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艺术创作过程，也可以说是点、线、面构成过程。切记，画面的对比设计，不仅仅局限在形态对比上，比如“色相”对比。对于点、线、面研究，国画界朋友多数是做分开研究的，并以“线”为重点，“面”为其次，很少有书画人对“点”进行深入研究。分开研究有一定优势，但也存在明显不足，比如现在很多书画作品出现画面用“点”无法，随心点，乱点现... 阅112 转0 评0 公众公开 18-02-01 04:01 |
艺术家要不断深造用心做研究，更要敢于领受进入创新过程的磨砺 —— 评王永玉的作品 在中国画艺术领域，我们常说要敢于打破前人技法，跳出古人艺术框架，剔除传统艺术糟粕。他很清楚书画技法在艺术创作时的重要性，但他更明白艺术技法在内容功能面前是那么的微不足道，所以他是一位以内容选技法、内容为上技法为辅大艺术家。 阅128 转2 评0 公众公开 18-02-01 04:00 |
艺术创作能够谨慎用笔是好事，但长久放不开手脚的画画就是问题 ——评王雪涛的作品 王雪涛作画下笔很谨慎，艺术风格近似于陆俨少中期的山水语言形式，都是积点成面的艺术风格，但陆俨少晚期作品放开了手脚，语言有所简练，敢于概括，而王雪涛采用大步迈进用笔形式的作品极少，他这种小心翼翼的创作心态一直延续到晚年，其一生艺术风格的变法... 阅57 转3 评0 公众公开 18-02-01 03:55 |
国画的笔墨功夫很重要，但在艺术功能及生命力面前，就显得微不足道——评范曾的画 不得不承认范曾的作品很有造型能力，他在解刨与透视方面深有研究，同时在艺术地位上也因此受益颇深，为此他很感谢他的老师，他在公众场合谈及自己作品的时候，总会说道：“我受到我的老师蒋兆和的严格训练”。范曾作品以双钩法为主，填墨后再加以赋色，或是... 阅35 转2 评0 公众公开 18-02-01 03:48 |
朱新建：范曾的画，虚伪！当代画家里边，我比较崇拜的是齐白石、黄宾虹、林风眠、关良。仔细看，齐白石的技法实际也没有超出吴昌硕多少，他那点技法吴昌硕早就用过。齐白石作品。我个人以为，黄宾虹、齐白石、林风眠这些人，也不是一流大师。齐白石、黄宾虹、林凤眠等，我觉得就是画得很好，是一个好画家，好艺术家，最后是不是会变成一流大师... 阅10 转2 评0 公众公开 18-01-28 13:22 |
吴昌硕、蒲华、潘天寿近代大师的艺术人生。如果可以重返人间，蒲作英会像缶翁那样经营自己吗?吴昌硕肯定是不愿意落到蒲华那步田地。蒲华家境贫寒，在嘉兴时曾租居城隍庙。蒲华60岁时曾穷得揭不开锅，吴昌硕将其推荐至常熟名士沈汝瑾处协助整理文字诗稿，使蒲华得以度过难关。“竹叶如掌，萧萧飒飒，如疾风振林，听之有声，思之成咏。”谢稚柳说... 阅18 转0 评0 公众公开 18-01-25 02:03 |
吴昌硕与齐白石、张大千差异有多大！吴昌硕比齐白石更朴拙天然、随心所欲 吴昌硕 作品 吴昌硕 作品 从取法上来看，齐白石受了陈师曾的引导和劝说，衰年变法时学习的正是吴昌硕。尽管齐白石从未见过吴昌硕，但齐白石对吴昌硕的崇拜和研究是非常深入的。而要说到吴昌硕和齐白石究竟谁高谁低，张大千曾言，齐白石做人太小气，他不喜欢，... 阅1098 转2 评0 公众公开 18-01-24 23:47 |
阅22 转2 评0 公众公开 18-01-19 11:47 |
▼明 夏杲 清风高节图 立轴 纸本墨笔 纵137.3厘米 横43.3厘米 中国台北故宫博物院藏 此画写奇石耸立，风竹数竿。▼明 徐渭 竹石图 立轴 纸本 墨笔 纵122厘米 横38厘米 广东省博物馆藏 此图画雨竹，作者抓住雨中竹石的湿润形态，以一枝饱蘸水墨之笔，在半生的纸上，用娴熟的草书笔法尽情挥写，充分显示出驾驭水墨技巧的水平，特别是那块以... 阅759 转6 评0 公众公开 18-01-19 09:43 |
真大师无技巧，说得一针见血！． 大师无技巧，这句话是古人讲的。所谓大道无术、大道至简等，说的也都是“大师无技巧”的高度和境界。当然，无可否认艺术创作需要技巧，而所谓“无技巧”，也并非真的不要技巧、撇开技巧。须知讨论“大师无技巧”的前提是真正掌握了娴熟精湛的技法技巧，并真正形成了自己独特的风格面貌，达到了大技若无、大... 阅10 转2 评0 公众公开 18-01-15 10:09 |
