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| 共 292 篇文章 |
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贺天健：国画的画语是什么？现在根据个人的理解来把石涛这句“搜尽奇峰打草稿”的画语整个来作一些探讨：见到一个奇峰画一个奇峰是画尽 ，不是搜尽，照我看来，根据句法可知这句话的意思是说在搜尽奇峰回来后，再打草稿的。要知道这个不是外表美不美的问题，而是内在美不美的问题 , 我们中国人把诸葛夫人这种内在美称为“贤”，一个贤慧的人，... 阅1 转0 评0 公众公开 22-09-29 22:48 |
花鸟画构图要处理好这17个关系！一幅画，从整体到局部都应有主次之分，物象的主要部分处于主，次要的物象处于宾，不可喧宾夺主。纵横是一对大的矛盾关系，一幅作品从大的构图到小的关系都有纵横关系。局部服从整体，局部精彩，整体也相应好，但局部精彩影响到整体效果时，这种局部可不存在，相反局部失败，不影响整体，这种局部可保留。物象外... 阅1 转0 评0 公众公开 22-09-29 22:39 |
画大自然光影，需要了解的色彩知识。很容易就能从纸张表面除去的颜料叫做非着色颜料。透明颜料能让光穿过，这种颜料最适合用来上光。透明颜料的涂层看上去非常干净。不透明颜料质地稠密似粉笔，光不易穿透，适合用来遮蔽之前的色彩涂层；透明颜料在墨迹上会渐渐消逝。不透明颜料会在墨迹上留下色彩的痕迹。容易流散的颜料。调色时，谨记：有相... 阅2 转0 评0 公众公开 22-09-29 22:37 |
通常又把花鸟分成两类，一类叫工笔花鸟。那时候因为皇帝是画工笔的，大家都画工笔，写意没有人画。中国在画花鸟的时候，西方人的花鸟还只是一个皮相，画得像标本一样。后来又有个石涛，石涛差不多是一半山水，一半花鸟，花鸟和山水都比较多，但是我觉得他的山水成就可能远远超过他的花鸟。不是说海派在学齐白石，海派比齐白石早，而是他觉得这... 阅17 转0 评0 公众公开 22-09-27 22:13 |
看画是学习的重要环节，一旦遇到好画，对我有补益的，便抓住不放，尽情去看，先看其总的气象、韵味、格调、经营位置，虚实取势，然后再看用笔、用墨，要随着它的起笔落笔、横直走向、起伏徐疾、设色滃淡，全然默记于心，只要眼睛一闭，便如在目前。看画也叫[读画]，画读得多了，胸中有数十幅好画，默记下来，眼睛上闭，如在目前，时时存想，加... 阅3 转0 评0 公众公开 22-09-24 22:58 |
中国画教学中，笔墨基本功训练，同时包含中国画造型训练，二者不能脱离。因此，强化梅兰竹菊训练，尤其是强化“兰竹”训练，是中国画功训练的捷径，也是中国画基本训练最有代表性的课目，历史的经验证明，梅兰竹菊的训练与研究，是解决中国画丰富内涵和“一笔造型”的重要方法之一。以上就是大致的兰叶笔墨结构，比较简单，但难在兰叶的画法，... 阅5 转2 评0 公众公开 22-07-15 15:09 |
吴冠中：不能感人的艺术，光有技术有什么用。今天摘取吴冠中的一部分画语带给大家，希望大家通过品读此文，能对艺术有多维视角的认识。当然，并不是说技术不重要，而是艺术不应该服务于技术，不应该为艺术而艺术。当下也有许多借鉴吸取西方艺术的当代画家，大多也只是另一个“传统的卫道士”罢了，他们守的是西方艺术的传统，这是没有意义的，... 阅1 转0 评0 公众公开 22-06-10 11:25 |
国画：山水画的几种构图方法。关于构图，虽然没有固定的法则，但根据古往今来无数经典作品的成功经验，可归纳出下列十种构图方法：少而精取势法、居中取势法、均衡取势法、疏密主从取势法、分段取势法、满幅取势法、相互呼应取势法、折带形取势法、凹型取势法、斜角对衬取势法等。以一方为主，景物宜密，用墨宜重，突显主体，而大部空白处，景... 阅28 转1 评0 公众公开 22-06-08 13:17 |
国画名家：卢沉—— 一张画中，线是首要的！线和纸的关系象是有许多脚抓着纸，一种涩、沙的感觉，每一根线从头到尾力量都要贯穿，这样即使形不准也是一条具体的线 。李可染先生的用笔，即使用焦墨画树，由于毛、涩，也感到有一种松灵的空气感，所以画线是两边毛，与纸仅仅咬在一起。线不要死板，要有随意感，但随意里要有一种力量，不要松，不... 阅11 转1 评0 公众公开 22-06-07 12:29 |
写意画的核心语言因素是“笔墨”，也是源于文人书家“以书法演画法”的推动，自宋元开始，将“笔墨”提到了至高的位置，几乎“笔墨即画法，画法即笔墨”，可见笔墨的重要性。人的情感多种多样，而诗意情怀是人们表达情感的高级形式，能够超脱低俗和庸常，写意花鸟肇始于文人墨客，文人的情感表达是生命情感和天地自然精神相往来的悟对通神，是... 阅10 转2 评0 公众公开 22-06-06 12:45 |
