极致凄美的纯音乐25首《一叶孤舟 》

极致凄美的纯音乐《一叶孤舟 》  

 

精选集介绍： 　　一只孤狼 一轮残月 　　夜风 在空寥寂静的旷野呼啸而过 　　孤狼 高昂头颅 对月长嗥 　　划破苍穹 震慑山川 惨嚎 凄厉 悲怆 无奈 不甘…… 　　此精选集适合夜深人静时,一个人静静地听. 　　尤其适合心境正处于伤痛、离别、孤独、彷徨、无助、超疲惫、超厌倦时听。 　　正所谓越是悲伤时，越是需要悲伤的氛围，来迎合当时的心境；这样，心里反而会觉得无比的欢乐、无比舒坦…… 　　一叶孤舟, 　　在浓雾弥漫中随风飘流; 　　我,独自迷惘地 　　不停地划着手中湿重的船浆 　　撑着小船 不知何处是尽头; 　　我以为,我很孤独, 　　却有一曲古老凄美的天籁纯音, 　　如此地哀怨,悲切,如泣如诉, 　　一股愁怅 在我心中蔓延, 　　原来还有如此靠近我的音乐相伴.......... 　　01 电影"我的父亲母亲"终曲 -- 三宝 　　一部感人的电影，一首感人的歌曲。大爱无言，有什么能比这听着更能想起自己的父母亲。谁听了，眼睛能不泛红。 　　音乐是电影的灵魂。可见三宝的功力非浅。委婉悲凄，如泣如诉的旋律，一直缠绕在我的心里，安静中带有忧伤，且透着坚强。 　　02 あの子を探して -- 三宝 　　三宝，中国优秀的音乐人。《一个都不能少》主题曲。 　　前奏是凄美的尺八乐器，整个曲子缓慢而忧伤到极致。整个世界都安静了。听着能让人掉泪，平实却带给我们坚实的力量。 　　03 殇 -- 原声带 　　殇 -- 大提琴（倩女幽魂） 　　演奏者Jacqueline du Pré杰奎琳·杜普蕾（1945—1987） 　　爱什么就死在什么上——用生命在演奏的英籍大提琴家杰奎琳·杜普蕾一生只做了一件事：拉大提琴。她能让大提琴开口说话，让大提琴叹息，让大提琴笑，让大提琴哭，让大提琴疼痛。这首《殇》原名叫光影。音乐切入每一寸肌肤，到达灵魂的深处，她是以心灵在倾诉，倾注了生命的全部，因此才如此感人...... 　　04 Asoka Theme -- Soundtrack 　　尽情哭泣 -- 阿育王 　　电影《阿育王》是一部绮丽而悲情的印度史诗。那颤颤的管萧，如饮泣诉的笛声，绘出一个灵魂无形的伤口，如同感受着一场令人落泪的断情殇。倾听这梦魇般的旋律，心轮在承受着刻骨铭心的震颤。那种两两相望而不可及的思念和悲痛锋如刀刃，割在心上，泪水倾泻而出，难以遏止。究竟是怎样的力量？可以如此犀利地划破黑暗的旷野，如鬼魅般长久地缠绕于心……亘古不变的等待，矢志不渝的追寻。 　　05 Ar intch lav er -- Armand Amar 　　古老凄美的旋律嘟嘟克 远古苍凉的声音。 　　有一种音乐叫孤独 　　它与爱情无关 　　它是一种思乡情愁 　　它的声音会让你流泪 　　它是深秋内心的惆怅? 　　它是孤寂但温柔的悲悯！ 　　都都克笛(duduk)是源自亚美尼亚古老的一种木制圆柱状乐器，已存在于地球1500年, 它是一种双簧风鸣乐器,只有八音度,它需要相当大的技巧来吹奏，最主要是口手的协调,此乐器具有8个手指洞和一个拇指洞。学过直笛的人就知道，难度在半音阶部分，必须透过手指遮蔽洞孔的局部，还要搭配吹气强弱与换气的难度，才能演奏出理想乐音。由此推想，不难瞭解吹奏都都克笛的难度。音色方面，较温暖、柔和、略带鼻音。? 　　duduk其声音苍凉，孤独，带着浓浓的悲剧色彩。当duduk的声音响起时，你会有种空间转移的错觉。这声音不是属于现在这个喧嚣的世界，它属于那个古老的年代。眼前甚至会幻化出一种场景：夕阳西下，一个孤独的游人站在高处，用吹奏来缓解思乡的情绪。而那愁思却伴随着音符，象薄暮的烟霭那样倾入人的心头，越来越浓郁，越来越悲郁，越来越悲凉。何为音尘绝，莫过于此声。? 　　06 時代を越える想い1 -- 和田薰 　　在时间的两端，咫尺即是天涯。“你到底在哪里？ 　　这是作为犬夜叉第一部同名剧场版《超越时空的思念》的主 　　题曲，一直放在背景音乐里不舍得删掉。天降大雪，树凋花落，大雪之中戈薇靠在时代树旁挂念着另一个时代里生死未卜的犬夜叉。仿佛那些原本错乱的游丝一下子被拧成一股，重重地叩问“你到底在哪里啊”，让人如此心疼。这就是曲子关于等待，关于守望的动人意境。旋律似流水，绵延不绝。不似哭泣，却怅然若失。非常凄美忧伤却又明亮温暖，铜管乐器的温柔，提琴的优美，笛声的悠扬，真是一首美丽温暖的曲子。” 　　07 The Winding Path -- Kevin Kern 　　哭泣的城市 -- 纯音乐 　　KEVIN KERN，新英格兰音乐学院钢琴硕士，即使是在极弱到几乎无声的乐段，依然洋溢出无法言喻的深刻情感 　　孤独的小提琴，游走在厚重叮当的钢琴和哀怨的哨笛之间，就像游魂，轻飘飘，空荡荡 .路上的行人，车辆，大树，马路，如隐形的魔鬼，它看到你，你看不到它。街上匆匆忙忙的陌生人，面无表情地擦肩而过如此冷漠，如灰色的天空，冰冷的世界。 　　08 Love Theme (醉生梦死) -- 陈勋奇 　　有些记忆就像深陷掌心的刺，虽然不会流血，但却比流血还要痛。这首由马友友的大提琴演奏出来的缠绵而忧伤的配乐。 　　虽说少了点陈勋奇的悲壮，却多了几分来自骨子里的侠气的哀怨缠绵。我对这支曲子依然如《尽情哭泣》般喜爱，那超脱了人间烟火的人物，那梦呓般的对白，那黄沙漫天的萧杀之景，那影片中重复提到“醉生梦死”这壶酒，一种喝了就会忘记过去的酒，所有这一切都沥沥在目，让人流连忘返。 　　09 哀と悲 -- 　　Sadness and Sorrow 哀与悲 -- 火影忍者 　　世间万物惟余苍白，故人已惜，昔日温暖不再，空留磋跎，素颜度日，编织无尽纯白。 　　从开始低沉的弦乐再到悠远尺八，转而动人的钢琴声，三味线，最后再转为钢琴清晰的哀诉，日本传统乐器与现代乐器的完美结合，透出浓浓的哀伤，让人跌入深谷，空灵销魂不可自拔。 　　10 葬爱 -- 小虫 　　这曲名就已经让人心痛。长笛，弦乐，小提琴、中提琴所有乐器交错呼应，更让人揪心的痛。尤其是电影中，文秀倒下后，飞鸟低空盘旋的一刻，泪水倾注。手指头上的冰雪已溶化成眼泪，风儿无情吹灭了你的誓言，总以为死心塌地就是天堂，天只给了我们半甜欲水，我们还能不能再回到从前，我还能不能再看你的脸，如果说爱情已到了终点，就让爱葬在黑夜 沉睡万年。 　　11 细雨烟烟的草原 -- 齐豫 　　这实际上是<天浴>整个愿声的主题旋律. 　　来自台湾的小虫真不愧是个华语乐坛的音乐奇才.采用尽量多的乐器来表现音乐主题，各声部独立的长段乐句产生和弦交叠的效果，听起来宛如薄纱重叠，特别透明和飘逸. 　　12 深海宫殿 -- 原声带 　　《蜀山OL》插曲。 　　音乐描述着生活在此的月神的相亲相爱，在风雨来临时彼此遮挡，依偎取暖。悠扬悦耳的音乐让听者犹如置身于海底深处，心灵被洗涤干净，不再理会凡尘俗事。 　　13 峨眉金顶 -- 原声带 　　《蜀山OL》插曲。 　　一首具有可以把人引入一个辽阔神秘空间的旋律，用古朴、宏伟、神秘、飘逸。 乐曲以古筝为主旋律配以古琴、琵琶、二胡、萧等民族乐器，在民乐的基础上又配以管弦乐烘托出一个恢弘雄奇险峻的峨眉金顶风景图。在云雾缭绕的远山上飘逸着孤独竹萧，悠扬轻盈，仿佛造物者在诉说着开天造物之始的故事。 　　14 三个人的时光 -- 吴欣睿 　　《轩辕剑三外传·天之痕》的主题曲。 　　此曲作为主旋律贯穿游戏始终，并有多种变奏。该曲哀婉动听，有朦胧的梦幻般感觉,又含着淡淡的哀伤。 　　15 Into the Night -- Julee Cruise 　　茱莉?克鲁丝 　　这首收录在Lynch的电影作品《蓝绒丝》、《双峰镇》中。 　　缥缈不定的声音，梦呓一样的带给人一种谜样的感觉。她的声音还带着Dream-Pop（梦幻流行）女声的迷幻质感，一如Lynch鬼魅电影中的一些华丽，超现实的镜头一般，还带着情境和几分说不出来的哀伤，又似不食人间烟火，使人在聆听时产生多层空间的幻想…… 　　16 The Angel [天使] -- Alexandre Desplat 　　《色戒》影片的插曲。 　　亚历山大·迪斯普拉特(Alexandre Desplat)法国电影配乐大师。 　　李安的电影《色戒》就是由他配乐。” 　　17 Falling Rain [下雨] -- Alexandre Desplat 　　短短的1：14分。细雨纷纷，淡淡忧伤，剪不断理还乱。就是这样的心境吧。 　　18 Wong Chia Chi's Them... -- Alexandre Desplat 　　淹没《色戒》 电影主题曲的纯音乐版 　　这一个夜里　雨点下得很密 　　闷透的屋里　灯光疑似窗前雨滴 　　四处逃避 　　心底的日记　混合短促气息 　　回忆前後在墙壁响起　耳边累积 　　无能为力 　　前事不断爬进来 　　早知道是场祸灾 　　以为可以躲开 　　这意外意料之外 　　是天意　上天的安排 　　该走的时候　感觉背後　湿透 　　冷已开始蔓延在游走 　　涌上眉梢　淹没心头 　　记忆不断闯进来 　　一切变得明白 　　曾经拥有的爱 　　比我更需要存在 　　比我更需要存在 　　化开　不要徘徊 　　爱就爱　只是一场灾 　　深如海　深如海　如海 　　此刻，想起王尔德的一句话： 　　艺术从不模仿人生，只有人生模仿艺术。 　　生活爱情，有时就像这雨点，不断地涌现，又不断地被淹没。 　　剩下的只有这地上的一片泥泞，深深浅浅，面无表情的陌生人无知地溅踏着，一片狼籍。” 　　19 Once In A Blue Moon -- Taro Iwashiro 　　Taro Iwashiro 岩代太郎《春之雪》里的插曲. 　　《春之雪》一个典雅凄美的爱情故事.听这配乐便可一窥,那呼唤爱情的绝美凄楚的意境. 　　20 The Color Of Eternal... -- 岩代太郎 　　岩代太郎日本电视剧《冰之世界》里的插曲。 　　以严谨弦乐架构的配乐为特色的岩代太郎，渲染着以柔克刚的感染力。岩代太郎利用钢琴、木管搭配交响乐团，与情节水乳交融，呈现出一种对于生命和爱情的压抑、期待和成长，带着震撼人心的坚韧力量。 　　这首曲子初始清脆的钢琴声如同在冰面之下涌动的水流，随之而来充满力量的交响乐如同冲破冰面的巨浪，浩瀚而宏大，展现出爱情到来时刻的温情和力量。 　　“爱一个人就必须把对方的所有占据，包括了时间、肉体及自由。那是人为了生活在世上所必须付的帐单……” 　　《冰之世界》中松岛菜菜子扮演的女主角的台词。 　　21   ???? ??? -- ??? 　　越爱越..._韩成民《假如爱有天意》主题曲。 　　一部让人潸然泪下的爱情片；一首安静、伤感的情歌。 　　“越是爱你我的心就越疼 越是爱你就越害怕会失去你 ” 　　假如爱有天意，你相信吗？ 　　22 风之语 -- 邓伟标 　　静谧的风，始终透明，轻轻拂面，悠悠我心； 　　稀薄的雾，潮湿青石，丑陋街景，虚妄茫然； 　　鸟儿飞去，花儿凋落，静静等待，爱意飞扬。 　　流水潺潺，古琴悠悠.宽厚的大提琴铺开了一片广袤的大地，轻灵的琵琶在其上忽高忽低的盘旋，宛如御风飞扬的鸟儿，又似那无拘无束的风。你听，那是从上苍传来的——风儿的低语。 　　23 睡莲（すいれん）A Water Lily -- 賈鵬芳 　　遥看池堂，'花中睡美人’一枝独秀，含苞欲放。如此娟秀艳美，让人顿足遥望，不舍离去。” 　　这曲幽婉哀伤的'睡莲’的幽幽意境，如清茶的雾袅袅升起，钢琴声如澄澄流水，突显着水中莲在向人们如泣如诉地倾诉衷肠的二胡声，心绪随着那古朴的音符飘向遥远的过去....... 　　24 苍茫 -- 邓伟标 　　邓伟标，中国新世纪音乐代表人物之一。他的音乐，带给人宁静、祥和，回归自然的意境。苍茫这首曲子，赋予洞箫一种温暖的人性光辉。深远的洞箫演绎着一片灰色的苍茫，天地萧瑟，何处是岸？细腻、阴柔、沉甸甸的压在你的心上，这就是这乐曲最迷人的地方 　　25 琵琶怨 -- 邓伟标 　　这两首都是《寒风镇》电影原声。浓浓的哀怨气氛在晶莹却阴郁的琵琶声中弥漫，之后加入的钢琴使生命消逝前的忧郁和哀伤的情感多少明亮起来，但依然有冬日太阳的落寞和孤寂，深显生命无法把握的无奈；作者把琵琶这种乐器的特质表达的淋漓尽致，仿佛我们的感情随着乐曲的一动一静而起伏。