——浅谈《汉宫秋》中的意象
《汉宫秋》借“昭君出塞”这一历史题材，环绕着汉元帝、王昭君的形象，像人们揭示的主要是对历史、对人生的体悟，作者通过戏剧冲突，抒发自己无法主宰命运，只是能任由播弄的悲哀。
《汉宫秋》并不是一出以情节取胜的悲剧，它的戏剧冲突在第二折就基本上解决了，第三折是个尾声。而观众历来并不以矛盾的解决为满足，还要倾听第三折《梅花酒》、《收江南》等脍炙人口的曲子，细品第四折汉元帝被孤雁唤醒后的一整套抒情唱段，马致远是向来为人称道的文采派作家，《汉宫秋》不但文思精妙，文采斐然，尤擅长把外界景物的描绘同人物内心感情的抒发融为一体，因景生情，以情化景。
（一）、“悲秋”的情感母题
秋天是一个令人伤感的季节，秋风萧瑟，草木枯黄，这种悲凉的氛围，正好给多愁善感的中国文人提供了一个抒发内心愁苦的机会，当他们把这种情怀融入笔端时，便产生了一种延续千年的特殊情感——“悲秋”情怀。
开创“悲秋”先河的是宋玉。他的《九辨》：“悲哉，秋之为气也。”一句制造了一种萧瑟冷落的气氛，并在这一气氛中抒发幽怨悲哀的情绪。《汉宫秋》就是在这种“迥野悲凉，草已添黄”的秋境里抒发苍凉无奈之情。
《汉宫秋》以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，突出秋的萧瑟悲凉，更使整个戏笼罩着荒寞的气氛，表达了作者对时代的体验和认识。所运用的意象极具悲凉之意，冷宫、琵琶、灞桥、孤雁等这些都统摄在“秋天”的意境之中，凄怆而又无可奈何的喟叹！
（二）、良宵寂寂，琵琶为媒
“琵琶”声幽咽，似乎是怨女的代言之物，白居易的一首《琵琶行》道出了闺妇之怨，己之心酸，青衫湿透只因“同是天涯沦落人”，此后的相知，竟不问，但得“相符何必曾相识”。
“琵琶”总给人以幽怨之觉，离情之意，痴情女子总被轻别离之人而伤。此后的《琵琶记》更是赵五娘的一曲悲歌：携一琵琶千里寻夫。
《汉宫秋》里，昭君被陷害入冷宫，夜深孤闷之时，弹得几曲琵琶消遣，谁知冷宫琵琶遇着富贵闲人，寂寞心恰逢寂寞主，便有了“特来特来填还你这泪搵湿鲛绡帕，温和你露冷透绫波袜。”，细品之，汉元帝也不是真心痴情，只是一时寂寞，有缘相逢，填补昭君的幽怨，也填补自己荒淫无耻贪婪的心。琵琶成了媒人，让这两“五百载合有的鸳鸯配偶”牵在了一起，但隐约中又暗含了别离。
（三）、大义和番，灞桥饯别
在马致远笔下，文武百官都是一批“干请了皇家俸”却不能“安社稷、定戈矛”的废物，平时“山呼万岁,舞蹈扬尘’,一旦有事便“似箭穿着雁口，没个敢咳嗽”，汉元帝只是个“空掌着文武三千队，中原四百州”临屈叫一声“不自由”，却要靠“割鸿沟”，获得苟安。这与楔子他一上场就说“边塞久盟和议策，从今高枕已无忧”形成鲜明反差，讽刺效果十足。昏庸无能的皇帝只能哀叹“一将难求”，万念俱灰只待王昭君大义和番。
由此，第三折写灞桥饯别，先写别离场景的悲凉：“草已添黄，兔早迎霜”，字字着色，语语声情。“銮舆咸阳”一下，以首尾相接，四环相生的叠句，抒发别后凄凉的想象，节促音哀，沉痛欲绝，，至【收江南】曲，下转语“不思量，除是铁心肠”见得这种因国家衰弱带来的民族灾难，绝不是汉元帝个人的悲哀，意境就更深沉广阔了。煞曲写元帝伫立凝望，到了物我两忘的境界，“伫立多时，徘徊半晌，猛听得塞雁南翔，呀呀的声嘹亮，却原来满目牛羊，是兀那载离恨的毡车半坡里响。”，这与《西厢记》长亭送别折收尾相似，但境界更阔大，神情更逼真。
“灞桥”作为送别之地，古就蕴含着别离之意，有李白的“灞桥折柳”，再加上“阳关三叠”，送别之地更添别样凄苦。
(四)、挂图思美，孤雁破梦
挂美人图，“对银台一点寒灯”，与白居易的“孤灯挑尽未成眠”一样，写尽相思，突出其缠绵痴情的形象，第四折关目，从元帝挂图解闷，梦会昭君，到听孤雁飞鸣而哀伤欲绝，与《梧桐雨》写唐明皇还京，供养真容，梦见贵妃，听梧桐雨声而抒发悲情相类似。
人去楼空，孤雁哀鸣，“一声声绕汉宫，一声声寄渭城”，凄厉地伴他度过寂寞的黄。整个戏就在浓郁的悲剧氛围中结束，含蓄而深沉地传达出人生落寞、迷惘莫名的意境。
“雁”是传递相思的使者，“鱼雁传书”传的是相思，留的是等待，寄得是爱；“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅，好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”这离别前的叮咛，以后全凭雁互传情愫了。
“雁”又经常带来伤感思念，“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”又是一年雁回，秋风尽，等待的还是没有来。大雁阵阵，而失偶孤雁则更是悲凉。孤雁之鸣带给失偶之人的是难忘的情怀，无法排遣的忧愁，这声断衡阳的夜空里，秋风瑟瑟，林风潇潇，美人不再在，那青冢之恨，黒江之曲、悠悠长存。
