电影电视制片管理学
M-C
绪论
第一节 电影制片管理的基本概念
一、电影制片
电影制片:就是影片的生产。即以生产关系联系起来的电影创作者们利用所需要的各种设备并且投入的必要的各种资料,创造出适合电影市场需要的产品——影片生产的过程。
二、影片的生产系统
影片的生产系统包括三个基本部分:
1、影片的投入
主要是指影片的生产对象、生产影片所需要的劳动力、生产影片的手段,以及影片生产所需要的各种信息等。
2、影片的生产过程(即价值转换过程)
指影片制作或技术加工过程。
3、影片的产出
指价值转换的结果。包括影片拷贝和影片的宣传、信息等。
三、电影制片的管理
电影制片管理:是指在特定的影片生产的组织内外部环境约束下,为了有效地利用影片所需资源进而实现影片生产目标,而进行的有计划、有组织、激励和控制影片运作等一系列工作的总称。
第二节 电影制片管理的作用
在电影业的制片业、发行业和放映业三个环节中,电影的制片业处于首位。
首先,电影业的生存必须要有可生存的产品即影片,电影制片业是电影业生产所需产品的唯一提供者,从这个意义来说它决定着电影业的生存。
其次,电影制片业既决定着电影业是否生存,也决定着电影业命运的走向。制片业必须要提供得到观众基本认可的影片,才能实现影片的价值,否则再多的影片也无法继续生存。
第三,制片业生产影片是否具有电影市场的多方位的可操作性,又影响着电影业的发展。如果制片业生产出来的影片具有可操作性,那么该电影可以在影院以外的市场经济中,以电影为品牌进行综合开发,实现更大的经济价值。
由上述可见,电影制片业的运作是直接影响着电影业的生存,所以,加强电影制片管理是电影发展的要求,更是电影业生存的需要。
第二章 电影业的宏观管理
就整个电影业而言,电影的管理实际上可以分为宏观的管理和微观的管理。
电影的宏观管理是指:电影产业发展过程中的总体管理。可以分为两个内容:
一是作为商品,在市场流通领域内价值规律作用下,生产者与消费者之间因利益需求关系而产生的宏观调控。这是推动电影业由杂耍到作坊再到工厂化、集团化发展的过程的根本动力。(市场方面)
二是最为工艺(或艺术)和社会力量的一部分特殊产品,国家、政府和行业协会对电影产品、作品进行的管理与约束。(外部性控制方面)
电影的微观管理主要是指从建设投资到摄制生产、发行放映全过程中的具体操控方法,也可以理解为是电影的生产经营过程中具体的管理内容。
第一节 电影业的发展历史
第二节 电影制片业的性质、任务和目的
一、电影制片业的性质
制片厂既要保证产品的思想艺术性,能给人以启迪和教育,又要按经济规律办事,争取获得较好的经济效益。
二、电影制片业的任务
制片业的任务是由电影制片业的性质决定的。
从微观来讲,要生产出电影市场需要的影片。
从宏观来讲,要实现社会效益和经济效益。
三、生产目的
为电影市场提供优秀的影片,以满足电影观众的需求,进而促进电影事业的发展,促进国际文化的交流。
第三节 电影制片业的宏观管理
一、电影制片管理的功能
1、制片管理的计划功能
从选题开始来制定生产影片的未来行动方案,是管理活动有明确的导向。
2、制片管理的组织功能
为实现影片计划目标,建立起来的组织机构,并明确权责关系,使各组织机构间互相分工协作。
3、制片管理的控制功能
随时检查影片运作的实施过程,发现偏差,及时纠正,保证决策计划的实施。
4、制片管理的激励功能
根据人的需要设置目标,通过目标导向来刺激人们产生达成这个既定目标的动机和行为。
5、制片管理的领导功能
领导是一门艺术,领导的感召力和影响力,直接影响到这些综合的人才们能否去追求共同的目标,去发挥各自最大的能力。
上述是电影制片管理的五个方面的功能,是相辅相成的,是整个制片管理工作中不可缺少的环节。
二、电影制片管理的几个基本观念
1、树立全方位的营销观念
一是指机制管理上做到制、发、映一条龙似的产销运作观念。
二是指在影片的整体策划中的每一个环节都必须贯彻市场营销意识。
2、实行电影的整体运作策略
(1)题材选择策略
对于任何一个题材,都要从商品意识出发,做周密的需求调研。市场需求调研的内容应该包括:是否有观众,观众的层次、特点、范围等。
(2)生产制作策略
(3)促销策略
促销:是指卖方向消费者传递产品信息的一系列报道、说法活动,通过这些活动,可以帮助观众认识作品的特点和观看的意义所在,从而引发观众的兴趣,激发观影的欲望,促进观影行动,使观众自愿地为之消费。
促销策略主要包括下列七个方面:
①明确发送信息
目标接受者是谁,他们的观影欲望受哪些因素影响,他们需要哪些信息来帮助自己决策。
②信息的表达方式
将信息用易于传递的符号表示出来。采用什么样的媒介,取决于信息的特点和目标对象的特点。原则是要保证观众的理解和发行者的意图相符。
③加强电影的品牌竞争意识
④重视电影的后续产品开发
以电影的品牌为拳头,以电影中所含着的版权为支点,制造出电影的后续产品。
⑤电影的融资效应的实现
⑥重视电影的市场调查
市场调查:是指企业为了一定的经营目的,通过各种途径和手段去摸清市场现状和发展趋势的过程,包括对顾客所做的调查,研究其对产品的意见和要求,购买的欲望和动机,以及营销环境、需求量价格、流通渠道等等。
电影的广告宣传才是观众得到信息的唯一途径,然而广告宣传是否到位,决定的基础是市场调研。
⑦发挥团队精神的作用
第三章 电影业的微观管理
电影制片过程中的微观管理:就是从策划筹资到摄制生产过程中的具体管理方式。更具体的讲,就是对于剧组的管理。
一、剧组管理的必要性
(一)摄制组是影片摄制完成的基础组织机构。
(二)加强摄制组管理是使拍摄计划顺利进行的保证。
(三)加强管理,才能使摄制组的人力、物力、财力有机结合,合理使用,做到人尽其能,物尽其用,财进其力。
二、目前摄制组组建形式以及存在的问题
1、目前摄制组的组织形式
(1)有名副其实的上级主管制片单位的摄制组,摄制资金和行政领导都在其单位的管辖范围内,同时这一所谓的主管单位又参与组建创作班子,以及对摄制组的管理。
其特点是:自己可以得到保证,而工作人员又受到行政权力的制约。
(2)无上级主管制片单位,无固定制作人员,是一个自筹资金、自负盈亏的自由组合形式。
2、当前摄制组存在的问题
(1)资金预算问题
(2)人员劳务报酬的支出问题
(3)资金不到位,拖延拍摄周期的问题
(4)拍摄中由于计划不强、拖延周期的问题
第一节 电影摄制组的组建
一、指令
指令:就一个制片厂而言,指令是由制片厂的生产管理部门发出的,由制片企业法人代表(厂长或主管厂长)签发的生产命令书。
二、资金
资金:统称拍摄费用,是指整个影片生产拍摄过程中所使用的投资制片的费用。
三、剧本
生产指令和资金的筹备都应在剧本完成并通过审批后进行。剧本的最后确定,特别是分镜头剧本的完成是制片经营和生产指令下达的依据。
四、主创人员的确定
在进行项目(题材)策划、选题确认和市场预测的时候,电影的主创人员就应同时进行选任。当前期准备完成,建组工作开始的同时,就应明确主创人员,因为主创人员是必须直接参与剧本的修改和镜头的划分的。
五、确定建组部门
在主创人员到位的同时,摄制组在制片管理上应同时确定摄制组各部门的规模、人员和任务。
部门的组建一般分为如下内容:
1、制片管理组:设有制片主任、制片、财务人员、剧务及后勤保障人员
2、导演组:设有导演、副导演、场记,根据剧情内容有时会设有动作导演、特技导演
3、表演组:设有组长 副组长统一协调管理演员事物
4、美工组:设有总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组,根据场景制作需要和拍摄时对服装、化妆、道具的要求安排适量制景工和服、化、道等方面相关人员。
5、录音组:设有录音师和录音员。
制片的管理者应根据整个生产工作的任务量来确定各部门的组建,这样才能保证组建的规模合乎生产任务量的标准,避免因人手少造成超工作量和因为人员数量过多造成费用浪费,从而影响生产进度和影片质量。
第二节 摄制组人员及其职责
一、人员构成及人员职责
(一)人员构成
1、欧美国家的人员构成的划分方法
创作人员(线上部分人员):制片人、编剧、导演和演员
制作人员(线下部分人员):其他参与影片制作的人员
作曲家身体特殊,未被包括在二者之中。
2、我国的划分方法:
创作人员(主创):创作部门的负责人
辅助人员:主创们的助手
一个标准的电影摄制组都会有下述一些主要创作人员,即制片人、导演、制片主任、摄影师、照明师、录音师、美术师、服装师、化装师、道具师、特技师。辅助部门与人员的配置则要取决于制片计划的总体要求。
(二)人员职责
1、制片人
制片人:是一部影片的总负责人。其工作的最主要内容是负责组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算。在没有剧本或是剧本不成熟的情况下,制片人还要负责必要的剧本创作工作。制片人对确定影片风格,确定包括导演在内的摄制组主要成员的构成,确定主要演员的人选方面负有重要责任。预算不足时,制片人还要筹措资金。
2、导演
导演对制片人负责,导演的主要职责是在制片人确定的影片制作计划和预算范围内,在影片创作的各个阶段里指导演员和摄制组的活动,将剧本内容转化为影片的图像和声音。
导演的助手主要有:副导演、导演助理和场记。
副导演是导演最主要的助手,副导演的数量取决于一部电影的规模和复杂程度。副导演的主要工作是代表导演组和制片主任合作编制可行的制片计划,协助导演选演员,并根据导演要求指导临时演员、群众演员和特技效果。
助理导演协助导演处理导演组的日常杂务。
场记负责在专用的场记单上记录拍摄过程发生的一切。
3、制片主任
制片主任对制片人负责,是制片人最主要的助手。在现代电影摄制组中,制片主任的主要工作是协助制片人编制影片预算,制定拍摄计划,确保摄制组日常工作的正常运转与控制经费支出。还要根据制片人的授权,代表摄制组与外界就外景场地、协助人员等问题进行谈判,并签署有关协议。
制片主任的助手有:制片、剧务和场务
制片相当于制片主任助理,是我国影视界特有的摄制组工种名称。
制片通常分:现场制片、后勤制片、美术制片。一般没有独立决定权。
4、摄影师
对导演负责,是导演在创作方面最主要的合作者之一,任务是负责影片银幕形象摄影造型处理,为影片获取最恰当的摄影画面。根据影片内容与导演的要求,选择摄影机及其辅助设备,确定照明设备,监督摄影组与照明组工作。
按专业领域划分可分为:故事、新闻纪录片、教育科学影片、美术片、特技摄影师。
摄影师助手:副摄影师、摄影助理和机械员
副摄影师协助摄影师进行拍摄创作工作,代表摄影师与摄制组进行协调,有时还直接操作摄影机。
摄影助理一般由两人担任,一助理协助摄影师检查机器设备,参与拍摄实验,拍摄中负责按要求量光、检查曝光组合和拍摄剧照;二助力负责领取和保管胶片,在现场装卸胶片,对焦点,做摄影记录,填写底片冲洗所需的各种单据和表格,联系洗印厂等。
5、照明师
主要任务是根据影片内容和摄影师的创作意图,创造性地完成各种光线效果、光线气氛,并解决照明工作中出现的问题。
照明组长是摄制组内电影照明工作的负责人,根据剧本和导演意图,特别是摄影师对光线处理的要求,带领照明员安装灯具和现场布光,并负责安全用电和照明灯具的正常使用。
照明员在组长领带下负责接通电源,布置灯具,按照要求完成现场照明的各项工作。
6、录音师
负责影片的声音设计与创作工作,确保影片声音的技术与艺术质量。
在我国,影片录音工作多采取以为录音师全面负责制。
7、美术师
负责整部影片的造型设计工作。在影片拍摄准备阶段要与导演和摄影师一起,根据剧本的假定情景与导演对未来影片总体创作意图和造型形式的要求进行构思,并绘制各种体现整部影片造型意图的设计图。美术师需要主持完成的主要设计有:影片场景、任务造型 、陈设道具与镜头画面设计。还要在影片摄制过程中,组织与指导服装、化妆、道具、置景、绘景、特技美术、字幕等部门的具体工作。
美术师的主要助手有副美术师和美术助理。
大型摄制组美术工作庞杂,通常会设置总美术师。在摄制了总美术师的剧组里,美术师一般是分管某个具体美术部门的工作,或根据需要完成某些领域的造型设计。
8、服装师
要根据导演与美术师确定的影片设计方案和造型的总体构思,进行影片人物衣着服饰的设计,并负责影片所需服装的制作与采购工作。
服装师的助手是服装员,负责管理影片中人物的服装。在影片准备阶段,按要求挑选或置办服装,并将影片所用服装按拍摄计划整理造册。在拍摄阶段,服装员要负责任务服装穿着的衔接,现场服装员还要负责保管、发放大批群众演员服饰。
9、化装师
化装师的任务就是根据剧本、导演要求、演员形貌和影片总体造型要求,为影片设计人物的化装造型,指导制作各种化装造型所需要的零配件,完成全片人物的试装和定型。在拍摄过程中,化装师负责保持人物造型的连续性,准确描绘出具体的不同形象。
10、道具师
根据美术师的总体造型设计意图,设计、组织、制作影片所需要的各种道具。
道具员协助道具师筹备个场景所需要陈设道具和戏用道具。
11、特技师
主要负责影片中特技镜头造型设计和拍摄组工作。
二、摄制中各部门工作关系
电影摄制组是由一系列相关专业创作部门和人员组成的临时性创作集体。就一般而言,摄制组各部门间既存在纵向的领导与被领导的关系,也有横向协调的关系。
纵向:制片部门是整个摄制组摄制计划管理的核心,导演部门是组织创作的核心部门,他们与其他部门的关系是领导与被领导的关系,其他各部门的工作均需根据这两个部门确定的目标进行。各部门与其所管辖专业部门也是纵向关系。在这种纵向关系下,处于从属地位部门的工作要处于主导地位部门确定的目标为依据。
横向:在摄制组内部还大量存在着部门之间的横向关系,如摄影部门与美术部门之间,照明部门与道具部门之间,处理这些横向关系的依据,是由制片部门和导演部门确定的各项原则。
面对制片过程中不断的突发情况,往往单一的原则并不能对问题做出满意的解决。唯一的办法就是各部门负责人和所有工作人员都从摄制工作大局出发,力求最大限度实现制片计划,在实现导演创作意图的总目标下,本着互相尊重、互相理解的态度和为提高质量、增加效率而解决问题的原则,通过寻找创造性的方法,解决工作中的协调问题。
第三节 电影摄制组管理内容
一、合同的签订
电影制作是由一批因具体项目临时组合起来的各种专业人员进行的,短期内有巨额资金投入的高风险影片生产过程。因此在电影摄制组管理工作中最重要的内容:就是根据设置工作需要,依照法律规定签订各种合同。
从管理学的角度看,对于一部电影摄制过程的管理,相当于对于一个具体项目的管理,其中要涉及人、财、物等各个方面。
电影摄制组常用合同的基本内容具备以下条款:当事人的姓名与住所、标的、数量与质量、价款或报酬、履行期限、地点或方式、违约责任、解决争议的方法。
签订合同后解决争议的方法:1、规定当事各方在发生纠纷时进行协商调解;2、申请仲裁或者诉诸法院。注意:如果当事人已经在合同中约定仲裁的,则不能向法院提起诉讼。
二、摄制组内部管理规定
摄制组内部管理规定的基本作用是:从电影制片的客观规律出发,根据各个不同摄制组面临的具体条件和需要解决的具体任务,在已有的各项合同基础上,确认摄制组工作总目标,强调摄制组的工作标准,界定协调部门与人际关系的准则,规范摄制组日常行为。
摄制组内部管理规定的主要内容包括:财务管理规定、安全管理规定、日常生活管理规定、工作程序规范要求。
三、文案管理、准备、收集与整理
电影制片管理的文案工作:主要是指那些经过长期实践检查,能够较为全面反映电影制片管理规律,在制片过程中常用、必备、关系到全局的最重要的文字材料。具体部门与个别专业在解决具体问题时使用的文案材料并未包括在内。
专业电影摄制组常用2主要文案工作有以下14种:
1、剧本
剧本是一剧之本,也是制片工作之本,是摄制组文案工作中最重要的部分。
2、总体计划
总体计划:用于摄制全过程宏观控制,一般以周为单位,由制片人制定,是制片工作的总参照系统,全部工作的总体指南。
3、分场景细目表
分场景细目表:是一种将剧本各场景分解为单一元素的专用表格,主要用于制定预算和拍摄计划,在拍摄中用它检查剧本元素是否到位。
4、摄制计划版
摄制计划版:是国外电影制片人常用的工具,是一种可折叠的多面板式计划栏的组合体,内部插有数百根彩色硬纸条,分别标明各场景内容,供制片部门制定计划时自由组合各个场景的元素。
5、预算
通常由制片主任指定并经制片人批准,必要时还需报上级主管批准。
6、拍摄计划
通常由制片主任或副导演制定,一般应当以周为单位,内列每天拍摄的内容、简要剧情说明以及制片部门认为有必要的任何内容。
7、演员排期表
用于详细标明摄制期内演员动态,通常是拍摄计划的首页,制作者是制片主任或副导演。
8、计划要点摘要表
根据制片计划中具有特别意义的部分制作,是这些部分的细化与延伸。
9、日摄制工作通知单
是维持日常运转的最重要的工具,通常由制片主任或副导演制作,经制片人批准后发放。
10、每日摄制进度报表
通常由副导演完成填写。
11、场记用表
用于详细记录剧本和拍摄现场发生的一切必要信息,供导演现场参考,为撰写摄制报告提供资料,在后期制作时为剪辑师提供有关数据。
12、费用报表
由制片主任或财务人员制作的费用报表在制片人实施对摄制进度的控制中意义十分重要,它能使制片人随时保持对剧组财务状况的彻底了解,及时发现经费方面的问题,以便对计划和开支做出必要的调整。
13、外景检查表
一种包含人员、器材等各项内容的检查表,通常由制片主任填写。用于在摄制组奔赴外景地之前的各部门检查工作。
14、后期配音演员调度表
标明角色对应的配音演员,以便安排配音计划。
四、生产管理的重要意义
1、摄制组的生产管理工作的首要内容就是做好人员的管理,最大化地发挥全体人员的积极性及创造性。
2、抓协调是摄制组生产管理的另一项重要任务。注重内部演职人员协调、外部各种协调等,在严密的计划基础上抓好协调,保证摄制工作走上。
五、安全管理
人员和财产安全。
第四节 资金财务管理
影视项目的资金财务管理就是以摄制组为中心环节的成本核算管理。
成本核算的目的,是为了考核与检查摄制组计划、定额、预算的执行情况,分析影片成本降低或超支的原因,以便及时提出措施,降低影片成本。
一、概算
概算:即概要的计算,是影视项目策划及筹备阶段所涉及的重要财务文件。概要的编制是在经验及常规行情的基础上结合当时当地的具体报价所做的影视项目成本计算,是投资及市场效益预测的重要参考数据。
编制概要应依据的以下条件:1、完成剧本2、在剧本基础上的总场景表和分场景表3、确定影片规格样式4、在规格样式确立的基础上选用材料及所需设备5、有关的生产定额、消耗定额6、全片拍摄日程计划7、有无军事预算8、差旅方面的实际价格9、预计对外签署的有关经济合同10、如承包、承包协议或方案
二、整体预算(总预算)
整体预算:也成总预算。是在正式建立摄制组后,以概算为依据,结合具体人员、条件的实际情况,重新对项目成本进行的精确核算。
总预算的编制程序如下:
1、先有各部门负责人提出摄制实施方案,依据实施方案确定部门预算
2、由制片部门与会计部门对分部门的预算进行讨论复核汇编
3、经投资方和有关部门审定,对摄制组下达成本限额
三、项目实施过程中的财务管理
在项目实施过程中,应以整体预算为依据,对影片成本随时随地进行考核与分析,以及时发现问题,调整资金运用比例。
四、决算及考核上的价格差
1、计划成本
根据影片计划需用的劳务量和用料,按常规价格进行计划而得出。
2、计划价格成本
根据实际发生的劳务量和用料,按计划单价计算出来的数据。
3、实际成本
根据实际发生的劳务量和用料,按实际价格计算而产生的数据。
五、加强领导、增加财务透明度
第五节 摄制组的计划管理
一、分析分镜头剧本
制定电影摄制计划最基础的工作是分析分镜头剧本,这是制定一切计划的依据。
分析分镜头剧本:是借助专用的分镜头细目表,将已经完成、获得拍摄批准的完整剧本(既可以是分镜头剧本,也可以是详细的分场剧本),首先分解为可以进行量化分析的单个数据,将完整的电影故事形象转变成彼此没有关联的独立元素,然后在此基础上将同类元素进行必要的归类或合并,以便进行计划编制和经费预算。
用分析分镜头剧本的方法为制定影片预算和摄制计划做准备,是电影制作过程本身决定的。绝大多数电影的拍摄过程不是按照剧本的自然顺序,而是按照同类合并、方便优先的原则跳跃式进行的。分析分镜头剧本就是制片部门在制定电影拍摄计划前,摸清到底哪些剧本元素如场景、主要演员、主要道具等可以合并处理,以获得最佳效率的工作。
分析场景剧本工作从填写分镜头细目表开始。填写分场景细目表是在按照顺序阅读剧本的同时,将剧本中出现的上述各元素,依次按类别填入指定的格内。有两种方法:1、按类别(容易出现遗漏)2、按场次、场景
整理细目表主要围绕主要演员和主要场景进行。
主要场景:通常是指电影拍摄过程中那些对剧情发展影响最大、涉及演员数量、置景投入、器材使用及拍摄时间最多的场景。
二、制定设置计划
从计划的详尽程度来分,制片计划分为:大致型计划和精密型计划。
从设置计划与交付影片的关系来分,分为:正式计划和倒算计划。
正式计划:是指制定计划时制片人不必考虑交付影片的日期,仅根据具体项目的规模、预算的性质和经验制定,任意性比较大。
倒算计划:是指交付影片的日期或发行档期已经的前提下制定的计划,如献礼片、贺岁片或其他已有发行日期的影片,制定此类计划时制皮人在时间上没有太大的余地,需要从既定日期想回计算时间。
三、制定拍摄计划中应注意的问题
(一)实事求是,量力而行
合理制定目标计划
(二)全面深入的调查研究
避免计划脱离实际要进行全面检查。对剧本、对拍摄环境和对有相关经验的人员的进行调研。
(三)处理好局部与全局的关系
制定摄制计划的原则是确保重点,把握全局,整体协调。
(四)既要尽可能精确,又要留有余地
电影摄制计划离不开精确,但是动态性是制片计划的规律。所以处理好动态性和精确性之间的矛盾是制定制片计划要留有恰当的余地。
(五)重要计划要尽人皆知
对于实施制片计划的角度讲,每一个人都具有同等重要的地位,任何一个环节出现疏漏,都将对制片全局造成影响。
(六)计划的复杂性与项目的复杂性一致
计划工作的复杂性应当与具体影片实施的复杂性相一致,不要过于简单,也不应过于复杂。
(七)重在落实与及时修订
重点抓落实,否则计划如一纸空文。在修订过程中,要结合制片全局考虑,要特别注意连带影响,防止顾此失彼。
第六节 设置过程管理
一、传统影片摄制工艺流程(P88页配图)
二、摄制过程管理的具体内容
1、合理利用资源组织生产
2、协调各部门环节的关系
3、对财务及计划实施的督导
4、后勤保障
5、保证生产及人员的安全
6、对外联络、宣传
7、对摄制条件的全方位保障
三、制片生产的分阶段管理
实践证明,认真执行分阶段管理,把每个阶段的每个环节都认真搞好是提高影片质量、缩短生命周期、降低成本的有力保证。
故事片的摄制程序,具体划分为如下几个时期:
(一)酝酿时期
电影文学剧本一经审查通过,就要同时确定导演,与剧本作者交换和统一创作意图,稳定和完善电影文学剧本。交给导演后,应给导演及主创人员一定的时间和经费,使他们和原作者一起反复研究、补充和修改剧本,以此保证影片的质量。
本时期的工作内容为:
1、文学剧本完稿后,由导演与有关部门制片主任、摄影师、美术师和副导演人选组成酝酿小组。
酝酿小组对主要限额指标——全片日程、有效程度、总成本、胶片种类及型号、外景地——等问题提出初步方案。
2、进一步丰富剧本,统一创作意图,导、摄、美的初步设想与构思。
3、初定外景地。
4、物色主要演员。
5、商定分镜头方案
(二)筹备时期
从管理角度来看,制片主任应在筹备时期内,有侧重地抓好本时期的主要工作:
1、完成导演阐述
2、完成分镜头剧本,完成场景表
3、选定外景地
4、完成布景设计,绘出平面图
5、选主要演员,试镜头
6、搜集资料
(以上是筹备期应先完成的项目)
7、完成全片摄制日程计划,由制片人及职能部门审定认可
8、各部门讨论分镜头剧本
9、讨论导演阐述、创作意图
10、确定人物造型
11、完成布景设计、服装设计、道具设计、有的应备料、制作材料
12、摄制与照明统一创作意图,提出照明设计方案,准备器材
13、摄影与洗印部门联系实验胶片,确定感光度,确定影片基调
14、录音提出全片声音构成的设想,完成必要的先期录音
15、必要的外景复查,制片部门落实外景地的拍摄工作及食宿交通安排
16、组成安全小组,制定安全条例,明确分工
17、打印全组人员名单,演员名单
18、签订必须的有关合同(对内对外)
19、确定有关承包办法,签订相应的协议
20、军事内容及特殊预算上报有关部门批复
21、需在文物、园林拍摄的部门,向文物、园林部门办理有关手续
22、提出筹备工作完成情况报告,申请进入拍摄时期
23、全面检查筹备工作,摄制组导演、制片主任邀请主管领导和有关部门参加
24、召开摄制组成立大会,总结筹备工作的情况,布置拍摄计划及提出要求
(三)拍摄时期
本时期有拍摄日、掌握日、运转日、节假日、机动日组成。本时期必须完成的工作:
1、完成全部内镜、外景、场地景、实景、特技镜头、预告片镜头的拍摄,字幕衬底亦应拍完
2、拍摄剧照、工作照
3、搜集音响资料、选镜头资料及必要的音响录音
4、边拍边剪,有条件的也可以同事录音,影片停机后,可作一般的补拍
5、制片部门做好对外的善后处理以及结清账目
6、摄影、美术、照明、置景、服装、道具、化妆等进行本部门各种器材物资的清理,一般的应移交入库
7、演员可陆续回本单位(需配音的约定时间)
(四)后期制作时期
本阶段以导演为主进行全片的剪辑再创作,配合工作的有副导演、场记、剪辑师及其助手、录音师、制片部门。
本阶段应完成的工作:
1、全片样本的初剪、精剪
2、完成全片对白配音。送审对白双片,如有修改补拍应立即进行,因此事回原单位的人员或回去的演员还可召之即来。
3、对白双片经厂通过后,导演应再次细剪精修,力求画面的基本稳定
4、完成全片群杂、动效、旁白录音
5、作曲进行创作、对画量长度交出总谱
6、完成全片音乐、歌曲录音
7、完场全片混合录音
8、场记应完成台本的编写
9、审查混录双片(应有完整的字幕)
10、双片通过后填写送上级审查(附送审报告、完成台本、主创人员简介、导演阐述)
11、进行必要的修改补拍补录,再次完成混音录音并经有关领导认可
12、剪辑编写经投标
(五)完成片制作及总结时期
一部影片的混录双片经电影主管领导机关审定之后,剩下的更多的是技术性极强的工艺加工,但这一阶段,导演、摄影、录音、剪辑、副导演、制片部门还有许多工作要做,大体上需完成以下工作:
1、清洁全部样本,整理叠印的字母和选用的画面资料。由洗印车间分底片、套底,制作部分需插入的翻底镜头。剪辑师及助理应与底剪组密切配合。如画面还需调整,导演应在套底前做完。
2、摄影师与洗印配光师进行小拷贝调光。然后共同进行打拷贝调光,指导标准拷贝完成为止。
3、录音师转录光学声底,确定声底的加工密度
4、校正拷贝完成,导演、摄影、录音、剪辑应共同检查画面套剪,影调及声音的加工质量
5、标准拷贝完成,经厂鉴定部门及技术主管认定签发拷贝鉴定书,送电影局审查。如局指定在拷贝制作时需要修改的画面、声音,应附一份修改情况报告。
6、副导演可根据需要制作预告片。应搜集影片制作过程中的有关文字、图片、照片、设计图、各方面的意见和反映的材料,以留做艺术档案,特别是每一稿的剧本应备案存档。
7、导演交出艺术总结
8、制片主任交出生产总结。制片主任与会计做出影片决算
9、制作主任检查各部门与摄制组内外的债务债权关系,物质归还等善后工作
10、剪辑、录音部门分别整理镜头资料、音响资料交有关单位。
四、加强定额管理
各项定额是经济核算的基础,是摄制组编制计划和预算的依据,也是厂和有关部门审核摄制日程计划和总预算的依据,特别重要的是科学的定额可以引导艺术创作,在可以发挥其才能的环境里显示更加璀璨的光彩。
第五章 独立制片人
第一节 独立制片人的概念
独立制片人:这一名称最早产生于世界电影发源地之一的美国,其本意原是指那些在电影制作领域中不依赖于大制片厂体制,主要靠自己独立筹资,独立选择剧本,独立进行影片制作、发行以及后续产品开发的人。直白的讲,独立制片人就是所有决策依靠自己来做,同时也要为这些决策承担责任。
就独立制片的运作过程而言,所谓独立制片人不仅指以独立制片的理念和方法进行影片摄制的个人,也包括大制片系统之外的独立制片公司。
从电影制作角度看,大制片厂的制作优势:1、拥有雄厚的资金和很强的银行贷款能力;2、实行的是工业化生产方式,从影片构思到发行都有一定的模式可循,有利于降低成本,提高投资效益;3、大制片厂有很强的号召力,能比较容易的吸引到优秀的演职人员,创造出精良的影片;4、大制片厂的名声在一定程度上就是票房的保证。
总之,一句话概括:独立制片人就是独立自主地运作一部影视作品,对一部影视作品的生产承担终极责任。
第二节 独立制片厂的职责
一、独立制片人成立的条件
(一)宏观方面
1、独立制片人(无论是个人还是机构)应当是独立于大制片厂或大制片机构的独立法人,具有法律认可的经营主体资格和承担相应责任的能力。
简单的说,独立制片人对于一个影视项目来说,一定具有独立的法人资格。
独立性在于独立制片人可能与任何人或机构合作,甚至受人委托承担制片业务,但决不受别人的“委派”。
2、独立制片人或者独立制片机构的成立还必须有相关的政策、法律背景,或者说是环境。
(二)微观方面
1、独立制片人在一个独立制片的行为中,必须要具有对这个项目的决策权。
2、独立制片人对于一个项目还有绝对的生产权。
3、独立制片人对于自己的项目还必须具有经营权。
二、独立制片人的工作范围
1、电影的前期创意与开发阶段
独立制片人要进行准确的市场定位,组织剧本创作工作;用尽可能小的剧作规模追求最大的银幕效果;物色合适的导演和演员,并获得他们的承诺;设计好未来影片投资管理的模式(或称为投资的法律结构)。
2、电影的摄制阶段
制片人要善于组织尽可能优秀的剧本与优秀的创作组合,以此来吸引优秀的创作人员;制定科学严谨的摄制计划;时刻关注摄制进步,对摄制过程中所出现的一切不利因素,尽早解决。
3、电影的发行阶段
独立制片人的发行策略应尽在尽可能早的阶段成型;在发行阶段,除非买断版权,独立制片人应了解与监督发行过程,以确保自己和投资人的利益;开发影片附属市场;开发影片的商业权利。
附属市场:是除影院放映外对影片市场价值进行开发的一切其他方式和手段。
4、电影周边产品的开发
三、独立制片人的权利与职责
1、权利
(1)决定权
(2)生产权
(3)经营权
2、职责
在很大程度上自担风险,除财产外,还有个人声誉和日后前途
四、独立制片人对于中国电影行业的是现实意义
(一)从资金的角度来看待
独立制片人制度将在很大程度上解决电影投资资金的窘迫境地,如果在政策上许可独立制片人制度,将给很多民进资本和社会资金进入电影生产行业提供便利条件。
(二)从人员的角度来看待
独立制片人具有对整个影片生产的决策权,他可以在其他因素影响最少的情况下组成最优秀的团队。且由于要对影片的成本投入和利润方面承担责任,所以他一定会实现人员最优化的组合。这将会对电影行业构成一种推动力量。
(三)从我国电影行业三个环节看待
我国传统的电影工业中,制片、发行和放映一直都是比较独立的三个方面,但目前整个行业需要加强联系。独立制片人制度为了自身的风险规避和投资收益,能够有效的将上述三个环节联系起来。这对一体化是一个巨大的推动。
(四)从市场化来看待
独立制片人非常有利于中国电影生产的市场化。一般来说,独立制片人为了保证生产出能够获得良好市场效果的影片,都会在影片生产之前对发行渠道和市场状况做全面的调查和了解。在对市场有了较为充分的了解之后,才会启动相关的影片项目。这样的行为可以有效推动我国电影市场化的进程。
第三节 独立制片人的素质
一、强烈的社会责任感和敏锐的政治洞察力
二、敏锐的市场洞察力
三、广博的知识背景、深厚的美学素养和艺术功底
四、良好的个人职业道德修养
五、高度的法律观念
六、超群的公关能力
七、要具有电影的品牌意识
八、良好的电影后续产品开发能力
九、要有电影融资能力
十、要有团队合作精神
十一、国际市场营销的意识
酝酿时期
前期筹备
组建摄制组
开拍前试机
正式开始拍
样片冲洗
双片审查
混录
标准拷贝审查
洗印拷贝
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