【精选集介绍】
资料提供：虫子
收集整理：淡烟飞雾
这是我所听过的世界上最最伤感凄美的纯音乐。也是我情绪低落，心绪浮躁的时候，最爱听的音乐。
听摇滚，你也许可以听到沸点，听到血脉涌动；听伤感纯音，你却有可能听到冰点。尤其是那些忧伤肆虐，殇到刺骨的纯音乐……就像一个迷失在黑暗的孤魂，被一双温柔的手悲悯地抚摸着；又像万籁俱静的夜色中高悬的月亮，孤寂却清澈如镜，充满了宁静、安祥。
我始终认为，世界上伤感的人总是会比快乐的人多。人们在生活里感受到的欢乐时光，总是那么短暂，转瞬即逝；一旦遇到世事烦扰，身心受创的时候，他（她）的灵魂就像被流放到一个孤岛；无人问津，无人倾诉，无人理解；伤感的时候，每个人的内心都有说不出的痛……
如今,在这个纸醉金迷的年代，伤感，也许，现在有很多人恐怕都没时间顾得上伤感了。
但“伤感来源于你的悲悯，来源于你的一种体会善良的宽容心。如果你熟视无睹，那样你不会伤感。
——李健。
【曲目介绍】
01 Asoka Theme -- Soundtrack
“断情殇 大美无言 忧伤至极，《尽情哭泣》。
一部绮丽而悲情的印度史诗《阿育王》。
颤颤的管萧，如饮泣诉的笛声，绘出一个灵魂无形的伤口，如同感受着一场令人落泪的断情殇。倾听这梦魇般的旋律，心轮在承受着刻骨铭心的震颤,那种两两相望而不可及的思念和悲痛锋如刀刃，割在心上，泪水倾泻而出，难以遏止。
究竟是怎怎样的力量？
可以如此犀利地划破黑暗的旷野，
如鬼魅般长久地缠绕于心……
亘古不变的等待，矢志不渝的追寻。”
02 殇 -- 原声带
“殇 -- 大提琴（倩女幽魂）
演奏者Jacqueline du Pré杰奎琳·杜普蕾（1945—1987）
匈牙利大提琴家史塔克有次乘车，听见广播里正播放大提琴曲，便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”
这就是用生命在演奏的英籍大提琴家杰奎琳·杜普蕾。
她的一生只做了一件事：拉大提琴。她能让大提琴开口说话，让大提琴叹息，让大提琴笑，让大提琴哭，让大提琴疼痛。
这首《殇》原名叫光影。
音乐切入每一寸肌肤，到达灵魂的深处，她是以心灵在倾诉，倾注了生命的全部，因此才如此感人......””
03 For The Love Of A Pr... -- James Horner
“影片《勇敢的心》的主题曲。史诗般悲壮的音乐。
这是一个沉重压抑、忧郁愤闷的历史题材。
它的音乐穿插着凄婉的苏格兰风笛，悲壮的弦乐把缠绵着温柔的爱情主题，让英雄传说的荡气回肠的铁血柔情，表现的淋漓尽致。
Wallace的父亲因为抗击英国的统治而牺牲了。
在父亲的葬礼上，村里的小女孩Murron摘了一朵紫蓟花给了小Wallace。这时风笛第一次响起了象征Wallace和Murron爱情的主题，就是这首《For the love of a Princess》，它是那样的优美而哀怨。无论环境多么恶劣，都不会阻挡住人们对爱情的渴望。冥冥中蕴涵着对自由的向往...”
04 Theme From Schindler... -- John Williams
“辛德勒名单》主题音乐，帕尔曼的小提琴版——撕心裂肺,忧伤极致。
辛德勒要坐车离开的时候，后悔没有用财物多换几个人的生命，突然悲伤得哭起来，哭得几乎要趴在车上，这个时候，主题音乐开始奏响......”
05 Silence Speaks -- Secret Garden
“缠绵往事 -- 杜普蕾（神秘园)
如此悠扬、深沉、哀伤的音乐，随着乐曲静静流淌着，慢慢打开了缠绵已久的记忆，似烟非烟，似梦非梦。温稳的深情，潮湿而痛疼，缠绵悱徹，温暖的往事，重重叠叠，九曲八折，令人怀念，令人难忘。是殇，是爱，是喜，是忧，是颠，是狂，是癫峰，是底谷，是生，是死，是离，是别……如烟花般迷离，如流年转眼即瞬。
这是世间最唯美、最温柔细腻的纯音。柔和的就像春蝉吐丝，蜻蝏点水；犹如不停歇的让人迷恋的溪涧流水，那不经意漂浮在水面的枯黄的落叶，悄无声息地随波逐流，流向远方，流向大海无影无踪……”
06 Sometimes When It Ra... -- Secret Garden
“Sometimes When It Rains 雨季（下雨的时候）神秘园
雪莉为我们展现了她越发纯熟的小提琴演奏功底，
凝重而厚实的音色中充满着对曲目内涵深厚的理解。
心被彻底熔化了——被那忧怨悠然的小提琴声所淹没，被那宁静优美的旋律震慑。小提琴、吉他、钢琴自然优雅的木管乐器和丰富多彩的电子合成器把我们的心彻底地熔化在霏霏缠绵的细雨中……”
“犬夜叉第一部同名剧场版《超越时空的思念》的主题曲
在时间的两端，咫尺即是天涯。“你到底在哪里？”
天降大雪，树凋花落，大雪之中戈薇靠在时代树旁挂念着另一个时代里生死未卜的犬夜叉。仿佛那些原本错乱的游丝一下子被拧成一股，重重地叩问“你到底在哪里啊”，让人如 此心疼。
这就是曲子关于等待，关于守望的动人意境。
旋律似流水，绵延不绝。不似哭泣，却怅然若失。非常凄美忧伤却又明亮温暖，铜管乐器的温柔，提琴的优美，笛声的悠扬，真是一首美丽温暖的曲子。”
08 电影"我的父亲母亲"终曲 -- 三宝
“音乐是电影的灵魂。可见三宝的功力非浅。
委婉悲凄，如泣如诉的旋律，一直缠绕在我的心里，安静中带有忧伤，且透着坚强。
值得一提的是，曲子的主旋律与《勇敢的心》主题曲很相似。”
09 葬心 -- 黄莺莺
“电影《阮玲玉》插曲，台湾音乐制作人小虫精心打造。
心 随蝴蝶飞去
敢问‘情为何物’
凄清长夜 孤影相随
旧缘该了难了
落得残叶败蕊散一地
他日春燕归来 身何在
缠绵悱惻的低吟浅唱，低回凝重的旋律，丝丝入扣，哀怨绵长。”
10 高雅～メインテーマ -- S.E.N.S.
“源氏物语千年纪 主题曲 神思者
《源氏物语》原是日本的一部古典文学名著，描写宫中斗争，反映当时妇女的无权地位和苦难生活，被称为日本的“国宝”。后改编成漫画。
故事的主角为日本天皇桐壶帝之子，因天皇不希望他卷入宫廷斗争，因此将他降为臣籍，赐姓源氏；又因其予人光明灿烂之感，故美称为光源氏。故事围绕着他与宫庭内外的女子所发生的恋情展开。”
11 アシタカ杂 -- Joe Hisaishi
“《天空之城》纯音乐版本的主题曲。
音乐充满了幻想，童真，快乐，悲伤，能把快乐和悲伤融合的如此大气而细腻的，非久石让这位‘亚洲电影配乐之父’莫属。”
12 The Rain - Joe Hisaishi
“(菊次郎の夏) 依然的久石让 钢琴与小提琴的交织,沁人心脾.
一种音乐的魔力,充斥着慵懒、离别、回忆,某些微妙的情愫随琴声轻轻敲碎落入心里。轻柔如风，细如淙淙溪水，钢琴与小提琴的绵绵细诉，令人句起无数记忆的涟旖。”
13 Palace Memories~Suns.. -- S.E.N.S.
“故宫之迟暮 神思者
落叶无声,此时的有声却比无声更令人撼动,.二胡和钢琴的互相呼应,一切显得那么肃穆、凝重、神秘。让我们在感叹《故宫》这世间的鬼斧神工的同时，从中窥见中国五千年历史的古老文化和人性的进化变迁。
音乐让我们陷入沉思，想得很远很远，想到文明古国，想到现实让人沉伦，如日落的余暮、如逝去的光阴，那是远古的呼唤，心底的空虚……”
14 Sigiriya Lady -- S.E.N.S.
“西吉拉女郎 神思者
从跌宕起伏的音符中，你是否感受到曲中故事的悲欢离合。”
15 The Farmhouse (Instr... -- Barrington Pheloung
“杰奎琳 杜普雷
这就是活在舞台上“用生命在演奏”的杰姬，用那把美丽而神奇的“棕色斯特拉德”的大提琴演奏出来的曲子；音乐在流淌，人与琴已融为一体，她把所有的感情都倾注在旋律与节奏中，通过钢琴黑白键的按击、提琴弓弦的颤动，出神入化的表现在琴声中，听者无不为之动容。”
“和田薰 日本动漫配乐人，作曲家。
在『犬夜叉』的配乐中加入了浓郁的古风，无论是桔梗的凄美主题还是犬夜叉战斗的旋律，都是萧瑟之音靡靡，和风扑面而来。尤其是那些深沉哀怨的舒缓部分效果更是一流。古朴的幻想气味，仿佛净化在女神散发的圣洁气息里。因此，古朴的凄美，是和田薰在《犬夜叉》配乐里的一大特色。
这首属于桔梗的旋律，比起戈薇的更加哀凉。 旋律很短，心里会积压上很重很厚的如同雪花一般冰冷的感觉，桔梗是冰冷的，如同她的爱，她的灵魂都是冰冷的。”
17 Silk Road (丝绸之路) -- 谭盾;马友友
“《卧虎藏龙》插曲。谭盾和马友友配合的非常默契。
主题音乐风格幽远，哀而不伤。
正如影片中李慕白对俞秀莲说的一句台词：“我并没有得道的喜悦，相反地，却被一种寂灭的悲哀环绕。这悲哀缠绕了我很久，使我无法再继续”——无尽的寂寞和怅然，在如泣如诉的大提琴舒缓而忧伤的音弦中，缓缓道来。
一部透出一股深邃的东方音乐文化气息的电影，配上悲哀缠绕的原声配乐。从舒缓而优美的旋律，惆怅而悲伤的人生，谭盾用他的音乐把人生的困惑和无奈用典型的中国情结表达了出来。
“江湖上卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人心里何尝不是？”
李慕白说：“我们能触摸的没有永远。”这就是江湖，这就是无法摆脱江湖、无法预知的人生。顿悟！”
18 Moongate -- Secret Garden
“月亮门 （神秘园）
听出来了吗？尽管乐曲没有多少中国元素，但〈月亮门〉的灵感来自于中国传统的圆拱形的门洞。
走进月亮门，你将如入仙境，古色古香的人间仙境，那是东晋陶渊明笔下的“世外桃源”的仙境，美妙的仙音将使你美梦成真……”
19 To Zanarkand [FFX] -- 植松伸夫
“To Zanarkand, 钢琴版。
《最终幻想10》的插曲。就是”去萨那鲁刚多“的意思。干净的键盘敲击声，时缓时速，时高时低，就像暴雨来临前的宁静，一触即发……
植松伸夫与另一电玩作曲家椙山浩一，被合称为日本电玩音乐界两大巨匠。12岁便开始学习钢琴。”
20 The Color Of Eternal... - 岩代太郎
“岩代太郎日本电视剧《冰之世界》里的插曲。
以严谨弦乐架构的配乐为特色的岩代太郎，渲染着以柔克刚的感染力。岩代太郎利用钢琴、木管搭配交响乐团，与情节水乳交融，呈现出一种对于生命和爱情的压抑、期待和成长，带着震撼人心的坚韧力量。
这首曲子初始清脆的钢琴声如同在冰面之下涌动的水流，随之而来充满力量的交响乐如同冲破冰面的巨浪，浩瀚而宏大，展现出爱情到来时刻的温情和力量。
“爱一个人就必须把对方的所有占据，包括了时间、肉体及自由。那是人为了生活在世上所必须付的帐单……”《冰之世界》中松岛菜菜子扮演的女主角的台词”
21 Once In A Blue Moon-- Taro Iwashiro
“Taro Iwashiro 岩代太郎
日本当代著名作曲家、钢琴家、音乐制作人《春之雪》里的插曲.
《春之雪》一个典雅凄美的爱情故事.听这配乐便可一窥,那呼唤爱情的绝美凄楚的意境.”
22 琵琶语 - 林海
“以世界音乐、古典音乐new age等作曲、编曲手法，将西洋乐器，混合笛子、箫、二胡、三弦等中国传统乐器，再佐以蒙古、非洲等少数民族元素，使我们听到了不一样的琵琶。间中的女声哼唱恰到好处，“泣泣私语诉衷肠” 一种缠绵悱恻、欲说还休的境界 ，就这样一步一步被牵引着，最终让人沉醉在音乐意境里而欲罢不能”
23 琵琶怨 -- 邓伟标
“《寒风镇》电影原声。
浓浓的哀怨气氛在晶莹却阴郁的琵琶声中弥漫，之后加入的钢琴使生命消逝前的忧郁和哀伤的情感多少明亮起来，但依然有冬日太阳的落寞和孤寂，深显生命无法把握的无奈；作者把琵琶这种乐器的特质表达的淋漓尽致，仿佛我们的感情随着乐曲的一动一静而起伏。”
24 月光边境 -- 林海
“纷繁杂乱的红尘中，这平静淡雅的音乐，是否为你带来一片清凉。它在慢慢地倾诉，舒服，恬静，流淌，自然。清新的、玲珑的、如珠落玉盘的、如风掠檐铃的感觉。像沉淀心灵杂质的乐音，伴随着自己，找到心灵的归属。”
25 远方的寂静 -- 林海
“似与你近距离的倾诉，轻轻触动你的情感。一股清风把我带到远方，那里虽然寂静，四周飘逸着淡雅的香气，记忆的碎片散落一地，时光停留在美丽的那一刻。”
26 Wong Chia Chi's Them..-- Alexandre Desplat
“淹没 《色戒》 电影主题曲的纯音乐版
曾经拥有的爱
比我更需要存在
化开 不要徘徊
爱就爱 只是一场灾
深如海 深如海 如海
生活爱情，有时就像雨点，不断地涌现，又不断地被淹没。
剩下的只有这地上的一片泥泞，深深浅浅，面无表情的陌生人无知地溅踏着，一片狼籍……”
27 暁のかげろう -- 姬神
“日本与喜多郎齐名的新世纪音乐教父。
清醇的人文音乐活灵活现。优美的抒情旋律，使灵魂在音乐声中获得自然随性的升华。”
28 深海宫殿 -- 原声带
“《蜀山OL》
音乐描述着生活在此的月神的相亲相爱，在风雨来临时彼此遮挡，依偎取暖。悠扬悦耳的音乐让听者犹如置身于海底深处，心灵被洗涤干净，不再理会凡尘俗事。”
29 睡莲 A Water Lily -- 贾鹏芳
“遥看池堂‘花中睡美人’
一枝独秀 含苞欲放
如此娟秀艳美让人顿足遥望 不舍离去
幽婉哀伤的‘睡莲’的幽幽意境，如清茶的雾袅袅升起，钢琴声如澄澄流水，突显着水中莲的阿娜多姿，向人们如泣如诉地倾诉衷肠的二胡，心绪随着那古朴的音符飘向遥远的过去.......”
30 峨眉金顶 -- 原声带
“《蜀山OL》
一首具有可以把人引入一个辽阔神秘空间的旋律，用古朴、宏伟、神秘、飘逸。 乐曲以古筝为主旋律配以古琴、琵琶、二胡、萧等民族乐器，在民乐的基础上又配以管弦乐烘托出一个恢弘雄奇险峻的峨眉金顶风景图。在云雾缭绕的远山上飘逸着孤独竹萧，悠扬轻盈，仿佛造物者在诉说着开天造物之始的故事”
“钢琴加女声加弦乐,是林海<猫>专辑里的曲子.
这里所写的，已不是林海个人对爱猫的宠爱与怀念，他点醒了我们记忆中曾有的片断，更刻划了两种心灵的相依相慰。 而我们不需背负太沉重的思考，淡淡地快乐，淡淡地忧伤，已然足够。
"留住昨夜瞳孔里最灿烂的一朵烟花。笑容绽放，悲伤落荒而逃。"”
“<不能说的秘密 >电影原声。
指尖细细碎碎的在钢琴键盘上敲打着，它在细诉着怎样的爱情故事？那一个个流泄的音符，不间断地延续着孤独沧桑的气息，牵动着听者的情怀，那里面蕴含着多少《不能说的秘密》？你是否感受到看完电影之后的那种深深愁怅与意犹未尽？
从心里敬佩周杰伦这位才子的音乐天分和他对浪漫爱情的诠释。”
33 风の住む街 -- 磯村由紀子
“风居住的街道，听这歌名就特别富于诗意。
矶村由纪子与日本著名二胡演奏家坂下正夫合作的经典曲目，充分展示了二胡与钢琴间对话的独特魅力。”
34 ??(Juin-Barcarolle) -- 韩国原声带
“《雏菊》插曲”
“《雏菊》
故事里的感情实在是好复杂,杀手竟然爱上了喜欢雏菊的女孩，这种得不到的爱更是令人魂牵梦绕。这种透着淡淡的雏菊味道的爱情，着实伤感透顶，让人狠狠地痛在心里！”
““众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”——辛弃疾
这个曲子让我想起王菲的一首歌《彼岸花》
看见的 熄灭了
消失的 记住了
我站在 海角天涯
听见 土壤萌芽
等待 昙花再开
把芬芳 留給年华
彼岸 没有灯塔
我依然 张望着
天黑 刷白了头发
紧握着 我火把
他来 我对自己说
我不害怕 我很爱他
枫叶红时，像一簇正在轰轰烈烈燃烧着的篝火，耸立在万绿丛中，燃红了整片天；我曾呆呆地、痴迷地望着这番美景不舍得离去。感叹这几度枫叶红，红了，枯了、退了；又红了，又枯了，再退了；尤如人生的一番景象。”
电影《东方不败》插曲。胡伟立 香港作曲作词家。
时而大气恢宏，时而柔情幽婉，中国的电影配乐与国外的大师相比同样出彩。”
38 Song from a Secret G... -- Secret Garden
“这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑。
可以这么说，这首曲子是《神秘园》的主旋律，精髓。就像每一部电影的配乐，它都有一个主旋律，所有的曲子都是在这个主旋律的基础上展开的变调。
小提琴在如泣如诉地诉说着人们内心深藏着的那块神秘园里的孤独和寂寞。说它伤感的能杀人，一点也不为过。
每个人都会被一种莫名的孤独重重包围着。因为，有些事是任何一个人都无法为你分担的，哪怕是最亲的人。”
39 Return to Vietnam -- Kitaro
“日本电影配乐的殿堂级人物——喜多郎。
由奥立佛·斯通导演的越南叁部曲之一《天与地》,获得美国第51届金球奖最佳作曲奖。音乐里运用了二胡，古筝等传统民族乐器，与管弦乐队配合演奏。音乐旋律动人，每个音符都掀动着人的心情”
“以下三首均来自日本著名尺八演奏家 Kinohachi 启乃锋(き乃はち)
在尺八的世界，有“一音成佛”之说。
尺八不设笛膜，造就了尺八音域在空间上的广袤。从来没有一种乐器，能如此地表现出“竹”的感觉，每一串音符之后空旷的气息渲染，使人切切实实感受到竹子这种幽冷阴寒的特质以及清爽的风嗖然吹过一般的清凉感，更能延伸至“禅”的无穷感觉。以烘托出来的“竹”的感觉，再反过来表现乐曲的内涵，一切立意都因为“竹”宽广的内涵外延变得无比深远高雅。
我反复听着这首<一滴>,心里想的是,这凄婉忧怨的尺八在向我们倾诉的是一种怎样的恩恩怨怨?尺八在曲子里固然是主要的倾诉者,配乐那淡淡的琴声却是一个非常到位的陪衬,这一强一弱的气氛,,深刻地透露出一种缈无依附的寒意,那已远远超出悲凉二字,而是一种快意的畅快.一种从心底里升腾起云霞星宿的光芒来的快意.”
“这首和<一滴>相比，配乐声宏气盛的挥洒，尤如穿云逐矢，冲决雾障…… 如过说《一滴》是忧戚的怨曲，那《子の星》则是铿锵逍遥的振魂曲。这时的尺八，吐息中透出了一股顽抗命运的坚定，加上配乐的张力十足，庞大的音符化作让人震憾的血性与灵气。绝！实在是一曲销魂！！！（太棒了）”
“所有的恩恩怨怨此时已在曲中沉淀，峰佪路转，一切迷思疑虑在白雪中融化，所有的张狂不羁落到一个平静的回眸……
正如郑愁予的诗句“且念一些渡，一些饮，一些啄，且返身再观照那六乘以七的世界”，也许，这正是启乃锋的曲意，也是诗人的意境。”
43 サクラ サクラ (Instrumenta... -- Rin'
“Rin是一个日本乐团。
三名女性器乐演奏家;使用筝、十七弦、琵琶、三弦、尺八等中国传统乐器，开创了日本流行乐从未有过的新要素，创造了新的传统音乐文化。2009年2月解散 。
很明显，尺八演奏不如启乃锋，气声太重，换气太明显，而且这首曲子有一小段与整首曲子不太协调，有点跑题，但很短，因为这点小遗憾曾想放弃（听出来了吗？），但整体还算不错。”
44 哀と悲
“Sadness and Sorrow 哀与悲 -- 火影忍者
从开始低沉的弦乐再到悠远尺八，转而动人的钢琴声，三味线，最后再转为钢琴清晰的哀诉，日本传统乐器与现代乐器的完美结合，透出浓浓的哀伤，让人跌入深谷，空灵销魂不可自拔”
45 main theme_ending -- 川井憲次
“川井宪次长期从事对日本民乐的研究，因此他早先的曲风大多缓慢优美，带着浓重的东洋古典风情。这首是为《天空杀手》动漫配乐。音乐恢弘空旷，晦涩又凄美，仿佛风声一样的冷寂让人能够达到心灵的共鸣。”
46 The Winding Path -- Kevin Kern
“哭泣的城市 -- 纯音乐
KEVIN KERN，新英格兰音乐学院钢琴硕士，即使是在弱到几乎无声的乐段里，依然洋溢出无法言喻的深刻情感。
孤独的小提琴，游走在厚重叮当的钢琴和哀怨的哨笛之间，就像游魂，轻飘飘，空荡荡 .路上的行人，车辆，大树，马路，如隐形的魔鬼，它看到你，你看不到它。街上匆匆忙忙的陌生人，面无表情地擦肩而过如此冷漠，如灰色的天空，冰冷的世界”
“世界并不如你想的那般邪恶.听听这清澈如流水的中国民乐,心胸竟也开阔了许多.
静谧的风 始终透明
轻轻拂面 悠悠我心
稀薄的雾 潮湿青石
丑陋街景 虚妄茫然
鸟儿飞去 花儿凋落
静静等待 爱意飞扬
流水潺潺，古琴悠悠.宽厚的大提琴铺开了一片广袤的大地，轻灵的琵琶在其上忽高忽低的盘旋，宛如御风飞扬的鸟儿，又似那无拘无束的风。你听，那是从上苍传来的——风儿的低语”
“王月明的跨界音乐代表作品，融合了New Age、古典、民族等多种音乐元素。这首吐尽天涯羁旅的落寞与荡气回肠的音乐，一种策马天涯的洒脱，离乡背井的落寞在大气的编曲下，史诗般的画卷，见证了历史长河里的辉煌与沧桑。
“一千年的记忆
写在敦煌的壁画里
一千年的霸业
飞散在大漠的沙尘中
繁华梦一场
其实所有坚毅的外壳都是伪装
所有的孤独都没有人可以触摸得到
夕阳西下
在痛苦殊途同归的地方
将人生的行囊撕开
默默与天地共享”
49 Love Theme (醉生梦死) -- 原声带
“有些记忆就像深陷掌心的刺，虽然不会流血，但却比流血还要痛.……
一个在大海里漂浮已旧的人，
即使碰到一根稻草也会去抓住不放，
哪怕是那跟草会让他沉的更快。
人最大的烦恼，就是记性太好，
如果什么都可以忘了，
以后的每一天，都会是新的开始。
有人说，
“醉生梦死”是一坛美酒。
许多人在无休止的流浪中，就是为了寻找这种酒，
喝了后就可以忘记所有的忧虑和哀愁。
有人说，
“醉生梦死”是一个客栈。
来来往往、忙忙碌碌的过客和行人，累了，困了，
就想找这个叫“醉生梦死”的客栈休息一下，
这里酒美饭香，温暖舒适，无忧无虑。
马友友在《东邪西毒》配乐的大提琴演奏出来的缠绵而忧伤的乐曲，那超脱了人间烟火的人物，那梦呓般的对白，那黄沙漫天的萧杀之景，那影片中重复提到“醉生梦死”这壶酒，一种喝了就会忘记过去的酒，所有这一切都沥沥在目。
“我曾经听人说过，如果刀快的话，
血从伤口喷出来的时候，像风声一样很好听。
想不到第一次听到的，是自己流的血...”将要死的人，盲剑客(梁朝伟饰): 话在风中飘落——”
50 Ar intch lav er -- Armand Amar
“要说最伤的还是这首——嘟嘟克。远古苍凉的声音，绕梁三日。
有一种音乐叫孤独
它与爱情无关
它是一种思乡情愁
它的声音会让你流泪
它是深秋内心的惆怅-
它是孤寂但温柔的悲悯！
duduk（嘟嘟克）其声音苍凉，孤独，带着浓浓的悲剧色彩。
当duduk的声音响起时，你会有种空间转移的错觉。
这声音不是属于现在这个喧嚣的世界，它属于那个古老的年代。眼前甚至会幻化出一种场景：
夕阳西下，一个孤独的游人站在高处，用吹奏来缓解思乡的情绪。而那愁思却伴随着音符，象薄暮的烟霭那样倾入人的心头，越来越浓郁，越来越悲郁，越来越悲凉。
何为音尘绝，莫过于此声……”
