春日熙熙，和风送暖 - 舒伯特小夜曲五联播

祝福燕子和曹老师安康吉祥！ ～（冰玫 2010年春天）   曲目 - 如诗一样精辟优美的评议来自秋凉： 1. 女声 - Nana Mouskouri - 天籁般美声让人看见生命之美好 2. 小提琴 - Isaac Stern - 小提琴的演绎透析着悲伧与不屈 3. 钢琴乐队和吉他曲- 吉他在协奏乐中更显得剔透玲珑 4. 大提琴 - Yuhada Hanani - 大提琴把悠扬厚重情感倾泻无遗 5. 黑鸭子女声合唱组合- 迷离梦幻夜飘荡爱意无限的和唱   欣赏并致谢来自隐士的音乐感悟和背景赏析 让心灵净化的音乐。每次聆听这支曲， 仿如痴迷点亮满天繁星， 相思缀满片片云翳。梦想的樊篱;千丝万缕已倒挂成一串串音符... 听到这首歌曲的人，谁能不为之动情呢？每次聆听这首曲子都让我沉浸在柔婉梦幻之中，世间所有的烦俗都离我远去 ...... 其实古典音乐并不想想象中的那么遥远那么难以接近。用心的去感受古典音乐你会深深地体会到古典音乐的无穷魅力。无论你遇到多么不愉快的事，也无论是白天还是夜晚，当你听到雅典白玫瑰—希腊歌手 Nana Mouskouri 演唱这首歌曲时，你的心灵就会安静下来，你的浮躁也会在这天赖般的音乐声中净化。 舒伯特（Franz Schubert）简介： 舒伯特（Franz Schubert,1797-1828），奥地利作曲家。 代表作：『鱒魚』五重奏、『菩提樹』、『野玫瑰』等歌曲六百餘首、『未完成交響曲』等，最具代表性的音樂是他的抒情歌曲，曼迪傑夫斯基花了十年的工夫整理出舒伯特全集，共四十卷，內含六百零三首歌，因此有“歌曲之王”的美譽。 舒伯特生前穷困潦倒，不受重视，去世极早（32岁），却流芳百世。他的音乐充满了梦幻、忧郁和伤感；充满了纯正的理想主义和大自然的庄严。他同他的音乐一起成为了青春的化身，和莫扎特一样似乎为了这一化身，命中注定要在青春期夭折。舒伯特對自己的死也有預感，家人依據他的遺言，把他葬在貝多芬的墓旁。 这首《小夜曲》作于1828年，是《天鹅之歌》声乐套曲中的第四首，这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。由于其脍炙人口的曲调而广为流传，被改编为管弦乐曲、小提琴、长笛、排萧等多种器乐演奏。 如果有人问你：“小夜曲里哪一首流传最广？”我想：你会毫不犹豫地回答：“舒伯特的小夜曲。”的确，奥地利作曲家舒伯特的小夜曲几乎成为家喻户晓的一首名曲。在国内外名曲唱片或名曲录音磁带里，很少没有它的。但是，谁也没有想到，这支曲子在作曲家生前，并不为人们所知，直到舒伯特逝世以后，人们为了纪念他，把它后期写的一些艺术歌曲整理搜集在一起，编成《天鹅之歌》声乐套曲之后 ，人们才发现它的价值。 《天鹅之歌》声乐套曲里，有舒伯特用德国诗人海涅、赛德尔、雷尔斯塔布的诗谱成的十四首歌。《天鹅之歌》这个书名，是引用天鹅在临死之前，必唱动听的歌这个民间传说，来比喻这是作曲家舒伯特死前的绝笔。所以，用它作为书名是很有意味的。这十四首歌彼此之间并没有联系，小夜曲是其中的第四首，它是舒伯特于1828年用雷尔斯塔布的诗谱成的。 歌曲为D小调，3/4拍。开始，有四小节引子。不难听出，这里模仿了吉他伴奏的特点，情绪十分幽静，它给人们描绘出这样一幅画面：在月亮升起的时刻，一个小伙子正抱着吉他在心爱的姑娘窗下弹奏，随后，他唱出了感情真挚、表达爱慕心情的歌。 歌曲有两段歌词和一段叠歌，吉他伴奏音型作为衬景持续不断。在第一段词里，他对四周幽静的环境作了细致的描绘。它们是诗，也是画；后半段，转到D大调上，情绪显得十分激动，并推出歌曲的第一次高潮。 经过和前奏一样的间奏，给人感觉这是求爱者在侧耳倾听，可是，还听不到姑娘的回答，于是，他又继续唱：“你可听见夜莺歌唱？它在向你恳请，它要用那甜蜜的歌声，诉说我的爱情。” 这时候，求爱者在感情上更加激动。由于还听不到回答，他感到痛苦，但仍然期望着。乐曲转到D大调，他以更热情的歌声表达炽热的情感，形成乐曲的第二次高潮。然后，有两小节间奏，求爱者仍痴情地等待着。虽然他那“带来幸福爱情”的歌声，已消失在茫茫夜空之中。