画笔就是相机——超写实绘画。随着科技的发展,绘画工具也在日新月异,一部分插画师已经从传统的架上绘画转为了数字平台的创作,数字平台也为我们进行超写实的绘画创作提供了不少便捷。这里,我们浅谈一下超写实绘画,个人对超写实绘画的理解是:以一种客观的态度再现对象。而超写实绘画则是撇开了这些主观的元素,纯粹、客观地将物体展现在画布上,换句话说,在超写实的绘画中,画笔就是相机。
画家AnaTeresaFernandez的超写实作品。在当今的设计领域,特别是广告业,超写实的绘画作品已经很多见了。在这些超写实的广告插画中,我们看到了所描绘物体的真实性,但我们又看不到真实世界里它们所会有的瑕疵,那是因为这些超写实的绘画作品在客观再现物体的同时做了艺术的提炼,把那些我们认为好的,美的部分进一步地强调了出来,而把其他的瑕疵删除了,这样展示在我们眼前的物体显得既真实又完美。
古典油画和现代油画超写实的不同点是什么?油画诞生于西方绘画,时间是在中世纪之后。尼德兰画家利用颜料的合理搭配,创作出更为生动的作品,油画的特点一是不褪色,二是生动。这是现代超写实油画产生的根本原因。现代超写实油画相对古典油画更加真实生动。最后是油画艺术的创新发展性。油画作品的创作也要跟着人文技术的发展,来同步不同时代有不同审美的这一规律。
这些人物油画,比相机拍的还要真实!罗伯从小就梦想成为一名艺术家,并不断寻找新的方式和方法探索绘画,他的每一幅作品都引人入胜,有着照片般的质感。相机永远不可能替代绘画,写实画派在世界有广泛的受众群。写实油画在绘画基础上赋予了作者的思想内涵,也有其文化精神,写实油画有两个极端:一端是“最高级的摄影”,另一端则是彻底的抽象。写实油画作品,打网球的少女。
不完整的完美,这里的超写实只画了一半.超写实作品很大程度上是要以牺牲艺术上有艺术价值的绘画感为代价的。严格说来这些作品未必符合超写实的要求,它们都保留着画面上未完成的部分,这些未完成的部分成画面最终守护的底线,然而恰恰是这些未完成的局部,为近乎冷漠的超写实凭添的几分画感,几分温度,使作品本身的表情更加丰富。
伟大的超写实艺术家Steve Payne,画中人物写实逼真。Steve Payne,英国艺术家,现居阿什福德,他最近将乔布斯、李连杰、成龙、莱昂纳多、布鲁斯威利斯等一些名人都PS成了19世纪的俄罗斯将军画像,使本就神色坚毅的明星们更加庄严肃穆。Steve Payne是19世纪英国非常出名的超写实人物艺术家之一,它的绘画风格和绘画手法以超写实绘画风格为主,主要绘画的对象是各个时期的名人,只是他主要创作素材的来源。
尽管抽象手法作为一种艺术形式,可以溯源到人类文明之初,例如史前时期的岩壁图案,但作为西方美术史上一种特定的艺术倾向和流派,抽象艺术则起自十八世纪后期英国水彩画家在纸面上着意而为的色点泼洒,有点类似于后来美国画家波洛克的动作绘画。同样,对于当代艺术中的观念艺术来说,情绪的表现和观念的表述,都借助艺术的传达和交流功能,这样,抽象与具象作为艺术的两种手段和形态,在观念艺术中便殊途同归了。
我们为什么看不懂抽象绘画 ?在《现代汉语词典》中,对抽象一词的解释是:“从许多事物中,舍弃个别的、非本质的属性,抽出共同的、本质的属性,叫抽象,是形成概念的必要手段。”在绘画艺术中,抽象(abstraction)是相对具象(representation)而言的,这两个词往往以形容词形式出现,并且分别与绘画一词结合,组成两个概念即抽象绘画(abstract painting)和具象绘画(representational painting)。
浅论素描造型的“写实”与“夸张”浅论素描造型的“写实”与“夸张”[字体:大 中 小] 摘要:文章通过对“艺术诚实”的阐释,进一步明确了自然中的“真实”与素描造型中的“写实”“夸张”之间的区别和联系,同时对素描造型的“写实”与“夸张”作了深入的探讨。“写实”造型的表现形式,在以往的中西方绘画及其他一切造型艺术活动中曾长期占据着统治地位,而作为造型基础的素描写实造型表现能力,自然就显示出至高无上的权威。
【探讨】超写实主义画风有何意义?杜云鹤:超写实主义(又称照相写实主义)。以上是西班牙极端写实主义画家Pedro Campos 的几幅作品,是否震撼相信大家心理都有明显的感触了。超写实主义体现了纯熟的绘画及照相的技术。另外,照相写实主义之所以被称为照相写实主义就是因为它的创作过程对照片的依赖性。很多答案里都提到了超写实主义作品的大尺度,所以又有人对大幅的超写实主义作品在大幅相片前有何意义产生了疑问。
我在1996年上海双年展提交的论文中区分了“写实 ”和“具象”,建议用“具象绘画”取代“写实绘画”这个概念。具象绘画可能是平面,具象绘画不要求写实绘画的三度空间。写实绘画的核心是如眼所见,画家的眼睛跟照相机镜头感觉相同,实际上照相机和人眼区别很大,大家经常夸写实绘画的术语是栩栩如生,其标准就是立体的三度空间。具象绘画是写实绘画的某些要素的发展,比如说超级写实、超现实主义。但跟写实绘画表达的意念不一样,
写实主义:不是形似,而是反映生活。1. 写实主义是19世纪西方的一股美术思潮,起源于法国 后来波及欧洲各国,最具代表性的画家是库尔贝。9. 库尔贝,全名居斯塔夫·库尔贝(1819-1877),是写实主义绘画的开山祖师,他堪称是第一个为自己冠以“主义”的艺术家。在此之前,艺术家们创作时并不会给自己划分流派主义,库尔贝则是将自己称为“写实主义”,因为在他看来,自己并不只是画家,同时还肩负着反映社会弊病的职责。
李煜明写实油画的象征主义赏析。这一瞥奠定了整个画面的基调,就仿佛我们行走在大街上冷淡又不乏兴趣地打量着匆匆而来的他人,这种状态是城市人的特质,画面中女人的背影暗示着某种诱惑,但她似乎全然没有去迎合男人的瞥来的目光,仿佛旁若无人,而画面并没有变现出一个具体的现实背景,这也恰恰构成城市人的真实生活心理,身处城市的何处角落并不重要,因为,城市的模件化和标准化令每一处都极为相似,包括人自身。
用印象派的眼睛看世界。而“印象派”这个名词,来自于保守派记者勒鲁瓦,其在评价克劳德莫奈的作品《日出:印象》时所用,在当时看来,这个词是极为刻薄的,但等到1878年第三次印象派作品展览时,这些艺术家们已经自觉地开始使用”印象派“称呼自己了。
有人将西方现代抽象艺术看成是传统写实艺术的对立面,认为抽象艺术是对写实艺术的背叛。事实上,很多中国抽象艺术家也正是用中国传统写意绘画来附会、演绎抽象艺术,由此“制造”了一种中国式的抽象艺术。我认为,这种“具有中国特色的抽象艺术”不是真正的抽象艺术,也就是说,中式感性抽象绘画背离了抽象艺术的本质,它是一种伪抽象艺术。作为理性主义极端化的产物,抽象艺术特别是几何抽象艺术是离中国感性艺术最远的极点。
有人将抽象艺术看成是写实艺术的对立面,认为抽象艺术是对写实艺术的背叛。从一开始,抽象艺术就分为“抒情抽象”(热抽象)和“几何抽象”(冷抽象)两条路线,经过至上主义、辐射主义、构成主义、色彩交响乐主义、抽象印象主义、抽象表现主义、非形式主义、光效应艺术、色场绘画、硬边绘画和机动主义等流派的推进和演变,至20世纪70年代初极简主义单色画出现,作为形式主义的抽象艺术走到了终点。
为大家讲述超写实绘画的鼻祖查克·克洛斯(Chuck Close)的故事。查克·克洛斯作品。查克·克洛斯作品 《教授》查克·克洛斯作品 《苏珊》 1971年。随着艺术上的功成名就,克洛斯继续探索深究着他的艺术作品,之后他多幅著名的作品开始出现。查克·克洛斯作品 从感情上的自由抒发到理智得摒弃感情,从不受物象约束的任意挥洒到一丝不拘的机械“照相”。在过去的半个多世纪里,查克·克洛斯使用众多媒介来创作肖像作品。
很少有哪个艺术家具体地模仿某种表现主义的风格,虽然表现主义不是一种统一的风格或运动。中央美术学院毕业的张方白最先采用新表现主义的手法,虽然不是有意地采用,他是从表现主义入手,在消解了形象后,新表现主义的特征就显现出来。20世纪90年代后期,市场对艺术的影响越来越大,就油画而言,市场的主流样式是波普和古典,尽管学院出来的油画家的作品风格大多是或强或弱的表现主义风格,但真正在市场上成功的表现主义画家极少。
海上人间—新具象写实油画展在上海新空间开幕  开幕式现场六位参展艺术家与嘉宾。参展的6位青年艺术家为陈明园、潘溯、王剑锋、杨炀、张忆周、周子瑾,共计精选60幅新具象写实油画作品进行展示。何为新具象?它与写实又有什么不同呢?策展人杨炀说,新具象主义是建立在具象主义绘画基础上的新的绘画风格,它强调画面形象的具象回归和折衷的多样化风格,但是它不等同于具象、写实绘画,具象与写实是两个概念。
艺术家蔡杰本人。除此之外,在艺术家蔡杰的作品画面中,尽管所有物体都是写实的,但其实这些就如同一种视觉符号,脱离了自身在现实中本来具有的角色,最重要的是,这些物象背后隐喻着一种角色指代。绘画的不同形式之间没有高低之分,只有画品和格调的高低,只要作品是画家真情实感的抒发,是内心世界的自然流露,作品又有其独到之处,那就是它的价值所在。虽有相机,但写实绘画没有消失,喜欢这种艺术形式的人还是很多,无需多言。
没有几个人能看出这组照片,是手绘画出来的,比相机拍的还真实。在中国相信很多人都知道冷军,因为他的绘画作品就属于超级写实,一张油画作品看起来比摄影照片还有真实,绘画越接近照片,绘画需要花费的时间就越久,一幅超级写实绘画作品最少得花数个月甚至上年的时间来完成,今天小编整理的这组超写实绘画作品是来自格鲁吉亚艺术家伊拉克利·纳达尔的作品,他的作品如果不提前告诉你你肯定会认为这是摄影作品。
都是一笔一笔辛苦画出来的,你又凭什么诋毁超写实绘画。总是能听到有些人对超写实绘画议论。“画的这么逼真,用相机就好了”相机根本拍不出这样的效果。你凭什么诋毁超写实绘画。人物写实。今天小编要介绍一位超写实画家。就画出了比相机还要有细节的作品。根据照片来创作超写实的素描。他的作品曾在美国、欧洲和日本东京等世界各地的公开展览,也曾在知名杂志、报纸和书籍刊登。
这些超写实绘画竟然画在了墙上!
荷兰艺术家写实绘画。
超写实艺术主义:耗时850个小时,真要画到天荒地老吗。
自由艺术家超写实女体油画欣赏,细腻逼真,栩栩如生 书画艺术家 2019-09-01 09:22:50.蒋焕的油画以精湛的写实技巧出名,多年来他一直坚持自己的特长,从不为时下新的油画表现手法和层出不穷的艺术媒体与材料的出现所动。夏天,在蒋焕工作室,看到满屋子的画:他先画出油画,再拓印在宣纸上,形成了虚幻效果的拓印油画,既是对传统油画技法的消解,也形成了新的观念维度——否定了幻觉的绘画,实现了一种关于绘画的绘画的结果。
超写实花卉作品欣赏【油画】超写实花卉作品欣赏【油画】美国艺术家Collin Bogle.受大自然之美的灵感激发,天才艺术家科林博格尔使用了粉彩,彩色铅笔,水彩,丙烯等,创造了惊人的写实绘画,几乎接近于摄影,这些作品让他所获的艺术荣耀当之无愧。他的画集有美丽的自然,野外生物,动物和花卉绘画。这些艺术作品在美国的艺术展和世界上最有名的画廊展出。
当代墨西哥写实绘画:胡安·梅迪纳作品。盛鑫煜。艺术家国际推广平台。国际艺术大奖赛 双年展 艺博会 境外展览。胡安·梅迪纳。1950年出生于墨西哥一位艺术家。他的画在墨西哥和美国展出。包括旧金山,洛杉矶,纽约。西雅图和新奥尔良等城市。他的画效果逼真,使人们震惊。盛鑫煜当代艺术。国际艺术资讯。国际艺术大奖赛。艺术家国际推广。
【中国油画院】中国精神—第四届中国油画展——真像(下)进入新时期,中国写实油画有了新的变化,艺术家的艺术自觉使油画从较为单一的写实进入丰富的具象表现,使写实绘画向两头延展,拓宽了艺术的边界。中国美协油画艺委会举办此次“中国精神:第四届中国油画展——真像·当代中国写实油画的新发展研究展”,梳理中国油画至今这百年探索的学术成果,并努力展示当下写实绘画优质的新作。