《翰墨唐诗》序言振基教授的第二本书法集《翰墨唐诗》，今天问世了，我向他表示衷心的祝贺！同时，我也有幸为这本书写这篇序言，十分高兴！当我拜读
这本书法集的原稿时，第一印象如同回到了中国的唐代，我看到的是唐代的书体，读到的是唐代的诗文。似乎走进“秦时明月汉时关”的意境，颇有
一种穿越时空的感觉。的确，振基熟通古今，可他对唐代却情有独钟，更有深厚的情缘。有诗为证：《闻振基中秋月夜书写唐诗有感》唐时明月今夜
圆，花间无酒无管弦。李杜诗韵谁人唱，颜柳墨香何处传。当年相期邈云汉，而今独游清华园。未见诗仙见路石，挥毫落纸蜀道难。这是我得知振基
每日挥毫书写唐诗，中秋佳节也不例外，有感而作。其中路石，即振基的笔名。他书写唐诗像搞科研一样严格，把艺术与文化结合起来，每写一首诗
都要先研究诗的作者，诗的背景，诗的寓意，诗的格律，然后乘兴而书，书后还要回味书写的境界是否达到诗的意境。我在遐想，中秋夜晚，明月当
空，窗明几净，铺下宣纸，挥笔写下“举杯邀明月，对影成三人”或“危乎高哉，蜀道之难难于上青天”，那该是何等的惬意，何等的享受啊！我认
为书法有五种功能，除有信息、娱乐和陶冶情操功能外，还有艺术功能和文化功能，后两者于当今尤为看重。艺术功能主要体现在书法外观的外在美
学的感染力，文化功能主要体现在书法内容的内在文化的影响力。二者完美的结合，才能创作出绝好的书法作品。振基近几年一直倡导“文化养生，
书法养生”，他正是把书法、诗词、文化和养生融合在一起，创作出许多精美的艺术作品，同时也创造了健康而美好的人生！本书选取了振基201
6年所写的书法作品251幅，幅面多为60cm×45cm，全部是楷书，体现了振基一贯的刚劲峻拔，苍劲有力，清新飘逸，严谨浑厚的独特书
法风格。这种风格的形成是因为他钟爱颜体，深得颜体的精髓。他把颜体端庄雄伟、气势开张，笔锋曲韵，厚实圆浑的特点，作为他书法的根本基调
，又吸取柳公权书体清健遒劲，结体严谨，清新俊逸，爽利挺秀的特点，使他的书风独具一格，更有动感和美感。251幅作品都是他每日临池，笔
耕不辍完成的。在中国万千的书法家中，振基特别崇敬颜真卿，除了赞赏颜真卿的忠直刚烈的品德外，他更赞赏颜真卿在书法艺术上的创新精神。此
外振基与他的夫人邓美云老师，协力同心，共同编著两部书法字典《颜真卿书法字典》和《柳公权书法字典》，成为读者学习颜体和柳体的完美的工
具。最难能可贵的是振基为两本字典所写的前言，对两位古今闻名的大书法家的人生评论，书法评价，艺术特点，后世影响等，写的既有历史的高度
，又有科学的论断，高屋建瓴，雅俗共赞，令人感佩之至。在前言中，振基萌生了书法美学和书法养生的理念，值得赞赏！这两部字典在中国书法的
绚丽的花园中，将成为永恒的靓丽的姐妹之花。唐代是中国历史上辉煌的时代，“贞观之治”和“开元盛世”是中国历史上两颗耀眼的明珠。那个时
代，经济繁荣，社会稳定，人民和谐，文化兴盛。这也为唐代诗歌和书法的发展，创造了坚实的基础。因此，唐代诗歌成为中国诗词史上，继“诗经
”和“楚辞”之后的第二高峰；唐代书法也成为中国书法史上，继魏晋以降的第二高峰。唐代诗歌和唐代书法的历史地位，如果用陈子昂的诗句来形
容也无可非议，“前不见古人，后不见来者”！振基深深地热爱着唐代的文化、唐代的诗歌、唐代的书法。他在谈论书写唐诗的体会时曾说：“我深
深被它的爱国主义、民族自豪感、悲壮情怀，以及它的雄健豪迈、乐观进取、积极开拓的人文精神所打动；它的浪漫主义、触景生情、宣泄心声的真
情实感，又让人浮想联翩引出无限美好的遐想。”我非常赞同振基的观点，也激励我重又深入地研究唐代的文化。为写这篇序言，我也认真地学习
和研究了唐诗，我发现唐诗有八大特点：波澜壮阔的诗海、千古不越的诗峰、高昂悲壮的诗魂、深沉凝重的诗情、宁折不弯的诗骨、纯真俊美的诗境
、五七绝律的诗韵、和而不同的诗风。我也认真地学习和研究了唐书，我发现唐书有十件大事：贞观之治奠定基础、唐人尚法书法严谨、以书取仕以
书为教、推崇右军奉为书圣、初唐四杰承前启后、颜公创新楷书问鼎、祭侄文稿行书高峰、颠张醉素风格豪放、书家林立书体齐备、书学理论走向成
熟。（详见本人另外两篇文章《学习唐诗心得录》和《学习唐书心得录》）这里的每个特点和事件都饱含着唐代诗人和书家的心血和成就，有许多美
好或悲壮的故事，也闪烁着时代的光芒，都值得求索和论证。就这些问题，我和振基经常交流心得，深入探讨，收益良多，也有许多共识和达之于心
底的共同见解，借此机会，简述五点看法如下：一、唐代诗书是不可超越的巅峰这里，我们请出权威人士，看看他们评价唐诗的真知灼见：鲁迅：
“我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之‘齐天大圣’，大可不必动手”。钱穆：“唐代可说是中国文学史的中心，可谓已达
登峰造极之境。”“中国文学中最高最正要算是诗，而唐诗是最伟大的”。康熙：“诗至唐而众体悉备，亦诸法毕该。故称诗者必视唐人为标准，如
射之就彀率，治器之就规矩焉。”的确，唐诗是中国诗歌史上不可逾越的一座高峰，而杜甫和李白则傲立在唐诗高峰的顶点。这里，我们再请出权威
人士，看看他们评价唐书的真知灼见：宋代文学家欧阳修：“书之盛，莫盛于唐。”现代书法大家启功：“书法至唐，可谓瓜熟蒂落，六朝蜕变，
至此完成。”现代书法家朱关田：“有唐一代书法之盛行，名书家之辈出，可谓远迈魏晋，后盖宋元明清。”的确，唐书是中国书法史上不可逾越的
一座高峰，而颜真卿和张旭则傲立在唐书高峰的顶点。二、唐代诗书是波澜壮阔的大海唐代诗歌和唐代书法的声势和规模，在中国历史上也是空前绝
后的。就唐诗而言，目前认为康熙钦命曹寅组织编辑的《全唐诗》共收录诗歌四万九千四百零三首，联句一千五百五十五条，作者共二千八百七十三
人。唐代诗歌的作品共达五万五千七百三十首，联句三千零六十条，诗人三千七八百位。至于诗作者则遍及社会各界，包括帝王、后妃、将相、朝仕
、贵族文豪、寒素诗人、山林隐士、古刹僧人，工匠、舟子、樵夫、婢妾等。就唐书而言，依据康熙御制书画跋的《佩文斋书画谱》记载，“唐代书
家留名者多达1229人”。书家也遍及社会各界，《宣和书谱》载：“唐三百年，凡缙绅之士，无不知书，下至布衣、皂隶，有一能书，便不可掩
。”三、唐代诗歌的灵魂是民族精神康熙曾指出：“诗者，心之声也，原于性而发于情，触于境而宣于言”。《毛诗序》亦云：“诗者，志之所之也
，在心为志，发言为诗。”就是说，诗是用语言的形式表达作者的心声和心志的。那么，就唐诗的整体而言，其心声和心志是什么呢？我认为是体现
在大量从军诗和出塞诗中的爱国情怀，正如振基所说“爱国主义、民族自豪感、悲壮情怀”，这是唐诗的主旋律，是最值得珍贵和最值得推崇的唐诗
的灵魂。美学家宗白华先生把唐诗中的“爱国情怀”概括为民族精神，我十分赞同。他认为“唐代的诗坛有一种特别的趋势，就是写民族战争文学的
发达，在别的时代可说决没有这样多的。”“唐代的诗人们无论著名的作家，或未著名的作家，至少有一首以上的出塞诗”。而上至掌握国事的政治
家，统率军队的武人，下至贩夫走卒，以及不知名姓的鄙人，也会做一两首关于民族斗争的诗歌。他们都以“从军”和“出塞”为主题，“出塞曲”
在当时诗坛上占着极重要的位置。即使今天看来，“出塞曲”也是唐代民族诗歌的结晶，是最值得引以自豪的部分。出塞诗是唐代诗歌的主要题材，
是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的部分。让我们重温两首充满民族精神和爱国情怀的诗句吧！王昌龄：秦时明月汉时关，万里
长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。祖咏：燕台一去客心惊，箫鼓喧喧汉将营。万里寒光生积雪，三边曙色动危旌。这些诗句，是对
誓死戍守边疆的将士们的颂歌，也是诗人投笔从戎赴死边关的真诚誓言！即使今天读来，仍然有金戈铁马，视死如归的冲动！四、唐代“尚法”的真
谛是大公无私“贞观之治”时代，李世民实行的法治，实际上是“帝王专政”与“依法治国”并行共存的法制，他说“法者，非朕一人之法，乃天下
之法”。法的律令格式，涉及到社会和臣民的各个方面，无论百官还是庶民，都要遵守，遵守法治已成民习。规矩法度，律令格式，极大地影响到唐
诗和唐楷，在这种情况下，出现了格律严谨的五七绝律，出现了书法严谨的楷书规范，这是必然的。所以清代书家梁巘提出：“晋尚韵、唐尚法、
宋尚意、元明尚态”是有历史根据的。梁巘的“唐尚法”的观点，说的是书法，可是书法的“法”自古有之，并非始自唐，更非为唐所独有。东汉蔡
邕的“笔论”、“九势”，东晋卫夫人的“笔阵图”都是研究笔法的经典著作。而且王羲之少时偷看父亲的书法秘籍《笔说》，钟繇掘墓盗取《蔡伯
喈笔法》又传其子的故事，在书法界已广为流传。这一切都说明古人对书法执笔、运笔、结字的方法的痴迷和重视的程度，可谓“尚法”至极。问题
的关键是古代把书法的“法”作为“秘笈”，依照宗族和师徒关系传授。正如晚唐张彦远著作《法书要录》中收录一篇未具名的文章《传授笔法人名
》记载。此文可信，是因为在张彦远的编著中引出张彦远本人的名字。由此看来，古之笔法自东汉至晚唐，历时600多年，传23人，终止于唐。
其中，唐代传人有虞世南、欧阳询、陆柬之、张彦远、张旭、李阳冰、徐浩、颜真卿、邬彤、韦玩、崔邈等11人。唐初，社会安定，经济繁荣，朝
廷定书法为国子监六学之一，设书学博士，以书取士，设立文学馆、重建弘文馆，再加上唐太宗喜好书法，倡导书学，推崇右军，所有这些举措都
有力地推动唐代书法事业大发展。唐太宗又钦聘欧阳询、虞世南等著名书法家亲自为书法授课。欧虞等人讲授书法，一定会把他们继承前辈书法秘笈
合并自己的实践经验，讲授给大家，起到了重要的书法传授和普及作用，也终止了古代笔法宗族师生单线传递的传统。此外，当时许多书法家也把自
己书法研究成果写成文章，传抄推广。据《历代书法论文选》记载，唐代书论著述有34篇，作者有19位。这些著述的传播和传抄，有力地推动着
唐代书法的发展。综上所述，在唐代波澜壮阔的书法的海洋中，有许多书法家无私地把自己祖传的书法秘笈贡献给社会，有许多书法家无私地把自己
一生的书法研究成果和经验拿出来，与大家共享。从笔法父子单传，师生授受，到大家共享，书法普及，这在当时的封建时代，是要经过怎样的思想
激变和精神升华呢？应该说是一场思想大革命！因此，欧阳询和虞世南等书法家，他们大公无私的精神实在值得称颂，他们的高风亮节实在值得今人
学习！我们认为，这才是“唐尚法”现象的本质。五、唐代诗书相辉相映千古流芳唐代诗歌和唐代书法还有一个共同特点，就是诗书二者相互呼应，
相互辉映，相互融合，许多人既是诗人又是书家，如李白、张旭等，形成了中国文化史上独特的景象。初唐，诗坛有四杰，王杨骆卢（王勃、杨炯、
骆宾王、卢照邻），书坛也有四杰，欧虞褚薛（欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷），他们对唐诗和唐书的发展，发挥了承上启下的重要作用。盛唐，
杜甫在诗坛上有五七绝律的创新，颜真卿在书坛上有严谨规范的独出，作为“集大成者”，两位都成为后世的典范，千古传诵，无法超越。杜诗颜字
为宋代人敬仰，苏东坡在《东坡题跋》中言道：“故诗至于杜子美（杜甫），文至于韩退之（韩愈），书至于颜鲁公（真卿），画至于吴道子（道玄
），而古今之变天下之能事毕矣。”自此“杜诗颜字”便成为专用名词，成为唐代文化“高”和“美”的符号。此外，杜甫和颜真卿的人格魅力，
尤为后人推崇，杜甫安得广厦千万间，一心为民的心地，颜真卿志图报国不图生，大节至忠的精神，万古流芳！盛唐，诗坛有浪漫不羁的诗仙李白，
书坛有纵横狂放的草圣张旭，他们的诗篇和书作张显出诗人的豪放和书家的颠狂。杜甫在《饮中八仙歌》中有句：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家
眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”自此诗仙草圣，流传至今。初唐，诗人陈子昂
倡导“汉魏风骨”，推动着唐诗的变革。书家孙过庭强调“务存骨气”，增进了唐书端直清峻的气势。陈子昂和孙过庭，因为倡导“风骨”和“骨气
”，而同声相契，莫逆于心，成为诗与书历史交汇的佳话。正是风清骨峻，诗书光华。综上所述五点，唐代在诗歌上和书法上的辉煌成就，相呼相应
，历经千年至今仍然被人们传诵、赞赏、继承、发扬，唐诗和唐书是中华民族的瑰宝，也是中华民族的骄傲！正因为如此，振基在耄耋之年，依然日
夜兼程地书写唐诗，深探唐诗的奥秘，创新书法的未来。孜孜不倦，笔锋不停。不仅自己这样做，而且通过清华园老龄大学和清华大学老年书画研究
会等组织形式，呕心沥血地培养新生力量，推动老年书画研究，弘扬中华文化。此心至真！此志至坚！令人感动！令人敬佩！振基对于文化养生有
着独特的见解和精彩的阐释，他说：“因为我感悟到中国书法就是”宣纸上的气功，笔尖下的太极”，每天拿出时间去阅读思考文化精品，提起毛笔去”做气功”，去”练太极”，去追求身心的和谐之美，这就是”文化养生”的”享老”之道。”他的养生理念值得我们学习、品位、实践和推广。振基这次出版的《翰墨唐诗》主要写的是唐代五七绝律四种格律的诗，这是唐代诗歌创新的主要部分。今天，当《翰墨唐诗》问世之际，振基又开启了他新的征程，现在他已经开始书写唐诗的长篇，例如“将进酒”、“长恨歌”、“观公孙大娘弟子舞剑器行”等等。我热切地盼望着振基的新作早日与大家见面！最后，衷心感谢我校名誉校董、香港资深企业家、清华大学最真诚的朋友李贤凯先生对清华老年活动的长期支持！我也衷心赞赏振基公子为本书的策划编辑、美学构思和艺术加工所作出的杰出贡献！侯世昌2017年4月30日母校106年校庆 |
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