审美能力在初中语文教学中的培养
偃师市城关四中寇会超
审美是中学语文教学中一项重要的内容，教师对审美能力的培养，实际就是引导学生用自己的头脑和眼睛对作品的优劣，美丑进行思考并作出准确的判断。而作为涉世不深而又缺少生活经验的中学生来说，他们的审美可能是处在一种初级阶段，获得美感仅是一种直觉，而审美能力的培养就要求教师在学生初步理解作品的基础上，通过各种手段依据作品创建意境，在激起学生情感涟漪的同时，引导他们将道德情感和理智参与进去，并结合自己的生活经验鉴赏作品深层次的美，从而不断提高他们的品味。
审美能力主要包括三个层次：（1）感知美的能力。主要是培养学生在阅读中具有审美意识，能敏锐的捕捉作品中的美学因素；（2）鉴赏没的能力。引导学生自觉深入的体验和领悟作品的形象和语言，初步养成高雅的审美情趣；（3）创造美的能力。在实践中以已有的审美能力为基础，发挥想象、思维、表达、鉴赏、等审美创造力
在教学中，如果我们把语文视为美学载体，就可以发现，语文可以传达世界上美学家们所研究、所表达的一切的美。因而可以从审美的角度来整合语文这一学科的工具性、人文性。力求在审美情感的参与下，充分发掘语文教材中的审美因素，把知识的传授与美感体验结合起来，据不同文体，设计不同的切入点与鉴赏点，使学生在掌握知识的同时，培养其审美意趣与审美能力，全面提高学生的素养，完善个性品质。
这就需要作为审美主导者角度的教师应具有一定的美学修养，进而外化为具有审美性质的教育行为。也需要教师正确处理审美主体（学生）与审美客体（教材）的关系。要求教师不断开掘教材中的审美因素，潜移默化的对学生进行美学滋养，寻找语文教学中知识传授与美育熏陶之间的最佳结合点，实现学生知、情、意协调发展。
在教学中，我主要通过以下几个步骤尝试培养学生的审美能力：（1）创设情境，选择美;（2）体会形象，感悟美;（3）比较形象，鉴赏美;（4）完善形象，创造美。
创设情境，选择美
审美情境的创设，具有丰富多采的审美因素，通过启发想象，诱导联想，激活学生的审美激情，审美体验，从而构建审美的心理结构，这就是语文审美教学的切入点。
渲染审美氛围。教师用精美亲切的感人语言，述意趣横生的人物，渲染景物；或者演示逼真的和教学细节密切相关的动作，从而创造出一种审美情境。如我在教《春》导入时，对春天美景动情的描述，历代描绘春的佳句的朗读，使教室春意融融，学生仿佛淋浴在春光之中。我讲《背影》在讲台上艰难地演示文章攀爬月台之情景，令学生热泪盈。这种情景，使审美主体处于情感的共鸣之中，又使他们在和谐愉悦中得到陶冶，产生了强烈的审美欲望，急于对所学课文去作审美鉴赏。
精心选择美的载体，教学时，据各种文体的特点，选择美感目标更为集中的内容作载体。一般说来作为文学作品的小说、散文、诗歌、对戏剧是不可多得的载体，除此之外，有不少文质兼美的记叙文也可适当选择，把它作为美的载体。有时运用各种辅助手段也是审美的载体，如学古诗，可造用《十面埋伏》、《梁祝》、《将军会》等古筝伴读，还可用有关的插图照片、实物标体，拓展学生想象的空间。
（二）体会形象，感悟美
体会形象，就是通过朗读或品味课文词语，使学生从人物的语言、神态、动作中去寻求和感受人物的的形象美，并通过人物的心理活动，理解人物的心灵美。如学习《七根火柴》就需要抓住课文中写无名战士的动作“擎”、“指”等动作，理解形象的美，内心的美，使这一形象鲜活起来。
白居易说“感人心者，莫先乎情。”一篇好文章之所以传诵不衰，常读常新，就是因为作家笔墨饱蘸着自己的思想感情，甚至凝聚自己的心血和生命。那么读者就应该读文生情，教者要架起一条沟通作者情感与读者情感之间的桥梁，引导学生感悟美的深蕴。
教学中可采用美读激情法。叶圣陶创造了“美读法”，强调时声音节奏美的感觉，设身处地地领会课文的深层蕴含的思想感情，达到“与作者心灵相通”，即神相遇、气相通、心相印、情相融的欣赏境界。美学家朱光潜说：“常常高声朗读。朗读时心情是振奋的，仿佛是满腔热血都沸腾起来了。”审美主体与审美客体之间感应及其彼此界限的消融，由朗诵的节奏美达于作品的深层情感美，到达物我合一，物我两忘的审美境界。
情感是一种审美的动力，它把主体（学生）、客体（教材）交融起来，产生共振，作用不可估量。不管什么作品，都要把自己的思维、心理活动引向感情。这样才能在深入理解课文思想基础上，赋予作品丰富多彩，生发不可抗拒的感深力，才能使学生实现由己达人的意境。引发情感的桥梁是想象，是读者朗读心理活动中不可缺少的环节。它将静态语言文字化为动态的具体场景；从而超越现实的时空；它可以激发情感，使情感得到激化。在朗读作品体会形象时，应努力让学生加入丰富的想象，这样朗读自然会流露真情，达到情理交融，声音并茂的程度。
比较形象，鉴赏美
俄国教育家乌申斯基说：“比较是一切理解和思维的基础；我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”对于文学作品来说，这用比较映衬，最能显示事物形象的意境美。教师在教学中，若能把握并突出这一点就可以对作品中形象的感知由片面到全面，由肤浅到深刻，从而揭示形象本质属性，揭示形象间的关系与异同。其结果必能使学生更好地发现美并受到美的陶冶。如将《沁园春雪》，与《白雪歌送武判官归京》写法风格，感情基调进行比较，将《范进中举》《孔已己》中人物不同性格命运结局进行比较，会让学生更深一步的鉴赏美。通过这样的比较映衬，使学生进入课文的意境，从中体会作者的难言之隐，以及词语的韵外之致。另外鉴赏中，可以采用自由讨论鉴赏与定向讨论两种鉴赏的基本模式。
（1）、自由讨论鉴赏：学生的个性差异不尽相同，因此，教师对于学生个体的鉴赏评析观点应该充分肯定，淡化鉴赏的权威性，不能只用一个模式，去压抑学生的审美情感。应该给学生一定的思维空间，培养学生独特的审美个性。
（2）、定向讨论：好处是有利于学生选准审美的目标，让学生对美的印象更加清晰深刻。
完善形象，创造美
审美创造力是一种表现美，创造美的能力。审美创造力的源泉和动力往往来自主体（学生）深层需求的心理。因而教学中，应该激发创造力的深层源泉，为创造力的发展提供活力。文学作品是以语言文字来创造形象的，具有间接性的特点。在教学中，必须完成“转换”“补充”“再创造”的过程，把文字符号转换为多彩多姿的立体画面，把作者没有说明的意思补充完整，这样才能使学生领会其中蕴含的言外之意，弦外之音。
叶圣陶说：“要鉴赏文艺，必须驱遣我们的想象。”想象作为形象思维的一个重要方式，不但依赖于过去的感知、记忆的表象，还需要把想象思维参与创造。相传宋代一才子以“踏花归去马蹄香”引回为题材作画，他刻画了一匹奔跑的骏马，几只蝴蝶翩翩起舞，追逐在马的后面。大家都赞不绝口，原因在于它“画尽而意无尽”，它让人依靠想象，借助抽象思维从“蝴蝶追马”而知暗寓“马蹄香”，进而推想到“踏花归来”，这个想象参与和抽象思维的过程，就是创造美的过程。
创造还是写作的生命。在写作中，审美创造为学生个性的张扬提供了广阔的空间。首先要给予学生创造的自由，不拘一格，不硬性规定题材，表达方式，标题模式，允许学生在限定的基础要求下，尝试自由发挥。教师引导学生从多角度思维，求新求活，写出新、真、美的文章。其次激发学生的情感与想象，创造完美形象。而不是用春暖所以花开，或冰雪融化后一定是水，除了黑的一定是白的模式，灌输给学生，限制学生创造美的潜在能力。
在教学中，我深深的体会到，语文是一种以美育美的教学活动，教学中的各个环节都体现着美的韵律。这使语文成为最具有艺术性的教学方式，在指导学生获得美的感受时，必须遵循学生感知的心理，使受教育者具有共同健康人性--对真、善、美的肯定和追求，力求给学生一双“慧眼”，让学生在生活中寻求美、发现美、感悟美、创造美。
|
|
