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创意产业与文化产业的8大不同特点_

 临风听暮蝉12 2011-03-30
创意产业与文化产业的8大不同特点
    
  
  有关文化创意产业,目前有许多说法,也有各种理解。有人把文化产业说成是文化创意产业,也有人把创意产业说成是文化创意产业。那么,文化创意产业究竟是什么?它与文化产业和创意产业有什么关系?文化产业如何成为文化创意产业?新生的创意产业如何成为真正的产业?这都是本文要探讨的问题。在我看来,所谓文化创意产业,其实就是“文化产业”加“创意产业”,英文是cultural & creative industries。但是,事情并非像加法这么简单,其中涉及到现代性与后现代性,涉及到两次现代化的等诸多复杂问题。作为文化创意产业的实际操作者和理论探索者,我想先提出“文化产业”和“创意产业”的8大不同特点,最后简单说明文化产业如何成为文化创意产业的路径,供各路方家批评讨论。
  
  
  一、文化产业与创意产业的8大不同特点
  
  1、文化产业是现代的,创意产业是后现代的
  
  我认为,文化产业与创意产业的最重要区别是:文化产业是现代产业,创意产业是后现代产业。文化产业诞生于西方现代社会,创意产业诞生于西方后现代社会,因为“出生的时机”不同,决定它们许多不同的本质。
  
  有人把西方发达社会的现代化分为两次:一是已经完成的,以工业化、城市化为主要特征的第一次现代化;二是正在进行的,以知识论、信息化为主要特征的第二次现代化。 我更喜欢用现代化与后现代化来划分这两种社会形态,并列出下面许多不同特征:
  
  现代化是以工业化为基础的,后现代化则是以知识化为基础的;现代化是城市化的,后现代化是网络信息化的;现代化是集中的,后现代化是分散的;现代化讲究经济效率,后现代化讲究生活质量;现代化讲究变化,后现代化讲究创新;现代化是趋同的,后现代化是多样的;现代化是大众传播,后现代化是网络传播;现代化的受众是大众,后现代化的受众是分众;现代化是全球统一的西方风格,后现代化是全球化的地方风格;现代化是机械复制;后现代化是数码复制;现代化是模拟的,后现代化是数码的;现代化是现实的;后现代化是虚拟的;现代化是同构的,后现代化是解构的;现代化是直线因果,后现代化是网络因果……
  
  文化产业与创意产业的诸多不同性质,就是由上述“现代性”与“后现代性”决定的,或者说,文化产业是现代的,创意产业是后现代的。
  
  2、文化产业是工业经济,创意产业是知识经济
  
   文化产业又称为“文化工业”。 联合国教科文组织曾把文化产业定义为:“按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动”。 “简而言之,文化工业意指通过工业化和商业化方式所进行的文化产品和文化服务的生产、再生产、供应和传播。这里,大规模的要求和经济上的策略,比其他考虑更为重要。”
  
  相反,创意产业是一种知识产业或知识经济,这一点姜奇平先生最先意识到。他认为创意产业第一理论权威凯夫斯的《创意产业经济学》的致命伤,是没有把信息革命内生到创意经济中,而上海的《创意产业》,正沿着凯夫斯的方向展开。 信息革命的成果,是互联网经济,知识经济,新经济。我非常认同姜奇平先生的观点,他是少数对创意产业具有真正前卫理念的人。
  
  总之,文化产业是工业经济,创意产业是知识经济。
  
  3、文化产业是全球标准化,创意产业是全球多样化
  
  现代性起源于西方文艺复兴时期,从一开始就与“文化”扯上关系。文艺复兴之后的科学革命、启蒙运动,以及后来的殖民主义、资本主义的全球化,实际上是一个以西方为中心,以西方价值为标准,将工业产品规范化、ISO化,同时将文化产品标准化后向全世界推广的过程。比如,美国好莱坞的奥斯卡金像奖,德国柏林电影节的金熊奖,法国戛纳电影节的金棕榈奖,等等,实际上是为文化产品树立了全球化的西方范式。而影响更为深远的多种诺贝尔奖,也是西方标准全球化,你看看诺贝尔文学奖的宗旨就知道了:诺贝尔文学奖是奖励“富有理想主义的最杰出的作品”。这种“理想”和“主义”,完全是按西方价值观来衡量的。
  
  迪斯尼乐园经常被当作文化产业的典型案例,它也全球标准化——无论乐园建在世界哪个地方,它的管理模式和风格都是完全一样的。
  
  从广义的角度看,现代竞技体育也是一种“文化产业”,因为它具有游戏和娱乐的功能。“更高、更快、更强”是奥林匹克运动会的全球标准理念,与之相应的是全球统一的竞赛规则。尽管在开幕式上,主办国可以尽情地展示自己的民族传统,各国代表团也可以穿着民族服装出场,但是在正式比赛时,民族服装必须脱下来,穿上指定赞助商提供的标准运动服,所有运动员都只能尊守同一种规则竞技。当然,还有吉尼斯世界纪录,也是全球标准化的。这种单向度,都是文化产业的基本特征。
  
  但是,创意产业显然不同。同样是全球化,由于具有后现代性,创意产业讲究地方风格和文化个性。以创意旅游为例,全球各地与众不同的地缘特点、民族个性、地方风俗、文化传统,等等,是创意旅游不可或缺的前提和资源。如果游客走遍世界各地,看到的是完全一样的风景和民俗,就不如呆在家里。
  
  4、文化产业网下生产销售,创意产业网上生产销售
  
  虽然文化产业具有非物质性,但是它的生产、销售过程具有高度的物质性。它的传播需要依靠纸质媒体和影院,或依靠作者与读者界线鲜明的、不能直接互动的电台、电视。这一切限制,都是因为文化产业是在互联网诞生之前发展成熟的。
  
  相反,创意产业则是伴随着互联网成长诞生的。人们将互联网称为第四媒体,它不同于依靠视觉的第一媒体——报刊;不同于依靠听觉的第二媒体——电台;不同于具有视听功能的第三媒休——电视。互联网是多媒体的,具有传统媒体没有的互动性,作者与读者的界限模糊甚至消失。互联网是虚拟的、数码的、开放的,而传统媒体是物质的、模拟的、封闭的。
  
  文化产业在网下生产销售,创意产业在线生产销售。当然,有些网站目前虽然具有在线销售功能,如卖书的当当网、卓越网,但没什么生产功能;相反,有的网站具有在线创作功能,如搞原创文学的榕树下等等,却没有在线销售功能,创作者与消费者之间的每个环节无法构成价值链,也就谈不上什么产业化。
  
  我们新办的波比文化创意网(http://www.)决心走另一条道路,希望在互联网上将生产环节和销售环节串联起来,一方面,是吸引和鼓励原创者在网上发表作品(目前主要是文学作品,也有少量音乐flash以及一批我们原创的手机动漫和手机电视),同时将搭建销售平台,将第四媒体与第五媒体(手机)结合起来,通过移动互联的方式经营。现在波比文化创意网(http://www.)每周推出一个原创手机动漫,已经发表了26集,分为《世界杯与狗》、《狗评文化》、《狗评娱乐》、《狗评三国》、《狗评西游》、《狗评品牌》等多个系列,一旦3G手机问世,风险投资介入,一种新型的、在网上创作、生产兼销售的新模式将渐渐形成。
  
  事实上,目前少数原创网站,如起点中文网,已经初步在网上建立了生产/销售新模式。我们要做的不仅是文学,而是文化创意各专业的网络价值链。只要给我们必要的资金和时间,我们就可能创造一种新型的网络组织,将天南海北的SOHO们连结起来,为人类创作前所未有的精神产品。
  
  5、文化产业是机械复制,创意产业是数码复制
  
  本雅明用“机械复制”来揭示文化工业的本质。
  
   文化产业就是一种文化工业。而任何工业,都具有机械性质。与前现代时期的手工生产相比,“机械复制”具体标准化和低成本的特点。无论手艺如何高超,想手工生产两件一模一样的产品是非常困难的,并且越是用手工方式追求标准化,花的时间就越长,效率就越低,成本就越高。而文化工业的“机械复制”正好相反,想做出两件完全不一样的产品,是很困难的,而且生产的数量越多,成本就越低,效率就越高。
  
  计算机和互联网时代的“数码复制”与工业时代“机械复制”相比,效率更高,成本更低。目前网友在线下载大量的彩铃,就是这种现象。据说一首《老鼠爱大米》的歌曲,短时间内在网上被下载几千万次。由于网上下载的方便性和低成本,导致网下许多传统的音像制品门市纷纷倒闭,大批光盘论斤贱卖。这种现象说明,居于互联网的、数码复制的创意产业已经初见端倪,并且对传统文化产业构成严峻的挑战。
  
   如果说,在任何复制之前,都有一个创作或设计阶段,那么,文化产业是工业设计,创意产业是数码设计,艺术设计。
  
   当然,文化产业与创意产业完全可并存在。某一天,你在地铁或公交车上欣赏漫画(动漫)产品,如果是看纸质的小人书,你消费的是机械复制的“文化产业”,如果你用手机观赏,你消费的就是数码复制的“创意产业”。
  
  6、文化产业是集中生产,创意产业是分散生产
  
  现代化的主要标志可以归结为两个:工业化和城市化。工业化需要大批工人在工厂的车间集中上班,他们下班之后,只有居住在工厂附近,才便于上下班。因此,工业化必然带来城市化。而随着城市版图的日益扩大,分散劳作的农村人口将逐渐减少。
  
  文化产业作为一种工业,同样需要集中生产,影城好莱坞的出现,决不是偶然,而是文化工业的一种必然形态。
  
  然而,随着互联网的出现,“物流”与“信息流”的分离,从事精神产品生产的人,可以不集中在一起上班。他们可以各自在家里工作,他们的创意和产品可以通过互联网输送到出去。大家可以在网上交流、碰撞,产生新的创意和作品。这种分散生产的模式,正是创意产业的重要特点,也是我们波比文化意网(http://www.)正在创建的工作模式。
  
  7、文化产业是大众消费,创意产业是分众消费
  
  文化产业是通过传统的大众传媒进行传播和消费的,大众传媒的受众主要是大众,从这种意义上说,文化产业的消费者是大众。工业化的“机械复制”,导致产品一模一样,没有个性,这是与大众传媒的受众相适应的。在大众传媒强势的时代,我们很难分清,究竟“机械复制”导致大众统一偏好,还是大众传媒强化了大众的统一偏好。大众传媒本身的生产,也是“机械复制”的。
  
  而在互联网时代,特别是“NG手机时代”(我临时创造的词,N=1,2,3…,目前中国很快进入“3G手机时代”,而美国正在研制“4G手机”),“数码复制”成了主流,小批量的、个性化的生产和传播极为方便,统一爱好的大众将渐渐被不同嗜好的分众所取代。因此,创意产业的消费者将是分众,而不是大众。
  
  互联网上广泛流行的各种社区论坛,已经证明在全球一体化的情况下,无论网友从属于哪个国家,哪种民族和哪种文化,他们会根据自己的个性和爱好,自动找到自己的社区。这种社区是分众的,而不是大众的。比如,喜爱文学的就到文学社区,喜欢科学的就到科学社区,喜欢动漫的就到动漫社区。分众社区不论年龄大小和种族文化,只要有共同爱好,他们就可以虚拟地生活在一起。
  
  因此,在即将到来的3G时代和未来的4G时代,无论身在何处,人们完全可以根据自己的特殊嗜好,从WAP网上下载自己喜爱的创意产品。
  
  8、文化产业会自发成长,创意产业需扶持倡导
  
  尽管文化产业和创意产业都是精神产业,都离不开科技革命和资本推动,但文化产业可以自发成长,创意产业则需要政府的倡导扶持。
  
  1994年,澳大利亚以“创意的国度”(Creative Nation)为目标,公布澳大利亚的第一份文化政策报告。1997年,英国政府派团赴澳大利亚考查,之后,政府成立了专门的研究指导小组,提出把创意产业作为英国振兴经济的聚焦点。澳大利亚和英国——这两个世界最早倡导创意产业的国家的情况说明,创意产业初期离不开政策的扶持。
  
   相反,文化产业则是随着现代化、工业化的进程逐渐发生发展的,即便政府不明确扶持,文化产业也会按市场规律自发成长。在国外,文化产业已经是一个非常成熟、成功的产业。
  
   为什么创意产业更需要政府支持呢?
  
  按英国政府的定义,创意产业是“那些发源于个人创造力、技能和天分,能够通过应用知识产权创造财富和就业机会的产业”。我的理解是,这种个人的创造力、技能和天分,如果没有政府适当的支持,是很难成为产业的。个人的资本有限,想创业,碰到的第一个困难,就是不知怎么找投资。这也是我们波比文化创意网(http://blog.)目前碰到的困难。当然,我们可去找风险基金。即便有风险基本支持,如果没有一个很好的政策环境,创意企业也不易成长。据了解,目前北京、深圳的政策环境比较利于创意产业的成长。
  
  
  二、文化产业如何升级为文化创意产业
  
  正如文章开头所言,所谓文化创意产业(cultural & creative industries),其实就是“文化产业”加“创意产业”。但是,“创意产业”与“文化产业”毕竟有上述8大不同特点,大家把它们组装起来,形成“文化创意产业”的新概念,操作起来便出现新问题:
  
  1、模糊了文化产业与创意产业的本质差别
  
  在大量有关文化创意产业的文章中,我常常发现,传统文化产业的统计数据和成功案例,经常用来解释文化创意产业的重要意义,这就造成文化产业就是文化创意产业,甚至等同于创意产业的错觉。其实,文化产业不同于文化创意产业,更不等于创意产业。
  
  实际上,中国不少文化创意产业园的企业,做的其实是传统文化产业,比如,有的做动漫的企业,根本没有原创性,只是为外资企业做加工制作,自己完全没有知识产权。有的企业虽然有自己的动漫形象,有知识产权,但他们从不在互联网上进行经营,只是在传统的大众媒体中营销,与创意产业沾不上边。
  
  2 、文化产业转变为文化创意产业成了新问题
  
  出版业是传统的文化产业,但是按英国的分类,出版业也算是创意行业。听起来,出版业有“文化”,也有“创意”,像是标准的“文化创意产业”。事实上,中国大部分出版社都只是文化产业,不是文化创意产业,因为他们只出版纸质产品,不出版数码产品。
  
  当然,不少出版社似乎也跟互联网沾上边,也做网站,可是他们的日常运作,与互联网没有任何关系。网站只是一种说法,可以拿来堵别人的嘴,说自己跟上时代了,有网站了。实际上,出版社的存货、销量、回款、客户关系等日常的工作流程跟互联网毫无关系。
  
  出版社如果想由文化产业升级为文化创意产业,不仅要出版数码产品,更重要的是将要整个创作、生产、销售、库存、回款流程放到互联网上,否则永远只是文化产业。这对中国出版业来说,困难是非常大的,因为这涉及到非常复杂的流程重组和企业再造。也许,只有小型的出版工作室才能升级为文化创意产业。
  
  3、文化创意产业的两次现代化问题
  
  我赞成中国科学院何传启先生的观点:从全球来看,现代化至少有两次,第一次现代化以工业化、城市化为主要标志,第二次现代化以知识化、信息化为主要标志;西方发达国家已经完成第一次现代化,正向第二次现代化高速前进;发展中国家若想不被甩掉,最好的办法是走向综合现代化道路——两次现代化同时进行。或者说,西方发达国家经历了前现代——现代——后现代,是有明确的时间排序的;而发展中国家并非一定要完全现代化之后才进行后现代化,现代与后现代可以同时进行。
  
  显然,文化产业是第一次现代化的,创意产业是第二次现代化的。从全球来看,中国的文化产品远不如日本、韩国,在世界上没有什么市场。中国的文化产业是还很不成熟,并没有实现第一次现代化。而作为第二次现代化的创意产业,则是刚刚起步。好在我们并非一定要完成第一次现代化之后才能进行第二次现代化。
  
  “文化创意产业”的概念,似乎暗示着综合现代化的路径——文化产业与创意产业同时发展。希望现实真的是这样,因为我们办的是波比文化创意网(http://blog.)
  

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