历代名家笔下的大吉图2017年02月04日08:43??来源：http://shuhua.gmw.cn/2017-02/03/content
_23622842.htm美术报2017年是农历丁酉鸡年，鸡在中国的十二生肖中寓意吉祥，鸡与“吉”谐音，因此被视为吉祥之禽。鸡有
五德“文、武、勇、仁、信”，雄鸡是好斗的勇士，它的气魄和英姿受到历代文人墨客的赏识，同时公鸡有信德，报时从不会报错，古人说这是“守
夜不失时”，是信德的表现。在中国画中，鸡的题材有着大吉大利、金鸡报晓、金鸡迎春、闻鸡起舞等吉祥寓意，所以深受历代画家喜爱，历史上留
下了许多画鸡佳作。沈周写生图之鸡陈大羽鸡目前见到比较早的画鸡作品，是南宋宫廷画家李迪画的绢本《鸡雏待饲图》。画面未画任何
背景，以写实手法描绘了两只憨态可掬的雏鸡，一只站立，一只半卧，均张嘴待哺，一副等待母鸡饲喂的天真模样，刻画细致入微，形象生动自然，
难怪被明代大收藏家项墨林钤盖上“神品”的印章。明代画家沈周也爱画鸡，他画的《芙蓉雄鸡图》，运用简练的勾勒，淡雅的设色，将一只雄鸡刻
画得活灵活现。他在画中题句：“百斗不一挫，高鸣人尽惊，忠臣与孝子，夜半候雄声。”赋予了鸡高贵不凡的品德。曾经郑振铎收藏后捐给中国美
术馆的水墨《鸡》，题诗“突弁峩峩血染成，雄姿独擅斗芳名”，堪称中国水墨写意花鸟画的鼻祖。明末清初的八大山人，以自己奇崛纵横、空明
朗润的独特笔墨开启了中国写意花鸟画的高峰。他画的两幅鸡都见于《杂画册》，都是早期作品，用笔简练，造型夸张，眼睛和嘴都画成方的，以简
胜繁，神情毕具。他画的鸡，冷峻孤傲，与他的其他画作一样，具有一种禅味。晚清的任伯年擅长“没骨”画法，他画的《花荫母鸡图》兼工带写，
设色明丽。民国的吴昌硕是近代画坛承前启后的一位重要画家，他上接晚清，下引齐白石一辈，以石鼓文、草篆入画，是金石画派的代表画家。吴昌
硕画的《鸡菊图》粗放厚重，一洗当时画坛纤弱风气，开一时新风。民国的刘奎龄以工笔画见长，他画的《鸡牡丹》，形象逼真，富有立体感。众
所周知徐悲鸿是画马大师，但他也给后人留下了不少画鸡佳作。他在1937年画的《风雨鸡鸣图》，在那个抗日的特殊年代具有突出的时代意义。
他题写到“风雨如晦，鸡鸣不已，既见君子，云胡不喜。”题句引自《诗经》，在画中徐悲鸿画了一只在暴风雨中站在巨石上引吭高啼的雄鸡，象征
着画家盼望仁人志士在国家民族危亡时刻能够挺身而出，发出救亡的呐喊！这幅杰作具有着强烈的现实主义色彩，一幅花鸟画能具有如此深刻的思想
内涵，实在令人叹服。在绘画手法上，徐悲鸿的鸡多偏重写实，不像齐白石那样夸张，但是徐悲鸿善于抓取鸡的动态瞬间，他画的金鸡独立，造型严
谨，色彩艳丽，动态传神，堪称画鸡佳作。齐白石以画虾扬名世界，但他画的鸡也堪称一绝。他画的鸡用笔豪迈，鸡的羽毛特别是尾部完全呈放射
状，在齐白石以前从未有人这样画过。我们看中国美术馆藏，画于上世纪30年代的《公鸡》，就是这样非常典型的一幅画。一只大公鸡护住两只小
雏鸡，大公鸡的羽毛以书法的用笔写出，痛快淋漓，一气呵成，完全是大写意，不计工拙，但线条的飞白与交叉又非常精到合理。齐白石不仅画大公
鸡一味放纵，在表现雏鸡的可爱和嬉戏上也有自己独到的水墨处理。他画的小鸡，讲究用水，几笔点下去，一只可爱的绒绒的小鸡形象就跃然纸上，
他画《他日相呼》，两只小鸡在争抢一条蚯蚓，非常有想象力，一般的画家都不会这样画。黄胄以画驴闻名于世，他画的鸡也格外出色。黄胄对中
国画的最大贡献是以速写的方式手法来改进中国画，开创了中国画的一代新风。黄胄善画多种动物、家禽，鸡也是他常画的一种。他早期作品《红旗
谱插图》中就有“春兰养小鸡”的片段，1963年画的《喂鸡》反映出黄胄对新疆百姓生活的了解。1973年的《养鸡》是表现社员养鸡的佳作
，对鸡的动态刻画也很出彩。1975年的《黎族养鸡》，折射出黄胄扎根基层创作的态度。1975年他画了《群雏图》，将近50只雏鸡画在一
起，姿态各异，煞是精彩。1983画的《鸡一家》，以“全家福”的视角刻画了鸡家庭的温馨。1984年画的《斗鸡》，以生动的线条描绘了斗
鸡的场面，堪称精品。李苦禅也善画鸡，大家都知道他以画鹰出名，其实他画的鸡也很有特色。他用八大山人早期的“方笔”画法加上自己魏碑书
法的苍劲浑厚，形成了一种貌似铁笔钢线的画法，用线见棱见角，“硬”是他绘画的最大特点，他画的《与天同契》，一只大公鸡站在芭蕉叶上，笔
简意足，力能扛鼎，寓意深刻。他画的《双秋图》，画了一公一母两只鸡，配以菊石，构图复杂，充满温馨。他画的另一件《大吉图》，用笔更加简
练，粗看像漫画，一只小雏鸡站在公鸡的背上，饶有风趣。1950年，齐白石在大弟子李苦禅画的《双鸡图》上题：“雪个先生（指八大山人）无
此超纵，白石老人无此肝胆。”对李苦禅画鸡的笔墨评价颇高。在近代画家中，陈大羽以画鸡最为著称。徐悲鸿画马，齐白石画虾，而陈大羽画鸡
人所共知，鸡成为陈大羽的招牌题材。他画的鸡笔墨豪放，英姿勃发，桀骜不驯，气势凌人，代表了他大写意花鸟的最高成就。齐白石曾在陈大羽画
作中题跋赞之：“论艺术要能有天分过人，有此画鸡之天分，天下人自有眼目，况天道酬勤，大羽弟应得大名。”豪放与雄强是陈大羽画鸡的最大特
点，这要归功于他非凡的书法和治印功力，正因为书画印全能兼善，他的画才富有一股“金石气”，继承了老师齐白石大写意的“金石画派”一脉，
他画鸡的笔墨生辣豪放，非一般人所有，被公认为是近代画鸡的第一高手。代表作有《一唱雄鸡天下白》、《报春》等。(牟建平)画鸡寓大吉：“
鸡画”在生肖画中有何特殊之处2017年02月06日08:34??来源：http://msb.zjol.com.cn/html/20
17-02/04/content_3473771.htm?div=-1美术报宋赵佶芙蓉锦鸡图81.5×53.6cm绢本在绘
画中，“鸡”是历代画家乐此不疲的重要题材。至少从宋代开始，便有以“鸡”为主题的绘画流传于世。直到今天，在画家笔下，仍然可以见到各种
雄姿英发的“鸡”的形象。就其原因，不外乎在传统文化中，“鸡”承载着很多的吉祥寓意。早在汉代，韩婴便在《韩诗外传》中提出“鸡有五德”
之说。所谓“五德”，是指文、武、勇、仁、信：因头戴冠者，所以称为“文”，有“升官”和获取功名之喻；足搏距者，称为“武”，公鸡成为武
将的象征；敌在前而敢斗，称为“勇”，如《斗鸡图》即属此例；见食相呼者，称为“仁”；守夜不失时者，称为“信”，俗语有“天鸡报晓天下知
”之说。若人能具备此“五德”，便是几近于完人了。所以作为长盛不衰的画题，“鸡”寄托着人们的美好期许。当然，“鸡”本身与“吉”谐音，
故有“大吉”、“吉祥”之义。现代很多画家如陈大羽等经常便以大公鸡为题创作《大吉图》，就是取其谐音。明吕纪榴葵绶鸡图200.8
×105cm绢本以“鸡”为题材创作的绘画最早追溯到何时，现在并无明确的年代可考。但从传世画迹中，我们发现，早在南宋时期，就有“鸡
画”留存于世。画家李迪的《鸡雏待饲图》作于南宋庆元三年（1197年），画两只鸡雏，仰头相望。其画法工整细致，具宋代院体画典型风格。
如果说该画是作者随意所绘，任由观者深度阐释的话，到了明清时期的画家，则是画家们直接在画面中传递不同的寓意，使“鸡画”本身无需观者释
读而立意自明。如同样是画鸡雏，在晚明画家梁元柱的笔下，却是另一番截然不同的涵义。梁元柱的《雏鸡图》描绘的是一只雏鸡伫立于山坡上，作
打鸣状，其题词画龙点睛：“一鸣惊人者，鸡也，而性善于人，何况未鸣而雏者乎？初音惊人者，几希矣，龙之潜也。吾侪之未识也，亦道是□矣”
，以雏鸡而喻潜龙，有不鸣则已、一鸣惊人之谓，显然与干隆题李迪的画大异其趣。在晚清画家居巢的《菊下鸡雏图》中，画的则是母鸡率四只鸡雏
在月下觅食，母鸡的仁爱，小鸡的活泼可爱以及一派温馨和谐的画境跃然纸上。现代喻继高玉兰锦鸡146×83cm2001年纸本当
然，因鸡有“五德”，故在明清画家笔下，表现得可谓淋漓尽致，其中最为画家们青睐的题材便是“五德”之首：文（升官）。最早在明代“吴门画
派”代表人物沈周笔下，就出现《加冠图》。他所绘一只大公鸡和鸡冠花，是为“加冠（官）”，以寓升官之意。画面传递的信息简洁明了，披图可
见。可惜该画现在已见不到了，但我们从清初没骨花卉名家恽寿平的《仿沈周加冠图》中，可以看到画面的基本情况：一只肥硕的大公鸡立于草地，
旁有鸡冠花及寿石、兰竹。恽寿平题诗云：“锦石丛花绛帻明，五云长向彩毫生。凤皇楼下朝天客，立马先听第一声”，是为画面的升官寓意加上了
注解，立意更明。此诗乃源自明代“吴门画派”另一画家唐寅的《咏鸡诗》：“血染冠头锦做翎,昂昂气象羽毛新；大明门外朝天客，立马先听第一
声”，其诗歌也有“临摹”之嫌，着实也是一件颇有趣味的事。在清代中期“扬州画派”画家李鱓的《加冠图》中，除描写大公鸡和鸡冠花而外，题
词部分则直白地将画意表达出来：“昔人画德禽于罗波奢下，名曰加官图，所以颂士大夫者，至矣。虽有五德，士夫致贵显，好是懿德与不负画家期
许之意焉耳”，显然是为了满足受画者的喜好而写。“扬州画派”的大多数画家，都是靠卖画为生，故其画面需要迎合市场，最大限度地传递出画意
所在，反映出当时画家们创作绘画的文化语境。不过，在“扬州画派”之外，很多画家并不这样做，他们以绘画语言透露信息，而不加任何题识阐明
画题，如比李鱓略晚的张敔在其《雄鸡花卉图》中就只画公鸡与鸡冠花，题识也只署“干隆三十三年春仲芷沅张敔写”，但其画面所表达的“加冠（
加官）”之意，仍然是一目了然的。现代黄胄五鸡64×66cm1983年纸本在“五德”中，还有表现“勇”者，以《斗鸡图》最为
常见，如晚清画家鲁瀛山的《斗鸡图》就是写两只怒目相视的公鸡竖起羽毛，憋足干劲直捣对方，以表现其见敌应战、威武善斗之性；也有表现“仁
”者，如现代画家石鲁的《双食图》则是两只小鸡遇食分享、共享美食，凸显其宅心仁厚的博爱精神；也有表现“信”者，如现代画家徐悲鸿和王羽
仪的《一唱雄鸡天下白》是写公鸡守信报时，从不践约，折射其诚信美德。这些数“德”，虽然是赞颂“鸡”，实则是对人的美好期许，是绘画“成
教化助人伦”教育思想的一脉相承。因而相比较其他题材的绘画，其感化与说教的功能似乎要远远高于其艺术性。显而易见，在“鸡画”中，因“鸡
”的谐音，故多有绘“双鸡（双吉）”者，如“岭南画派”画家高剑父所绘《双鸡图》即是如此。高氏尚在画上抄录唐寅的《咏鸡诗》：“头上红冠
不用裁，满身雪白走将来；平生不敢轻言语，一叫千门万户开”，预示其吉祥之意。即使只绘一只特立独行的鸡，也会被解读为“大鸡（大吉）”，
而鸡与牡丹并列于画中，则有富贵吉祥之意。总之，无论“鸡”与何种题材组合，都会被赋予吉祥之意，这是“鸡画”在生肖画中的特殊之处。清
任伯年牡丹双鸡图148.5×39.8cm1891年纸本毫无疑问，这些不同构图、不同组合、不同题词的“鸡画”，是被人为地过度
解读。正是这种千篇一律的解读，恰好反映出人们对吉祥的期盼和普遍的审美倾向，是文人绘画与大众文化相融合的象征。作为吉祥文化的象征，“鸡画”既受到大众的追捧，更受到文人墨客的激赏，从宋、明、清职业画家如李迪、吕纪、任伯年到明清文人画家沈周、程嘉燧、李鱓等，甚至到近现代的陈师曾、齐白石、徐悲鸿、石鲁、陈大羽等，都创作过无数的“鸡画”。作为花鸟画的重要组成部分，“鸡画”的功能性已经超越其艺术价值，是世俗文化在绘画中的呈现。如果从这个角度来审视“鸡画”，也就不难理解其在画史中的比重了。（作者朱万章：中国国家博物馆研究馆员，中国美术家协会理论委员会委员）(责编：王鹤瑾、鲁婧) |
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