好美的山水画 ! 这才是体现祖国大好山河的大巨作！50年代的新山水画出现了前无古人的时代新貌梅园长春宋文治50年代以来的山水画创作，和这一时
期相继出现的关山月的《新开发的公路》（1954）、潘天寿的《灵岩涧一角》（1955）、谢瑞阶的《三门峡地质勘探》（1955）、钱松
喦的《瘦西湖》（1956）、赵望云的《终南春晓》（1956）刘子久的《为祖国寻长资源》（1956）、张文俊的《梅山水库》（1958
）、傅抱石、关山月的《江山如此多娇》（1959）、石鲁的《秋收》（1961）、钱松喦的《常熟田》（1963年）、李可染的《万山红遍
》（1964）等，共同表现出了这一时期山水画的整体面貌。宋文治正是在这一系列创作成就的基础上而崭露头角。1983年 江南春晓在20
世纪山水画的发展史上，50年代至60年代前期的山水画成就是最突出的。这一历史的高峰是经过一批画家的努力而造就的，正如历史上某一时代
的某几家或某几派，所表现出来的群体力量代表了他们所处的那个时代一样。而与历史上的情况有所不同的是，这一群体的范围更大，面更广。因为
，在那个特定的时代，个别画家的努力或成就是不能完全满足时代的整体要求，也不能完全反映山水画的整体发展。1983年 江南清晓?从美术
史的角度来看宋文治在20世纪山水画发展史上的地位，除了他在山水画创作方面的成就之外，还可以从以下两个方面来确认：?一、以“四王”的
浅绛画法写时代新意，使这一传统得到了继承和发展。宋文治生于娄东（太仓），和“四王”之首的王时敏为同乡，因此，他和“娄东画派”有着天
然的血缘关系，加上他后来所师的张石园、吴湖帆都是“四王”的传人，表明了宋文治具有画史上所强调的文人画家的“胎性”。宋文治在继承了“
四王”浅绛画法的同时，还将“四王”之冠的黄公望山水中的“逸迈”(1)品格得到了现时的弘扬，并以其“峰峦浑厚，草木华滋”表现了山水画
发展的正脉。1983年 春雨江南虽然，50年代的山水画创作，比以往更注重题材所反映的与现实生活的关系，也更注重题材所表现的社会意义
，但是，在这一新旧的过渡时期，如何用旧法表现新的内容，同样也是一个重要的评估标准。尽管晚清、民国以来激进的思想家都把“四王”作为保
守势力的代表，而推崇像石涛和“扬州八怪”那样的反叛精神，可是如果以石涛和“扬州八怪”这样的笔墨表现新的时代，那种狂怪与时代的距离更
遥远。相反，“四王”绘画的细密和严谨，淡雅与平和，正迎合了多数人的审美习惯，也比较能够契合时代主题的表现。江南早春图所以，50年代
的新山水画的主流样式，实际上是在“四王”一派山水画传统的基础上发展而成的。宋文治正是适逢其时地运用了他所掌握的传统笔墨，以“四王”
的浅绛法巧妙地表现了时代的新题材，推陈出新。1983年 水乡三月二、以传统的笔墨抒一己胸臆，创造了独特的“宋家山水”面貌。宋文治的
山水画在“四王”的基础上，又受到朱屺瞻、傅抱石、钱松喦、李可染的影响，反映出转益多师的特点。从画家的个性特点上来看，宋文治属于亦步
亦趋的儒者，规矩法度不仅反映在他的画面中，也表现在他其曲中规的品性中。因此，他的绘画发展是一个渐变的过程。他的画内敛而不事张狂，具
有了传统文人画的从容雅逸的品格，也反映了发展过程中的传统方式。1986年 山村晴雪直到1981年，宋文治开始了以泼彩法入画，在严谨
的法度中融入了许多偶发性的生动效果，画面从此氤氲弥漫，色彩斑斓，其个人风格亦即此发生了较大的变化。宋文治晚年的创作，在个人风格中增
加了丰富性的笔墨语言，使“宋家山水”的面貌进一步得到确立。宋文治山水画历经50年的发展，在当代山水画的格局中，是南方一派的重要代表之一，从而在20世纪山水画史上占据了一席之地。 |
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