所有有份量的作品，不会简单就比喻而比喻，比如前面提到的《我想搂着你》，不仅表现了纯洁深情的爱，那种还体现了对整个世界的温情关怀，使一首小小的爱情诗有了大思想（而《四月正午》，则写出了春天最美的景致）。而《阳光里的沙滩》，把阳光比喻成爸爸的胡茬是一个好句子，但如果不与后面的内容相连，就仅仅是一个好句子，有了后面的“回想”、再后面的“金黄”，最后的“我就回家”，把儿时的纯真梦想和渴望成熟的思想表达得恰到好处。
????再来看顾城的《一代人》“黑夜给我了黑色的眼睛/我用它寻找光明”。仅仅两句，却表达了十分重大的题材。文革后千首万首的诗也比不了这两句的份量。充满哲理充满情趣更有深刻的思想，不愧大师的名作。读完后只感到有无限的内容，但却不知从何道来，这就是地道的好诗。
????三是激情满怀，感人至深。诗的第一要素是感情，无情即无诗。诗总是把人的精神世界坦露出来给人看，即使是对客观生活的描写，也必须经过诗人主观情感的淘洗、酿造、升华，使之充满情感力量。即使单纯的哲理诗和励志诗，其实也是情感的反映，只是这种情感比较克制。好的诗，情感必然是非常饱满的非常自然的。如陆游的《示儿》：“死去愿知万事空/但悲不见九州同/王师北定中原日/家祭无亡告乃翁”，文天祥的《过零丁洋》：“辛苦遭逢起一经/干寥落四周星/山河破碎风飘浮絮/身世浮沉雨打萍/人生自古谁无死/留取丹心照汗青”。诗中那种强烈的忧国忧民、悲壮豪迈的情感，让人不由自主地悲从中来，每读一遍都十分震撼；从这些诗我们还看出，古代的领导干部对民族大义、对国家危难真正具有强烈的忧患意识，比我们今天的官员敬业得多。再看我的《欠你太多的情》（之所以总以我的诗为例，一是因为自己的作品更熟悉，便于讲解，二是我的这些诗至少是完整和成熟的诗作，三则这些诗都是最为独到的，大家也容易读懂，在当代诗坛，我找不到更适合作为教材的诗作）：

本想带给你一个春天
可归期一误再误
待我来时
只见满天秋叶飞舞
?
本想带给你心灵的安慰
可我一身疲惫
见到你时
泪水已先流出眼目
?
本想带给你节日的欢乐
可匆匆一别
却让你
陷入更深的孤独
?
当初爱你
我只想让你过得幸福
可如今
却叫你忍受无尽的痛苦
作为绿色队伍中的一员
我无法应允所有的承诺
欠你太多太多的情呵
只好等来世再补

????这首诗的情感就很饱满、很浓烈、很真挚，没有一点做作或装腔作势，一看就是真正的军人所写，应该说是一首难得的军旅爱情诗，因此很快被多家报刊发表和转载。这个问题就谈到这里，不再赘述。
????四是精练能懂，铭记于心。这也是诗歌最基本的要素之一。诗不精炼，不会提炼，那何必要写诗，不如写成散文小说。尤其现在的诗，几乎没有什么精炼可言。我翻了最近几期国内乃至世界发行量最大的《诗刊》和《星星诗刊》，看了网上的一些诗，不说别的，首先很不精炼，有的诗毫无意义地长，语言拖沓累赘，空无一物。有的诗就短短几句，却仍是苍白乏味。随便找来一首，就可以删除一大堆空洞的句子，至少也可以删除几个多余的词或字。不过，精炼与诗的长短无关，长诗要精炼，哪些句子需要铺陈（长诗重在铺陈），哪些不需要，都很有讲究，比如著名军旅诗人、《中国武警》杂志的主编王久辛的长诗《狂雪》，虽很长，但其实是精炼的，基本上每句都是有必要的。而他近期写的另一首长诗《致大海》，却显得有些拖沓和罗嗦了。短诗那就更要精炼，短到一句也要提炼，也要看能不能一句里面包含两句三句甚至十句一百句的意思，看有没有多余的字和词。
????精炼的同时还要能让人读懂。现在很多诗人不屑于谈懂的问题，认为现代诗不需要别人看懂，这是绝对错误的。虽然，能懂不能懂与读者的诗歌修养有关系，但一首诗至少要让一半读者能看懂，至少能让具有诗歌修养的人能看懂。现代诗里除了有些表现人性、社会和政治的另一面的作品，我以为都应写得明白点。当然，这里的明白是指内容和思想的明白，不是直白。在这个问题上，我觉得八十年代的“朦胧诗”可以作为一个标本，虽“朦胧”，但能懂，是真正有思想有深刻内容的“朦胧”。那么现在的诗如赵丽华的口水诗，其实很直白，却让人如坠云雾，莫名其妙。总之，一切枯燥的生涩的干瘪的病态的文艺作品，都没有阅读和存在的必要。
????以上四个特点是我对诗歌的认识，我以为好的诗，尽管表述不同，但都离不开这四个特性。
????现在谈第四个问题，如何读诗。
????我要谈的是读诗，如何读懂，如何快速了解和掌握一首诗。但不是谈鉴赏，鉴赏涉及内容太多，是一个专门话题。读诗，我的经验的是，诗读三遍，其义自见。
????第一遍，对诗的感觉。这首诗对你有没有一点意思，我喜不喜欢，有没有再进一步了解的必要。这是读诗的前提，是对一首诗的初步印象。
????第二遍，对诗的感受。你对一首诗发生了兴趣，需要再读读。第二遍着重是理解诗的主要意思，也就是基本读懂一首诗。这一次就要注意关键词关键句，通过一些关键词句，看流露了什么样的情感，是欢快？是悲伤？是明朗？是阴暗？是赞美？是憎恨？是酸酸的还是甜甜的？看表达了什么样的主题，是政治的？是军旅的？是儿童诗？是爱情诗？是抒发人生的命运的社会的？是抒发人生或命运或社会哪方面的？看有什么样的语言，直白的？朦胧的？清新的？晦涩的？看是什么样的形式，押韵的？不押韵的？有没有节奏和韵律？句子很整齐？还是忽长忽短？看是什么样的类型，朗诵诗？哲理诗？一般抒情诗？一首诗到底怎么样，对你有多大的感受；第二遍是读诗的关键，是对一首诗的更深入的了解。
????第三遍，对诗的感知。对诗的更深层次的发掘。理解它的更深层次的意思，熟悉它的结构和语言，记住它的最好句子，说出你自己对这首诗的看法和认识，指出诗的优点和不足，吸取和学习它的精华，享受它带来的美妙和文学冲击。第三遍是读诗的目的和结果，是对诗的最终认识和把握。
当然这里所说的三遍不是数字上的三次，是指对诗的了解和认识的三个过程。如果诗歌修养较高，阅读注意力又十分集中，有时一遍就完全掌握，如果诗歌修养较弱，注意力又有所分散，可能要读很多遍，但一般来看，一首诗三遍足亦。如果三遍后，你对一首诗还没感觉，还无所触动，那这首诗对你是没有意义没有意思的，不必再看。下面以我的《麻雀》为例：

风吹落了所有的鸟
吹不落麻雀
风吹落了所有的树叶
吹不落麻雀
风吹落了麻雀的窝
麻雀还在树上
麻雀是树上常青的叶子
挂在寒风里
总不见飘落
?
麻雀找不到同伴
麻雀的嘴却没停歇
没有树叶遮风
没有窝
????麻雀只好到处去飞
?
在田边，在枝头
在家家户户的窗台上
都能看到麻雀
麻雀饿得发慌
麻雀冻得哆嗦
麻雀蹦蹦跳跳
麻雀的嘴始终没有停歇
?
麻雀很小
但不单薄
麻雀在飞
飞，不是飘泊
?
天气越来越冷
麻雀飞得越来越勤
麻雀用纤瘦的爪子
给风里的树挠痒痒
麻雀用小巧的嘴
一次次把寒冷啄破
小小的麻雀
在冬天很显眼
麻雀是枯枝上的一支歌
是冬天残留的一抹笑靥
?
麻雀使所有的树
在冬天怀春
麻雀使所有的树
在冬天活着

????这首诗题材很普通很大众，是写一种小小动物，而且写的人很多，要写好极难。读第一遍，应该能感觉到，这首诗很简单，容易读，感觉挺美挺独特挺有意味。读第二遍，通过几个“风吹落”能感到一种危机和紧张，通过麻雀的“飞”、麻雀的“嘴”、麻雀的“爪”的生动形象的刻画，感受到麻雀对恶劣环境的乐观和生存的顽强；同时会感受到诗中真挚的情感，质朴而生动形象的语言，感受到简单而深刻的哲理，感受到对弱者的赞美，感受到诗中体现的人性关怀。读第三遍会发现，这应该是古往今来同类题材中难得一见的好诗，语言虽极其质朴简单，连少年儿童都能理解，十分轻松自然，却很有质地，很有特色，刻画的麻雀形象叫人铭心刻骨；情感表达十分克制，但读后却很震憾人心，十分动人；思想性、哲理性、趣味性都很强，想像也十分丰富，诗的形式也比较独特，语言节奏把握非常好，毫无雕琢之感。从这首诗中我们要学会两点：一是要善于从平凡事物中发现不平凡的东西，二是要善于把最质朴的语言运用到极致。
????对诗的阅读和鉴赏有很多种方法，我这里讲的只是个人总结的一种比较简单适用的一种。其实要学会欣赏诗，关键是多读诗，读好诗，经常读一些好诗，自然就会鉴别甚至会写作了。
????总之，要读一定要读最好的，读值得读的，而且主要应该读中国诗人的读，尤其是古诗。因为诗是大智慧和大痛苦的事业，只有最智慧而又最苦难的人才会成为诗人。而中华民族是世上最有智慧最为丰富又经历苦难最多的国家，不说能产生多么复杂深刻的思想，仅就文学的素材来说，也永远有表达不完的内容，应该说，在诗歌艺术上不会有哪个国家和民族超越中国。同时，还因为中国诗歌历史最为悠久，中国诗歌最具有诗意；而且诗歌艺术有语言限制，翻译以后意味大变。
????这里我给大家推荐几位值得作为初学者阅读和学习的诗人，古代诗人自不必说，都是经典。尤其是诗经，李白杜甫白居易，李商隐，王维，陆游，苏东坡，范仲淹，辛弃疾等名家，一定要常读常记。现当代的：徐志摩、戴望舒、昌耀、顾城、舒婷、于坚、白桦、海子、台湾的余光中、洛夫。国外诗人中，除了俄国普希金和美国狄金森的作品要多读，其它一些著名诗人读一下他的代表作就行了。我感觉多数外国诗作，要么生涩难懂，要么太浅太直白，无法与中国诗歌相比。
????还有我的诗，虽不著名，但至少我的诗认真的完整的成熟的作品，既保持了审美传统，又很有现代性，至少不会误人子弟。要读纸媒上的不要读网络上的，要有自己的判断力，不要人云亦云，看到赵丽华之类出名了，以为诗就这么简单，就是这样写的，那就完蛋了。
????最后谈谈如何写诗。
????写诗是天赋的才情，因此写诗必须有天份。有的人能写小说散文等文种，但写不了诗。也有的诗集出了好几本，但依然不是成熟的有灵性的诗人，很外行，一本书看不到几首很生动很有意味的诗，就是没诗的天份。如有位朋友写得很刻苦，出了四本书，但几本书散文都还不错，诗却很差劲，没有一首有价值的，就是没诗的天份。
????如何判断你有没有诗的天份？很简单，打比喻。对一个简单的东西能不断地打出新的不凡的比喻，如果能，说明有丰富的想像力，就有写诗的天份。如太阳月亮这些诗中常用的事物，如果能打出10种以上的比喻，说明有写诗的天份，如果能打出20种以上，说明天份不凡，天生诗才。而如果连一个新鲜而独特的比喻都打不出，那就不能写诗，甚至不能搞创作。我曾经写过一首《四月正午》的诗，有一句“只见满地的春／张着小嘴／唤着阳光的小名”，有朋友说，不说整首诗多么好，单就这一句，就是同类题材中无法比拟的。
????所谓诗的灵感，往往就是由诗人对一个事物突然产生的一个奇妙的比喻开始的。我们现在可以以星星为题试试同学们的诗才。哪位同学愿意现场检验一下。（像灯光，像荧火虫，像泪水，像珍珠，像眼睛，像飘在夜空的花朵，像满天游动的小鱼，像孩子的笑靥，像相思豆，像石子像沙粒；现代一点的，像钉在空中的钉子，像弹洞，像网眼，像纸上的方格，等等，随着时代的发展会不断有新的发现新的比喻。）
????在此基础上，就要经常读一些名家名作，提高诗的修养，了解诗的基本特征和表现手法，掌握写诗的基本常识。
????有了诗的天赋，有了灵感，也有了写作的基本常识（这是创作的准备阶段）。那如何写出一首诗？其实，写诗没有别的办法，就一个字：悟，再具体点就是琢磨，再再具体一点就是苦思冥想。面对一件事物，闭门修心，左思右想，前想后想，想了又想，诗就产生了。为什么古代的的诗歌作品那么好那么不同凡响，就是没有干扰，全身心投入，有的人甚至一生就为了一首诗。美国的狄金森从来没出过门，没有任何交往和朋友，她在有生之年发表作品极少，但她却是美国现代诗歌的开创人。在国外诗人中，我认为只有她和普希金的诗作最有价值。
一定要讲方法和技巧的话，有两种方法比较实用，一种就是中国传统的起承转合法。一首诗就是一曲动听的音乐，起是开头，要引人入胜，承是铺垫，要不动声色，转不是转折，是升华，要有高潮，合是总结是提炼，是点晴之处，合要结尾，要戛然而止，让人回味。如这首《想你》：

你缓缓离去
悠长的背影根一样
在我心上蔓延
?
想你此行
是否有顺风相伴
想你要去的那片天空
是否会有乌云涂染
想你你是我心上
一块甜蜜的疼痛
想你――
没日没夜从早到晚
你的音容你的笑貌
和你长长的背影
如浓郁的空气
在我的日子里
久久不散
?
想你
总也不够总也没完

第一段是起，写你离开了，第二段自然就是离开如何想你，第二段前半部分是承，后半部分看似仍然是承，但实际是转，是想你的升华，最后两句，突出全首的主题：想你，总也不够，总也没完。总结古今中外的一切诗，都无外乎这种方法的运用，只不过有的用的明显，有的不明显。像上面这首诗的起承转合就简单一些，但很多现代诗的起承转合比这要复杂得多，这留给大家自己慢慢去学习。
????第二种联想法，这种方法适合一切创作，尤其比较实用于命题诗作，如政治抒情诗，上级或单位交给你的为配合某些活动写的诗，这类诗中也不乏优秀作品。当你要为某个主题或为某个灵感创造一首完整的诗，可以用此法。联想就是给你要写的诗设计一个情节，一个故事梗概，或者一个场景，一种有意义的观点或思想。联想的关键是要寻找与本首诗最为相关联的一些信息，比如你突然有了一个好句子，想写一首诗，你先要确定好一个主题，然后展开你的想象，把与此有关的全部诗意找出来，再梳理出最有用的句子。如96年春节胡锦涛慰问革命老区延安，我需要给文工团写一组朗诵诗。我完全可以写一些表象的带有华丽词藻的赞美语句。但我这人对作诗从来十分较真，虽然是政治诗，我也要写出不凡来。我仔细观看了胡的视察过程，当看到他与各行各业人员握手，由手联想到手印、掌纹，于是我想到了十二亿人手上的掌纹，都印在了他的手中，这样诗就有了很深刻的意义。当我看到他坐在战士中间与战士座谈，战士笑容满面，我想到了他就是一盆炭火。有了这种深刻的主题和关键句子，还要有相关的炽热的情怀和其它生动感人的语言，才能形成一首完美的赞美诗，这就要凭你自己的诗歌经验和能力来联想。这组诗文工团朗诵后，效果非常好。关于联想法简单谈到这里，只是个提示。具体问题我们有时间再谈。
????这里还要告诉大家，诗无技巧。往往一首好诗，在写作过程中是没有想过用什么方法和技巧的，像上面提到的那些诗，有时不知不觉就写出来了，写出来再细研究，才会发现原来运用了什么方法，有什么好与不好。也许正因为此，我们中小学的语文课本才极少教我们写诗，高考才不允许写诗，没有方法和技巧，老师没有衡量标准。因此，好诗还是要靠慢慢去悟。
????还要提醒大家的是，如果你要学写诗，刚开始写诗必须学传统的，必须写能看懂的，尤其要尽可能押韵。不要忽视这个问题，在押韵过程中，你就慢慢掌握了节奏和韵律，就会注意提炼，注意语言的节制，甚至能对汉语言有更多更奇妙的认识。我们现在很多诗人，连押韵都不会，连排比都不会，连一个像样的比喻都不会，没有起码的诗歌素养和文学修养，却一开始就写些天花乱坠、云里雾里的东西，以至于当代诗歌遍地垃圾。这就是目前诗坛的悲哀，我看这就是由一些所谓的名家不负责任的示范作用造成的。就连这次奥运开幕式上的主题歌，押韵用的是“京、村”的韵，是明朗的韵，但其中很重要的一句“来吧，朋友，我们手拉手”就不押韵。歌词应该很讲究押韵，何况这首歌主题、曲子、整个内容体现的是传统、和谐、美好，本来很不错的，但因为关键的一句不押韵，显得很不谐调。
????最后我要告诫同学们，写诗要和干其它事一样，一定要脚踏实地，精益求精，要写就写最好的最精的最真的最动人的。现在世上的作家和作品已经太多太多，书籍纸张也是宝贵的资源，我们如果再制造些垃圾文字，既浪费自己和他人的时间，又污染灵魂和环境。同时，写作一定要发自内心，发自灵魂，不要强求自己，不要为名利去写。事实上为了名和利做其它任何努力都比写作省事。虽然现在是个浮躁的时代，物欲横流，但正如我在一首诗中所预言的“总有一天，一切都将改变”。
????好了，今天的诗歌问题就与同学们探讨到这里。在今天的探讨中，我们谈了诗的概念、诗的特征、诗的现状、诗的欣赏和写作，可以说，涉及诗的关键问题今天都谈到了。但愿对大家有所启发。今天的内容都是我自己总结和提炼的，不对的，片面的，甚至是错误的观点，希望大家批评。