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感受·品味·赏析
刘瑞国 写在前面的话 （ 2011.7.1） 古诗鉴赏，是中学语文教学中的一个重点，也是高考语文备考中的一个难点。 说其是个重点，因为高中语文教材中所占的比例大（1/3），新课材除必修课程安排了大量的古诗外，还在选修、读本里设置了丰富多彩的模块。1994年以来，高考还把古诗鉴赏作为专项考查，从此，诗歌欣赏、鉴赏能力成为选拔人才的一个考点。 说其是个难点，因为不少的同学也读了一点古诗，做了不少诗歌鉴赏题，到头来，高考时换一首诗，还是丈二和尚，摸不到头脑。 问题出在哪里呢？ 出在教与学，讲与练。先说教，教材中选了古今中外、风格各异的诗，还有《谈中国诗》《中国艺术表现里的虚和实》《重创艺术的新天地》等读诗体验文章，新课标中对诗歌的教学（“诗教”），反复强调吟咏，体验节奏、韵味，从语言文字描绘的形象出发，通过想象和联想，结合自己的生活经验，体会诗中的情思和意味，从而养成良好的读诗兴趣和素养。但实际上，“诗教”没有受到重视，没有涵咏，没有咀嚼，没有感悟、品味。多媒体、架空分析、小组讨论胡里花消一节课完了。只是高考要考，无奈何，只有跟着高考指挥棒转，跟着高考复习资料转，高考考什么，老师就教什么。诗歌鉴赏本是很有兴味的变得多枯燥。再说学，就学诗而言，有几个最好的时机：一般地说，一个人小学阶段重在开发记性，大量的背诵、积累；初中阶段，可以开始引导去理解，去品味，去唤起灵性；而真正悟性的获得，可能要到高中阶段。不过这也仅仅是悟性的启蒙阶段，因为真要获得诗的鉴赏力，需要不断有新知识、生活阅历、人生体验的积淀。这样说来，读诗，尤其读古诗，不可求之过急。鲁迅有过这样的体验，年轻时读向子期《思旧赋》，很怪他为什么只有寥寥几行，刚开头却又煞尾了，后来社会阅历多了，他终于懂了。现在小学教诗，很少听到抑扬朗诵；中学教诗，很少见到老师引导学生感受其中的趣味；高中教诗，多是教参上的一番先入为主的宏论。小学、初中、高中，如此以来，孩子对诗歌还会有兴味么？所以我说，孩子不喜欢诗，我们的教学委实有不可推卸的责任。也难怪我们的高中生古诗鉴赏，读不懂，答不上，得不了分。 感此，我结合自己在长期的教学体验，编写了一本另样资料，取名为“感受·品味·赏析”。 资料分两大部分： 第一部分，分项讲解与专项训练鉴，遵循诗歌鉴赏的流程，侧重教师讲，导，引导学生步入诗歌鉴赏的正道。这部分，一般是老师讲在前，学生练在后，当然也可讲练穿插。因为诗歌鉴赏是有规律可循的，所谓“从心所欲不逾矩”。讲的内容按鉴赏流程、新课标理念及高考考点分课。 第二部分，综合训练与简要评讲，学生练在前，练中有的问题，可以自己温习前面的例子、相关知识、思路与方法，举一而反三耶！最 目录： 第一部分 分项讲解与专项训练鉴 ——从心所欲不逾矩 第一课 诗意地栖息 ——为什么要学诗歌？为什么要鉴赏诗歌？ 第二课 前度刘郎今又来 ——古诗鉴赏考点 第三课 着眼全诗，知人论世，用诗的眼光读诗 ——鉴赏的流程 第四课 那人却在灯火阑珊处 ——感受形象 第五课 涵咏功夫兴味长 ——品味语言 第六课 横看成岭侧成峰 ——赏析技巧 第二部分 综合训练与简要评讲 ——须知此事要躬行 第七课 一切景语皆情语 第八课 直露为忌，含蓄才美 第九课 诗贵有趣，非关理也 第十课 诗字点化，任是无情也动人 第十一课 诗中有画，画中有诗 第十二课 唐诗崇情，宋诗尚理 第十三课 疏可走马，密不透风 第十四课 尺幅之内，可以藏万里之势 第一课3-5 诗意地栖息 ——为什么要学古诗？为什么要鉴赏古诗？ 【教师讲】 为什么要学古诗？为什么要鉴赏古诗？ 古诗承载着我们国家传统文化，古诗是我们民族的魂。从文学史上最早记录的文字，到《诗经》《离骚》，到汉赋、唐诗、宋词、元曲，……到郭沫若的《女神》《凤凰涅槃》、闻一多《七子之歌》、徐志摩《再别康桥》、戴望舒《雨巷》，一路吟来，五千年的中国历史，就是一部诗歌史。五千年的中国教育史，就是一部诗教史。 不学诗，无以言。《论语》里记叙了孔子教育其儿子孔鲤学诗的事。有一次，他看到自己的独生子匆匆走过庭院，便叫住他问，诗，学得怎么样了。并告诉他学诗很重要，“不学诗无以言”。孔鲤明白了，不学诗就不会说话，马上就回房学诗去了。我不知道那时孔子的儿子有几岁，可能还是接受启蒙教育的儿童时代吧。但知道一个少读诗书的人，很少有很好的表达能力的。 诗言志，诗可立志。《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”“言”就是“诗”。 唐人杜甫，把“何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》）当作自己的愿望；宋人范仲淹把“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”（《岳阳楼记》）作为自己的志向；明人顾炎武，把“天下兴亡”（《日知录》）视为自己的责任；清人林则徐，把“苟利国家生死以，岂因祸福趋之”（《赴戍登程口示家人》）视为励志禁烟的铮铮誓言！ 诗可怡性。诗人圣野说：“一个自幼受过儿童诗熏陶的人，长大肯定是个有是非观，有真性情的好人。”一个孩子满腹诗文，他不会粗俗、粗野、粗暴，而会拥有文气、文明、文雅。读“投我以木桃，报之以琼瑶”（《诗经·卫风·木瓜》），你知道回报，珍重情意永相好；读“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”（屈原《离骚》），你会选择“为天地立心，为民生立命”；读“士皆知耻，则国家永无耻矣”（龚自珍《明良论二》），你懂得荣辱，洁身自尊。读普希金的《致大海》，你的胸怀会变得宽广、宁静、深邃，“假如生活欺骗了你”，你不会悲伤、气馁，“在愁苦的日子里”，依然“心平气和”，“相信吧快乐的日子会来临”！ 诗可明德。读诗可以读出一个人的德行。同样写《菊花》，雅士骚客元稹说：“不是花中偏爱菊／此花开后更无花”；屡受打击的苏东坡说：“欲知却老延龄药／百草摧时始起花”；义军首领黄巢说：“他年我若为青帝／报与桃花一处开”；宋遗民郑思肖说：“宁可枝头抱香死／何曾吹落北风中”；风流才子唐伯虎说：“多少天涯未归客，尽借篱落看秋风”；将军陈毅说：“本性能耐寒，风霜其奈何”。所以说，诗品取决于人品，没有德行，能写出什么好诗呢？ 诗可广才。“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”（苏轼《和董传留别》）腹有诗书气自华。”曹植的“煮豆燃豆萁”，用萁煎其豆来打消其兄同胞骨肉相残的念头，竟是七步吟出；《滕王阁序》，竟是在滕王阁上即席以惊人的天才信手拈来而成一千古绝唱？一次，《泰晤士报》记者问温总理：“你在晚上睡觉之前最喜欢读什么书？掩卷之后，有哪些问题常使你难以入眠？”温家宝回答语惊四座，一口气背诵了六句诗文，形象地表白自己是一个怎样的人，经常读哪些书，在思考什么问题。 诗可辅政。“半部《论语》治天下”，说的是宋朝开国宰相赵普的故事吧。所谓“半部”，也许是自谦，赵普表示读书不多。据《宋史·列传第十五》记载，赵普少年当小吏，对于学术方面知之甚少，当他当上了宰相，宋太宗常常劝他读书。到了晚年，赵普读书已到了“手不释卷”的程度，每当回到家中，便关上门打开书箧取出书来读，再到次日处理政事，则如鱼得水流水。赵普死后，家人打开书箧发现其中不过是二十篇《论语》罢了。 读古诗还可以数出许多好处，也可以举出许多典型的例子。 所以我们的古人学诗很早。骆宾王七岁作《咏鹅》诗；白居易五岁开始学诗，九岁就能识声谙韵，十六岁就写出了“野火烧不尽，春风吹又生”的名句；陆游自小受父亲的诗教，吟诗、做诗，不但学到了做诗的技巧，更重要的学到了做人的道理，最终成为伟大的爱国诗人。 所以我们古人很注重“诗教”。在一本读书人的必读书《礼记》中，有一篇《经解》，记载了孔子的看重诗教的话：“入其国，其教可知也，其为人也温柔敦厚，诗教也。”“温柔敦厚而不愚，则深于《诗》者也。”意思是凡亲身到一个地方，那里的教育情况就可以看出来，凡是老百姓温柔敦厚的，那便是诗教的结果；老百姓不仅温柔敦厚而且很聪明，那便是学《诗经》学得很深入了。这就是说学诗的怡情养性、教化民风、世风方面的作用。 可如今，古诗在消失，诗歌之花在飘零，诗教的荒漠、隔膜，让人吃惊。中国，最优秀的文化传统；中国最古老的诗的国度，可而今，文苑殿堂，名诗名作廖若星辰，以致于最爱诗的青少年不愿读诗，读不进诗，也读不懂诗，以致于最富有激情的中学生、大学生，口中没有了诗，陌生了诗，远离了诗。 很难想象，一个诗的国度，如果没有了诗，没有了激情，没有了诗意的栖息，这个民族的生活状态、创造精神。 柏拉图说：“如果你有两块面包，你当用其中一块去换一朵水仙花。” 我想“那朵水仙花”就是诗。 【学生练】 1.阅读下面一首诗，然后回答问题。 摽有梅 摽（biào）有梅，其实七兮。求我庶士，迨（dài）其吉兮。 摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。 摽有梅，顷筐塈（xì）之。求我庶士，迨其谓之 【注】《摽有梅》选自《诗经·国风·召南》。摽有梅，男女及时也。召南之国，被文王之化，男女得以及时也。相传是黄帝时代产生的一首民间歌唱。 （1）这首描写的时令是＿＿。 （2）诗中选取了哪个意象？运用怎样的表现手法？描写出诗中主人翁怎样的心事？由此你可以联想起哪些同类的名作名句？ 答：暮春，梅子熟了，纷纷落地。梅子在古代习俗中被看做媒合之果。诗中描画了一位姑娘在春末看到梅子成熟落地，联想到岁月匆匆，青春易逝，红颜易老，而本人依然待字闺中，所以姑娘以落梅比兴，吐露自己对青春的珍惜和对爱情的渴求。诗中三段，都是运用比兴手法，第一段写梅子纷纷落地，树上只剩下七分了，一位姑娘见了，思想着有心求我的小伙子，请不要耽搁了时光。第二段写梅子纷纷落地，树上只剩下三分了，一位姑娘见了，思想着有心求我的小伙子，到今儿切莫再等了。第三段写梅子纷纷落地，收拾要用簸箕。思想着有心求我的小伙子，快开口莫再迟疑。诗歌一唱三咏，看那姑娘急的，“急”就急在三章复唱，重章之易辞中真情毕露，迫不及待。《摽有梅》作为春思求爱诗之祖，其原型意义在于建构了一种抒情模式：以梅子盛衰比青春流逝，由感慨青春易逝而追求婚恋及时。从北朝民歌《折杨柳枝歌》“门前一株枣，岁岁不知老。阿婆不嫁女，那得孙儿抱”，到中唐无名氏的《金缕曲》“花枝堪折直须折，莫待无花空折枝”；从《牡丹亭》中杜丽娘感慨“良辰美景奈何天”，到《红楼梦》里林黛玉叹惜“花谢花飞飞满天”；以至闻捷《吐鲁蕃情歌》中的“苹果树下”和“葡萄成熟了”这两首名作，可以说，无不是这一原型模式的艺术变奏。然而，《摽有梅》作为先民的首唱之作，更为质朴而清新，明朗而深情，具有原创性的意义。 2．阅读下面一首诗，然后回答问题。 涉江采芙蓉(《古诗十九首》) )（必修二） 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗(wèi）谁？所思在远道。 还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。 这首诗，粗读起来，似乎很单纯，不难感受到里头写的是“采芙蓉“，赠给所思之人，一首怀人思乡之作。而一个求宦京师的游子，该在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“ 芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子 ”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。请根据你的理解，进行探究性鉴赏，说说其妙处。 答：夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“ 莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙、芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容，他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要采撷最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！以“乐”衬“哀”，对比是如此的强烈！ 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水，望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫的“长路”，和那隔山隔水的浩浩烟云！“同心而离居，忧伤以终老” ！这浩叹无疑发自同心离居的夫 妇那痛苦叹息的交鸣！ 不过，“视点”在江南，似表现那位采莲女子的痛苦思情，但在写法上，最终仍是游子思乡之作，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞 来”的绝妙虚境。 3.阅读下面这首古诗，回答问题。（2010年山东卷） 咏怀八十二首（其七十九）阮籍 林中有奇鸟，自言是凤凰。清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒。 适逢商风①起，羽翼自摧藏。一去昆仑西，何时复回翔。但恨处非位，怆悢②使心伤。 [注]①商风：秋风。 ②怆悢（liàng）：悲伤。 （1）诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒”四句体现了“凤凰”怎样的品性？（3分） 答：品行高洁，志向远大，才能出众。 （2）这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感？请作简要分析。（5分） 答：托物言志（或比兴、象征）。以凤凰自喻，抒发了诗人孤独无奈的苦闷心情和怀才不遇、壮志难酬的悲伤。 【译文】据说在山间树林中有一种奇异的鸟，自己说是“凤凰”。清晨醒来喝的是甘甜的泉水，傍晚栖息在高高的山岗上。它一声高吭的鸣叫可以响彻九州大地，伸长脖子可以远望到最僻远的地方。此时正值秋风吹起，羽翼就低垂了下来。一下子就飞到了昆仑山以西，不知要到何时才往回飞。它只遗憾处身的位置不适合于自己，它的悲伤真的让我伤心难过啊！ 4. 阅读下面这首古诗，回答问题
瀑布(联句)
千岩万壑不辞劳， 远看方知出处高。（唐·香严闲禅师）
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。（唐·李忱）
注：此诗的作者是一位皇帝和一位僧侣。据《庚溪诗话》，“唐宣宗微时，以武宗忌之，遁迹为僧。一日游方，遇黄檗禅师（香严闲禅师）,同行，因观瀑布。黄檗曰：‘我咏此得一联，而下韵不接。’宣宗曰：‘当为续成之。’其后宣宗竟践位，志先见于此诗矣。”又按：据《佛祖统纪》应为香严闲禅师。因宣宗上庐山时黄檗在海昌，不可能联句。
这首诗最突出的艺术形象是什么？简要赏析这一艺术形象。
答：①瀑布。
②涓涓细流，谢绝溪涧的挽留，不辞辛劳，汇成气势磅礴、冲决一切、化作汹涌澎湃的波涛。这“瀑布”，是胸怀大志、不惧艰难、奋发有为的志士形象可见，禅师作前两句，有暗射宣宗当时处境用意；宣宗续后两句，则寄寓不甘落寞、思有作为的情怀。
这样一首托物言志的诗，描绘了冲决一切、气势磅礴的瀑布的艺术形象，富有激情，读来使人激奋，受到鼓舞。
第二课6-16 前度刘郎今又来 ——古诗鉴赏考什么 考情报告 2011年高考全国各省市18套考卷古代诗歌鉴赏题考点分布
注：①.全国卷I （贵州、云南、甘肃、内蒙古、青海、西藏、河北、广西）；②全国新课标卷(陕西、海南、河南、山西、新疆、宁夏、吉林、黑龙江) 以上表中2011年高考语文17套试卷古诗鉴赏所反馈的内容，也是来年高考重点考查的内容，突出有以下几点： 1、重点：①感受形象；②品味语言；③赏析技巧；④赏析作者的思想感情和作者的观点态度；⑤对作品的批评的再评价。选材范围以以唐、宋诗词为主，17套试卷有12套出自唐宋诗词，宋诗词多有8套题，有的省市还取材于自己省市的诗人作品，如山东、江西等，这不仅仅是巧合，与作者命题的思路有关，大抵是为弘扬地方转到文化；有的省市试题也涉及其他朝代的诗歌，如上海《明月何皎皎》，出自东汉《古诗十九首》，重庆《渡江》，出自明朝高启的作品，还有福建《晓至湖上》出自清朝厉鹗的作品，浙江《蝶恋花·出塞》出自纳兰性德的作品。但这些作者及作品并不陌生，有的在中学课本中涉及过，如高启、纳兰性德，《古诗十九首》，有的作家未见过，但所选的诗歌学生也一般能读懂。且篇幅短（五言、七言）诗居多，词只有3首，往年考过小令、元曲之类，今年不见。全国各省市选材均把握在学生能读懂的诗歌中，不在读懂诗的门槛上难为学生。分值6-17分。8分的多，从总体来看，诗歌鉴赏的分值有所增加，不少省市由原来的6分增加到8分，有的甚至增加到17分，如江苏卷10分，全国新课标卷11分，辽宁卷11分，北京卷17分。这说明，诗教已引起了重视。 2、难点：难在扣点简答上。诗歌鉴赏本来强调“意会”， 要有悟性，鉴赏诗歌需要走“进”诗人所创造的境界，需要悟性，需要共鸣性的感性燃烧。把诗歌浓缩的精华“泡”出来，把诗人提供的形象背后的情思“找”出来，把极简约表现极丰富的内涵“猜”摩出来，把不连贯的、“跳跃”性大的“补”出来。诗歌欣赏活动确切意义上说是一种具有想象特征的再体验、再创造。而作为考试，还要求把“意会”的结果“言传”出来，既要利用其开放性，“从心所欲”，找准自己体验真切的发挥；又要注意其限制性，而且要求扣点到位，叙析评结合，语言简明，具有概括能力。应该说多数的诗歌鉴赏题是朝这个方向引导的，且设题的角度小，便于切入，容易引起鉴赏的兴味，尤其是借鉴前人评点，设计再评价，既有开放性又有限制性、确定性（趋同性），也有可操作性，便于量分。这方面的能力却是学生非常欠缺的。从古诗考查反馈的成绩看，平均得分不高；从学生实际欣赏水平来看，更是不尽如人意。不少孩子从小学到高中，读了12年，连一首比较浅的古诗都读不懂，更说不上鉴赏。问题出现在哪里？这得从诗歌过程，即鉴赏的流程说起，鉴赏一首诗，一般要从读入手，考试中读只能默读或用心读，读诗句，品味语言，还有读懂题，继而感受形象，领会意境，感悟诗情，只有把诗句的大意读懂了，才谈得上鉴赏。这就需要有整体意识，学会利用所有信息，如：题目、背景、作者、注释、关键词、警策句、诗眼、章法、技法等方面，特别是隐含的信息有整体把握，从细微上把准。尤其是平常的鉴赏训练时，要注重训练过程，所选练的题应是有序、有用、有效。但由于缺乏相应的教材（诗歌鉴赏专题教例），教例怎么选，教师怎么教，学生怎样练，还不是很清晰，往往是训练带有盲目性、效益低。 3．误区：①抠一字一句，“只见树木，不见森林”，生硬解读。如2011年江西卷“佳节清明桃李笑”,有的仅仅理解为桃芬李芳的春景描写，没有与下面诗句“荒芜”联系起来，不能发现“以乐写哀，倍增哀情”，即乐景写哀情的抒情特征；②积累反成谬误。如古人有折柳为赠的风习，而李白的“此夜曲中闻折柳”的“折柳”指“折柳曲”又如2011年江苏卷，要求根据前四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价？有的仅凭自己所学的李白诗的大概印象，答成浪漫、飘逸、豪放；③节外生枝，弄巧成拙。如2011年山东卷“咏山泉”，要求回答“诗人借咏山泉表现了怎样的情怀”，其实，诗中就有“自然”“恬淡”“清高”等关键词凸现，可有的回答一些与诗无关的。其实诗歌鉴赏简答题的功夫，还在就诗论诗，不可岁随意拔高。 2011年高考诗歌鉴赏题选例： 【江西卷】 1、阅读下面这首诗按要求回答问题。（8分） 清 明1 黄庭坚 佳节清明桃李笑，野田荒芜自生愁。雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公候。贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。
【注】①此诗作于诗人被贬宜州期间。②士：指介之推，春秋时晋人。从晋文公出亡十九年，功成后拒绝做官，隐居锦山被烧死。 （1）这首诗首联写抒情有什么特点？（4分） 答：___________________________________________ （2）指出“人乞祭余骄妾妇”这句话体现了作者怎样的思想背景？（4分） 答：______________________________________ 【参考答案】 14.（8分）（1）运用拟人、对比的修辞手法，描写清明时节两种不同的景色，以乐景写哀情。（2）《孟子》或“齐人有一妻一妾”。表现了诗人对贤愚混杂、是非不分的世道的愤慨；表现出诗人一种无奈的超脱。 【注释】（1）桃李笑：形容桃花、李花盛开。（2）冢：坟墓。（3）蛰：动物冬眠。（4）这句诗用的是《孟子》中的一个寓言，讲的是齐人在坟墓前乞求祭品充饥，反而在其妻妾面前夸耀有富人请他喝酒。（5）这句诗用的是春秋时的一个典故。志士介子推不贪公侯富贵，宁可被火焚死也不下山做官。（6）是：对，正确。（7）蓬蒿：“茼蒿”的俗称。此指杂草。 【译文】清明时节，桃李含笑盛开，但野田荒坟却是一片凄凉，令人哀愁的景象。春雷惊天动地，惊醒了蛰伏的龙蛇，春天雨水充足，郊外原野上的草木长得很柔嫩。过去有个齐国人在坟墓前乞求祭品充饥，回家却向妻妾炫耀，说富人请他喝酒，与此相反，晋国志士介子推不贪公侯富贵，宁可被火焚死也不下山做官。悠悠千载，贤愚混杂，谁是谁非？最后都是掩埋在长满野草的荒坟中。 【赏析】 江西卷选了黄庭坚的七律《清明》赏析。切入的角度是首联抒情的特点，看似问得突兀，如果能把这首诗翻译一下，就不难发现，这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。首联兼用拟人和对比的修辞，以清明节时桃李欢笑（拟人）与荒冢生愁构成对比，流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转，展现了自然界万物复苏的景象，正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘，构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食，由寒食禁烟想到介子推焚死，不论贤愚，到头来都是一抔黄土，抒情上运用拟人、对比、以乐景写哀，就容易扣到点。第二问是赏析“人乞祭余骄妾妇”的思想背景。背景涉及到得清明扫墓、齐人乞食、寒食禁烟想到介子推焚死，这些典故都是中学课本中出现过的。诗中为什么要写这些呢？这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。在世人看来，无论智愚高低，最后都是蓬蒿一丘，作品体现了作者的鄙弃富贵的价值取向，表现出一种无奈的人生超脱，看似消极，实则愤激。 【全国卷】【适用范围】贵州、云南、甘肃、内蒙古、青海、西藏、河北、广西（8省市区） 12.阅读下面这首宋词，然后回答问题。（8分） 关河令 周邦彦① 秋阴时晴渐向暝，变一庭凄冷。伫听寒声②，云深无雁影③。 更深人去寂静。但照壁孤灯相映。酒已都醒，如何消夜永！ [注]①周邦彦（1056~1121）：字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。②寒声：指秋声，如风声、落叶声、虫鸣声等。③雁：古人认为雁能传书。 （1）从上、下两阕的首句看，这首诗是以什么为线索来写的？请简要说明。 答： （2）简要分析作者在这首词中所表现的心情。 答： 【参考答案】（1） 此词以时光的转换为线索，表现了深秋萧瑟清寒中作者因人去屋空而生的凄切孤独感。（2）作者意在写心境、写情，但主要笔墨却是写环境，而白日萧瑟清寒的环境浸透了主人公的凄清之感，夜半沉寂冷落的环境更浸润了主人公的孤独感。 【鉴赏】全国卷选了宋代周邦彦的一首词，切入的角度是线索。能成为线索的一般有时间、空间、感情、逻辑等，解读这首词，我们不难找到“时阴时晴”“变一庭凄冷”“更深人去寂静”，其中所表现的是一种“人去屋空”而生的凄切孤独感。 第二问要着眼于整体诗来解答，作者写心境、心情，往往着笔写环境透出。 周邦彦“负一代词名”之人，他的词与羁旅生涯自然浑成。此词就是这方面的重要作品。 上片写黄昏时的羁愁。开头“秋阴时作渐向暝”一句点明了羁旅在外的季节──秋季，时间──傍晚，天气特点──时晴时阴。萧杀的秋天常是古代文人抒发沦落、伤时、怀人、思乡情感的触媒体。或云“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。……忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。”（曹丕《燕歌行》），或云：“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。……丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（杜甫《秋兴八首》），或云：“秋月颜色水，老客志气单”（孟郊《秋怀》），故刘禹锡曰：“自古逢秋悲寂寥”（《秋词》）。词人一生仕途不畅，浮沉州县，漂零不偶，无怪《清真词》中多羁旅、离别之词，多伤秋感时之作。或云：“枫林凋晚叶，关河迥，楚客惨将归”（《风流子·秋景》）或云“绿芜凋尽台城路，殊乡又逢秋晚”（《齐天乐·秋思》）。在他笔下的秋，常是“哀柳”、“乱叶”、“啼鸦”、“孤角”等意象，而本词却以简叙之笔开章道：“秋阴时作渐向暝”，这是以白描手法勾出秋天时阴时晴、阴冷、黯淡的特点，这似乎是客观事物的直叙，然而一句“变一庭凄冷”，就将词人的感情突现出来。“一庭”即满庭。着一“变”字，将“凄冷”与上句联系起来，揭示了“凄冷”之因。同时将自然与人的感受融在一起，表现了景中情。在这“凄冷”的庭院中，词人“伫听寒声”。这久久的伫立，静听寒声，可见出人之心寒、孤寂。这寒声是秋风飒飒，秋叶瑟瑟，秋雁哀鸣，这寒声加浓了羁旅“凄冷”的况味。歇拍“云深无雁影”一句，提示读者，词人不仅在满庭凄冷的环境中伫立，静听秋声，而且还在寒声中追寻那捎书的鸿雁，然而望尽云霄，只听哀鸿长泣，不见孤鸿形影。这无影的雁声更触发了词人思乡念亲之情。词人善于以雁来表达思乡之亲，如“乱叶翻鸦，惊风破雁，天角孤云缥缈”（《氐州第一·秋景》）“望一川暝霭，雁声哀怨”（风流子·秋怨》）“此恨音驿难通，待凭征雁归时，带将愁去。”（《解蹀躞》）不管是哀雁、征雁、雁声、雁形都起了很好的表情作用，因此“雁”这一意象，实是因情设景也。 下片写深夜的羁愁。过片“更深人去寂静”点明旅居时间的推移。地点已由庭院转入室内，然而人还是那凄冷孤寂之人。傍晚，一人伫立庭院，听寒声阵阵，雁鸣凄厉；夜深，只身独处室内，见孤灯熠熠，形影相吊。在这难耐的羁愁中，他只能以酒消愁，然而“酒已都醒”而愁未醒，又如何消磨这漫漫长夜呢？ 本词自然浑成主要表现在语言平易无雕琢，而意象鲜明，人与物、情与境，浑然融为一气。故戈载评曰：“其意淡远，其气浑厚。”（《宋七家词选序》） 【上海卷】 阅读下面的诗歌，完成14-16题（8分） 明月何皎皎 明月何皎皎，照我罗床帏。 忧愁不能寐，揽衣起徘徊。 客行虽云乐，不如早旋归。 出户独彷徨，愁思当告谁？ 引领①还入房，泪下沾衣裳。 【注】①引领：伸颈远望。 14.从题材上看，这是一首五言□□诗，（1分） 15.对本诗分析不正确的一项是（ ） A．“明月何皎皎”这一句运用了比兴手法。 B．“客行虽云乐”在诗中有以乐衬哀的效果。 C．诗人以时间推移、空间转换来谋篇布局。 D．本诗语言浅显，朴素自然，而余味无穷。 16.本诗通过一连串的动作刻画来传达思想感情，从这一角度加以赏析。（4分） 【参考答案】 14.（1分）古体 15.（3分）A. 16.（4分）“我”揽衣而起，出门徘徊，伸颈远望，回房落泪；这些动作写出了“我”夜不能寐的状态；流露出忧愁、孤独的情绪，表达了思念家乡、思念亲人的情感。（动作1分；状态1分；情绪1分；情感1分） 【补充注释】 ①罗床帏：罗帐。②寐：入睡。③揽衣：犹言“披衣”，“穿衣”。揽，取。④旋归；回归，归家。旋，转。⑤引领：伸颈，“抬头远望”的意思。⑥裳衣：一作“衣裳”。 【赏析】如何描写人物心理，往往是小说家们醉心探讨的问题。其实，这对诗人也至关重要。我国古代抒情诗中，就有很细致很精采的心理描写，这一篇《古诗十九首·明月何皎皎》，就突出地表现出这种艺术特点。 这首诗是写游子离愁的，诗中刻划了一个久客异乡、愁思辗转、夜不能寐的游子形象。他的乡愁是由皎皎明月引起的。更深人静，那千里与共的明月，最易勾引起羁旅人的思绪。谢庄《月赋》曰：“隔千里兮共明月。”李白《静夜思》曰：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”对于这首无名氏古诗中的主人公来说，同样是这种情绪。“明月何皎皎，照我罗床帏。”当他开始看到明月如此皎洁时，也许是兴奋的赞赏的。银色的清辉透过轻薄透光的罗帐，照着这位拥衾而卧的人。可是，夜已深沉，他辗转反侧，尚未入眠。不是过于耀眼的月光打扰他的睡眠，是“忧愁不能寐”。他怎么也睡不着，便索性“揽衣”而“起”，在室内“徘徊”起来。清代朱筠评曰：“神情在‘徘徊’二字。”（《古诗十九首说》）的确，游子“看月”、“失眠”、“揽衣”、“起床”、“徘徊”这一连串的动作，说明他醒着的时间长，实在无法入睡；同时说明他心中忧愁很深。尤其是那“起徘徊”的情态，深刻地揭示了他内心痛苦的剧烈。 诗写到这里，写出了“忧愁不能寐”的种种情状，但究竟为什么“忧愁”：“客行虽云乐，不如早旋归。”这是全诗的关键语，画龙点睛，点明主题。这两句虽是直说缘由，但语有余意，耐人寻味。“客行”既有“乐”，却又说“不如早旋归”，是因为实际上他乡作客，无乐而言。正如《相如歌·饮马长城窟行》所说：“枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁与相为言。”然而异乡游子又欲归不归，这是和他们所处的客观现实是密切联系着的。即如此诗的作者，大概是东汉时一个无名文人吧，在他那个时代，往往为营求功名而旅食京师，却又仕途阻滞，进很两难。这两句诗正刻划出他想归而不得归无可奈何的心情，是十分真切的。清代陈祚明说得好：“客行有何乐？故言乐者，言虽乐亦不如归，况不乐乎！”（《采菽堂古诗选》）朱筠也说：“把客中苦乐思想殆遍，把苦且不提，‘虽云乐’亦是‘客’，‘不如早旋归’之为乐也”（《古诗十九说》）他们是道出了此中凄凉味的。 作者点出这种欲归不得的处境后，下面四句又像开头四句那样，通过主人公的动作进一步表现他心灵最深层的痛苦。前面写到“揽衣起徘徊”，尚是在室内走走，但感到还是无法排遣心中的烦闷，于是他走出户外了。然而，“出户彷徨”，半夜三更，他像梦游似的，独自在月下彷徨，更有一阵孤独感袭上心头。“愁思当告谁？”正是这种“独”、这种“彷徨”的具体感受了。古乐府《悲歌》云：“悲歌可以当泣，远望可以当归。”于是诗人情不自禁地向千里之外的故乡云树引领而望，可是又不可能获得“可以当归”的效果，反而引起了更大的失望。他实在受不了这种感情上的折磨了，。从“出户”到“入房”，这一出一入，把游子心中翻腾的愁情推向顶点，以至再也禁不住“泪下沾裳衣”了。 全诗共十句，除了“客行”二句外，所描写的都是极其具体的行动，而这些行动是一个紧接着一个，是一层深似一层，细致地刻画了游子欲归不得的心理状态，手法是很高明的。清代张庚分析诗中主人公的心理发展层次说：“因‘忧愁’而‘不寐’，因‘不寐’而‘起’，因‘起’而‘徘徊’，因‘徘徊’而‘出户’，既‘出户’而‘彷徨’，因彷徨无告而仍‘入房’，十句中层次井井，而一节紧一节，直有千回百折之势，百读不厌。”（《古诗解》） 一首短小的抒情诗，能够细致地表现如此丰富复杂的心理活动，这在我国古诗中是不多见的。俄国有一位大作家屠格涅夫，是擅长于心理描写的，但是他的心理描写，大都是对人物心理的一些说明，有时不免使人感到沉闷和厌烦。而这首古诗，却没有这个毛病，它是通过人物的自我意识活动来表现的，通过由意识而诱发的行动来表现的，具有文学的形象形。而且更把人物的心理和感情揉合在一起，富有抒情诗的特质，这种艺术经验是值得注意的。 【赏析2】这首诗是《古诗十九首》中的最后一篇。对于它的解说，文坛上历来有两种不同的意见。一说认为是思妇闺中思夫之辞；一说以为是游子他乡思归之作。而我们从全诗的情调与意蕴来看，从主人公的内心独白及形象观察，前者似乎更为妥切，当是一首思妇辞。 首联“明月何皎皎，照我罗床帏。”“罗床帏”，是用罗绮制作的床帐。这种罗绮质地轻薄，因而睡在床上能清楚地看到窗外的明月。这是一个晴朗的夜晚，一轮皎洁的明月挂在天空，将它那银白色的辉光洒在思妇的床帐上。浩月高悬，千里同照。置身于宁静的月夜，眼望清冷的月光，最容易触动人的愁肠，更何况此时的思妇是一个人孤单单躺在床上。缕缕的柔情涌上心头，倍感孤独与寂寞，对丈夫的思念之情越发不能抑制了。在我国古典诗歌中，望月怀人，望月思乡的诗作历代不少。象人们熟悉的唐代大诗人李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”写的是月夜思乡。杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥憐小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”写的是望月怀人。在我国诗歌史上，早在两千多年前的《诗经》时代，我们的先人就发现并揭示了自然的月色与人类情感之间的感应、触发关系。《陈风·月出》开我国望月思乡怀人诗的先河，可谓这类诗的鼻祖了。“日出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”写的是一个男子在月明星辉的夜晚，仰望着清澈明亮的月光，思念起他热烈爱恋的一位漂亮娇美的姑娘。由于诗人把所思的女子放在月色的背景下，少女美丽的姿容与明月的清辉两者交相辉映，产生了一种朦胧的、令人着迷神往的艺术效果。遂使男子的相思之情更为迫切，忧愁烦恼不已。可想而知，我们这首诗中的思妇，触景生情，心头该是怎么的凄楚。 “忧愁不能寐，揽衣起徘徊。”那月光搅动着思妇的心扉，深切的思念之情折磨得她久久不能入睡。索性揽衣下床，徘徊在空房之中。“揽衣”是牵衣或提衣的意思。因古人的衣长，走路时须用手提着而行。接下来的“客行虽云乐，不如早旋归。”是思妇徘徊时的内心独白。“旋归”，犹言回归。她的丈夫远行在外，到底乐不乐？按理她是不清楚的，这里的“虽云乐”不过是思妇的猜想之辞，不然丈夫为什么迟迟不归呢？“早旋归”是她心底的渴望，她盼望着丈夫早早回来，结束这相思、孤寂的生活。辗转于空旷的房子里，她感到愁肠百结，忧思难遣。于是她来到了庭院：“出户独彷徨，，愁思当告谁。”庭院并不比屋里好，恼人的月色照着她这个孤独的徘徊者，满腹的愁思又能向谁倾诉呢？这里的“彷徨”与“徘徊”同义，作者用“彷徨”，避免了字面上的重复。诗的尾联“引领还入房，泪下沾裳衣。”“引领”原本为伸长脖子，在这里为抬头抑望。哀哀无告的思妇，只好寄情于明月了，她呆呆地仰望着月轮，希冀得到一丝的安慰，可那缠绵的忧思却有增无减，“还入房”三字，把思妇孤苦无奈的心绪，淋漓地揭示出来。回到房中，心中的苦水终于忍不住，串串泪珠沾湿了衣裳。全诗就在思妇痛苦的啜泣声中结束了，给人们留下了无限的遐想与哀思。 对于此诗，张玉穀在《古诗十九首赏析》中曾评到：“首四即夜景引起空闺之愁。中二申己之望归也，却从彼边揣度，‘客行虽乐，不如早归’，便觉笔曲意图。末四只就出户入房，彷徨泪下，写出相思之苦，收得尽而不尽。”较简洁地概括了本诗的艺术特点。这首诗艺术上最成功之处，就在于作者一开始便为思妇设下一个触人愁思的月夜环境，清冷的月光从床上、室内到庭院，始终伴随着她，这样情景相生，将思妇那孤苦无告的心理，“忧愁不能寐”的形象，渲染烘托得极为哀婉动人，收到了良好的艺术效果。（徐送迎） 【赏析3】这首诗是写游子离愁的，诗中刻划了一个久客异乡、愁思辗转、夜不能寐的游子形象。他的乡愁是由皎皎明月引起的。更深人静，那千里与共的明月，最易勾引起羁旅人的思绪。谢庄《月赋》曰：“隔千里兮共明月。”李白《静夜思》曰：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”对于这首无名氏古诗中的主人公来说，同样是这种情绪。“明月何皎皎，照我罗床帏。”当他开始看到明月如此皎洁时，也许是兴奋的赞赏的。银色的清辉透过轻薄透光的罗帐，照着这位拥衾而卧的人。可是，夜已深沉，他辗转反侧，尚未入眠。是过于耀眼的月光打扰他的睡眠吗？不，是“忧愁不能寐”。他怎么也睡不着，便索性“揽衣”而“起”，在室内“徘徊”起来。清代朱筠评曰：“神情在‘徘徊’二字。”（《古诗十九首说》）的确，游子“看月”、“失眠”、“揽衣”、“起床”、“徘徊”这一连串的动作，说明他醒着的时间长，实在无法入睡；同时说明他心中忧愁很深。尤其是那“起徘徊”的情态，深刻地揭示了他内心痛苦的剧烈。 诗写到这里，写出了“忧愁不能寐”的种种情状，但究竟为什么“忧愁”呢？“客行虽云乐，不如早旋归。”这是全诗的关键语，画龙点睛，点明主题。这两句虽是直说缘由，但语有余意，耐人寻味。“客行”既有“乐”，为何又说“不如早旋归”呢？实际上他乡作客，何乐而言。正如《相如歌·饮马长城窟行》所说：“枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁与相为言。”然而异乡游子为什么欲归不归呢？这和他们所处的客观现实是密切联系着的。即如本诗的作者，大概是东汉时一个无名文人吧，在他那个时代，往往为营求功名而旅食京师，却又仕途阻滞，进很两难。这两句诗正刻划出他想归而不得归无可奈何的心情，是十分真切的。清代陈祚明说得好：“客行有何乐？故言乐者，言虽乐亦不如归，况不乐乎！”（《采菽堂古诗选》）朱筠也说：“把客中苦乐思想殆遍，把苦且不提，‘虽云乐’亦是‘客’，‘不如早旋归’之为乐也（《古诗十九说》）他们是道出了此中凄凉味的。 作者点出这种欲归不得的处境后，下面四句又像开头四句那样，通过主人公的动作进一步表现他心灵最深层的痛苦。前面写到“揽衣起徘徊”，尚是在室内走走，但感到还是无法排遣心中的烦闷，于是他走出户外了。然而，“出户彷徨”，半夜三更，他像梦游似的，独自在月下彷徨，更有一阵孤独感袭上心头。“愁思当告谁？”正是这种“独”、这种“彷徨”的具体感受了。古乐府《悲歌》云：“悲歌可以当泣，远望可以当归。”于是诗人情不自禁地向千里之外的故乡云树引领而望，可是又怎能获得“可以当归”的效果呢？反而引起了更大的失望。他实在受不了这种感情上的折磨了，他又回到室内去。从“出户”到“入房”，这一出一入，把游子心中翻腾的愁情推向顶点，以至再也禁不住“泪下沾裳衣”了！全诗共十句，除了“客行”二句外，所描写的都是极其具体的行动，而这些行动是一个紧接着一个，是一层深似一层，细致地刻画了游子欲归不得的心理状态，手法是很高明的。清代张庚分析诗中主人公的心理发展层次说：“因‘忧愁’而‘不寐’，因‘不寐’而‘起’，因‘起’而‘徘徊’，因‘徘徊’而‘出户’，既‘出户’而‘彷徨’，因彷徨无告而仍‘入房’，十句中层次井井，而一节紧一节，直有千回百折之势，百读不厌。”（《古诗解》） 一首短小的抒情诗，能够细致地表现如此丰富复杂的心理活动，这在我国古诗中是不多见的。俄国有一位大作家屠格涅夫，是擅长于心理描写的，但是他的心理描写，大都是对人物心理的一些说明，有时不免使人感到沉闷和厌烦。而我们读的这首古诗，却没有这个毛病，它是通过人物的自我意识活动来表现的，通过由意识而诱发的行动来表现的，具有文学的形象形。而且更把人物的心理和感情揉合在一起，富有抒情诗的特质，这种艺术经验是值得注意的。 【全国新课标卷】（陕西、海南、河南 山西 新疆 宁夏 吉林 黑龙江等8省市区） 阅读下面这首唐诗，完成8-9题。（11分） 春日秦国怀古 周 朴① 荒郊一望欲销魂②，泾水萦纡③傍远村。牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。 云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。 【注】①周朴（？-878），字太朴，吴兴（今属浙江）人。②销魂：这里形容极其哀愁。③泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。 8.这首诗表现了诗人什么样的感情？请简要分析。（5分） 答： 9.你认为这首诗在写作上是如何处理情景关系的？（6分） 答： 【参考答案】 8.表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 9.①触景生情；②寓情于景；③写哀景抒哀情。 【作者】周朴(?—878)，字见素，一作太朴，福州长乐人。【《全唐诗》作吴兴(今湖州)人。此从《唐才子传》】生年不详，卒于唐僖宗乾符五年。工于诗，无功名之念，隐居嵩山，寄食寺庙中当居士，常与山僧钓叟相往还。与诗僧贯休、方干、李频为诗友。周朴，唐末诗人，生性喜欢吟诗，尤其喜欢苦涩的诗风。 【译文】 春日里遥望荒郊，看着泾水曲折地流去，环绕着远处的村落，无限愁绪从胸中升起。众多的牛马放牧，导致原上春草殆尽。耕破了田地，发现了古碑，证实了这里就是秦国故地。积雪茫茫的山峦，在黄昏中变得更加苍茫；夕阳伴着云烟，让树林变得更加昏暗。行走好几里路，还都是茫茫黄沙。太荒凉了，想想这秦地当年的繁盛，的确让人不堪回首。 【鉴赏】 《春日秦国怀古》是晚唐诗人周朴的一首作品。这是一首怀古诗。诗的前六句描绘眼前之景，后两句表达了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。 这首诗在格律上用韵规范，对仗工整，在写作技巧上采用了触景生情、寓情于景、写哀景抒哀情的手法，在情感上则蕴含了一种低沉、落寞的思想情绪。 此词写羁旅孤栖的情景。全词以时光的转换为线索，表现了深秋萧瑟清寒中作者因人去屋空而生的凄切孤独感。作者意写心境、写情，但主要笔墨却是写环境，而白日萧瑟清寒的环境浸透了主人公的凄清之感，夜半沉寂冷落的环境更浸润了主人公的孤独感。 词一开篇就推出了一个阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋景，这实很像是物化了的旅人的心境，难得有片刻的晴朗。这样的环境中，孤独的旅客，默立客舍庭中，承受着一庭凄冷的浸润，思念着亲朋。忽然，一声长鸣隐约地从云际传来，似乎是鸿雁声声；然而，四望苍穹，暮云璧合，并无大雁的踪影。 在极端的沉寂之中推出了过片：“更深人去寂静”，把上下片很自然地衔接起来，而且将词境更推进了一步。“人去”二字突兀而出，正写出身旅途的旅伴聚散无常，也就愈能衬托出远离亲人的凄苦。同时“人去”二字也呼应了下文孤灯、酒醒。临时的聚会酒阑人散了，只有一盏孤灯曳的微光把自己的影子投射在粉壁上。此时此刻，人非常希望自己尚酣醉之中。可悲的是，偏偏酒已都醒，清醒的人是最难熬过漫漫长夜的，旅思乡愁一并袭来，此情此景，难以忍受。这首词全无作者惯有的艳丽之彩，所有的只是一抹凄冷之色。 这首词调本名《清商怨》，源于古乐府，曲调哀婉。欧阳修曾以此曲填写思乡之作，首句是“关河愁思望处满”。周邦彦遂取“关河”二字，命名为《关河令》，隐寓着羁旅思家之意。自此，调名、乐曲跟曲词切合一致了。这首词不仅切合音律，而且精于铸词造句。“秋阴时晴”，一个“时”字表明了天阴了很久，暂晴难得而可贵。“伫听寒声”两句写得特别含蓄生动。寒声者，秋声也。深秋之时，万物萧瑟寒风中发出的呻吟都可以叫做寒声。“夜寂静，寒声碎”（范仲淹《御街行》），说的是风扫落叶的沙沙声；“寒声隐地初听”（叶梦得《水调歌头》），说的是风划林梢的沙沙声；周邦彦笔下的孤旅伫立空庭，凝神静听的寒声，却是云外旅雁的悲鸣。鸣声由隐约到明晰，待到飞临头顶，分辨出是长空雁叫，勾引起无限归思时，雁影却被浓密的阴云遮去了。连南飞的雁都因浓云的阻隔而不能一面，那自然是无比凄苦的情景。整首词中几乎无一字一句不是经过刻意的琢磨。可以说通篇虽皆平常字眼，但其中蕴含的深挚情思却有千钧之力。这也是周邦彦词的一大妙处。 此词自然浑成主要表现在语言平易无雕琢，而意象鲜明，人与物、情与境，浑然融为一气。故戈载评曰：“其意淡远，其气浑厚。”（《宋七家词选序》）。 【辽宁卷】 阅读下面这首宋诗，完成8～9题。（11分） 题郑防画夹五首(其一) 黄庭坚 惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。 [注]①郑防：画的收藏者，生平不详。画夹：分页装潢的画册。②惠崇：北宋僧人，画家。擅长画雁、鹅、鹭鸶及水乡景色。③潇湘：指湘江，流入洞庭湖。 8．请从画境、真景以及两者的关系对本诗进行赏析。(6分) 9．古代有人批评这首诗说，要别人提醒后作者才想起眼前只是一幅画，这“太过”、太夸张了。你认为这个批评恰当吗?请简要说明理由。(5分) 【参考答案】作者看惠崇的一幅画，画面上烟雨笼罩湖面，天上掠过归雁；进而作者仿佛已由画境置身于现实的湖上，望着归雁，就想唤一条小船归去；突然，耳旁响起朋友的声音：这是一幅画。于是作者才发现自己是将画境当作真景了。作者从画面引出真景，再从真景返回画境。 答出画境的，给2分；答出想象中的真景的，给2分；答出从画面引出想象中的真景，再返回画面的，给2分。 意思答对即可。 9.（5分） 不恰当。表面看，这首诗确有不合常理处，但其实十分高妙，生动地表现了诗人因欣赏画中景色而产生幻觉的一种独特感受，从而赞赏画的高度逼真。批评者却未能领悟诗的这种佳趣。 答出诗表面不合理其实很高妙的，给2分；能简要说明的。给3分。意思答对即可。 如认为前人的说法恰当，只要言之成理，也可给分。 【作者简介】 黄庭坚（1045－1105）字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。英宗治平进士。曾任地方官和国史编修官。在党争中，以修《神宗实录》不实罪名被贬。最后死于西南贬所。 黄庭坚以诗文受知于苏轼，为“苏门四学士”之一，其诗宗法杜甫，并有“夺胎换骨”“点石成金”“无一字无来处”之论。风格奇硬拗涩。他开创了江西诗派，在两宋诗坛影响很大。词与秦观齐名，少年时多做艳词，晚年词风接近苏轼。 有《山谷集》，自选其诗文名《山谷精华录》，词集名《山谷琴趣外篇》（即《山谷词》）。又擅长行，草书，为“宋四家”之一，书迹有《华严疏》《松风阁诗》及《廉颇蔺相如传》等。 【赏析】 《题郑防画夹》共有五首，是作者题咏郑防画夹中作品的诗，这是第一首。郑防是藏画的人，画夹大概相当于现代的集锦画册之类。 这首诗题惠崇的画。惠崇是僧人，能诗善画。《图绘宝鉴》说他“工画鹅、雁、鹭鸶”；《图画见闻录》说他“尤工小景，为寒江远渚，潇洒虚旷之象，人所难到”。正因为惠崇的山水、花鸟饶有诗意，才格外引起诗人品题的兴味。王安石、苏轼都有诗题咏他的画。苏轼的七绝《惠崇春江晚景》，更是脍炙人口。黄庭坚这首诗的首句六字，既点明画的作者，又描绘出画境。画中景物并不止“烟雨”、“归雁”，但作者有念留给读者想象的空间。诗中给人们展现了一幅烟雨归雁图。二三句承上，一气而下，写因欣赏画中景色而生幻觉：恍惚之间，好像坐在潇湘、洞庭的烟波之上，目送行行归雁，乡情油然而生。诗人很想唤一叶扁舟，回归故乡。第三句中的“唤”字，有的版本作“买”。“买”字不如“唤”字灵活。这三句不仅笔致疏朗轻淡，传写出画中的“虚旷之象”，而且化画境为实境，融入思归之情。第四句从前三句中跌落，描写诗人身心已沉浸于幻境之中，忽听得友人说：“这是丹青！”才恍然省悟，知道错把画境当作真境。这样结尾，峰回路转，饶有情趣。 “诗是无形画，画是有形诗”（郭熙《林泉高致》），诗画有相通之处。因此，诗歌可再现画境。但以诗题画，一般不宜于全写真境，更不宜全写画境。全写真境，变成了山水景物诗，不成其为题画诗；全写画境。用诗句一一描述画中景物，无异于舍弃诗歌的想象和抒情之长，容易写得呆滞而无生气。沈德潜说杜甫题画诗“全不粘画上发论。如题画马、画鹰，必说到真马真鹰，复从真马、真鹰发出议论。后人可以为式。”（《说诗晬语》）他的《奉先刘少府新画山水障歌》，便从画面引出真景，又由真景返回画景。黄庭坚这首诗，便学习了杜甫题画诗的手法，使画中之景与画外真景水乳交融，并同人的感情发生交流。 【北京卷】 阅读下面这首诗，完成12、13题（17分） 示 秬 秸 张耒 北邻卖饼儿，每五鼓未旦，即绕街呼卖，虽大寒烈风不废，而时略不少差也。因为作诗，且有所警。 城头月落霜如雪，楼头五更声欲绝。捧盘出户歌一声，市楼东西人未行。 风吹衣射我饼，不忧衣单忧饼冷。也无高卑志当坚，男儿有求安得闲。 注释：秬秸：张耒二子张秬、张秸。张耒，北宋著名文学家，曾官太常寺少卿。 12.（7分） ①下列的理解和赏析，不正确的一项是（3分） A．诗前小序交代了本诗写作的起因和目的，凸显了诗作内容的真实性。 B.“歌一声”，是说卖饼儿沿街呼卖时有腔有调，生动形象并富于童趣。 C.卖饼儿衣着单薄，凛冽的寒风吹透了他的衣衫，他却担忧饼冷难卖。 D．作者在诗的最后，对两个儿子提出了谆谆告诫，点明了本诗的题旨。 ②这首诗的写景叙事，平实而富有韵味，请结合具体诗句作简要分析。（4分） 13.这首诗是张耒为教育自己的孩子而作，请对其中的教育内容和所用的教育方式加以概括，并联系实际谈谈自己的感受。（不少于200字）（10分） 【参考答案】 12.①（3分）B ②（4分） 要点一：平实，没有华丽辞藻，明白如话，通俗浅显。举例：“捧盘出户”、“市楼东西”等等，均无任何修饰之语。 要点二：有韵味，写景、叙事，蕴含丰富。举例：开篇两句，从视觉和听觉两个方面描画出清冷空寂的景色，透露出作者对卖饼儿生活际遇的同情和关怀，其他如“人未行”的空寂街景、“忧饼冷”的心态表露，均语浅而意深。 13.（10分） 第一问： 教育内容： 要点一：无论从事何种职业，都要意志坚定，不畏艰辛。 要点二：要有追求，持之以恒，勤勉而不懈怠。 教育方式： 要点一：艺术性，以诗诫子，而不是枯燥说教。 要点二：形象性，以卖饼儿为榜样，激励自己的孩子。 第二问：（略） 【作者简介】张耒（1054年－1114年），字文潜，号柯山，祖籍亳州谯县（今安徽亳县），生于楚州淮阴（今江苏清江）。北宋诗人。神宗熙宁进士，历任临淮主簿、著作郎、史馆检讨。哲宗绍圣初，以直龙阁知润州。徽宗初，召为太常少卿。后被指为元佑党人，数遭贬谪，晚居陈州。他与黄庭坚、秦观、晁补之三人一同被时人誉为“苏门四学士”。著作有《柯山集》五十卷、《拾遗》十二卷、《续拾遗》一卷、《宛邱集》、词有《柯山诗余》。《宋史》卷四四四有传。 【诗歌创作情况】 张耒诗学理想倡导的“肆口而成”、“不待雕琢而丽”的自然美学思想,是道家哲学所倡导的“自然无为”观念在诗学中的体现。宋代的自然美学思想强调心灵的自然,主张思想感情的自由表达,在艺术创作上,“平淡自然”风格作为一种理想风格得到确立并形成了理论上的自觉。这影响着张耒诗学理想体现出淡泊平易、至诚纯心的“自然”特点。此观念分布和渗透在张耒诗学思想的各层面。张耒“自然”诗学理想对南宋的诗学思想和美学思想产生了深刻的影响,并在实践和理论两方面都得到了发展。 张耒的诗歌创作成就卓著，汪藻称其诗“体制敷腴，音节疏亮，则后之学公者，皆莫能仿佛”(《柯山张文潜集书后》)。《宋史》本传也说他至晚年，诗风益务平淡，效白居易体，乐府效张籍。诗歌取材广泛，在很多诗篇中反映了当时下层百姓的生活，像《仓前村民输麦行》、《劳歌》、《和晁应之悯农》诸篇，无论是题材，还是表现风格，都与唐代新乐府诗极为相近。 张耒诗以平易流丽明快见长，很少使用硬语僻典，苏轼称赞他“气韵雄拔，疏通秀明”(《曲洧旧闻》卷五引)，晁补之亦谓“君诗容易不著意，忽似春风花自开”(《题文潜诗册后》)。他作诗喜欢学习唐人，在集中有很多模仿杜甫、李白、韦应物的篇章，开北宋诗人学习唐调风气之先。他注重炼句，吕本中《童蒙诗训》云：“文潜诗自然奇逸，非他人可及，如‘秋明树外天’，‘客灯青映壁，城角冷吟霜’，‘浅山塞带水，旱日白吹风’，‘川坞半夜雨，卧冷五更秋’之类，迥出时流”(《苕溪渔隐丛话》前集卷五一)。此类佳句可谓俯拾皆是。 但是张耒的诗过分强调“满心而发，肆意而成”，因此部分作品显得粗率质直，朱熹曾批评说“张文潜诗有好底多，但颇率尔”，又云“张文潜诗只一笔写去，重意、重字皆不问，然好处亦是绝好”(《朱子语类》卷一四〇)。 【学生练】 1.阅读下面一首唐诗，然后回答问题 望月怀远 张九龄 海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。 灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。 （1）这是一首月夜怀念远人的诗，诗由景入情，转入怀远。与谢《月赋》中的“隔千里兮共明月”，苏轼《水调歌头》中的“但愿人长久，千里共蝉娟”意境类似的诗句是“______，______”。 （2）诗人从“月出”至“竟夕”，对月相思，有姣好的一轮明月天涯共对，何以还会生“怨”呢？________________。 （3）“不堪”二句，由陆机“照之有余辉，揽之不盈手”翻新而来，妙！妙在哪里？ 答：（1）海上生明月，天涯共此时。（2）因为诗人对月相思而久不能寐，只觉得这天涯共对的姣好的一轮明月也是这样撩人，使人见到它，更难以入睡，故而生“怨”。（3）“不堪”二句，想像奇妙。相思之夜，有什么相赠呢？有，满手的月光。可又如何相赠呢，还是睡罢！睡了能在梦中与远人相聚。这样的句子推陈出新，最真切地表达出诗人当时的内心世界，妙！只有切身体验真挚感情才能写出来, 2.阅读下面一首唐诗，然后回答问题 使至塞上 王维 单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。 大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯骑，都护在燕然。 《红楼梦》第四十八回里香菱说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆’。看来烟如何直？日自然是圆的。这‘直’字似无理，‘圆’字似大俗。合上书一想，倒像是见了这景似的。”要说再找两个字换上这两个，竟再找不出这两个字来。你认为香菱说得对不对？为什么？结合全诗简要赏析。 答：香菱说得不仅对，而且妙，看“似无理”，想来有意。她道出了这两句诗高超艺术境界。给“孤烟”加上个“直”字，就见得没有一丝风，当然也没有风声，整个大漠单调而苍茫，圆圆的“落日”不声不响地衬托在“大河”背后，又是多么空旷、寂静啊。一幅旷远、荒凉、寂静的图画，展现在我们面前，给人以孤寂的感受。 3.阅读下面一首诗，然后回答问题 过山农家 顾况 板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。 这首诗，如果按司空图的《诗品》归类，似属于“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，着手成春”的“自然”的一品。诗人以自然为师，从“自然”中捕捉形象，体现人物内在情感和性格。找出诗中这样的句子，并说说体现怎样的情感性格，如何体现？ 答：“莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴”。这两句几乎纯白描，再现焙茶晒谷场景，突出山农形象。作者在“焙茶烟暗”之前，加上“莫嗔”，即不要嫌，不要怪烟熏，这是致歉话。口吻入情入理至真，洋溢着山农情味。“莫嗔”之后，又用“却喜”收获季节，收好的谷子要晒，天晴了，山农由衷欣喜。诗人选取自然而富有典型意义的情事，表现出山农的本色，感情的淳朴，性格的爽朗。 4.阅读下面一首宋词，然后回答问题 满江红 岳飞 怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车踏破，贺兰山缺，壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。 陈廷焯在《白雨斋词话》中评（“《满江红》）何等气慨！何等志向！千载读之，凛凛有生气焉。”可见词中所抒发的“壮怀”内涵丰富，联系词的具体内容，简要赏析“壮怀”的内涵。 答：“壮怀”有四层：（一）“三十功名尘与土，……空悲切。”回顾往者战斗岁月，激励自己为国建功立业。（二）“靖康耻……何时灭。”国耻未雪，臣恨难消。（三）“驾长车……匈奴血。”直捣敌巢，杀敌雪耻。（四）“待从头……朝天阙。”收复山河，成就功名。岳飞的“壮怀”是一种忠 阅读下面这首诗，然后回答问题。（8分）（2010年江苏卷） 送 魏 二 王昌龄 醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。 （1）找出诗中点明送别季节的词语。由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子？（2分） （2）一二两句诗中“醉别”“江风引雨”表达了惜别深情，请作简要说明。（4分） （3）三四两句诗，明人陆时雍《诗镜总论》云：“代为之思，其情更远。”请作具体分析。 【参考答案】 （1）橘柚香。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 （2）惜别知音，借酒浇愁；凄凄风雨烘托悲凉的心情。 （3）由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦，通过想象拓展意境，使主客双方惜别深情表达得更为深远。 【译文】江楼饯别，我和你喝得酩酊大醉，秋风阵阵，送来满鼻桔柚的芳香。 入得船来，忽淋上一头潇湘冷雨， 我浑身发颤，心头更是无限凄凉。我不知道，在你无尽的旅程终点， 也即在那遥远、遥远的潇水、湘江。当你午夜梦回，听到深山里传来，清幽的猿声，是否觉得分外悠长？ 第三课17-21 着眼全诗，知人论世，用诗的眼光读诗 ——鉴赏的流程 鉴赏古诗的流程是什么？鉴赏一首诗必须读，读出意象，读出意境，读出诗情。“意象—意境—诗情”是古诗鉴赏从局部到整体，从感知到感悟的流程。 这里特别强调的是“读”和“悟”鉴赏诗歌一般从读开始（关于“读诗的重要”另见第五课），考试中读，只能默读或用心读。读题目，读诗句，继而总体感受意象，领会意境，感悟诗情，最后才有可能评价作者的思想、观点、态度。 当然这并不排斥点拨、讲读。精当的讲解是有必要的，诗歌的教学要教出激情，教出发现，教出陶醉。可以借鉴前人的见识，最好有自己的体会，即“我”读诗的体会，而不是别人的理解。要引导学生反复涵咏，用“心”聆听，整体感悟，产生共鸣，使之转化为自己的情感内存，让学生读出自己的感受。 要用“诗”的眼光读“诗”。诗贵含蓄，具有隐性，其思想感情——个人的遭遇、情感的纠葛、社会的治乱、国家的兴衰、民族的忧乐以及人生中的种种行事，往往寓含在含蓄的语言、典故、意象、意境之中。正如杨柳、圆月、春风、落叶、流水、菊花、大海、古迹、大道之寓惜别、相思、得意、失落、惋惜、高洁、开阔、怀旧、追求。鉴赏一首诗必须从意象着手，分析意境，在由意境感悟诗情。 “知人论世”，许多诗人把个人的理想、情感的寄托、对时事的看法凝聚在诗中。陈子昂、王维、李白、杜甫、白居易、杜牧、李商隐、都是唐代诗人，他们分别生活在唐代繁荣、鼎盛、衰落的不同时期，所流露的思想感情基调不一样，李白豪放，王维恬适、杜甫沉郁李商隐晦涩；柳永、晏殊、秦观、苏轼、周邦彦、黄庭坚、张耒、李清照同为北宋词人，但词风格不尽相同，岳飞、陆游、辛弃疾、张孝祥、陈亮、文天祥，他们都生活在“积贫积弱”的南宋，金人南侵，中原沦丧，朝廷昏聩，一腔抗金抱负，却报国无门，词中于是迸发出“忠愤”——一种壮志难酬的情怀；还有清人纳兰性德，浙江卷选了他的《蝶恋花·出塞》。这首词是他到关外巡察时所写。词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。下片抒发了江山轮回，古今兴衰无定感慨。从纳兰性德的身世来看，他虽贵为皇族，但没有主宰江山的权力，而跟从皇帝出行的经历，让他对满清看得透彻，对时局的变迁更为伤感。纳兰性德的边塞词，清怨苍凉；还有他的小令为清一代之冠，特别是他的悼亡词，更是此中翘楚，令人不忍卒读，纳兰性德，与原配卢氏伉俪情深，但婚后仅三载卢氏即殁，纳兰性德悲不能抑，写了二三十首悼亡词。解读诗歌需要论及诗人行事。诗歌还有时代特征，如宋诗不仅充满情趣，而且蕴涵理趣。如朱熹《观书有感》由“方塘”需要“活水”，让人联想到读书、写作需要生活。 树立整体意识，学会利用所有信息，如：题目、背景、作者、注释、关键词、警策句、诗眼章法、技法，掌握有关诗词表达技巧，从整体把握，从细微上把准，尤其要善于挖掘隐含的信息。 2011年高考卷举例： 【江苏卷】 9.阅读下面这首唐诗，然后回答问题。 （10分） 春日忆李白 杜甫
白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。 渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。 注：庾开府、鲍参军：指庾信、鲍熙，均为南北朝时著名诗人。 渭北、江东：分别指当时杜甫所在的长安一带与李白所在的长江下游南岸地区。 论文：此处指论诗。 （1）这首诗的开头四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价？（3分） 答： （2）“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？用了何种表现手法？（4分） 答： （3）说说这首诗的构思脉络。（3分） 答： 【参考答案】 （1）①诗坛地位，无人可比；②诗的思想情趣，洒脱不凡；③诗歌风格，清新、俊逸。 （2）表达了双方翘首遥望的思念之情：作者思念友人李白，想象李白也在思念自己。用了借景抒情、寓情于景的表现手法。 （3）立足于诗、怀念李白：从赞美李白的诗歌开始，转为对李白的思念，最后渴望相见、切磋诗艺作结。 【赏析1】杜甫同李白的友谊，首先是从诗歌上结成的。这首怀念李白的五律，是天宝五载（746）或六载（747）春杜甫居长安时所作，主要就是从这方面来落笔的。开头四句，一气贯注，都是对李白诗的热烈赞美。首句称赞他的诗冠绝当代。第二句是对上句的说明，是说他之所以“诗无敌”，就在于他思想情趣，卓异不凡，因而写出的诗，出尘拔俗，无人可比。接着赞美李白的诗象庾信那样清新，象鲍照那样俊逸。庾信、鲍照都是南北朝时的著名诗人。庾信在北周官至骠骑大将军、开府仪同三司（司马、司徒、司空），世称庾开府。鲍照刘宋时任荆州前军参军，世称鲍参军。这四句，笔力峻拔，热情洋溢，首联的“也”、“然”两个语助词，既加强了赞美的语气，又加重了“诗无敌”、“思不群”的分量。 对李白奇伟瑰丽的诗篇，杜甫在题赠或怀念李白的诗中，总是赞扬备至。从此诗坦荡真率的赞语中，也可以见出杜甫对李白诗是何等钦仰。这不仅表达了他对李白诗的无比喜爱，也体现了他们的诚挚友谊。清代杨伦评此诗说：“首句自是阅尽甘苦上下古今，甘心让一头地语。窃谓古今诗人，举不能出杜之范围；惟太白天才超逸绝尘，杜所不能压倒，故尤心服，往往形之篇什也。”（《杜诗镜铨》）这话说得很对。这四句是因忆其人而忆及其诗，赞诗亦即忆人。但作者并不明说此意，而是通过第三联写离情，自然补明。这样处理，不但简洁，还可避免平铺直叙，而使诗意前后勾联，曲折变化。 表面看来，第三联两句只是写了作者和李白各自所在之景。“渭北”指杜甫所在的长安一带；“江东”指李白正在漫游的江浙一带地方。“春天树”和“日暮云”都只是平实叙出，未作任何修饰描绘。分开来看，两句都很一般，并没什么奇特之处。然而作者把它们组织在一联之中，却自然有了一种奇妙的紧密的联系。也就是说，当作者在渭北思念江东的李白之时，也正是李白在江东思念渭北的作者之时；而作者遥望南天，惟见天边的云彩，李白翘首北国，惟见远处的树色，又自然见出两人的离别之恨，好象“春树”、“暮云”，也带着深重的离情。故而清代黄生说：“五句寓言己忆彼，六句悬度彼忆己。”（《杜诗说》）两句诗，牵连着双方同样的无限情思。回忆在一起时的种种美好时光，悬揣二人分别后的情形和此时的种种情状，这当中该有多么丰富的内容。这两句，看似平淡，实则每个字都千锤百炼；语言非常朴素，含蕴却极丰富，是历来传颂的名句。清代沈德潜称它“写景而离情自见”（《唐诗别裁》），明代王嗣奭《杜臆》引王慎中语誉为“淡中之工”，都极为赞赏。 上面将离情写得极深极浓，这就自然引出了末联的热切希望：什么时候才能再次欢聚，象过去那样，把酒论诗啊！把酒论诗，这是作者最难忘怀、最为向往的事，以此作结，正与诗的开头呼应。言“重与”，是说过去曾经如此，这就使眼前不得重晤的怅恨更为悠远，加深了对友人的怀念。用“何时”作诘问语气，把希望早日重聚的愿望表达得更加强烈，使结尾余意不尽，令人读完全诗，心中犹回荡着作者的无限思情。 清代浦起龙说：“此篇纯于诗学结契上立意”（《读杜心解》），确实道出这首诗内容和结构上的特点。全诗以赞诗起，以“论文”结，由诗转到人，由人又回到诗，转折过接，极其自然，通篇始终贯穿着一个“忆”字，把对人和对诗的倾慕怀念，结合得水乳交融。以景寓情的手法，更是出神入化，把作者的思念之情，写得深厚无比，情韵绵绵。（王思宇） 【浙江卷】 （二）阅读下面这首词，完成21-22题。（7分） 蝶恋花·出塞 [清]纳兰性德 今古河山无定拒，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。从前幽怨应无数，铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许，深山夕照深秋雨。 21.这首词开篇有何特点？（3分） ___________________________________________________________________________ 22.简析画线句的表现手法。（4分） 【参考答案】21.（3分）总领全词，点明主旨；议论开篇，奠定感情基调。 22.（4分） ①以情相问，以景作答；②化抽象之情为形象之景，增强了全词的抒情效果。③“深山”、“夕阳”、“秋雨”三个意象连用，委婉地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。 【补充注释】 ①画角：古乐器名。形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革制成，也有铜制的。因外加彩绘，故名。②“青冢黄昏路”，化用了杜甫的《咏怀古迹》中的诗句——“独留青冢向黄昏”。 【赏析1】纳兰性德悼亡伤逝之词哀感顽艳，令人不忍卒读，边塞行吟之篇则清怨苍凉，另是一番风味；但一个“情”字却是共同的。谢章铤说：“长短调并工者，难矣哉。国朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以学胜，迦陵以才胜，容若以情胜。”（〈赌棋山庄词话〉）而读这首词，深知谢氏此言不虚。 这首出塞词，当为纳兰性德在康熙二十一年（1682年）八月奉命与副都统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，那时他二十九岁。
“今古河山无定据”，是一句断语，也是词人的感叹。它横空出世，有上下千年、纵横万里之慨。从中可以看出史学家的深沉，哲学家的睿智，以及文学家的深情。
情语之后，紧接以景语：“画角声中，牧马频来去。”词人挥舞画笔，为我们描绘出一幅有声有色、充满动感的边塞景物图。这既是眼前的实景，又使人联想起历史上的一幕幕活剧。这里有秦始皇“乃使蒙恬，北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马，士不敢弯弓而报怨”；有“汉家自失李将军，单于公然来牧马”；……等等，等等。画角声声，牧马频骤，这不正是“今古河山无定据”的形象写照吗？
岁月倏忽，往事已矣。今天，当词人风尘仆仆，奔走在边塞道路上的时候，只间满目荒凉，惟有如火如血的片片枫叶在萧瑟西风中飘摇，似乎在诉说着无穷的幽怨……
词人仿佛听见了“金戈铁马，气吞万里如虎”的英雄呐喊，也仿佛听见了“出师为捷身先死，长使英雄泪满襟”的仰天长叹……
词人仿佛看见了“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”的美人身影，也仿佛听见了“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的哀伤旋律……
不论是肝肠如火的英雄，还是色笑如花的美人，不论是彪炳青史的古贤，还是俯仰古今的来者，都笼罩在这一往深情之中。不信，请看那深山夕照，深秋烟雨……
【赏析2】纳兰性德（1655-1685），原名成德，字若容，号楞伽山人。满清贵族公子，隶属满洲正黄旗。是康熙的御前侍卫，康熙出行，总令他随驾出征。纳兰词酷似李后主，清初著名词人陈维崧认为：“《饮水词》哀感玩艳，得南唐二主之遗。”陈维崧甚至把李煜与李璟的成就加到纳兰性德身上。他的词凄婉哀怨，冷峭绝伦，而又清新隽秀，真率超逸。 这首《出塞》词是纳兰性德到关外巡察时所写。 词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。 词人一开篇就感慨古往今来的兴亡盛衰，从古到今，山河是没有定数的，此时觉罗氏，彼时有可能是叶赫那拉氏，江山的轮回是不以人的意愿而发生逆转的。这句写意气势博大，字里行间流露出一种无法言语的无奈。从纳兰性德的身世来看，他虽然贵为皇族，但也没有主宰江山的机会，然而跟从皇帝出行的经历，使他对国家的理解更为深刻，使他对时局的变迁更为敏感。作者并没有沉溺于伤感，而是把思绪从对历史拉回倒现实，在眼前，他看到塞外营训的场景。 “画角声中，牧马频来往”，此句看似平淡，却让人浮想联翩。军营中，号角声起，只见战士们横刀立马，神情严峻，将帅一声令下，他们便在马背上来来回回地操练，拼杀，好一幅壮观的场面。可是，此时的威武严整，并不一定能够使一个国家长久持续下去，它也许会在一夕之间烟消云散，这怎能不让人伤感？一代一代的王朝，不都是这样轰轰烈烈而来，又这样失魂落魄而去？战场上的厮杀声，似乎也暗藏着几分悲伤。从结构来看，第一句是后两句的一个概括，而后两句又是第一句的具体展现。 虽然塞外的景象广袤壮美，作者并没有因此而心情愉悦。在他眼中，弥望的仍是一片荒凉，这满目的慌凉又能给谁诉说呢？“荒凉”一词，既是自然景象的真实写照，又是作者心绪的如实昭示。秋天，万物凋零，落叶满地，一派衰败之象，可谁又能说这不是作者心境凄凉的抒写呢？作者贵为皇族，虽然没有出生入死的经历，但仍然心存忧患，多少王朝就是在这起起落落中淹没于历史的长河中，清王朝也不例外。西风，即秋风。枫叶经霜会更红艳，越红离凋谢就越近。季节的逝去，风干了自然界的一切，但却风干不了作者满腹的忧愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的枫叶里。 词的上片，无论写景抒情，都没有雕琢的痕迹，以复杂的思绪引出眼前的景象，片末看似以景收束，却景中带情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕琢。 词的下片，抒写自己的报国志向无法实现的幽怨，景象气势磅礴，纵横驰骋，情感婉约深沉。 “幽怨从前何处诉”，应为从前幽怨何处诉。古人作词，为了韵律的需要，往往在词序上作以调整。“从前幽怨”到底指的是什么幽怨呢？就下文“铁马金戈”而言，应该指的是不能报效国家，纵横沙场的幽怨。纳兰性德是康熙帝的御前侍卫，按理说，他有条件也有能力领兵打仗，但作为一个封建帝王的臣子，做事是不能随心所欲的，其所作所为还得服从皇帝的安排。“何处诉”一语，就道出了他内心深深的孤独。也许是英才盖世，也许是位高权重，才使他的周围变得冷清。 作者虽然志向高远，可又能如何呢？最后不也是像 作者心情沉重，他自我叩问：如果有人问我对理想的情意有多深？那就去看看深山中的夕阳与深秋中的细雨。“深山”“夕阳”“深秋”“雨”这几个意象悲凉凄冷，让人发生一种挥之不去又无法形容的伤感。从这些诗句中可以看出，作者对理想的追求是很执着的，但却没有一个实现的途径，所以他的心头淤积着太多的郁闷。但这种情感的表达不是直接的，而是通过对景象的具体描绘展现出来的，婉约深沉，耐人寻味。 这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。面对塞外景象，作者以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上片写眼前之景，下片写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。 【学生练】 1.阅读下面这首诗，然后回答问题 采莲曲 王昌龄 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。 这首诗描写的形象是采莲女，但始终没有让她们露面，而是巧妙地把采莲女和周围环境融为一体，意境十分优美。有人评第三句有两个字用得最妙，哪两个字？请结合整体诗的意境赏析。 答：“乱入”二字最妙，“乱入”即“混入”“杂入”意，联系前面二句，荷叶罗裙，芙蓉人面，相互照映，人花难辨。加上这群采莲女活跃在荷塘中，稍一错神，倏地不见，是耶非耶！忽而荷塘歌声四起，方知于掩映的荷塘中有采莲女的活动，让人感到，这些采莲女简直就是美丽的大自然的一部分，或者说是荷花的精灵！ 2.阅读下面一首唐诗，然后回答问题 秋词（其一）刘禹锡 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 历代文人发“悲秋之情”常常借助哪些意象？而刘禹锡诗中突出“排云”而上的“一鹤”有何深意？ 答：、历代文人常常借助秋风、落叶、悲鸣、衰草、枯木等，把秋写得萧杀凄凉。而刘禹锡借“排云”之上的“一鹤”，突出其振翅高举，矫健凌空，冲破寂寥秋空的雄姿。这只鹤其实就是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。作者托物抒志，表明自己即使在厄运面前，也决不会悲观失望，相反会更激励自己为理想而奋斗。 3.阅读下面一首唐诗，然后回答问题 忆扬州 徐凝 萧娘①脸薄难胜泪，桃叶②眉长易觉愁。天下三分明月夜，二分无赖是扬州。 [注]①萧娘：南朝以来，诗词中男所恋女子常称萧娘，女所恋男子则称萧郎。②桃叶：《古今乐录》：“晋王献之爱妾名桃叶。”这里用以代指所思念的佳人。 这首《忆扬州》，诗中并不着力描写“绿扬城郭”，而是追忆往日与远人别情。写别情，又不见自己，侧重写远人，衬出己之思念殷切。诗中“无赖”二字，有人理解为因明月恼人，有抱怨意，有人欣赏为传神警句，爱极昵称，你认为呢？为什么？请结合诗句和自己的生活体验赏析。 答：开放性题，两种理解只要言之有理即可。如（1）联系诗境理解：诗人抬头望月，欲寄月浇愁，想不到今宵月光偏照愁人，又似无动于衷，故曰“明月无赖”，有抱怨意。（2）也可以把它截下来，只作为描写扬州夜月的佳句欣赏，“月色无赖”是多情，这时的“无赖”贬词褒用，成为爱极的昵称了，可见对扬州的向往如醉如痴。后人甚至把“二分明月”作为扬州的代称，这又是形象有时会大于作者构思的一例。 4. 阅读下面的诗，然后回答问题。 过垂虹 姜夔 自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。 注①此诗作于宋光宗绍熙二年除夕，“新词”指《暗香》《疏影》两首咏梅自度曲。 ②垂虹桥，北宋时建，地处今江苏吴县，桥东西长千尺，前临大湖，横截松陵，河光海气，荡漾一色，乃三吴之绝景。 （1）“回首烟波十四桥”，实谓走过了垂虹桥，再来回首远眺，这样写有怎样的表达效果？ （2）这首诗透露了诗人怎样的情绪？赏析这种情绪产生的缘由。 答：（1）“韵最娇”三字流露诗人陶然心醉于“小红低唱我吹箫”美妙意境，只是“曲终”才发现一路轻舟已过垂虹；而回首远眺，刚刚经过一座座的画桥，今都时隐时现，飘浮在烟波缥渺之中，其景恍如仙境，一石双鸟。（2） 欢乐情绪。因为一路有小红陪伴，小红轻启樱唇，宛转低唱《暗香》《疏影》；诗人则在一旁吹箫伴奏，加之沿途画桥其景如画，更添无限快意。 5.阅读下面一首字词，然后回答问题 江城子·出猎 苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 [注]（1）孙郎：指三国时被人称道为英雄的孙权。（2）冯唐：西汉大臣。当时魏尚守边有方，却因报功不之实而获罪，冯唐为魏尚鸣不平，文帝“令冯唐持节赦魏尚，复以为云中守”。（3）天狼：星名，一名犬星，主侵掠，词中指在西部边境不断侵扰北宋王朝的辽和西夏统治者。 前人评苏词，走出了“词为艳科”的范畴，扩大了词境，把词从“花间柳下”，“浅斟低唱”，“香艳软媚”中解放出来，注入了刚强壮武，报国立功的英雄豪气。如《江城子·出猎》（1）“________”字贯全篇，风格豪放。（2）其豪放具体表现在哪些方面？ （3）词中塑造了一个怎样的形象？ 答：(1)“狂”。 (2)“狂，豪情也”。词中多方面表现出来：上阕写出猎。太守出猎，“左牵黄，右擎苍”，随从“锦帽貂裘”，“千骑卷平冈”，壮观！其“狂”一也；出猎报知，百姓相随，倾城出看，其“狂”二也；自比孙郎，猎必射虎，其“狂”三也。下阕由打猎，生发联想，想到廉颇，魏尚，冯唐，寄与盼望朝廷召回重用之意，最后勾勒一幅“挽弓射狼”的画面，实则向朝廷请战，一个文人要求带兵打仗，其“狂”四也。 （3）全词塑造了一个狂放不羁，情豪志壮，一心要报国立功的忠臣形象。 6.阅读下面这首诗歌，回答问题。（6分）（2010年福建卷） 访隐者【宋】郭祥正 一径沿崖踏苍苔，半坞寒云抱泉石。山翁酒熟不出门，残花满地无人迹。 【注】坞：山坳。山翁：此处指隐者。 （1）在诗句中，与诗题相呼应的最关键的一个字是 。（1分） （2）结合第三、四句，赏析“隐者”的形象。（3分） （3）下列诗句与这首诗所寄寓的情怀最相近的一项是（ ）（2分） A．开荒南野际，守拙归园田。 B.锦城虽云乐，不如早还家。 C.艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 D.春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。 【参考答案】（1）踏；（2）通过描写隐者独饮自己酿造的酒，足不出户，门外落花满地，无人造访、无人洒扫的隐居生活，表现了隐者避世脱俗、随性自然的情怀。（意思对即可）（3）A. 【鉴赏解析】试题中多处引用古诗句设题，增加试卷的文学色彩。诗歌鉴赏部分选择了宋代诗人郭祥正的《访隐者》，该诗侧重描写景色和人物形象，打破了往年“借景抒情”或“情景交融”的窠臼；在考题设置上，注重考查学生对诗歌遣词炼字、人物形象和主旨的分析，强调诗歌鉴赏依据的是文本语言，由言体情，对诗歌鉴赏教学有导向作用。 【作者】郭祥正,北宋诗人。当涂人（今属安徽）。少有诗名，梅尧臣称赞他是李白的后身。举进士后，熙宁年间曾知武冈县（今湖南武冈），签书保信军节度判官。他赞成王安石实行新法，又为王安石所不满。郭祥正的遭遇有似苏轼，他对苏轼颇为同情，感慨很多，晚年隐居,不问世事,诗风由豪壮而冲淡,如《西□》:"远近皆僧刹，西□八九家。得鱼无卖处，沽酒入芦花。"又《访隐者》:"一径沿崖踏苍壁,半坞寒云抱泉石。山翁酒熟不出门，残花满地无人迹。"诗风多样，如大排筵席二十四味"（《宋诗纪事》）。钱钟书曾指出："郭祥正《青山集》续集里的诗篇差不多全是孔平仲的作品,后人张冠李戴,错编进去的。"（《宋诗选注》） 第三课22-27 那人却在灯火阑珊处 ——感受形象 感受形象。诗歌也塑造形象，不过诗歌的形象是一个多层面的概念。它可以是人，可以是物，可以是意象，可以是一种意境。 可以是人，诗歌中的人，多指叙事诗、抒情诗的主人翁的形象。先举课文中的例子： 迢迢牵牛星(《古诗十九首》) ) 迢迢（tiáo）牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢(zhuó素手，札札(zhá)弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉(mò mò)不得语。 【简析】这是一首五言叙事诗。诗中叙述织女为了与牛郎相会，一整天都在织布，可是越是心急，越是织不成什么花样，落得织女涕泪汪汪。短短的几句诗把织女的情貌都凸现出来了。 又如： 白马篇 （曹植） 白马饰金羁， 连翩西北驰。借问谁家子， 幽并游侠儿。少小去乡邑， 扬声沙漠垂。宿昔秉良弓， 楛矢何参差。 控弦破左的， 右发摧月支。仰手接飞猱， 俯身散马蹄。狡捷过猴猿， 勇剽若豹螭。边城多警急， 胡虏数迁移。 羽檄从北来， 厉马登高堤。长驱蹈匈奴， 左顾陵鲜卑。弃身锋刃端， 性命安可怀？父母且不顾， 何言子与妻？ 名编壮士籍， 不得中顾私。捐躯赴国难， 视死忽如归。 【简析】这是一首五言抒情诗。一般认为最早的文人五言诗是班固所写的《咏史》，古诗十九首代表了汉代文人五言诗的最高成就；其实还有“建安之杰”之称的曹植。他的诗歌“骨气奇高，词采华茂”，《白马篇》、《赠白马王彪》分别是他前期和后期诗歌的代表作。在这两首诗中，借诗中人物形象，抒发了自己建功立业的愿望。唐代大诗人白居易说过："诗者，根情、苗言、华声、实义"，意思是说，诗歌以感情为根本，以语言为苗叶，以声音为花朵，以思想为果实。曹植在其笔下的人物身上倾注了自己的崇高理想和满腔激情，又能从前人优秀的作品和民歌中汲取思想营养和艺术营养，因此才创造出“白马英雄”这个历久不衰的艺术形象。 【高考回顾】 阅读下面的宋诗，然后回答问题。（8分）（2011年四川高考卷） 怀天经、智老，因访之 陈与义 今年二月冻初融，睡起苕溪绿向东。客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中。 西庵禅伯还多病，北栅儒先只固穷。忽忆轻舟寻二子，纶巾鹤氅试春风。（选自《陈与义集校笺》） 【注】天经，姓叶，名 ；智老，即大圆洪智和尚。诗中“禅伯”指大圆洪智，“儒先”指叶天经。 （1）请简要概括诗中诗人的形象特点。 答： （2）请对这首诗第二联进行赏析。（5分） 答： 【参考答案】 （1）诗人形象：情趣高雅、珍视友情、风流飘逸。（3分） （2）诗人客居外地，以诗自娱，观赏杏花，此种生活，是苦是乐，是悲是喜，诗中并没有直接道出，给读者留下了想象的空间。“客子”对“杏花”，“诗卷”对“雨声”，融情于景，以自然清新的笔调表现了诗人的平淡闲适之情。（5分） 【学生练】 1.阅读下面的宋诗，然后回答问题。 寻陆鸿渐不遇 唐僧·皎然 移家虽带郭，野径入桑麻②。 近种篱边菊，秋来未著花。 扣门无犬吠，欲去问西家③。 报道山中去，归时每日斜。 【注释】 a陆鸿渐：名昼，字清昼。吴兴长城（今浙江长兴）人，为谢灵运十世孙，即茶圣陆羽。曾授太子文学，不就，出家为僧，后隐居苕溪。善于诗论，有专著《诗式》和《杼山集》传世。b带：近。郭：泛指城墙。 c扣门：叩门。 （1）诗人为我们刻画了一个怎样的人物形象？诗作是从那些方面刻画这一形象的？ 答：刻画了一个醉情山水，不以尘事为念的高人逸士的形象。前四句景物描写，通过对幽僻、高雅的隐居之地的景物描写；后两句间接描写，西邻对其行踪的回答表现了陆鸿渐的高洁不俗。 （2）欲“去”还“问”，这一细节，传达了什么样的情趣？ 答：既有茫然，又眷恋不舍。 【赏析]】这是诗人访友不遇之作。全诗描写了隐士闲适清静的生活情趣。诗人选取一些平常而又典型的事物，如种养桑麻菊花，邀游山林等，刻画了一位生活悠闲的隐士形象。全诗有乘兴而来，兴尽而返的情趣，语言朴实自然，不加雕饰，流畅潇洒。 2. 阅读下面的宋诗，然后回答问题。 题红叶 唐·韩愈 流水何大急，深宫尽日闲。 寥落古行宫，宫花寂寞红。 行 宫 唐·元稹 殷勤谢红叶，好去到人间。 白头宫女在，闲坐说玄宗。 （1）比较这两首诗在表现手法上有怎样的不同？ 答： 韩氏诗运用了托物言情或寄情于物 手法写宫女心事，显得 委婉、含蓄 与韩愈诗中“还有小园桃李在，留花不发待郎归。”的写法相近；元稹诗则采用了乐景写哀(反衬)手法写宫女命运，和陆游诗中“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”的写法相似。 ②两诗中的主人公有相同的遭遇，而在诗中所表达的思想感情是不是完全相同呢? 答： 不完全相同。两首诗都表达了宫女寂寞、哀怨的感情。韩诗表现了宫女对自由生活的憧憬以及冲破樊笼的愿望。而元诗流露出无可奈何，怀旧度日以了残生的情绪。 可以是物。 饮酒 （其五） 陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 【简析】诗中的“菊”，清香、纯洁，是诗人的追求的品性。王国维在《人间词活》里讲有"有我之境"和"无我之境"。并举例说"采菊东篱下，悠然见南山"，忘我之境也。但说"采菊"，说"悠然""见南山"，显然有个"我"在，为什么说是"无我之境"？ 秋词（其一）刘禹锡 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 【简析】历代文人发“悲秋之情”常常借助秋风、落叶、悲鸣、衰草、枯木等，把秋写得萧杀凄凉。而刘禹锡借“排云”之上的“一鹤”，突出其振翅高举，矫健凌空，冲破寂寥秋空的雄姿。这只鹤其实就是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。作者托物抒志，表明自己即使在厄运面前，也决不会悲观失望，相反会更激励自己为理想而奋斗。 阅读下面这首唐诗，回答问题。（2011年高考山东卷） 咏 山 泉 储光羲 山中有流水，借问不知名。映地为天色，飞空作雨声。转来深涧满，分出小池平。恬澹无人见，年年长自清。 （1）结合全诗，简要分析“映地为天色，飞空作雨声。”的妙处。 答： （2）这首诗中的“山泉”具有什么品格？诗人借咏山泉表现了怎样的情怀？ 答： 答：（1）这两句从声与色的角度描写了山泉的情态。山泉平缓流淌时，清澈见底，水面映照天光云色；凌空而下时，水石相激，作风雨之声。山泉虽然无名，却有映地照天、兴风作雨的奇观。 这两句与前面两句形成了先抑后扬（欲扬先抑）的效果。前两句写山泉的平凡无名，为抑；这两句凸现泉流山中的奇观，为扬。如此描写也为最后两句称赞山泉做了铺垫。 （2）这首诗在表现山泉得天地之声色，具满涧平池之能的同时，又表现了山泉恬淡自然、清高自守的品格。诗人借咏山泉表现了淡薄清高、任性自然的情怀。 【赏析】这是一首山水诗。作者储光羲以写田园山水诗著称，其诗多描绘农家生活、田园风光，抒写个人情怀、朋友情谊，笔调质朴、自然、生动。《咏山泉》可谓诗人吟咏山水的著名诗作。 作为一首较为工整的五律，此诗的内容组合与行文结构颇具特色。首联叙事点题，紧扣“泉”字，起得平和自然。静寂的深山里，一股清泉徐徐流动，给这僻远之所平添一活气；面对此番景象，诗人真想问山泉有无一个让人记得住的名字，可是无从知晓。其既惊喜又遗憾的心情充溢于字里行间。颔联承接上文，从正面立意，描绘山泉的出俗形象。诗人从广阔的立体空间着笔，生动地摹绘出山泉的澄澈与灵动：它流淌在平地之时，恰似一面新亮的镜子将蔚蓝的天宇尽映水底；它飞泻于山下之际，又如潇潇春雨般泼洒半空，煞是壮观。此联取景清晰，摹象精致，对仗谨严，通过大胆的想象，细腻的刻画，把飘逸的山泉的形象描绘得生动可感。颈联从反面角度立意，转写山泉遭遇冷落的境况：尽管山泉清净而鲜活，可是当它流入深涧，水满溢出，分引到小池的时候，山泉原先的那种清澄和，那种灵气，被这窒息的环境遮盖了，仿佛有谁不愿意看到山泉的“映地”“飞空”。这些描写，意在为后文蓄势。尾联关合全诗，由叙而议，点明诗旨：山泉的“恬淡”无人关注，可它仍然年复一年，自洁自清，保持着一尘不染的秉性。 由此看来，《咏山泉》是一首别致的山水诗，其独特的艺术技巧可与王维的《山居秋暝》相媲美：全诗形象生动，画面清新鲜丽，诗人既泼墨渲染，又精雕细刻，把清泠丰溢的山间清泉逼真地展示于读者面前。《咏山泉》又是一首有所寄托的咏物诗——作品采用拟人手法，寓情于景，写山泉的“不知名”，说山泉的“无人问”；写山泉的“恬淡”，说山泉的“长自清”这一切，都在暗示人们：山泉即诗人自己，山泉的特点即诗人要追求的个性，其崇尚恬淡自然、飘逸出俗的高洁境界了了可观，耐人回味。总之，咏山泉与明心志的高度和谐统一，使此诗“格高调逸，趣远情深，削尽常言”（殷璠《河岳英灵集》）。 【学生练】 1. 阅读下面一首诗，然后回答问题 敬亭独坐 李白 众乌高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。 【简析】诗人一般在描写山时候，除了从山势的高峻，山岭的连绵，山态的奇诡发挥想象之外，有时还得借助于旁的事物，如云烟变幻之类，作为衬托，使的形态易于显露，李白《敬亭独坐 》一诗，不但不用旁的事物做衬托，而且反过来把所有可以衬托的东西统统抽掉，然后单独去写山的精神，把山的精神写得独具一格。 诗一开头，“众鸟高飞尽”，摒尽众鸟，不留一点踪迹。接着又是“孤云独去闲”，连点缀山头的一片白云，也抹去，剩下来的，就只有 一座不声不响的高山了。多么奇怪的写法，可是，再往下读，看到诗人写的却是“相看两不厌，只有敬亭山”，我们这才猛然醒悟，原来诗人要写出一座有感情、有性格的山，让人百看不厌的敬亭山。 2.阅读下面一首诗，然后回答问题 北陂杏花 王安石 一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵使东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。 （1）诗中描写杏花形象用什么手法，简要分析。 答：衬托手法，以闹市中的路边杏花衬托荒郊的“北陂杏花”。 （2）诗四句，前两句写景，后两句抒情，请从“景”和“情”的关系上赏析。 答：前两句写景，“一陂春光”绕花身，表明杏树是长在池塘中一块隆起的高地上，这就得地利。正因为占有这样的地利，所以枝上的杏花和水里的投影高低相映，分外妖娆。后两句抒情，所抒情是从前两句所写的美景中引出来的。由于四面临水，所以纵然被东风吹得像雪花那样飘落，也在水面浮游，无损高洁，总比长在路旁杏树的花一落就被往来的车轮碾成尘要好得多！“纵使”、“绝胜”，语气坚决、悲壮，表现了作者为坚持自己理想而献身精神。 可以是一组意象，文学中的意象，是“意”中之“象” 带有某种意蕴与情调的客观形象与主观心灵融合成的，意象是比情节更小的单位，一般由描写物象的细节、象征、双关等词语构成。 山居秋暝 王维 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。” 【简析】“空山”“新雨”“明月”“松林”“清泉”“浣女”“鱼舟”“莲叶”，一个个的意象，组成一组构成自然美人格美的画面，寄托着诗人高洁的情怀和对理想社会的追求。 临江仙 明 · 杨慎 滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。 白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。 （1）这首诗善于将主观感情融于客观景物的描写中，其中突出的景物那些？ 答：长江、浪花、青山、夕阳、渔樵；开阔，苍茫的意境。 这些景物（意象）构成了一种的意境？ （2）“是非成败转头空”的意思是什么？ 答：千古功勋，是非成败，无非过眼云烟。 ③怎样理解“渔樵”的形象？ 答：渔樵是一位“惯看”风云变幻，历经宦海沉浮，而后把功名利禄看得淡泊的隐者。 阅读下面的宋词，然后回答问题。（7分）（广东卷） 减字木兰花 苏轼 莺初解语，最是一年出好处。微雨如酥，草色遥看近却无。 休辞醉倒，花不看开人易老。等待春回，颠倒红英间绿苔。 （1）词中所写的春天是最美好时节是什么时候？为什么？结合词中的描写简要说明。（3分） （2）结合全词，简要分析词中所表达的思想感情。（4分） 【参考答案】 （1）早春 黄鹂刚刚啼叫，毛毛细雨，小草刚发芽 （2）对早春的喜爱；“休辞”、“人易老”、“莫待”，表达了作者一种珍惜光阴和时间，不要虚度人生，错过大好时光的感慨！ （4）可以是一种意境。意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。 明 朱承爵 《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味。” 清 俞樾 《春在堂随笔》卷二：“ 云栖 修篁夹道，意境殊胜。” 端木蕻良 《关山月的艺术》：“画梅花的，很少能闯出‘ 林和靖 ’式的梅花品格，总是强调暗香疏影这般意境。” 青玉案· 元夕 辛弃疾 东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 娥儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度；蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。 （1） 这首词写了我国传统______节闹花灯的热闹场面。 答：元宵（或“上元”“元夜”“元夕”）。 （2）杜甫诗：“绝代有佳人，幽居在空谷”，是把“佳人”放在冷落的“空谷”背景上来塑造。辛词《青玉案》则把“那人”放在火树银花的元宵节极其热闹的背景上塑造。赏析辛词运用的这种艺术手法的表达效果。 答：以元夜的灯火热闹繁华反衬“那人”的寂寞，淡泊，孤高，烘托出作者耐得冷落，寂寞，不趋流俗的高洁品性。 （3）鉴赏者往往参照自己的生活体验去理解、感悟作品。王国维曾借用三首词的名句来比古今成大事业，大学问者必经过三种境界“________，________。” （晏殊《蝶恋花》）此一境也。“________，________。”（柳永《凤栖梧》）此二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。（辛弃疾《青玉案·元夕》此三境也。结合你的体验，谈谈你是怎样理解三境界的？ 答：“独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（4）做学问，成大事确要有这三种境界：首先要登高望远，有远虑，志当存高远。即“独上高楼，望尽天涯路。”其次，人果有志，还要在实现志向过程中，耐得寂寞，不怕累，不怕劳其心力，不怕苦，“衣带渐宽终不悔”。最后，也就是说经过矢志不渝的努力，苦苦探寻，惊喜地发现所追求的目标、理想在不经意（偶然）中实现了。“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。” 又如：“江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。” 答：明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。 【高考回顾】 12.阅读下面的宋诗，然后回答问题。（8分）【2011年四川卷】 怀天经、智老，因访之 陈与义 今年二月冻初融，睡起苕溪绿向东。客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中。 西庵禅伯还多病，北栅儒先只固穷。忽忆轻舟寻二子，纶巾鹤氅试春风。（选自《陈与义集校笺》） 【注】天经，姓叶，名 ；智老，即大圆洪智和尚。诗中“禅伯”指大圆洪智，“儒先”指叶天经。 （1）请简要概括诗中诗人的形象特点。 答： （2）请对这首诗第二联进行赏析。（5分） 答： 【补充注释】 ⑴天经：姓叶，名懋。智老：即大圆洪智，一位和尚。 ⑵苕溪：河名，源出浙江省天目山，流经余杭、杭州、湖州等地，进入太湖。 ⑶西庵：智老所居。位于湖州东南九十里的乌镇。禅伯：形容智老精于禅学。 ⑷北栅：天经所居。亦位于湖州东南九十里的乌镇。儒生：形容天经精于儒学。固穷：安于穷困，语出《论语·卫灵公》：“君子固穷，小人穷斯滥矣。” ⑸纶巾鹤氅：是六朝以来名士喜爱的穿戴，这里比喻诗人是雅人。纶巾，用丝带做成的头巾。鹤氅，用鸟羽做成的外衣。 【参考答案】 （1）诗人形象：情趣高雅、珍视友情、风流飘逸。（3分） （2）答案示例： 诗人客居外地，以诗自娱，观赏杏花，此种生活，是苦是乐，是悲是喜，诗中并没有直接道出，给读者留下了想象的空间。“客子”对“杏花”，“诗卷”对“雨声”，融情于景，以自然清新的笔调表现了诗人的平淡闲适之情。（5分） 【鉴赏】公元1136年（宋高宗绍兴六年）旧历二月，陈与义寓居苕溪畔的青镇，怀念对岸的两位朋友天经和智老，因而写下这首诗。 作品的开篇写时间变化，一夜之间，春水已涨，尽向东流，顿生怀友、访友之意。但笔意至此，先出一折，从自己写起。安于贫贱，甘于淡泊，在吟诗作赋的生涯中，看到杏花春雨又送来一个春天，心中充满了顺适之感。自己如此，友人也是一样。所以下面写到禅伯之多病，儒生之固穷。实则写己即写友，写友即写己，二者交相为用，互为生发，以见出心灵的相契，见出溪涨思友的心理依据。有了前面的铺垫，末二句就顺理成章地踏上了访友的路途。至于见到友人后的情形，却全都忽略了，留给读者自己去想像。但作者另有一诗题为《与智老天经夜坐》：“残年不复徙他邦，长与两禅同夜釭。坐到更深都寂寂，雪花无数落天窗。”其中对雨夜谈禅的描写，正可与此诗互相补充。 “客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中”是陈与义的名句，曾经得到宋高宗的激赏。这一联，就对仗来说，除了“里”、“中”外，其余都不算工对，但也正因为如此，反映了作者在古典诗歌的对仗艺术上所作的探索，因而曾被魏庆之的《诗人玉屑》列为“宋朝警句”。方回在《瀛奎律髓》卷二十六中对此作了分析：“以客子对杏花，以雨声对诗卷，一我一物，一景一情，变化至此。乃老杜‘即今蓬鬓改，但愧菊花开’，贾岛‘身事岂能遂，兰花又已开’，翻窠换臼，至简斋而益奇也。”对仗要求和谐工稳，是六朝以来的总体趋势；但至唐代发展到极致以后，一些有创造性的诗人如杜甫、韩愈等又致力于打破已成模式化的对仗方式，力图求新求变，突破这种工稳，以求得在不平衡中的平衡。到了宋人手里，就更是有意识地忽略字面上的工稳，而着重于两句之间的内在联系。陈与义的这一联，上句写客中吟咏送日的宁静、淡泊，下联写一个清丽的境界，从而构成一个和谐的整体。至于两句之间在字面上是否的对，倒没有特别注意。从这个角度看，这联诗也反映了宋人对唐诗的发展。 【作者简介】陈与义（1090—1138）宋代文学家。字去非，号简斋，洛阳（今属河南）人。公元1113年（宋徽宗政和三年）登上舍甲科，授开德府教授。公元1122年（宣和四年） 阅读下面这首诗，完成8-9题【2011安徽卷】 琅琊溪【宋】欧阳修 空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。不知溪源来远近，但见流出山中花。 [注] ①此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。琅琊溪在滁州狼牙山。②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。 8.这首诗围绕溪水描绘了哪几幅画面？表达了作者怎样的情感？（4分） 答： 9.青葱虚实结合的角度对诗中三、四两句进行解析。（4分） 答： 【参考答案】 8.（4分）这首诗描写了雪消溪涨、游客渡溪、山花随溪水流出等画面。表现了作者对琅琊溪美景的喜爱之情，体现了作者寄情山水的悠然情怀。 9.（4分）实写山花随溪水流出的景象；虚写山中的春意。以及溪源之远、溪流的曲折。虚实结合，激发了读者的想象，丰富了画面的内涵。 【作品简析】 此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。公元1045年（北宋庆历五年），欧阳修来到滁州，对琅琊山上的佳丽景点，非常欣赏并有品评，写下了组诗《琅琊山六题》，题咏六处胜景：归云洞、庶子泉、琅琊溪、石屏路、班春亭、惠觉方丈。这首诗就是其中之一。此诗开头两句描绘冬去春来，雪融水涨的画面，并写了游人们为欣赏这美丽的山水而渡溪过桥的情景。结尾两句从溪水飘落花来写溪流之源头，因见有山中落花从水上流出，源头当在山中无疑。以眼前所见（实写）推写未见之源头（虚写），虚实结合，有暗示美景更在山中幽深处之意。[2] 【作者简介】欧阳修（1007—1072）宋代文学家。字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士，吉水（今属江西）人，幼贫而好学。公元1030年（天圣八年）进士及第。曾任枢密副使、参知政事。因议新法与王安石不合，退居颖州。谥文忠。提倡古文，奖掖后进，为北宋古文运动领袖。散文富阴柔之美，为“唐宋八大家”之一。诗学韩愈、李白，古体高秀，近体妍雅。词婉丽，承袭南唐余风。曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公集》、《六一词》等。 阅读下面这首宋词，然后回答问题。 鹊桥仙·七夕 范成大 双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。 相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。 【注】争：怎。 （1）对于牛郎织女鹊桥相会，此词说“新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去”，而秦观说“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。（4分） 答： （2）此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。（4分） 答： 【参考答案】（1）（4分）范词重点强调别离的旧愁与新愁；旧愁未去，新愁又添，虽有新欢，却不抵思念愁苦。秦词重点强调感情的坚贞与长久：虽然相逢短暂，但只要感情真挚，不在乎朝暮厮守。 （2）（4分）①通过“群仙相护”（具体表现为“月姊满眉颦”和“风姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美好。②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比来表达“双星良夜”相逢的短暂。③通过“重搅别离心绪”或“相逢草草”的“新欢”来反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。注：举出任意两例，言之成理即可。 【赏析】两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少中国人的心灵。在吟咏牛郎织女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。 “双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。”起笔三句点明七夕，并以侧笔渲染。“织女七夕当渡河，使鹊为桥”（《岁华纪丽》卷三“七夕”引《风俗通》），与牛郎相会，故又称双星节。此时银河两岸，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。下韵三句，承群仙之相妒写出，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。“娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。”形貌娟秀的嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨骚骚然（风姨为青年女性风神，见《博异》）。这些仙女，都妒忌着织女呢。织女一年才得一会，有何可妒？则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风流善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。不仅如此。有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性爱情。词情营造，匠心独运。 “相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。”下片，将“柔情似水，佳期如梦”的相会情景一笔带过，更不写“忍顾鹊桥归路”的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见！见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解。“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。”结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。不仅如此。旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。年年岁岁，七夕似乎相同。可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。在人们心目中，牛郎织女似乎总是“盈盈一水间，脉脉不得语”而已。 然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。此可断言。“天也，你不识好歹何为天？地也，你错勘贤愚做地！”（《窦娥冤》曲辞） 此词在艺术造诣上很有特色。词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不已，实为匪夷所思。以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的。（现代黑色幽默庶几近之）全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归平淡。范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义。宋词描写牛郎织女故事。多用《鹊桥仙》之词牌，不失“唐词多缘题”（《花庵词选》）之古意。其中佼佼者，前有欧阳修，中有秦少游，后有范成大。欧词主旨在“多应天意不教长”，秦词主旨在“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，成大此词则旨在“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去”。可见，欧词所写，本是人之常情。秦词所写，乃“破格之谈”（《草堂诗馀隽》），是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。而成大此词则是对欧词的复归、深化。牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。故成大此词，也是对秦词的补充与发展。从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一佳话。 【延伸阅读】范成大（1126-1193）南宋诗人。字致能，号石湖居士，苏州吴县（今属江苏）人。绍兴进士，历任知处州、知静江府兼广南西道经略安抚使、四川制置使、参知政事等职。曾使金，坚强不屈，几被杀。晚年退居故乡石湖，卒谥文穆。其诗题材广泛，与陆游、杨万里、尤袤齐名，称“中兴四大家”。又工词。著作颇富，存世有《石湖居士诗集》《石湖词》《桂海虞衡志》《吴船录》《吴郡志》等。 读下面这首诗，完成①－③题。（10分）（2008年北京卷） 酬王处士九日见怀之作 顾炎武① 是日惊秋老，相望各一涯。离怀销浊酒，愁眼见黄花。 天地存肝胆，江山阅鬓华。多蒙千里讯，逐客已无家。 【注释】顾炎武：明清之际著名学者、诗人。明末，投身反宦官、权贵斗争，清兵南下，参加人民抗清起义。入清后，多次拒绝清廷征召，流亡北方，考察山川形势，志存恢复。 ①下列对诗句的理解，不正确的一项是（2分） A、是日惊秋老：是无情的日月送来秋天，催人衰老，令人震惊。B、相望各一涯：天各一方，遥相瞩望。 C、离怀销浊酒：离别的情怀只能借浊酒来排遣。D、逐客已无家：亡国之人，已无家可言。 【答案】A ②“天地存肝胆，江山阅鬓华”中的“肝胆”和“阅”在这里各是什么意思？这两句诗表达了作者怎样的思想情感？ 答：肝胆：指自己的爱国之志，或对于故国的赤胆忠心。阅：见证。表现了作者虽已衰老，且明知复国无望，仍然矢志不渝、坚持到底的决心。（意思接近即可） ③一般认为顾炎武的诗风接近杜甫，请指出顾炎武这首诗的风格特征，并作简要分析。（4分） 答：风格特征：沉郁悲怆或深沉凝重。 这首诗把深沉的爱国情怀与自己的人生遭际、眼前的具体情境紧密结合在一起，融铸为凝练精纯的诗句，形成了沉郁、凝重的风格。（意思接近即可） 第四课29- 涵咏功夫兴味长 ——品味语言 诗歌鉴赏第一要着是感知，感知从哪里来？从诵读中来，从吟哦涵咏中来，从品味语言中来。 《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”“言”，即诗句，是诗之本质要素，是诗人为读者和作者之间的情感互动和心理交融所设置的心灵密码，因此鉴赏诗歌要建立在反复涵咏的感受上。或者说是建立在认知性阅读基础上。认知性阅读要求读准字音，感受节奏，整体感知内容。有的诗歌，读一次也许难以找到感觉，多读几次，感觉就不一样了。反复阅读、朗读，美读，融入了自己的情感体验，就会感受到诗中所状之物，所咏之人，所抒之情。有的诗章，反复咏唱，你能从诵读中感受音乐美、绘画美、建筑美、情感美来。 古人对诗歌的理解有十分精辟的论断，他们强调读诗主要是品味诗中表达出来的一种意，一种情，一种韵，而不要落得太实。所谓诗无达沽，有很多诗是只可意会不能言传的，更不能分析，现在有些教师讲诗一句一句落实不够，还要一个字一个字分析，实在是吃力不讨好。在这样的分析中，把诗情诗意诗韵全分析完了，更有甚者，还要用现代语法，现代修辞法去硬套，那就更是南辗北辙了。学诗歌最原始，也是最好的方法，就是诵读。同样一个意思如果用大白话讲就索然无味。比如“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”。用大白话讲，一会儿抬头看月亮，一会儿低头思念故乡，意思没变，意境全部破坏了。“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而泣下。”翻成白话，更是把它原有的苍凉感，对宇宙人生，对时空的感悟一下子全破坏了。只有读，把节奏韵律全读出来，才能渐渐休会到诗之妙。同时不知不觉地自身也起了变化。 所以教师要千方百计引导学生读，读出韵味，读出节奏，读出意境。 鉴赏诗词，要特别注意诗歌语言的品味，并通过语言感受到它所负载的艺术形象、意境，领悟其蕴含丰富的内涵。 正因为这样，诗歌鉴赏多从字、词、句切入。哪些字、词、句呢？ （1）动词点化动作情节 忆杭州 白居易 忆江南，最忆是杭州。 山寺月中寻桂子， 郡亭枕上看潮头 ，何日更重游? 【简析】诗人选择两个快乐的动作情节。“寻桂子”、“看潮头”，渲染一种自慰闲适的情趣，暗示他在杭州作太守时政情事简。透露出白居易政绩斐然的得意，真妙！ （2）形容词，描绘状态、程度、意境 使至塞上 王维 单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯骑，都护在燕然。 【简析】“直”“圆”，给“孤烟”加上个“直”字，就见得没有一丝风，当然也没有风声，整个大漠单调而苍茫。圆圆的“落日”不声不响地衬托在“大河”背后，又是多么空旷、寂静啊。一幅旷远、荒凉、寂静的图画，展现在我们面前，给人以孤寂感受。 还有王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字， 蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。其中的“绿”“红”。 （3）颜色词，增强画面感、色彩感、贴近感、渲染气氛 登高 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 【简析】首联着重刻画眼前具体景物，天、风、沙、渚，猿啸、鸟飞，形、声、色、态，一一再现，侧重写景，天造地设，意境开阔。“渚清沙白“，‘清”、“白”二字让人联想到江水澄碧，沙白如雪的审美感受。还有王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字， 蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。其中的“绿”“红”。 （4）叠字、复字、拟声词，增加真实感、韵律感 声声慢 李清照 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得! 【简析】七对叠字，渲染了一种反复寻觅，到处冷清，一片凄惨、满目空戚的处境，凸现失夫后的悲哀。叠字、拟声词，增加真实感、韵律感，杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《竹枝词其一》刘禹锡） 千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（《元日》王安石）如：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”“依依”、“霏霏”正是怅然若失的征夫情怀。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”“萧萧”“寒”满载的是壮士报国的悲壮情怀。有些叠词又是拟声词，出现频率很高，特列一条。作用：拟声词的作用是使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 例： 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） （5）活用词表达效果形象。 过香积寺 王维 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 【简析】一个“冷”字，让人感到天冷，物冷，心冷。 常健“山光悦鸟性，潭影空人心。” 王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子” 以上各句中的“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，增强了诗词的表现力、感染力。 （6）倒装句有强调意味 化平板为神奇。律诗的艺术美，除了它整齐，含蓄，生动，有音乐感，富于想象空间外，还因为有的律诗特意安排语序上的倒装，使人感到别样的韵味，产生一种特有的朦胧美。中国人近代讲话作文的语序基本上固定，句子主要成分的语序是: 主语+谓语+宾语+补语，壮语大多在主谓之间，定语大多在被说明的中心词之前(句子的次要成分有时因特殊需要可变动位置，但所占不多)，律诗大部分也符合这种 “正序”，然而，古今也有不少律诗，由于诗人别具匠心，构思奇特，或为了平仄，押韵需要，发挥高超的语言天才，依靠对仗的衬托，采用语序上的倒装，打破传统语序，逆向思维，形成 “倒序”，妙趣横生，余音绕梁，产生意想不到的效果。这种 “倒序”往往更象诗，在很大程度上避免了单调的语法习惯，增加了诗歌的曲折性，朦胧感，使诗歌意境达到妙不可言的地步，是律诗中的精华。如果说，“正序” 律诗是一个穿着时装的摩登女郎，那么，“倒序” 律诗则更象一个披着面纱，身穿红裙的贵公主，显得高雅脱俗。下面，举例分析和欣赏律诗倒装句一. 主语倒装竹喧归浣女, 莲动下鱼舟。(“正序”应为: 竹喧浣女归, 莲动鱼舟下。)秋声万户竹, 寒色五陵松。(“正序”应为: 万户竹声秋，五陵松色寒。)二.宾语倒装:楚塞三湘接，荆门九派通。(“正序”应为: 三湘接楚塞，九派通荆门。)柳色春山映，梨花夕鸟藏。(“正序”应为: 春山映柳色，夕鸟藏梨花。)三. 主语和宾语的倒装:绿垂风折笋, 红绽雨肥梅。(“正序”应为: 风折笋垂绿，雨肥梅绽红。)四. 谓语倒装，宾语一部分倒装:香稻啄余鹦鹉粒, 碧梧栖老凤皇枝。(“正序”应为: 鹦鹉啄余香稻粒, 凤皇栖老碧梧枝。)五. 介词性的动词倒装:片云天共远, 永夜月同孤。(“正序”应为: 片云共天远, 永夜同月孤。)书剑身同废, 烟霞吏共闲。( “正序”应为: 书剑同身废, 烟霞共吏闲。) 月夜忆舍弟 杜甫 戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。” 【简析】 “露从今夜白，月是故乡明。”如果一般地说，不过是“今夜白露节，故乡月色明”；然而，词序一倒，语气便分外矫健有力。尤以第四句，明明是普天之下共一轮明月，本无并别，偏要说故乡月亮最明，初读似乎感到不合常理，细品却令人拍案叫绝，因为诗人融进了对故乡的深厚感情，所以说得那样肯定，不容置疑。这种似幻作真的手法极深刻地表现了诗人微妙的心理，突出了对故乡的感怀。如果让学生将己学过的含有倒辞的诗词，回忆出来，重新排序，还原颠倒的语序，我们不难发现诗人的真实意图与情感的侧重。有的是出于平仄、韵味，如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；有的是为了对偶的需要，如“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”；有的是追求诗歌的美趣，如“柳色春山映，梨花夕鸟藏”、“云掩初弦月，香传小树花”“内分金带赤，恩与荔枝青”。重新组合为：“ 夕鸟藏（于）梨花”、“小树花传香”、“内分赤金带，恩与青荔枝”。重新还原的目的就是要理解诗人特定环境中的思索，美丽景象中的情趣。 （7）关键词 诗中最富表现力最能开掘旨意的词语。 春夜洛城闻笛 李白 谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？ 【简析】此夜曲中闻折柳”中的“折柳”是全诗的关键，“折柳”，不是“折柳为赠”的动作，而是“折柳曲”是由笛子演奏的，曲子寓有惜别怀远之意，而这种思乡之情是从听到“折柳曲”的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。 （8）“诗眼”与“诗骨” “唐人五言诗，工在一字，谓之诗眼” “诗骨”，指诗中处于核心地位、起统率作用的“句”。 孤雁 杜甫 孤雁不饮琢，飞鸣声念群。谁怜一片影，相失万重云。望尽似犹见，衰多如更闻。野鸦无意绪，鸣嗓自纷纷。 古人有“一诗之眼”与“一诗之骨”的说法：“诗眼”，指诗中最能表现情感意味、精神内涵的“词(字眼)”；“诗骨”，指诗中处于核心地位、起统率作用的“句”。这首杜诗，其“诗眼”是哪个字？其 “诗骨”是哪句诗？ 简要说明理由。 答： “孤”是诗中的“诗眼”，诗中描写的雁，从它不饮，不啄，飞着，叫着中透出；它多么想念它的同伴！不独想念，而且拼命地追寻，这是一只情感热烈而执着的“孤雁”。前人评“飞鸣声念群”句为“一诗之骨”是得其要领的。同时，这孤零零的雁儿，又是诗人自己的影子。 （10）警策句 题破山寺后禅院 常建 清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅院花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但馀钟磬音。 【简析】陆机在《文赋》中说：“立片言而居要，乃一篇之警策。”意为“警策”句应居于关键之处，提示主旨。这首诗中的“警策”是哪两句？“山光悦鸟性，潭影空人心。”“悦鸟性”，“空人心”抒发了诗人希望像鸟儿一样自由自在，摆脱尘世杂念，追求精神纯净的思想情感，表达了主旨，并且这两句上承首颔两联写景，下启尾联，是对引入忘却尘俗的钟罄声的赞美，做到了“居要”。（若将尾联说成“警策”的，主旨分析正确，“居要”解释合理）。 （11）诗题 ①诗歌的题目，清 陈康祺 《郎潜纪闻》卷三：“上思有以难之，值乙未会试，钦命诗题为‘灯右观书’四字。”②诗歌的题材，宋 杨万里 《寒食雨中同舍人约游天竺得十六绝句呈陆务观》之九：“城里哦诗枉断髭，山中物物是诗题。” 倦夜 杜甫 竹凉侵卧病，野月满庭:隅。重露成涓滴，稀星乍有无。暗飞萤自照，水宿鸟相呼。万事干戈里，空悲清夜徂。 【简析】“唐人作诗，题目不轻下一字，而杜诗尤严”，如:（杜甫《倦夜》） 诗题的“倦”字，“情融于内而深且长，景耀呼外而远且大。”诗的前六句写“夜”，夜风吹起，竹叶萧萧，露滴成涓，星辰闪耀，飞萤自照，宿鸟相呼，这一夜，从月升到月落，诗人何曾合眼！彻夜不眠，他该有多倦啊？！有什么事苦缠住他的心？“万事干戈里，空悲清夜徂”原来他是为国事而忧心，却报国无门，怎能不倦？！ 【高考回顾】 阅读下面的宋词,根据提示,完成赏析。(7分)(2010年湖南卷) 湓口放船归，薄暮散花洲宿。两岸白蘋红蓼,映一蓑新绿。有沽酒处便为家,菱芡四时足。明日又乘风去,任江南江北。 [注]本词写于作者54岁时东归江行途中。 阅读下面的诗，按要求作答。（8分）（2011年天津卷） 骤 雨【宋】华岳 牛尾乌云泼浓墨，牛头风雨翩车轴。怒涛顷刻卷沙滩，十万军声吼鸣瀑。 牧童家住溪西曲，侵早骑牛牧西北。慌忙冒雨急渡溪，雨势骤晴山又绿。（据文渊阁《四库全书》） （1）第三、四句“卷”“吼”两个词有什么表达效果？请结合诗句简析。（2分） （2）请结合全诗赏析“雨势骤晴山又绿”一句。（3分） （3）有人说，本诗第五、六句可以放在开头，你认为好还是不好，为什么？（3分） 【参考答案】（1）“卷”从视觉角度，写出了骤雨袭来时的迅猛态势。“吼”从听觉角度，写出骤雨声势之大。（2）“骤晴”写雨来得急、去得快，暗扣诗题。“山又绿”写出了雨后景色变化，隐含牧童雨停而轻松的心情。（3）不好。开篇写暴雨骤至，先声夺人，和结尾雨的骤然停止形成呼应，体现出作者谋篇布局的艺术匠心。如果把第五、六句放在开头，牧童就成了描写的重心，冲淡了诗的艺术效果。 好。先写牧童悠然自得的情状，衬托出骤雨突至的紧张场面，给读者提供了一个阅读视角，增强了身临其境的艺术效果。而按照现在的顺序，在表达上略显突兀。 【作者简介】华岳，南宋诗人。生卒年不详，字子西，贵池（今属安徽）人。因读书于贵池齐山翠微亭，自号翠微，武学生。开禧元年（1205）因上书请诛韩侂胄、苏师旦，下建宁（今福建建瓯）狱。韩侂胄诛，放还。嘉定十年(1217)，登武科第一，为殿前司官属。密谋除去丞相史弥远，下临安狱，杖死东市。其诗豪纵，有《翠微南征录》。 【学生练】阅读下面一首唐诗，然后回答问题。 菊花 唐 ·元稹 秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花 诗中一二句运用什么手法？表现出诗人怎样的心情？诗人为什么如此着迷地偏爱菊花呢？ 答：①将植菊的地方比作“陶家””；②秋菊满院盛开的景象便不难想象，如此美好的菊景怎能不令人陶醉？故诗人“遍绕篱边日渐斜”，完全被眼前的菊花所吸引，专心致志地绕篱观赏，以至于太阳西斜都不知道。“遍绕”、“日斜”，把诗人赏菊入迷，留连忘返的情景真切地表现出来，渲染了爱菊的气氛。③三、四两句说明喜爱菊花的原因：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。菊花在百花之中是最后凋谢的，一旦菊花谢尽，便无花景可赏，人们爱花之情自然都集中到菊花上来。因此，作为后凋者，它得天独厚地受人珍爱。诗人从菊花在四季中谢得最晚这一自然现象，引出深微的道理，回答了爱菊的原因，表达了诗人特殊的爱菊之情。这其中当然也含有对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 阅读下面一首宋诗，然后回答问题。 夜发分宁寄杜涧叟 黄庭坚 阳关一曲水东流，灯火旌阳一钓舟。我自只知常日醉，满山风月替人愁。 这首诗前两句叙事，写景中饱含一个愁字。后两句，自应放手写愁，可三四句却出人意外，说我不愁，满山风月正替我愁呢！是否近情理呢？结合诗句赏析。 答：这首诗前两句叙事，写景中饱含一个愁字。乍看起来，似乎不近情理，仔细想来却愁曲近情理。正因为愁，才喝酒，以至喝到醉，既已沉醉，便以为神经麻痹，不知道什么是愁；可是看那满山风月，却是一派愁惨景象，因而才说“风月替人愁”。实际上，正因为自己仍然愁绪盈怀，所以看那来很美的满山风月，也一派愁容。这样不独回环婉曲，耐人寻味，而且化抽象为具体，具有很强的艺术感染力。 阅读下面这首宋诗，然后回答问题。 春日游湖上 徐俯 双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来。 （1）赏析“夹岸桃花蘸水开”中“蘸水”二字的表现力。 答：“夹岸桃花”开，已极美丽，又于“开”前加“蘸水”，更美妙绝。桃花之所以“蘸水”，一因繁花带雨，桃枝低垂，二因湖水高涨，绿波溢岸，三还可以联想到水中桃花的倒影，故下“蘸水”二字，桃花之神态，意趣俱出。 （2）前人认为，此诗体现了中国诗歌艺术的两处重要的审美特点：一是写景在秀丽之外须有幽淡之数，二是以实写虚，虚实相生。结合诗句赏析。 答：花开燕飞，自然明丽，再添上荒桥断浦，更显湖面开阔清幽。“春雨断桥”满湖柳绿，湖面空阔、宁静，更妙的是于开阔静谧的背景中烘托出“小舟撑出柳阴来”，便化静为动，以实与虚，别致、精彩纷呈。 3.阅读下面这首宋诗，然后回答问题。 南乡子· 梅花词和杨元素 苏轼 寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。蹋散芳英落酒卮。 痛饮又能诗，坐客无毡醉不知。花尽酒阑春到也，离离。一点微酸已著枝。 （1）上片写寒雀喧枝，通过哪些词透出赏梅人的情趣？（4分） 答：开篇一个“满”字，状梅花缀树，葳蕤如玉；一个“看”字，冰雪中熬了一冬的寒雀，值此梅花盛开之际，自有敏感有加，多情地翔集梅花周围，瞅准空档，争相飞上枝头，好像要细细观赏花朵似的 ；接着一个“忽”，以至于客人来到花下都未觉察，直至客人坐定酌酒、言欢，方始觉之 ；又着一个“惊”注释了，最巧的是“惊飞”之际，不慎踏散芳英，不偏不倚，恰恰落在酒杯之中。爱花、迷花、惜花之趣溢满辞章。 （2）请结合全词的赏析“离离，一点微酸已着枝雨”句。（4分） 答：词中写了文人高士在梅园诗、酒二事。“能”与“痛”对举，平添赏梅之人的无穷雅兴和风流文采。“离离，一点微酸已着枝 ”，重新归结到梅，但寒柯玉蕤，已为满枝青梅所取代。咏梅花而兼及梅子，又不直说梅子而说“一点微酸 ”，诉之味觉形象，更为清新可人 。下片从高人雅士为之留连忘返 、逸兴遄飞，托写出梅的姿态、神韵。 【赏析】本词写于苏轼任杭州通判的第四年即熙宁七年（1074）初春，是作者与时任杭州知州的杨元素相唱和的作品。词中通过咏梅、赏梅来记录词人与杨氏共事期间的一段美好生活和两人之间的深厚友谊。 上片写寒雀喧枝，以热闹的气氛来渲染早梅所显示的姿态、风韵。岁暮风寒，百花尚无消息，只有梅花缀树，葳蕤如玉。在冰雪中熬了一冬的寒雀，值此梅花盛开之际，既知大地即将回春，自有无限喜悦之意。开头两句“寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤 ”，生动地描绘了寒雀对于物候变化的敏感。它们翔集在梅花周围，瞅准空档，便争相飞上枝头，好象要细细观赏花朵似的 。寒梅着花，原是冷寂的，故前人咏梅，总喜欢赋予梅花一种孤独冷艳的性格 ，本词则不然。 作者先从向往春天气息的寒雀写起，由欢蹦乱飞的寒雀引出梅花，有了鸟语花香的意味，而梅花的性格也随之显得热乎起来。 下片写高人雅士在梅园举行的文酒之宴，借以衬托出梅花的风流高格 。“痛饮又能诗”的主语是风流太守杨元素及其宾客僚佐。杨元素才调不凡，门下自无俗客。诗、酒二事，此中人原是人人来得，不过这次有梅花助兴，饮兴、诗情便不同于往常 。“痛饮”即开怀畅饮。俗语所谓“酒逢知己千杯少 ”，高人雅士喜以梅花为知己，“痛饮”固当，“能诗”极易误会是能够写诗 。其实 ，“能”字与“痛”字对举成文，乃逞能之意 。“能诗”又不限于其字面意义为善于写诗 ，这里暗用刘禹锡寄白居易诗句“ 苏州刺史例能诗 ”（时白任苏州刺史），以称美杨元素的文采风流。 作者又有《诉衷情·送述古迓元素》词云 ：“钱塘风景古今奇，太守例能诗”，也是此意。“坐客无毡醉不知”，又用杜甫赠郑虔诗“才名四十年，坐客寒无毡”语 。“醉不知”的主语是宴会的主人杨元素。坐客无毡则寒，如今饮兴正酣，故不复知。此句意不在写坐客之寒，而是写主人之醉。主人既醉，则宾客之醉亦可见 。观主客的高情逸致 ，梅花的高格也不难想知了。“花谢酒阑春到也”，非指一次宴集时间如许之长，而是指自梅花开后，此等聚会，殆无虚日。歇拍二韵，“离离，一点微酸已着枝 ”，重新归结到梅，但寒柯玉蕤，已为满枝青梅所取代。咏梅花而兼及梅子，又不直说梅子而说“一点微酸 ”，诉之味觉形象，更为清新可人 。下片从高人雅士为之留连忘返 、逸兴遄飞，托写出梅的姿态、神韵。 阅读下面这首诗，然后回答问题。（6分） 初入淮河四绝句（三） 杨万里 两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。 【注】淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。 请从“虚实”关系的角度赏析这首诗。 【答案】前两句实写淮河两岸舟船背驰、波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈；后两句实写鸥鹜可以南北自由飞翔，虚写作者对国家统一、人民自由往来的强烈愿望。 阅读下面这首元散曲，然后回答问题。（8分） 〔正宫〕塞鸿秋·浔阳即景 周德清① 长江万里白如练，淮山数点青如淀②。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。 〔注〕①周德清（1277－1365），号挺斋，高安（今属江西）人。②淀：即蓝靛，蓝色染料。 （1）请各举一例说明这首散曲运用的三种修辞方法。（2）这首散曲一句一景，合起来又构成了一幅色彩绚丽的浔阳山水图。请分别从写景的顺序和动静的角度对这首散曲作简要赏析。 【答案】（1）（3分）①比喻，如将长江比作白练，将江帆比作疾箭，将下泄的山泉比作闪电，将天上一字排开的飞鸿比作一条线等。②对偶，如一、二两句对偶，三、四两句对偶，五、六两句对偶等。③比拟，如说新月“学”扇。 （2）（5分）从写景的顺序看：一、二两句写长江万里，远山重重，写的是大处、远景；三、四两句写江上轻帆，山泉飞流，写的是个体、近景；五、六两句则是从前四句的白天转到傍晚，又由地面转到天空。从动静的角度看：一、二句侧重写江、山的雄伟，是静态的；三、四句着重写江帆的迅疾、山泉的飞流，是动态的。答出远近顺序的，给2分；答出白天夜晚顺序的，给1分；答出静动角度的，给2分。意思答对即可。 【解析】这首元散曲写浔阳的景色。浔阳，即今九江市。长江流经此地这一段又名浔阳江。在一个新月初生的秋夜，作者江干极目，饱览了逍酣的秋色，不禁逸兴遄飞，发出了深情的咏赞。一上来就连用四个属对工整的排句，铺叙江天的景色，有如贴锦、刺绣一样，使江山秀色更加集中、更加动人。万里长江止息了它卷的惊涛，静静地向东流去。在月光的映照下，反向出银色的光泽，宛如平铺着一条白色的绸带。远处的青山肃穆地矗立在江边，苍茫的夜色把它映衬得更加翠绿。如果说一、二句描绘山水是从大处落墨，取神于静穆的话，那么三、四句则着眼于刻画具体景物的动态美，使之大小相形，动静相映，增加其层次和变化的美感。几片征帆东去如箭，一泓山泉直泻如电，这是多么健捷的景观啊。置身其间，能不令人神观飞越吗？“晚云”两句也是排偶句法，转写天际的秋色，同样充满了诗情画意。晚霞收尽，天气变凉，水气凝成了白色的露珠。初升的新月，虽未团圞，却也有欲圆之势。因为团扇是圆的，用它来形容待圆之月，故曰“初学扇”。写了如珠的秋露和如珪的秋月，接下去就轮到秋天的宠禽――鸿雁了。作者在徜徉水际、目送征帆的当儿，回首北顾，只见一行塞雁隐现天际。它是那样高、那样远，看上去宛如悬在云端的一缕细线。当诗人把我们的目光引向无尽的碧天时，曲子也就戛然而止了。这种结法韵味高远，俊爽有致，是很耐人寻味的。从艺术手法上讲，它采取大排偶法，将一些典型的景物整齐地组织在一起，用所谓意象叠加的技法，直叙景物，不加评议。纯用形象来感动读者，征服读者。在这一点上是很成功的。 第五课35 横看成岭侧成峰 ——赏析技巧 赏析技巧。诗歌技巧很多，也很复杂。主要有表达手法、抒情方式、表现手法和修辞方法。 （一）表达手法 诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式 主要有直接抒情和间接抒情两种方式。）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生 情因景生 以景衬情 融情入景 一切景语皆情语等。诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。修辞手法：主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"寄寓 寄托等；写作技巧：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。 （二）抒情方式：有借景 （物、事）抒情，即触动思想感情的是某种景象、某个事物；寓情于景，情景交融是一种含蓄的抒情方式；托物言志（借物抒情），表达作者的思想志向；直抒胸臆，直接表明爱憎感情；以乐景写哀情，有时以乐写哀，更显得哀。 （1）借景（物、事）抒情，即触动思想感情的是某种景象、某个事物。 借景抒情 古代诗歌常用的一种抒情方式。借景抒情又称寓情于景，是指作者带着强烈的主观感情去描写客观景物，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。通过景物来抒情，是一种写作手法。它的特点是“景生情，情生景”，情景交融，浑然一体。在文章中只写景，不直接抒情，以景物描写代替感情抒发，也就是王国维说的“一切景语皆情语”。 在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。 移家别湖上亭 戎昱 好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。 诗人描写了哪些景物？这些景物的描写是如何表现惜别之情的？结合全诗简要分析。 【简析】借景抒情是古代诗歌常用的一种表现手法。这首诗全篇写景，但惜别之情充溢其间。诗歌通过柳条、藤蔓、黄莺的描写，表现惜别之情。用“柳条、藤蔓”将“离情”系住，表面写它们依恋主人不忍主人离去，实际上表现人的依依惜别。黄莺“频啼”，更似殷殷挽留，凄凄惜别，让人联想到离别的眼泪。 借物抒情 是指描写客观事物来表达自己思想感情的写作方法。这种方法的要点是描写事物要紧扣与此事物有关的人事的变迁、荣辱、生死等,一草一木,一砖一石,处处都浸染着人物的喜怒哀乐。虽只是对事物的描绘,但读者读来处处都浸染着人物的喜怒哀乐。虽只是对事物的描绘，但读者读来却字字都包孕着真切动人的情感。 浪花 王寀 一江秋水浸寒空，渔笛无端弄晚风。万里波心谁折得？夕阳影里碎残红。 有人评， 王寀的《浪花》，句句不离“浪花”，以层次丰富胜，你同意吗？ 答：诗四句，句句紧扣“浪花”。首句“一江秋水浸寒空”为“浪”添上背景，敷上底色，秋江夕照，染红了一层寒碧，托起那绚丽的“浪花”。次句配上乐曲，渔笛悠扬，增了情趣，在章法上，“渔笛”上应“秋水”，旁及“晚风”，暗扣“浪花”，下启“碎红”，句连流转，意脉全在暗中，没有这一句，就看不出江中之浪，浪里之花。第三句故作一问，一顿，一跌。第四句亮出全篇之警策“夕阳影里碎残红”，层层丰胜，神完意足。 借事抒情 诗中有比较完整的故事情节和人物形象来抒发感情。如《木兰辞》《卖炭翁》《长恨歌》等。 宿甘露僧舍 曾公亮 枕中云气千峰近，床底松声万壑哀。要看银海拍天浪，开窗放入大江来。 前人评这首诗中“放入”一词最显气魄，你同意吗？说说理由。这首诗在表达技巧的运用上很有特色，请就感受最深的一点作简要赏析。 答：（1）同意。这使通常开窗赏景的行为转化为拥挽江河的壮举，表现出豪迈的胸襟和气慨。 （2）第一，虚实结合，前两句写弥漫山颠的云气直入枕中，让人觉得好像千峰在侧；松涛就在床下轰鸣，让人觉得如临万壑之中。在这里千峰，万壑都是虚写，都给人艺术体验之真，把人带入惊心动魄的艺术境界之中。第二，诗歌后两句运用了夸张的修辞手法，塑造出一种豪壮、崇高之美。为了欣赏那银山般的浪涛壮观，领略那拍天而来的江河气势，索性打开窗子放长江入室，以荡涤心胸。第三，寄情于景，全诗写天气，松涛和水浪，融入了诗人豪迈的胸襟和壮美的情感。 （2）寓情于景 喜怒哀乐同写景状物结合在一起，通过对景物的描写来表现作者的感情。情景交融是一种含蓄的抒情方式。 行舟忆永和兄弟 周必大 一挂吴帆不计程，几回系揽几回行。天寒有日云犹冻，江阔无风浪自生。 数点家山常在眼，一声寒雁正关情。长年忽得南来鲤，恐有音书作急烹。 注：南来鲤：汉《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼，中有尺素书”。鱼书代表信扎自此始。） 这首诗在记事、写景用典中无一字明写兄弟之情和家乡之恋，而手足之情甚浓，家乡之恋自深，结合诗句试作赏析。 答：首句记事，“一挂吴帆”是说自水路前去吴地，“不计程”，极言水路之远。两个“几回”，不言“忆”，而“忆”隐其中。颔颈联写景，颔联上句写天空，“天寒”“云冻”，下句写“江南”、“无风”、“浪花”，即景语又是情语，烘托出黯淡，凄凉的心情。颈联也是写景，上句写“家山”，下句写“寒雁”，“关”字牵动离情，尾联叙事融入典故，“南来鲤”借得巧，抒发盼望家书急切心情，虽记事、写景、因典中无一字明写手足情，而手足之情湛浓，无一句明叙家乡之恋，而家乡之恋自深。 （3）托物言志 （借物抒情），表达作者的思想志向。托物言志指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情，抱负和志趣。托物言志，即将个人之“志”依托在某个具体之“物”上。“物”便具有了某种象征意义，成为作者的志趣、意愿或理想的寄托者。作者的个人之“志”，借助于这个具体之“物”，表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。如“松、竹、梅”岁寒三友，常用于表示高洁的志向；“泥土”常用于抒发谦逊的情怀；“蜡烛”常用于颂扬无私奉献的精神。与借物喻人相似，都是借别的事物，来抒发自己的情感。 客中初夏 司马光 四月清和雨乍晴，南山当户转分明。更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。 注；熙宁二年王安石变法，得宋神宗支持，司马光竭力反对，于四年退居洛阳，直到15年后哲宗即位复出。《宋诗精华录》中道“此诗元祐入相之作。 这首诗，远景有南山，近景有葵花，虚景有柳絮，实景有葵花，相互映衬、烘托，形象鲜明，境界恬静。吟罢令人怡然陶醉。诗中最美的意象是什么？为什么？结合诗的意蕴赏析。 答：南山，葵花，柳絮，葵花。葵花，因为葵花永远向着太阳。诗人的心迹正是巧借葵花，含蓄委婉地表达出来的。解读诗中最后两句，我不是那随风飞扬的柳絮，因而不会附和王安石，我的一片忠贞之心，即使是在穷居洛阳之时，亦犹如一株向日的葵花。这也许是“物性因难夺”吧。这才是诗人的真意所在。 （4）直抒胸臆 直接表明爱憎感情。“古诗章节未谐，尤多趁韵；然直抒胸臆，语皆有物。”（清·李慈铭《越缦堂诗话》卷中） 过山农家 顾况 板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。 这首诗，如果按司空图的《诗品》归类，似属于“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，着手成春”的“自然”的一品。诗人以自然为师，从“自然”中捕捉形象，体现人物内在情感和性格。找出诗中这样的句子，并说说体现怎样的情感性格，如何体现？ 答：“莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴”。这两句几乎纯白描，再现焙茶晒谷场景，突出山农形象。作者在“焙茶烟暗”之前，加上“莫嗔”，即不要嫌，不要怪烟熏，这是致歉话。口吻入情入理至真，洋溢着山农情味。“莫嗔”之后，又用“却喜”收获季节，收好的谷子要晒，天晴了，山农由衷欣喜。诗人选取自然而富有典型意义的情事，表现出山农的本色，感情的淳朴，性格的爽朗。 （5）以乐景写哀情 有时以乐写哀，更显得哀。以乐景写哀情，是诗词中常见的一种表现手法。用让人感到愉悦的景物描写来反衬人物的哀伤，表现心中难言之苦，难传之痛，从而使人物的哀伤之情更加深厚，更加浓烈。正如王夫之在《姜斋诗话》中说，“以乐景写哀，倍增其哀也。”如白居易的《长恨歌》、李煜的《望江南》、许浑的《谢亭送别》等。 渡湘江 杜审言 迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。独怜京国人南窜，不像湘江水北流。 这是一首即景抒情诗，吴乔说，“情能移境，境能移情。”（《围炉诗话》）这首诗缘情写景，景随境迁。找出诗中最能体现这一特点的句子。“ _______，______”这种艺术手法对后代诗人有直接影响，杜甫《春望》中也有近似的句子“_______，______”这首诗通篇运用了什么手法，结合诗句简要赏析。 答： ①“迟日园林悲者游，今春花鸟作边愁”；“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。 ②这首诗通篇运用反衬，对比的手法。诗的前两句是今与昔衬比，哀与乐衬比，以昔日对照今春，以园游对照边愁。“迟日园林”本是充满着诱人的春色，“今春花鸟”本是红花绿树，鸟鸣山幽，而诗人在流放途中所见到的这一切，都通通失去了光彩。一“悲”一“愁”，点出了其内心极度的苦闷。诗的后两句是人与物的衬比，南与北的衬比，以京国逐客对照边愁。诗人由眼前北流的湘江水想到了故地京国，想到了自己的被贬南国，更显出了自己的形单影只。全诗宛如游走于悲喜的边缘，喜景中更衬出悲人。 （三）表现手法。有赋比兴、白描、衬托、对比、侧面描写、象征、先抑后扬、虚实相生、细节刻画、运用典故等 ①比兴 化抽象为具体，言近意远。朱熹语：“比者，以彼物比此物也”；“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”通俗地讲，比就是譬喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。有的诗是个别地方采用比，而有的则是整个形象都是比，就像后代的咏物诗；“兴”就是起兴，是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。有的“兴”兼有发端与比喻的双重作用，所以后来“比兴”二字常联用，专用以指诗有寄托之意。如；“孔雀东南飞，五里一徘徊”以孔雀的不忍离去，渲染刘兰芝焦仲卿的不忍分离。 夜筝 白居易 紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。 清人刘熙载说：“绝句取径深曲”，正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，“须如睹影知竿乃妙”。文学作品具有独特的艺术弹性和张力，能给读者留下丰富而广阔的探究空间。白居易的《夜筝》便是这样的范例。有人评价它是《琵琶行》的缩本，其间对音乐的侧面描写具有丰富的暗示性，使人能“从一斑而窥全貌”。对此，你有同感吗？请结合诗作展开联想，作简要赏析。 答：“紫袖”“红弦”分别代指弹者与筝，“明月”点“夜”，可联想到浔阳江头之明月夜。“自弹”与“低眉信手续续弹”，“暗低容”与琵琶女“敛客”自陈相对应。第三句是关键句，貌似无声的休止符，其实攸关声情，颇有深意。它既是艺人如泣如诉情绪顶点的突变，又是巧妙别致的暗示，使人于无声顷刻中领悟和想象筝乐美妙的同时，又引发对“自弹自感”内容的丰富联想，自然铺垫出“别有深情一万重”的结句。这与《琵琶行》中的“冰泉冷蜀先主庙涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”具有异曲同工之妙。这种从侧面落笔烘托主体的手法，确实收到了“睹影知竿”的功效，含蓄蕴藉。 ②白描 白描也叫素描。白描手法原来是中国绘画的传统技法之一，大致相近于西洋画法上的速写或素描。它们的特征是用简炼的墨色来勾勒画面，塑造形象，不施加色彩和渲染。这种绘画手法运用到文章的描写上，就是用不浓丽的形容词和繁复的修辞语，也不精雕细刻，大加渲染，而是抓住描写对象的特征，用准确有力的笔触，简炼的语言，寥寥数笔就写出活生生的形象来，表现出自己对事物的感受。鲁迅就善于运用白描手法，他把这种手法概括成十二个字，即“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄。”如“春种一粒粟，秋收万颗籽；田野无闲田，农夫皆饿死。”（ 唐李绅《悯农》） 北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。 ③ 衬托 为了突出主要事物，用类似的事物或反面的、有差别的事物作陪衬，这种“烘云托月”的修辞手法叫衬托。运用衬托手法，能突出主体，或渲染主体，使之形象鲜明，给人以深刻的感受。 俗语说：「牡丹虽好，也要绿叶扶持。」（正衬，绿叶衬红花，反衬，以动衬静、以丑衬美）用类似的事物衬托所描绘的事物，如用「高的」衬托「更高的」，用「好的」衬托「更好的」。 如：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”(李白《赠汪伦》)； 用相反或相异的事物衬托所描绘的事物，如用「矮的」衬托「高的」，用「坏的」衬托「好的」。 (以桃花潭的水深衬托出跟汪伦的友情更深。)。 出塞（其一）王昌龄 秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 王昌龄（《出塞（其一）》）明代诗人推奖此诗为唐人七绝的压卷之作，其妙在既“悲”又“壮”的意境。请结合诗句赏析“悲”在哪里？“壮”在何处？答：悲，用“秦汉”烘托战事之久，用“万里”显示出塞之遥，边关将士远离亲人，渺无归期之苦。壮，边关将士虽远离亲人，渺无归期，却决心战胜敌人，保卫国家安宁，气概豪迈。 ④ 对比 把两种不同的事物或情况互相比较这种手法，可以突出好与坏、善与恶、美与丑的对立，给人极鲜明的形象和极强烈的感受。形象鲜明，与衬托有联系。 三衢道中 曾 几 梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。 （1）仔细玩味，首句”梅子黄时”与“日日晴”之间有个读不出声的“ ”字。 （2）出游一般是乘兴而往，及到踏上归途，便于疲兴减，这首诗却把一次平凡的出游写得心理富于变化，妙趣横生，结合诗句赏析。 【简析】 （1）却。（2）首句点季候和天气，“梅子黄时”常是阴雨连绵，雨出行，最怕遇雨，可是天公作美，竟然“日日晴”，惊喜之情转折中传出。次句“却”又一折，“小溪泛尽”，掉头而返，却又舍舟爬山，游兴加浓。三句写“山行”，归途上“绿阴不减”，一样美，四句承第三句“锦上添花”添得黄鹂四五声，用万籁俱寂而偶有声音反衬。 虞美人·听雨 蒋捷 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也，悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 【简析】词人通过歌楼、客舟、僧庐三处听雨，写尽了人生三个不同阶段的喜悦、欢乐、欢快，失意、失落、忧苦，无奈。 ④侧面描写 中国的文学向来讲求以含蓄取胜，避免对事物的直接描述，不从正面，从反面、背面下笔， 而是习惯于从侧面对之烘托渲染，以收到含蓄蕴藉之妙。 夜雪 白居易 已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。 这首诗写雪，从哪些角度侧面烘托？透露出诗人怎样的感受和心情？ 答：首句从感觉（触觉）“冷”字写起，次句一个“明”，从视觉的角度写雪下得大，积雪反光亮，三四句从听觉传来积雪压折竹枝的声音，多角度的烘托，突出雪大。透露出诗人彻夜难眠，滴居江州的孤寂心情。④侧面描写。22、31。 ⑥象征 某一特定的具体的形象以表现相似相近的形象。象征手法是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。 临江仙 ［宋］侯蒙 未遇行藏谁肯信，如今方表名踪。无端良匠画形容。当风轻借力，一举入高空。 方得吹嘘身渐稳，只疑远赴蟾宫。雨余时候夕阳红。几人平地上，看我碧宵中。 【写作背景】据宋人洪迈《夷坚志》记载：侯蒙其貌不扬，年长无成，屡屡被人讥笑。有轻薄少年画其形貌于风筝上，侯蒙见之大笑，作《临江仙》词题其上。后一举登第，官至宰相。 ⑴这首词体现了侯蒙什么样的人生态度？请结合词作予以简析。（4分） ⑵《三国演义》的开篇词《临江仙》上阕“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红”，与侯蒙词一样，都运用了“夕阳红”意象，但其象征意义各不相同，请作简要的比较。（4分） 【答案】 ⑴（4分）①侯蒙幽默诙谐。如戏称画他形貌的人为“良匠”，机智地应对别人的嘲讽。②侯蒙乐观自信。别人把他的形貌画在风筝上送入天空，他不自卑，而是想像成去“蟾宫”折桂。③侯蒙志向高远。结句含意：等到我事业有成时，“看我”怎样在“碧霄中”自由驰骋吧！ ⑵（4分）①侯词的“夕阳红”象征个人的时来运转，大器晚成。②《三国演义》开篇词的“夕阳红”象征历史的沧桑变化。 ⑦虚实相生 虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。显者为实，隐者为虚，相映成趣，虚实相对。虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等。虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。 陇西行 陈陶 誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。 【简析】前人评这首诗凝集了震撼心灵的悲剧力量，不仅有一二句慷慨悲壮和激战场面，而且有三四句少妇思念征人梦境的描绘，这是一种什么写法？诗中如何运用？表达了怎样的思想感情？一边是现实，一边是梦境；“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的丈夫，虚实相映，枯荣迥异，造成悲壮的艺术感受。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。 ⑧细节刻画 指人物细小的动作、简短的话语、细微的表情等，“寻常”细小情节，给人印象深刻。如：“搔首踟蹰”《邶风·静女》 秋思 张藉 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。 【简析】诗中的“见”“欲”“恐”“发”等动作细节，感情丰富，写尽了对家书的重视和对亲人的深切思念。 ⑨运用典故 诗词中巧用典故，能用少量的文字传递丰富的思想增强语言的表现力，借古讽今，用典含蓄。 “淡烟枫叶路，绸雨蓼花时。宿雁半江画，寒蛩四壁诗。少年成老大①，吾道付逶迤。终有剑心在，闻鸣坐欲驰。”（文天祥《夜坐》）如：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”苏轼《江城子 出猎》 这首词风格豪放。一个“狂”字贯全篇。“狂，豪情也”。上阕写出猎。太守出猎，自比孙郎，猎必射虎，其“狂”也。下阕由打猎，生发联想，想到廉颇，魏尚，冯唐，寄与盼望朝廷召回重用之意，最后勾勒一幅“挽弓射狼”全词塑造了一个狂放不羁，情豪志壮，一心要报国立功的忠臣形象。16、26、55。 （三）修辞方法 比喻 双关 比拟 借代 夸张 对比 互文 通感 对偶 设问 反问 反语 排比 平仄等 ①比喻 比喻是一种常用的修辞手法，用跟甲事物有相似之点的乙事物来描写或说明甲事物。依据描写或说明的方式比喻可分为“明喻”“隐喻”“借喻”“博喻”。比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外，还可体现出意象的情态特征。“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”（岑参 《白雪歌送武判官归京》）此句把 “白雪” 比作“ 梨花”。 闺意献张水部 朱庆饫 洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？ 酬朱庆馀 张藉 越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。 张藉《酬朱庆馀》 这组酬答诗珠联壁合，千古传诵，两首诗都运用了什么手法？暗示出怎样寓意和心情？结合全诗赏析。 答：这组诗运用了比喻手法。第一首诗是朱庆馀以新妇自比，以新郎比张籍，以公婆比主考，表现自己考前期待与不安的心情，并征询张籍的意见。第二首是张籍回复朱庆馀的，张籍把朱庆馀比做一位相貌美丽、歌音动听的采菱姑娘，赞许他才华出众，暗示他不必为考试担心。 ②双关 隐语（谐音）、双关 在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。 春思 李白 燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。 春风不相识，何事入罗帏？ 【简析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗，写出了在秦地的思妇内心的独白。诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。 竹枝词 刘禹锡 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 【简析】“晴”与“情”同音，是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情，但传情的含蓄，给女方获得的印象是“道是无情却有情”。 登岳阳楼 杜甫 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。 吴楚东南坼，乾坤日夜浮。 亲朋无一字，老病在孤舟。 戎马关山北，凭轩涕泗流。 【简析】“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”两句既写洞庭湖烟波浩淼，意境壮阔，还包含着作者当时的处境（杜甫当时因兵乱漂流在江陵、公安等地，年龄58岁，既老且病，生活窘困）及国家的处境——沉浮。 春日闻杜宇 谢枋得 杜鹃日日劝人归，一片归心谁得知！望帝有神如可问，谓予何日是归期？” 【简析】这是一首思乡诗，作者为什么借杜鹃表达这种感情？这首诗构思巧，结合诗句简要赏析。因杜鹃的啼声有两个特点：一是声声连唱不断，凄厉悲凉，似泣似诉，直到啼血方住；二是它的叫声恰似在说“不如归去”，古人称之为“催归鸟”。作者正是抓住杜鹃啼声，把思乡之情绪演绎得缠绵往复，回肠荡气。 卜算子 ·送鲍浩然之浙东 宋·王观 水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边，眉眼盈盈处。才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。 【译文】 水是眼波闪动，山是眉峰攒聚。要问行人去哪里，是去眉眼盈盈之处。 刚刚送春回归，又送你归去。如果到江南赶上春天，千万和春同住。 “眉眼盈盈处”。一语双关，一指山的秀眉，二指那个人的盈盈眉眼。 ③比拟 拟人、拟物。 拟人：把事物人格化，把本来不具备人的一些动作和感情的事物变成和人一样的。如：“好于知时节，当春乃发生。”（杜甫《春夜喜雨》） “一水护田将绿绕，两山排闼送青来。”（王安石《书湖阴先生壁》）“落花不是无情物，化作春泥更护花。”（龚自珍《己亥杂诗》）。 新晴 刘攽 青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余，唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。 【简析1】用“偷”字，显得南风诙谐，仿佛有意要和老朋友开个玩笑；有“径”字，则能突出南风的急切，不是轻敲，不是缓推，而是排闼而入。不过夏日的南风通常总是平和的，所以“偷”字较“径”胜。 【简析2】用拟人手法写南风。适缝绵绵淫雨，诗人期盼天晴，南风是晴天的象征，南风起，有如“旧相识”的晴天又回来了。在他眼里，那吹开门户，拂动书页的南风，多么像一个重逢故友，他还想悄悄地打听故友近来读何书；等醒后，再畅读一番呢！准确、形象、细致，写出诗人恬适、宁静心境。 拟物：拟物可以以物拟物，如“卷起千堆雪”，“雪”是“浪花”，更多的是托物言志或借物抒情的诗歌，通过事物的咏叹体现人文思想。咏物诗中所咏之“物”往往是作者的自况，与诗人的自我形象完全融合在一起，作者在描摹事物中寄托了一定的感情。在诗中作者或流露出作者的人生态度，或寄寓美好的愿望，或包涵生活的哲理，或表现作者的生活情趣。如【唐】骆宾王《咏蝉》【元】王冕《墨梅》【明】于谦《石灰吟》【宋】王安石《梅花》【清】郑燮《竹石》等 竹石 清·郑燮 咬定青山不放松，立根原在乱崖中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 【赏析】这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹石的这种坚定顽强精神中，隐寓了自己风骨的强劲。“ ④借代：指的是不直说某人或某事物的名称，而是借和它密切相关的名称去代替。其中，用来代替的事物叫做借体，被代替的事物叫做本体。如：（黄发垂髫），并怡然自乐。——陶渊明《桃花源记》 江南春绝句 杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。” “千里莺啼绿映红”中的“绿映红”指什么？用的是什么修辞手法？关于这首诗，前人曾有过不同看法，明朝人杨慎说“千里莺啼谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”你同意杨慎的说法吗？为什么？ 答：指绿叶映衬红花，借代。诗中既写眼前之景，又想像未见之景，写意泼墨，虚实相生，为人们描绘了一幅地域广袤、气象万千的江南春景图。如果仅拘泥于眼前之景，诗歌就显得单薄、单调，意境就少了广阔、深邃、朦胧和迷离。 ⑤夸张 即故意地对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。合理的夸张虽不符合事理，却符合情理。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”(李白《梦游天姥吟留别》)“白发三千丈，缘愁似个长”(李白《秋浦歌》)。又如“三杯吐然诺，五岳倒为轻”(李白《侠客行》)以五岳为轻来夸张侠客然诺之重；“轻言托朋友，面对九凝峰。”(李白《箜篌谣》) 蜀道难，难于上青天。一夫当关，万夫莫开。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁！飞流直下三千尺，疑是银河落九天用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。 江雪 柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 【译文】千山万岭不见飞鸟的踪影，千路万径不见行人的足迹。一叶孤舟上，一位身披蓑衣头戴斗笠的渔翁，默默地在漫天风雪中垂钓。 【赏析】柳宗元被贬到永州后，精神上受到很大打击和压抑。这首诗就是他借助歌咏隐居山水的渔翁，来寄托自己清高孤傲的情怀，抒发政治上失意的苦闷和压抑。诗中客观境界的幽僻更能体现出作者落寞孤寂全诗用简单而细腻的语言描绘出了一幅寒江雪钓图：千山万径都没有人烟鸟迹，天地间只有孤独的渔翁在江雪中垂钓。广阔寂寥的背景空间，更加突出了独钓的孤舟。 ⑥对比 过勤政楼 杜牧 千秋佳节名空在，承露丝囊世已无。唯有紫苔偏称意，年年因雨上金铺。 【简析】前者是夸张，后者是反衬。（2）诗人主要采用明赋暗比的手法。前两句写今日之衰，实际上使人缅怀的是当年之盛；后两句写的是今日紫苔之盛，实际上使人愈感到“勤政楼”今日之衰。一衰一盛、一盛一衰，对比鲜明，表达了对晚唐国势衰微的惋叹之情。 ⑦互文，也称“互言、互辞、互文见义”，是指因对偶、押韵、平仄、字数的限制，或为了增强某种表达效果，把本应合在一起说的话，临时拆开，使同句或相邻句中所用的词互相补充，互相渗透，理解时又应合在一起的一种修辞手法。互文修辞的运用，由于让同句或邻句的前后词语互相呼应，互相交错，意义上互相渗透、互相补充，使得句式整齐，语言凝炼，内涵互补，能收到笔墨经济，以少胜多，表意委婉，耐人寻味的艺术效果。下面试举几例，以帮助同学们加深理解。如：“不以物喜，不以己悲。”（范仲淹《岳阳楼记》）不因为外物的好坏，自己的得失而感到喜悦或悲伤。“主人下马客在船，举酒欲饮无弦。”（白居易《琵琶行》） “秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”（王昌龄《出塞（其一）》） ⑧通感 “通感”又叫“联觉”，是把视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来的一种修辞方法。通感现象是有心理依据的。一般情况下，人们的五官各司其职，但是人的大脑是一个有机的整体，在对某一事物感觉十分强烈之时，大脑皮层就会产生感觉神经的相互沟通，使人超越某种感觉本身的局限而领会到另一种感觉印象，这是通感的生理基础。正如高尔基所说：“你一面读，一面想象色彩、气味、声音、感觉，非常鲜明地想象这一切，在一首诗里体味活的形象。”（高尔基《论文学续集》）。如王维《山中》的“山路元无雨，空翠湿人衣”。苍翠的山色本身是空明的，不像有形的物体那样可以摸到。“空翠”自然不会湿衣，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水分，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却能感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感觉，一种心灵上的快感。这诗中的“湿衣”是幻觉与错觉，抒写了浓翠的山色给人的诗意感受，而张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”是实写，展示了云遮雾锁的深山另一种美的境界，可见，真正的艺术是永远不会重复的。 春望 杜甫 国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短。浑欲不胜簪。 【简析】“感时花溅泪，恨别鸟惊心”花本无泪，鸟本无恨。是人的感情移觉到花鸟身上。 ⑨反问 李白《春夜洛城闻笛》 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城； 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？反问引起读者共鸣，产生同样的思乡之情。 ⑩对仗 对联又称楹联、对偶、门对、春贴、春联、对子、桃符等，是一种对偶文学，起源于桃符。对联是利用汉字特征撰写的一种民族文体。一般不需要押韵（律诗中的对联才需要押韵）。对联大致可分诗对联，以及散文对联，严格、分大小词类相对。传统对联的形式相通、内容相连、声调协调、对仗严谨。随着唐朝诗歌兴起，散文对联被排斥在外。散文对联一般不拘平仄，不避重字，不过分强调词性相当，又不失对仗。对联源远流长，相传起于五代后蜀主孟昶。他在寝室门桃符板上的题词:“新年纳余庆，嘉节号长春”，谓文“题桃符”（见《蜀梼杌》）。这要算我国最早的对联，也是第一副春联。 下联以异物对之，或和其意，或驳其意。意义及深之对句，散文对联亦不可说不行。特点： 一，上下联字数相等、结构相同。除有意空出某字的位置以达到某种效果外，上下联字数必须相同。二，对应位置词性相同。动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相对的位置上。 三，要平仄相合，音调和谐。按韵脚来分，上联韵脚应为仄声，下联韵脚应为平声，谓之“仄起平收。四，节奏相应，就是上下联停顿的地方必须一致。工切，匀称，自然，意远。有正对、反对、流水对、借对之类。钱钟书说："律体之有对仗，乃撮合语言，配成着属。愈能使不类为类，愈见诗人心手之妙。"并例举了中晚唐与孟郊并称为"苦吟诗人"的贾岛的："独行潭底影，数息树边身。"这一联中的"潭"与"树"、"影"与"身"皆不同类，但成为极工的一联。诗人自注曰："二句三年得，一吟双流泪。"（《谈艺录》185页）可见这种"使不类为类"的对仗，以雕琢为工，铸字炼句取胜，须得下番苦工的。 律诗颈颔两联要求对仗。 “含风鸭绿鳞鳞起，弄日鹅黄袅袅垂”“鸭绿”代水，“鹅黄”代“柳”，而“鸭”“鹅”皆鸟名，“绿”“黄”皆颜色，“鳞鳞”“袅袅”皆形况叠字，而“鳞”字从“鱼”，“袅”从“鸟”，极工切。 （11）平仄 平仄涉及声韵，诗人把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。平仄。汉字有四声——平、上、去、入声，其中平声包括阴平（第一声）和阳平（第二声），上（第三声）、去（第四声）、入声即为仄声。简单地说，平仄是不同的，平仄是交替的，平仄是相对的。高中语文第三册P31介绍近体诗的两种常见定式：五言平起，七言仄起；五言仄起，七言平起。律诗的第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句为“颈联”，七、八句为“尾联”。“颔联”和“颈联”必须对偶；第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗，为唐代新兴的诗体，因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句，八句为律诗。七律有四个基本句式： 平平仄仄平平仄，末了两字是平仄，称之为平仄脚； 仄仄平平仄仄平，末了两字是仄平，称之为仄平脚；仄仄平平平仄仄，末了两字是仄仄，称之为仄仄脚； 平平仄仄仄平平，末了两字是平平，称之为平平脚。 【高考回顾】 阅读下面这首诗，然后回答问题。（8分）（2010年全国卷） 咏素蝶诗 刘孝绰 随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。映日忽争起，因风乍共归。出没花中见，参差叶际飞。芳华幸勿谢，嘉树欲相依。 ｛注｝刘孝绰（481-539）：南朝梁文学家，彭城*（今江苏徐州）人。文名颇盛，因恃才傲物，而为人所忌恨，仕途数起数伏。 （1）这首咏物诗描写了素蝶的哪些活动？是怎样描写的？（3分） 答______________________________________________________________________ (2)这首诗有什么含意？采用了什么表现手法？（5分） 答______________________________________________________________________________ 【参考答案】（1）这首诗描写了素蝶随蜂悠游，遇雀躲藏；映衬日光腾起，顺着风势返回；在花丛中时出时没，于树叶间上下翻飞。是通过素蝶和周围事物的关系、对不同情况的反应来描写的。 （2）这首诗通过对素蝶活动的描写，表现了诗人在现实生活中的悲欢、沉浮，最后两句突出了作者对美好事物的依恋和向往。采用了托物言志的手法。 【赏析】 这首《咏素蝶诗》是南朝齐梁之际有“神童”兼“彭城才子”之誉的刘孝绰所作。此诗今天作为诗歌鉴赏题的材料出现在2010年普通高等学校招生全国统一考试全国卷的语文试题中。 此诗在形式上采用了白描手法描写蝴蝶在风中、花中的飞舞的情况，同时运用了对比手法，以及动态描写和静态描写相结合的方法将蝴蝶飞舞的姿态描写得十分形象和逼真。诗人仅仅用了四十字就把蝴蝶的性格、姿态、情感表现出来，让人如于风和日丽之时，见蝴蝶随着蜂儿转于绿蕙丛中，时而避雀隐，时而浴日舞，令人叹为观止。 联系刘孝绰虽然自负才华自视甚高，但一生仅做到秘书监，一直得不到提拔的遭遇，可知诗中蕴含着期盼得遇明主之意。“嘉树欲相依”为全诗主旨。 素蝶即白蝶，诗首联写蝴蝶为了躲避天敌（“蜂”、“雀”）时而绕着草花飞，时而躲藏在草花丛中。颔联写蝴蝶在阳光照射下随风翩翩起舞。颈联写出蝴蝶在花草树木间出没。诗的前三联采用白描的手法，使红花、绿草、白蝶、阳光、嘉树，构成了一幅生动的画卷，充满了无限生机。最后写出蝴蝶的期盼：希望这些提供蝴蝶栖息的花草树木能够永远存在。这首咏物诗传达了古人朴素的人与自然和谐相处的良好愿望。 【附】作者简介 ：刘孝绰（481-539）南朝诗人。本名冉，小字阿士，彭城人。七岁能文，素有“彭城才子”之称。父刘绘，为齐大司马，幼小的孝绰“年未志学”，就能“代父草诏诰”。舅父王融，亦齐中书郎，非常欣赏孝绰的聪明才智，常常带着他拜会亲友，被人誉为“神童”。梁武帝时，历官尚书水部郎，侍帝宴，赋诗七篇，帝叹赏，累迁秘书丞。昭明太子萧统，令图工绘绰图像，悬于“乐贤堂”，以示敬仰。孝绰辞藻，为世所宗，每作一篇，争相传诵，有群从子侄七十人，皆能文。诗与何逊并称“何刘”。有诗文集数十万言问世，可惜失传。明人辑有《刘秘书集》。 阅读下面这首古诗，回答问题（8分）（2010年山东卷） 咏怀八十二首（其七十九） 阮籍 林中有奇鸟。自言是凤凰。清朝饮醴泉。日夕栖山冈。高鸣彻九州。延颈望八荒。 适逢商风①起。羽翼自摧藏。一去昆仑西。何时复回翔。但恨②处非位。怆恨使心伤。 [注]①商风：秋风。②怆恨（liàng）：悲伤。 （1）诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州。延颈望八荒”四句体现了“凤凰”怎样的品性？（3分） （2）这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的感情？请作简要分析。（5分） 【要点提示】 （1）提示：品行高洁，志向远大，才能出众。（2）提示：托物言志、象征。怀才不遇的悲伤。 【译文】 据说在山间树林中有奇异的鸟，自己说是“凤凰”。 清晨醒来喝的是泉涌出来的甜的水酒，早晚栖息在山冈树林间。 它一声高吭的鸣啼可以响彻整个大陆九州，它伸长了颈子可以望穿八荒那最僻远的地方。此时正适逢商朝靡滥的世风下，它把自己的羽翼破坏藏拙起来。 就往昆仑山的西侧飞去，要到何时才会复归回还啊！ 只恨处于不对的职位，那种凄凉悲伤真的使我伤心难过啊。[2] 【参考答案】（1）高洁（或“超然脱俗”“清高”）（答“远离尘世”给分）；志向远大（或“心忧天下”）（1分） （2）这首诗运用了托物言志（或“比兴”“象征”）的手法（分）；以凤凰自喻（或“象征诗人自己”）（分），抒发了诗人孤独无奈的苦闷心情（ 分）和壮志难酬（或“报国无门”）的悲伤情怀（ 分。只答“怀才不遇”或“失意”给 分 6.阅读下面的这首诗，回答问题。（6分）（2011年福建卷） 晓至湖上 【清】厉鹗 出郭晓色微，临水人意静。水上寒雾生，弥漫与天永。折苇动有声，遥山淡无影。稍见初日开，三两列舴艋。安得学野凫，泛泛逐清景③。 【注】①湖：杭州西湖。②折：弯曲。③景：影。 （1）这首诗情感丰富，请作分析。（3分） 答： （2）请从表达技巧的角度对“折苇动有声，遥山淡无影”进行赏析。（3分） 答： 【参考答案】 （1）答题要点：①喜爱幽静：“人意静”、“寒雾生”等。②亲近自然：“临水、“稍见初日开”等；③向往自由：“学野凫”、“逐清景”等；④自由暂不可得的惆怅：“安得”。（意思对即可） （2）答题要点：①对比：以“有声”与“无声”对比，近写声觉，远写视觉，突出层次的远近和景致的深阔。②对偶：以“折苇”对“遥山”，近景与远景结合，以“动有声”对“淡无影”，听觉与视觉相结合；节奏优美（或形象丰富或层次分明），意境淡雅（或幽静、清新）（其他看法，言之成理亦可。） 【作者简介】厉鹗（1692─1752）字太鸿，又字雄飞，号樊榭、南湖花隐等，钱塘（今浙江杭州）人，清代文学家，浙西词派中坚人物。康熙五十九年举人，屡试进士不第。家贫，性孤峭。乾隆初举鸿博，报罢。性耽闻静，爱山水，尤工诗馀，擅南宋诸家之胜。著有《宋诗纪事》、《樊榭山房集》等。 阅读下面的古诗，完成题目。（7分）（2011年湖南卷） 春暮西园 高 启 绿池芳草满晴波，春色都从雨里过。知是人家花落尽，菜畦今日蝶来多。 请任选一个角度赏析本诗。 答： 【答案角度提示】 从语言的角度：可分析总体的语言风格；也可抓住“满”“过”“知”等字分析炼字的精当。 从形象的角度：可联系诗中意象做具体分析；也可联系写景状物分析虚实相生、动静皆备的特色。 从表达技巧的角度：可分析白描、渲染、衬托等艺术手法；也可在句法上分析承接的特点。 从评价作品思想内容的角度：可分析作者对“春暮”的态度；也可评价末句暗点“西园”的用意。 如答案不在以上角度内，但言之成理也可。 【注释】菜畦：指菜地，有土埂围着的一块块排列整齐的种蔬菜的田。清 阮元 《江定甫梦游益都冯相国佳山堂作诗一首余曾游其地因和其韵》：“宰相荒园半菜畦，石屏风外是沙堤。” 洪深 《劫后桃花》三：“园的那一头，大洋屋旁边，还有小小的一个菜畦。” 【作者简介】高启（1336--1374），明代著名诗人，字季迪，长洲（今江苏苏州）或吴县人，祖籍开封，家居山阴。元末隐居吴淞江畔青丘，因自号青丘子，做过张士诚幕僚。明洪武元年（1368），应召入朝，授翰林院编修，以其才学，受明高祖朱元璋赏识，复命教授诸王，纂修《元史》。 高启为人孤高耿介，思想以入境爱为本，兼受释、道影响，厌倦朝政，淡漠功名利禄。因此，洪武三年（1370）秋，明高祖拟委以户部侍郎，他却以年少未习理财辞归，返青丘以教书治田自给。此前，高启《题宫女图》一诗，招惹谗臣挑唆诬以讥讽君王，致高祖耿耿于怀。后来，苏州知府魏观“复浚锦帆泾”，营建衙府，高启为其撰写《上梁文》，引来杀身之祸。因衙府旧基原为朱元璋曾经的敌手张士诚王宫旧邸，《上梁文》又有“龙盘虎踞”四字，谗臣吴帅蔡本趁机诬告其存以反心，御史张度亦在弹劾中称其为“兴亡王之基，开败国之河”，遂致高祖大怒。洪武七年（1374），魏观被诛以腰斩，高启受株连，处以腰斩八段，卒年仅39岁。 高启为明初著名诗人，与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”。其文学思想，主张取法于汉魏晋唐各代，师古之后成家。认为要“兼师众长，随事模拟，待其时至心融，浑然自成，始可以名大方而免夫偏执之弊”（《独庵集序》）。《四库全书总目提要》中评道：“高启天才高逸，实据明一代诗人之上。”《明诗纪事》中也有赞誉：“高启天才特绝，允为明三百年诗人称首，不止冠绝一时也。” 高启著作，诗歌数量较多。初编有五集，2000余首。后自编为《缶鸣集》，存诗937首。景泰元年（1450），徐庸收集遗篇，编为《高太史大全集》，今通行《四部丛刊》中，《高太史大全集》即据此影印。高启的词编为《扣舷集》，文编为《凫藻集》，另刊于世。 【学生练】 阅读下面的唐诗，然后回答问题 蜀先主庙 刘禹锡 天下英雄气，千秋尚凛然。势分三足鼎，业复五铢钱。得相能开国，生儿不象贤。凄凉蜀故妓，来舞魏宫前。 从全诗来看，这首诗的构思上很有技巧，这技巧又是为诗中所表达的主旨而选取的，结合诗句简要赏析。 答：诗的前两四句写盛德，后四句写业衰。在鲜明的对比中，刘备长于任贤择相，短于教子，致使嗣子不肖，落得国灭身亡。这就道出了古今兴亡的一个深刻的教训。 阅读下面的诗，然后回答问题 咏史 戎昱 汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。 对于“和亲”，诗人是什么态度、观点？找出诗中所用的两种修辞方法？这首诗借古讽今，咏汉讽唐，认为国家长治久安之计是什么？ 答：、①反对，认为计拙。②颔、颈两联对仗，“静胡尘”、“千年骨”为借代。③国家长治久安之计是依靠明主辅臣。 阅读下面的唐诗，然后回答问题 柳树榕树落尽偶题 柳宗元 宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。 （1）通观全诗，是什么原因使诗人产生“春半如秋”的感觉？答：______。 （2）三四句情景交融，因情感物，以物体情，请从“乱”字切入，作简要赏析。 答：（1）有两个原因：一是仲春时节，雨后榕叶满院，让人错以为秋风扫落叶，二是自己再次被贬，仕途失意，远离故乡，心中凄迷怅惘，虽是春日，却感觉如秋。（2）三四句因情感物，以物体情，一个“乱”字正是诗人心境的写真，莺啼本无所谓“乱”，是诗人心情烦乱，才觉得欢快的鸟鸣难听。 阅读下面一首宋词，然后回答问题 渔家傲① 李清照 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所②，闻天语，殷勤问我归何处？ 我报路长， 嗟日暮，学诗有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟③ 取三山④去！ [注]①这首词写于作者南渡之后，辞乡别土，国破家亡，诗人饱经丧乱，颠沛流离，困顿坎坷。②所：天帝住的宫殿。③蓬舟，像蓬草一样的轻舟。④三山：指蓬莱，方丈，瀛州这三座传说中的仙山。 梁启超评价这首词说：“此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。”（见《艺蘅馆词选》乙卷）你同意这种说法吗？说说理由。 答：梁启超的评论是正确的。诗人把生活感受融入梦境，把《离骚》《逍遥游》和神话传说化入词中，通过神奇的想像，使梦幻与生活，历史与现实融为一体，构成气势恢宏，格调雄奇的意境。它与诗人其它作品的清丽，婉约确是很不相同 阅读下文，完成后面的习题。（2002年上海春季高考试题]）
小重山 岳飞 昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？ [注]蛩（qióng）：蟋蟀 （1）词中所说的“心事”是指 答： 恢复中原。 （2）这首词的主旨句是 答：知音少，弦断有谁听？ （3）有人评岳飞词说：“一种壮怀能蕴藉（含蓄而不显露）， 答：此词表现了立功不易、苦无知音的沉郁情怀，实质上与作者通常表现的豪迈雄健、慷慨激昂的精神相一致。 阅读下面一首宋词，然后填空回答问题 青玉案·元夕 辛弃疾 东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 娥儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度；蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。 （1）这首词写了我国传统______节闹花灯的热闹场面。 （2）杜甫诗：“绝代有佳人，幽居在空谷”，是把“佳人”放在冷落的“空谷”背景上来塑造。辛词《青玉案》则把“那人”放在火树银花的元宵节极其热闹的背景上塑造。赏析辛词运用的这种艺术手法的表达效果。 答：__________。 （3）鉴赏者往往参照自己的生活体验去理解、感悟作品。王国维曾借用三首词的名句来比古今成大事业，大学问者必经过三种境界“________，________。”（晏殊《蝶恋花》）此一境也。“________，________。”（柳永《凤栖梧》）此二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。（辛弃疾《青玉案·元夕》此三境也。结合你的体验，谈谈你是怎样理解三境界的？ 答：（1）元宵（或“上元”“元夜”“元夕”）。（2）以元夜的灯火热闹繁华反衬“那人”的寂寞，淡泊，孤高，烘托出作者耐得冷落，寂寞，不趋流俗的高洁品性。（3）“独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（4）做学问，成大事确要有这三种境界：首先要登高望远，有远虑，志当存高远。即“独上高楼，望尽天涯路。”其次，人果有志，还要在实现志向过程中，耐得寂寞，不怕累，不怕劳其心力，不怕苦，“衣带渐宽终不悔”。最后，也就是说经过矢志不渝的努力，苦苦探寻，惊喜地发现所追求的目标、理想在不经意（偶然）中实现了。“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。” 阅读下面两首古诗，然后回答问题。（7分） 野 步 野 步 周密（宋） 赵翼（清） 麦陇风来翠浪斜，草根肥水噪新蛙。 峭寒催换木棉裘，倚杖郊原作近游。 羡他无事双蝴蝶，烂醉东风野草花。 最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。 （1）从人物形象的角度谈谈两首诗分别呈现了怎样的一个野步者的形象。（3分） 答: 第一首诗给我们呈现的是一个陶醉于春天美景，悠然漫步于郊野的隐逸者形象；第二首诗给我们呈现的是一个在阵阵秋寒中带着哀愁，只能倚杖在近郊漫步的老者形象。（3分） （2）这两首诗的三、四句都重点运用了同一种表现手法来表达作者的内心情感，请作简要赏析。（4分） 答：两首诗三、四句都运用了拟人的手法(借景抒情也可)：周诗赋予蝴蝶以人的感情，和煦的春风让纷飞的蝴蝶陶醉了，“烂醉”二字形象地表现出蝴蝶沉醉花丛，留恋不去的如醉形态，也把作者目睹此景时的陶然之情和盘托出；赵诗将“秋风”拟人化，认为它是个“管闲事”的家伙，染红了枫叶，染白了人头，一年年秋风吹走了一年年时光，它撩起人的种种愁绪，作者用拟人化的手法将自己老之将至之感形象地表达出来。 阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（8分） 江间作四首（其三）潘大临① 西山通虎穴②，赤壁隐龙宫。形胜三分国，波流万世功。沙明拳宿鹭③，天阔退飞鸿。最羡渔竿客，归船雨打篷。 〔注〕①潘大临（约1057～1106)：字邠老，黄州（今湖北黄冈）人，善诗文。曾随苏轼同游赤壁。②西山：在湖北鄂州西，山幽僻深邃．③拳宿鹭：指白鹭睡眠时一腿蜷缩的样子。 (l）第三联两句中各有一个字用得十分传神，请找出来，并说说这样写的好处。答： (2)从全诗看，作者向往一种什么样的生活？请简要分析。答： 【参考答案】⑴“拳”和“退”用“拳”字形象地表现出鹭鸟在沙滩上栖息时的神态。用“退”字别致、生动地表现出鸿鸟在天空中飞行的状态。这样写构成了作者江边所见的一幅静动结合的画面。⑵向往一种隐逸的生活。 ①诗的前两联，作者从眼前之景，转入怀古，遥想当年赤壁之战时的人事，而今安在？从而发出了“波流万世功”的感叹。②诗的后两联，作者赞叹宿鹭、飞鸿的闲适，接着又仿佛看到了渔翁的扁舟，联系到“波流万世功”的感叹，于是提出“最羡渔竿客”，想驾一叶小舟在烟雨朦胧中归去！ 【解析】本题第（1）题重点考查考生鉴赏诗歌语言的能力，考查考生对诗眼的把握，第（2）题重点考查考生鉴赏诗歌思想内容的能力。解答时，除把握全诗内容外，还要结合作者及注释内容理解。诗句中的动词往往是最富表现力的。诗歌从怀古开始，如今随苏轼同游古代英雄争霸的赤壁，不禁浮想联翩。再回到现实，眼前实景，着实可爱。而今只羡慕垂钓者（隐者）。阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（8分） 春日即事 李弥逊① 小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。 [注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。 （1）请对首句中的“网”字进行赏析。 （2）这首诗表现作者什么样的情绪？请进行简要分析。 【答案】12、(1)作者由丝丝小雨想到用丝织成的网；再由丝雨及暮春想到要把春天网住，即留住春天。这个想象、比喻非常生动、新奇。(2)表现了作者政治上失意后的寂寞和感叹世态炎凉的情绪。诗的一、二句写了暮春黄昏，小雨霏霏，落花狼籍，从这些凄凉的景色可看出作者政治上失意后的寂寞愁绪。三、四句写诗人家门前几可罗雀，他只得在归鸟的鸣叫声中，关上了自己的家门，从中可以看出诗人对世态炎凉的感叹。 【解析】“小雨丝丝欲网春,落花狼藉近黄昏”是写景，即使是春景也并非生机勃勃，而是残花败景。“车坐不到张罗地，宿鸟声中自掩门”是叙事兼抒情，着力写门前冷落。表达了在春日里心情也不好的郁闷之情。 南京名园中有一副对联，其下联的句序，词序，结构已被打乱，请根据所给出的上联进行适当的调整。 下联：（已被打乱）;红雨树边，小苑西回，一庭佳丽莺唤起，看池边绿树，此间有尧天舜日。 上联：大江东去，浪淘尽千古英雄，问楼外青山，山外白云，何处是唐宫汉阙？ 下联：红雨树边，小苑西向，一庭佳丽莺唤起，看池边绿树，此间有尧天舜日。调整的前提是仔细分析上联，出句中的词性、修辞、结构、音节、平仄等，正确的句序是：小苑西向，莺唤起一庭佳丽，看池边绿树，树边红雨，此间有舜日尧天（平）。 这样出句对句，对仗工稳，音节一致（2/2—3/4—1/4—2/2—3/4），平仄相反（“唐宫汉阙”对“舜日尧天”，不按时间顺序，就是为了使平仄交错）。 |
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