| 共 395 篇文章 |
|
本雅明：是“欧洲最后一位文人”，也是后现代社会第一位先知。“灵氛”（aura）一词，是本雅明独创的概念，它本身看不见也摸不着，但正是它使得艺术成其为艺术。本雅明被称为“欧洲最后一个文人”不是偶然的，自文艺复兴以来，所谓“文人”（literate）在欧洲文化中具有一种特殊的含义，不仅是受过教育、有教养，还应当具有一种跨学科的博雅视... 阅16 转2 评0 公众公开 24-03-01 13:38 |
书摘 | 本雅明——人群中的人与游荡者。人们可以用灵韵这个概念来指称这流失的东西，并进而说，在对艺术作品的机械复制时代凋谢的东西就是艺术品的灵韵。艺术作品的可机械复制性改变了大众同艺术的关系,这种关系从最落伍的状态,例如面对毕加索的作品,一举变成了最进步的状态,例如面对卓别林的作品……人群中的人绝非游荡者。行人让自己被人群推... 阅9 转0 评0 公众公开 24-01-29 13:47 |
汉娜.阿伦特：论瓦尔特.本雅明。（《书信》Ⅱ，685）本雅明有一种对小的、乃至极其微小的事物的兴趣；肖勒姆的这种说法肯定是正确的，他说继普鲁斯特之后，在当代作家中，本雅明感到与卡夫卡之间最具有个人的亲近感，毫无疑问，当本雅明写到“要想理解（卡夫卡的）作品，在所有的事情里，首先要有一个简单的认识，那就是，他是一个失败者”（《... 阅1 转0 评0 公众公开 24-01-21 15:54 |
曹卫东：我读本雅明《德意志悲苦剧的起源》的三个视角。本雅明今天吸引我们当下中国人的，不是他的专业化研究，不是本雅明在书里提供的非常有穿透力的视角，而是我们在学术研究、生活中遇到的本雅明所关注的现象，现在中国关注本雅明的主要有两类人，一类人是我们现在高校做各种学科的教授们，他们试图从中找到一些理论的资源，而且是非哲学专... 阅14 转0 评0 公众公开 23-12-12 11:24 |
主要是沿着本雅明的写作脉络介绍他对文学、写作以及对其中的一些主题的思考与呈现方式，让大家对本雅明有一个地图式的了解，如果有感兴趣的地方，大家也可以接下来沿着这个地图去更深入地认识本雅明。本雅明的语言观带有犹太教卡巴拉神学色彩，在《论语言本身与人的语言》一文中，本雅明以《圣经》中的创世论神话作为语言的原初事件来阐释，万... 阅16 转0 评0 公众公开 23-12-01 10:36 |
汉娜阿伦特关于本雅明的演讲（1968年）大家好啊?1968年，汉娜阿伦特于纽约歌德学院，就瓦尔特·本雅明的毕生事业、性格特质和个人命运为主题的一场演讲。汉娜阿伦特谈本雅明死后和生前的名声?——格哈德·朔勒姆：《天使的问候》???????????六汉娜阿伦特谈本雅明和布莱希特的友谊?【斯坦利·米奇尔：本雅明《理解布莱希特》导言】... 阅18 转1 评0 公众公开 23-11-21 16:20 |
在这里，本雅明给出了一个历史发展的判决，即认为第二技术与第一技术的对峙乃是历史的任务，因为对于本雅明而言，“模仿”有两个方面：就第一个作为古老拟似性或“相似性”的第一技术而言，有着魔术的魔力，模仿万物时获得了灵晕，如同星象学在古代的价值；但是，本雅明越是让第二技术的游戏与第一技术的相似对抗，越是面对“共同游戏”的困难... 阅4 转1 评0 公众公开 23-11-16 17:27 |
我们晓得最早的艺术作品是为了崇拜仪式而产生的，起先是用于魔法仪式，后来用于宗教仪式。换言之，“真实”艺术作品的独一性价值是筑基于仪式之上，而最初原有的实用价值也表现在仪式中。各种复制技术强化了艺术品的展演价值，因而艺术品的两极价值在量上的易动竟变成了质的改变，甚至影响其本质特性。摄影的展览价值使祭典仪式的价值退居次要... 阅9 转0 评0 公众公开 23-11-16 16:05 |
本雅明的蝴蝶梦与中国文化。沙尔先生说：“在中国，绘画艺术首先是一门思想艺术（这里有着本雅明的深刻发现，中国绘画如何成为一种思想的艺术？这还是中国传统从未有过的，西方也是从现代性以来，在塞尚那里才把绘画变成一种与自然相关的思想）。”而且，对中国画家而言，思想，意味着以相似性来思（penser par ressemblance，本雅明特意指明了... 阅18 转1 评0 公众公开 23-11-16 13:37 |
在本雅明看来，现代主义的一个重要特征是对大众文化和艺术的批判和分析，大众文化和艺术是资本主义社会的产物，具有商业化、娱乐化和消费化等倾向，这种倾向削弱了文化和艺术的独立性和原创性，使得它们成为了商品的一种。本雅明的文化理论还涉及到大众文化的分析，大众文化是资本主义社会的产物，具有商业化、娱乐化和消费化等倾向，这种倾向... 阅68 转0 评0 公众公开 23-11-14 10:40 |
