• 贡献

  • 关注

  • 访问

个人简介:

 
共 92 篇文章
显示摘要每页显示  条
工笔画技法:工笔画常见问题50问(中)答:一般来说仿古底色是用藤黄+朱膘+加墨调和成的。22、工笔画中,有些颜色(绿色)非常的鲜艳耀眼,是用国画色画出来的嘛??另:墨中不要添加别的颜色,否则,墨一加进杂质,墨就不亮了。24、绢做工笔画,使用绢的一般工序是什么?但是像碧玉那样的绿色花头,我就是先用三绿加白色平涂,然后用三绿加墨...
看看张大千这些山水留白技术就明白了。今天我们来看看国画大师张大千山水的留白艺术。画面中近、中、远景鲜明区分,近景为芦苇坡岸,布置与左侧下部,中景为渔船及沙渚,布置与画面右侧,远景为山峦,近、中、远景之间相互映衬。张大千 一水菰蒲绿,半天云雨清。张大千 颐情适性入画图。张大千 碧树生云屋。张大千 黄山云海。张大千 华山云海。...
欣赏书画应该看些什么?国画画面上常伴有诗句,而诗句是画的灵魂,有时候一句题诗如画龙点睛,使画生色不少,而画中的书法,亦影响画面至大。画面上常见的印章有各方面使用的:画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置,都在评介之列。布局看来似是画面的设计,其实是作者胸怀中...
曹衣出水,吴带当风,中国画的讲究。中国的人物画比山水画、花鸟画出现得早,大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。五代、北宋山水画大兴,作者纷起,如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水,以及王希孟、赵伯驹、赵伯驌的青绿山水,南北竞辉,达到高峰,从此成为中国...
日本画(Nihonga),指日本的民族传统绘画,明治维新(1868)以后才广泛使用这个概念。与之相对,称基于传统材料和技法的民族绘画为日本画。明治维新以后西方绘画传入日本,西洋画兴起,为与其相区别,故将使用传统材料和技法的日本民族绘画称为日本画。日本积极吸收欧美现代文化,与此同时,日本并没有丢弃自己的传统文化,而是将西方现代文化与...
意象性色彩是在参照客观物象的基础上进行的主观设计,此时的形与色不一定是写生所得,而是画家基于客观物象的观察体验与主观重组而生成,因而色彩变得比真实的颜色更具理想化和意象美感。反观西方绘画,自现代主义绘画发展以来,西方艺术家成功地把描摹物象的任务交给了照相机,更多的画家把绘画当做了自我感情的抒发载体,这近似于传统中国绘...
宣纸是檀树树皮和少量的稻草浆为原料经过精工细作制成的书画用纸,生宣纸适宜于写意画和书法,由它加工制成的熟宣纸适宜于工笔画色白柔韧,经久不变,不易虫蛀。宣纸产于安徽泾县,古属宣州,故称宣纸。宣纸一般可分为宣纸原纸和加工纸。宣纸原纸:宣纸在经过最后一道“烘焙”的工艺之后,纸性(好坏及墨色效果)基本已经确定了,“后续没有再...
摄影,借鉴绘画主观性色彩——4个特点摄影,从一点点感悟开始!主观性色彩是画者根据自然色彩。1、主观性:油画创作中主观性色彩是相对客观对象本身所呈现的色彩而言。画面主观性的释放,是根据作品主题和画面的需要对色彩进行再创造,成为一种力量,以表达主体的情感、意念,使作品获得特定的精神内涵和更强烈的视觉体验。2、画者把个人的情感...
中国画的最高境界——留白。三笔两画,神韵皆出,是中国艺术作品创作中常用的一种手法,留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、一幅画的留白,也可以看出作品境界的高下。只见一幅画中,一只小舟,整幅画中没有一丝水,这就是留白的真正意境所在。有着中国画留白和线描之趣味,意境呼之欲出,点缀了整个房间。营造出整个舞蹈作品的灵动,
工笔画的十八种技法。工笔画使用“尽其精微”的手段,工笔画一般先要画好稿本,工笔画在长期的历史发展中。下图所示的坡地和杂草即为点染法所绘。现代工笔常用肌理手法。“撞粉法”、“洒盐法”所运用的原理。丝毛法。工笔禽鸟羽毛处理常用手法。是工笔鸟类画法的基础技巧之一。下图所示麻雀的羽毛部分即为丝毛法为之,批毛法。都是批毛法为之...
帮助 | 留言交流 | 联系我们 | 服务条款 | 下载网文摘手 | 下载手机客户端
北京六智信息技术股份有限公司 Copyright© 2005-2021 360doc.com , All Rights Reserved
京ICP证090625号 京ICP备05038915号 京网文[2016]6433-853号 京公网安备11010502030377号
返回
顶部