用好HDR,让照片起死回生。错误应用 HDR 的照片,主要是因为使用了自动的 HDR 合并参数,而且之后没有对照片的明暗影调重新修复。而正确使用 HDR 技术的关键,就是在合成后对照片明暗影调的再次修改,隐去不必要的细节,让照片中该亮的地方亮起来,该暗的地方暗下去,恢复照片正常的明暗对比。本文会以下面一套照片为例,演示它的 HDR 合并过程, 以及最重要的,HDR 合并之后的明暗影调修复过程。无 HDR 照片:丢失各种细节。
HDR = 不自然?而正确使用 HDR 技术的关键,就是在合成后对照片明暗影调的再次修改,隐去不必要的细节,让照片中该亮的地方亮起来,该暗的地方暗下去,恢复照片正常的明暗对比。本文会以下面一张照片为例,演示它的 HDR 合并过程,以及最重要的,HDR合并之后的明暗影调修复过程:后期 HDR 合并,找回高光阴影细节:而手动进行 HDR 的参数调整和影调修复,可以帮我们个性化的隐去不必要的细节,恢复照片的层次感和真实感。
最后可以在色调上略作渲染,添加了“水下”效果的照片滤镜,使画面略微偏冷,更具感染力。制作后效果如下:照片明暗程度,不同屏幕显示效果不同,本片制作后的标准是:观察直方图,高光、阴影都不溢出,细节都是有的。本次考试,只要你想到了“影调”明暗有改进的空间,就算“及格”了。在Camera Raw中打开画面,阴影-100,对比度+3,黑色-7,要注意观察直方图,使暗部和高光都不溢出。观察直方图,高光、阴影都不溢出。
吴玮--画面认识与影调认识画面。看暗部阴影部分测光的画面(后期调整亮度,仅做分析图)你可以看到,整个画面给人的感觉就是曝光过度,大面积的都是过度的白色高光,我们分析看原来的元素变成什么了 1.阴影:因按其测光拍摄,其曝光准确,形成亮部(中间调)那再看看我们选择最亮的高光做测光点的画面是什么样子 画面又好似变得曝光不足了,整体比较灰暗,但也有部分是曝光准确的。
使用Photoshop创造HDR效果。有些摄影师喜欢使用Photoshop中的合并到HDR命令或Photomatix等软件通过复杂的操作将一幅照片合并为高光细节影调丰富的HDR照片。但无论是Photoshop中的合并到HDR还是专门的HDR软件,其中复杂的界面与设置选项都会令新手无所适从。打开文件hdr_before_01,执行“图层>复制图层命令”,将目标文档设置为hdr_before_03。再打开hdr_before_02,也将其复制至hdr_before_03。
ACR 50个功能精选之46:合并到HDR。这是Madder在摄影修行公众号的第46篇关于ACR(Adobe Camera Raw)的文章,本篇文章我来讲ACR的 ''隐藏功能'':HDR合成,该功能不是每次你打开ACR都能看到的,只有打开多张照片时才能找到哦!ACR45,来查看之前的篇文章,或回复“ACR基本面板”、“ACR曲线”、“ACR细节”、“ACRHSL灰度”、“ACR分离色调”、“ACR 镜头校正”“ACR效果”“ACR相机校正”查看之前的ACR阶段性总结文章!
手把手教你:手机中的HDR功能用好了,想拍出好照片不是问题!知道拍照时开启HDR功能拍出的照片会更好看,但你真的用对HDR了吗?数码HDR技术通过拍摄多张照片并通过软件合成,用来改善照片中过于明亮或昏暗的部分,获得更加平衡的曝光效果,这就是为什么要使用HDR模式的原因。HDR模式是拍三张照片,如果拍摄的物体在第一个和第二个镜头之间移动了,那这照片也毁了。开启HDR会使这种对比强度缩小,使照片失去原有的魅力和色彩!
我们用眼睛看到的效果,明暗信息是比用相机拍出的照片要丰富很多的。并且相机所能记录的明暗信息的范围又非常有限,所以针对大光比的场景在曝光上是很难控制的。HDR就是高动态范围图像,它是连续拍摄三张或者三张以上不同曝光的照片,然后把这些照片合成为一张。相比普通的图像,HDR可以提供更多的动态范围和图像细节。所有的相机和摄影手机都应该具备HDR这个拍摄模式。
远离中庸 简单方法创作出不一样的低调影像。所有色彩都落在中间调和阴影中,与黑色的背景和阴影形成了反差,从而可以在不进行饱和度调整的情况下让它们显得更浓郁、更明显。然而,照片的整体影调往往都是相当昏暗压抑的—比如浓厚阴影中的人像照片或者黑色背景下色彩浓郁的静物照片。圣约翰小教堂,伦敦塔照片中这座诺曼底式教堂的浓厚阴影与窗外射入的阳光形成了反差,从而表现出这座中世纪建筑的真实氛围。
一个是影调效果不好看,过于均化,且高光曝光过度,暗部丢失细节。即使你是在做HDR效果,最好也要保留光的主次效果。第二个是色调效果,暖色光氛围不足,更接近白光效果。1.在Camera Raw中打开原图,观察直方图,高光和暗部都有溢出。新建一个曲线调整图层,从中上方向下拉曲线,降低图片中间调、高光、阴影亮度,避免画面过亮。之后再选择曲线的红色通道,高光部分向上提,加红,阴影部分向下拉,减红(相当于加蓝);
HDR拍摄手法需要掌握的!HDR照片可以呈现出丰富的细节和层次,让我们得到更接近人眼看到的景象,不过要谨慎使用。HDR效果并不一定喧宾夺主,我们可以通过几张不同曝光的影像还原画面中的更多细节。HDR影像——即高动态范围影像,近年来非常流行,不过对大多数人来说很多照片中的HDR效果都显得喧宾夺主。我们没有可能也没有必要保证画面中一分一毫的细节都能完美再现,HDR处理中最常见的错误就是过度提亮了画面中的阴影部分。
这种拍摄方式往往会使画面产生炫光效果,这种炫光主要是由于光源位置与视点的夹角造成的。当光源成为画面的元素时,照片的影调通常呈现为高调,照片看起来会充满“时尚”感,画面中的人物也会显得更加美丽动人,熠熠生辉。用这种光线拍摄人物,往往在人物身旁能形成一个长长的阴影,将阴影与人物一同收入画面,可以营造出一个明暗反差强烈的场景,增加照片的时尚感,而且,人物也能从画面中凸现出来,立体感十足。
第1页:利用“阴影/高光”改善高反差画面 第2页:曲线与色阶的异同 第3页:“曲线”调整界面介绍。打开一幅照片,执行“图像”-“调整”-“曲线”菜单命令,即可打开“曲线”调整对话框。选择该吸管,在画面中单击取色,表示你认为该处是画面的最亮点,并进行了定义,那么相应的照片明暗会发生变化(注意,该功能同时会定义画面的色彩,利用白场吸管选取的点,系统会认为是白色的,如果不是白色,那么画面会发生较大色偏。
摄影光线的基本方向有些什么光?对于顺光来说,其摄影操作比较简单,也比较容易拍摄成功,因为光线顺着镜头的方向照向拍摄对象,拍摄对象的受光面会成为所拍摄照片的内容,其阴影部分一般会被遮挡住,这样因为阴影与受光部的亮度反差带来的拍摄难度就没有了。整体上来看,斜射光是摄影中的主要用光方式,因为斜射光不单适合表现拍摄对象的轮廓,还能通过拍摄对象呈现出来的阴影部分增加画面的明暗层次,可以使画面更具立体感。
【摄影讲评】摄影时“侧光”与“顶光”的应用(附:照片点评) 第九百零六讲?不足之处是,用侧光拍摄时要注意明暗交界线和阴影部分的位置,避免受光面和阴影不均衡,把人物拍成“阴阳脸”。必要时还需用反光板或闪光灯补一下光。斜侧光。斜侧光是指摄影者的拍摄角度和光线的照射方向有一个越40°的角。斜侧光在风光摄影、建筑摄影等方面得到了广泛的应用。利用斜侧光拍摄,照片中会出现物体的阴影,这有利于增加画面的立体效果。
直方图就好比显示患者健康状况的医疗图表,我们可以通过直方图的状态判断照片的曝光或反差状况。根据判断结果,我们可以使用强大的色阶工具对照片影调进行排布调整,改良表现较差的影调,使图像的直方图表现更加健康。调整面板中出现了欠曝直方图,不同的是在该面板中我们可以改变直方图的信息分布。曲线下方叠加显示的直方图表示照片的影调分布情况,它能帮助我们更加清晰地根据画面影调特点对曲线不同部分进行调整。
这种光线形成的明暗反差较弱,对象的立体感主要不能靠照明光线反映出来,而是由本身的起伏表现出来。受光的对象大部分都会受光,产生的亮面大,所以影调也较明亮,对象不受光而产生阴影的面积也不会太大,但已可以表现出对象的明暗分布和立体形态。由于“侧光”照明使对象的阴影面积增大,因此画面的影调不亮不暗,明暗参半,不及由“顺光”和“前侧光”产生的那样明快,但亦不会太阴沉。
花卉摄影纪实。很多时候都在自然散光线下拍摄,自然散光:没有明显光源的阴天或者阴影处拍摄,花卉主题受光一致,这样拍出来的花卉照片一般没有立体感,但是细节丰富,非常适合微距花卉摄影。拍摄花卉时,如果花卉占画面的比重不大,相机测光系统可能会“不够灵光”,背景的明暗会对曝光产生较大影响,即测光点无法完全集中于花卉上,而受到背景明暗的干扰。深色背景容易导致花卉曝光过度,而浅色背景容易导致花卉曝光不足。
后期如何做可以让照片通透?然后再来看看不通透的照片是什么样的,我们来具体分析后期需要哪些处理来让照片变的通透。不通透的照片。可以看到这张照片就是灰蒙蒙的,并且亮度、饱和度、清晰度、对比度都不够,阴影和高光地方都没有细节。所以当我们在后期处理不通透的照片的时候,记住几个功能:2、加曝光、加对比度、加清晰度、加饱和度(自然饱和度);以上是我在处理不通透照片时候的一点经验,对与不通透的照片还要具体分析。
让影调层次更加丰富详解照片明暗处理(上)操作技巧:亮度/对比度改善高反差画面。利用“亮度/对比度”改善照片明暗反差的方法非常简单,在Photoshop中打开要处理的照片,在“图像”菜单中选择“调整”菜单项,然后在弹出的子菜单中选择“亮度/对比度”菜单命令,打开“亮度/对比度”对话框。因此此处适当向左拖动中间调滑块,可以发现画面的明暗反差变低,而原本较暗的区域显示出了更多细节,画面的整体影调也平滑起来。
如您所说,照片1画面零乱,照片3局部画面没交待清环境,尽管照片2也零乱,但照片2可塑性比较大,所以我选择了照片2开始后期制作,照片2整个环境都不错,就是商店门口树遮挡住了一个人,有些不舒服,所以干脆舍掉这个人和三轮车上的人,剪裁只留下两个孩子,商店门口站立的人,还有台阶上的小狗。关于黑白照片,我想说的是没有什么照片不可以做成黑白,因为彩色摄影出现之前,大家都在用黑白,只不过那时候后期用的是黑白暗房。
摄影技巧:拍摄大光比场景,这些技法你选哪种?再利用相机中的合成程序,让曝光不足的照片留下亮部细节,曝光正常的照片留下中灰细节,曝光过度的照片留下暗部细节,合成后的效果就是明暗区域都能完美地留下细节表现,照片效果很不错。我们知道拍摄大光比场景时,必然会出现暗部曝光不足或亮部曝光过度的问题,所以在后期可以对照片的明暗区域进行调整,从而表现过曝区域或欠曝区域的明暗细节,但在这之前要做到两个要求:
什么是照片的“质感”,这篇文章告诉你!富含各种质感,被摄体的照片会显得特别有意思,因为这种照片具有一种使不同质感的物体相互对比的能力。上图表明,最好的表现物体质感的照明方法是使用侧面或后方的斜 射光线。图案很容易吸引人眼的注意,不管是重复的单调图案还是不规则的新奇图案。另外一些情况下,正面的软光照明可以将立体的被摄物体以二维图案的形式呈现出来,这种照明还可以最大程度地展示细节并抑制那些杂乱的纹理。
用ACR还原照片色彩、细节与反差。为了避免画面信息丢失,使用快捷键O打开高光修剪警告,过曝位置将以红色色块的方式标记在预览画面中。自然饱和度能提高色彩饱和度较弱的颜色的饱和度,但不会对原本饱和度较强的颜色造成影响。现在这幅原本平淡无奇、光线阴冷、色彩晦暗的照片已经被我们调整得色彩鲜艳、反差适度、细节丰富。该滑块能在不影响画面中饱和度较强色彩的情况下改善饱和度较弱的色彩表现力。
【转载】打造迷人的黑白肖像【转载】打造迷人的黑白肖像。为了更好控制黑白转换过程中的影调表现,选择“图层>新建调整图层>黑白”。在Photoshop调整图层功能的帮助下,我们可以更加全面的把握黑白转化流程,通过高反差的光影效果,实现普通灰阶影调很难表达的氛围与意境。Photoshop的强大黑白调整图层工具允许我们更加精确的控制某一影调或区域的明暗,以此强调或隐藏画面中的特定细节。跟我学: 如何挖掘黑白影像转换的魅力。
直方图是记录照片亮度信息工具。主要的是亮度直方图,显示场景的整体亮度,一般黑底白纹显示。其他三个直方图是颜色直方图,表示传感器上的R(红)、G(绿)、B(蓝)。看它的直方图,峰值整体偏右边高光区,左侧被切断没有峰值。一张照片的影调和直方图是紧密相关的,不同的影调渲染出不同的氛围。如果你想通过照片表达快乐阳光,就可以通过调整曝光,在直方图上让波峰主要堆积在高光和白色区域以此获得高调照片。
思路① 影调偏亮,高光细节丰富。调整单通道曲线,区分画面不同区域的色彩层次,阴影部位红色、绿色、蓝色曲线分别取点向下压低,保持中间部位端点不变,蓝色压低程度比较多为画面增加黄色,绿色其次,为画面增加洋红色综合黄色变为橙色,红色最压低最少,适当综合画面的橙色,高光区域取点提亮相反,红色提高最多,绿色其次,蓝色最少,然后提升色温降低色调让画面偏暖,降低饱和度提升自然饱和度让画面饱和程度接近!