菊花拍摄浅谈

菊花拍摄浅谈

 

 

一幅不错的菊花作品，基本的拍摄技巧有哪些呢？拍摄时应该注意哪方面的问题呢？我认为好的作品至少要具备四点，即：吸引人的看点（视觉中心）、简洁的构图、正确的用光和曝光、适当的后期调整。这四点相互融合不可独立，共同支持着一幅作品。（图1）

 

 

一、拍摄前细心观察，寻找菊花吸引人的看点

    我们年年都拍菊，但拍来拍去，回头一看都是似曾相识，缺乏新意。这是因为，一般的拍摄思路与构图方式已经是无法满足视觉上的变化需求了。别人这样拍，我们也去这样拍，缺乏个人的观察与构思。

想让自己拍出的菊花具有视觉的冲击力，单单瞩目于那些花儿的一目了然的美还是不够的，更需要的是能在大家都能看到的事物之美以外，去挖掘发现那些被忽视的、隐藏着的、或可外延的美，让它成为你的拍摄主题。

总之，菊有百态摄无常规，不同品种，亮点迥异，各有短长：有靠艳丽色彩取胜的，有靠曼妙多姿示美的，有靠线条曲直引人驻足的，有清心飘逸，饶有意境的。。。。。。，只要勤观察、多思考、发现魅力，寻找新意、谋求变化多下功夫，所谓一看、二品、三拍摄，那么，我们的作品就成功了一大半。（图2）

 

 

 

 二、化繁为简，构图简洁，创作性地构思
       除了选择好拍摄对象，菊花拍摄的构图至关重要。一般来说，无论菊花的整体、特写或微距小品，往往都遵循黄金分割法则，把整个画面按井字分割，将兴趣点放到一个交叉点上。当然，也会有不同的个人喜好，在构图上采取不同的方法。
    拍菊最忌贪大求全，不问轻重缓急，全部拿下：花展要全景的，盆景要全部的，花朵要全取的。。。。。。，这样反而没有了主体，或者说主体不突出，没有了视觉中心，更谈不上“冲击力”了。多数情况下，构图要忌乱求简，排多求精，否则会陷入主次不明，画面混乱的困境。

其次，画面的适当留白比较重要（尤其是花卉作品的空间留白）。画面留白虽然不是实体的对象，但在画面上同样是不可缺少的组成部分，空白在画面上的作用，如同标点符号在文章中的作用一样，能使画面章法清楚，段落分明，气脉通畅，还能帮助作者表达感情色彩，使读者有一个思考与想象的空间。

总之，摄影构图的取舍只有一个基本原则，那就是常说的“减法规则”，凡对表现主体可有可无的陪体一概毫不可惜地去掉，陪体在位置、清晰度、色彩、亮度上决不能喧宾夺主。（图3）

 

 

      

三、正确的用光与曝光

       菊花摄影重在用光。用光线表现花的质感、花的层次、花的姿态。所以，在室外拍摄菊花的时机应该选择。随着一天之内时间的不同，室外自然光的形态也有所不同。所以，最好选择在日出后与日落前的两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。而一般情况下，都不会选择在中午时分拍摄花卉，中午时的光照垂直，所谓“光线太硬”，容易造成画面反差大，缺乏层次。比较适合的是漫射光，运用漫射光拍摄，是因为它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。

拍菊的曝光量，对于大多数以自然环境为背景的中调效果拍摄，一般利用机内的自动测光表，即可得到大体适当的曝光。因为目前市场上的所有相机自带的自动曝光测光表是针对标准灰板的18%反光率进行测光的，具有多种自动测光曝光形式，对于拍摄大多数景物，此测光、曝光基本正确、适当。但遇到高、低调影像中的特别亮或暗的对象，相机里自带的测光表就“失灵”了，这时就需要进行正、负曝光补偿了。我的做法是，一般使用自动曝光，拍出来看看，然后适当调整曝光量。对于主体特亮（如白花）或特暗（如深紫色花），而且占据画面大部分时，则亮的正补0.3—0.5档、暗的负补0.3—0.7档，这只是经验之谈，仅供参考。最稳妥最可靠的还是随时调整，或采取准确测光、手动曝光的方法。（图4）

 

 

 

 四、适当的后期调整

单反相机拍摄的菊花片子应进行后期调整，这是非常必要的。因为，单反相机在出厂前的设计中，已经为后期调整余留了一定的调整空间，不能象卡片机那样可以一次出片，所以感觉单反相机反而不如卡片机片子看起来顺眼的主要原因。

在室外自然环境中拍摄菊花的调整，值得重视的就是突出主体，尽量减少背景引起的视觉分散。处理的手法多种多样，最常用的就是虚化背景、增加主体与背景的光比以及使用色彩对比等。这些手法可以在拍摄时就加以运用，这样就大大减少了后期处理的时间。但是，由于受到拍摄条件、光线、背景等客观因素的限制，很难一次拍摄到比较完美的照片，因此，后期处理就变得尤为重要。

如今可用于后期处理的软件琳琅满目，各有千秋，我习惯使用的处理软件是CS5，主要步骤如下：

1、一般我会在处理的第一步就进行裁减，以完成最后的构图。之所以会在第一步就作这样的处理，目的是为了减少后续处理的时间，因为裁减后图片尺寸减小，处理速度就加快了。

2、接下来要处理的就是调整画面影调，一般我根据色阶或曲线的方法进行调整。根据作品的需要调整高光、中间、暗部的像素分布，力求画面出现理想的层次。注意！在调整中要以图片高光部分没有溢出为准，不要过度，否则高光部分的细节就会丧失。

3、在完成了画面层次调整以后，接下来就应该调整色彩的饱和度。这里要说一下为什么调整色彩要放到调整光比之后？原因是提高色彩饱和度会引起图片的色彩颗粒增加，如果在此后调整光比，那么色彩颗粒也会被加强，图片的色彩噪点就会很明显。

4、最后一步，就是局部（使用套索工具）降噪或锐化，有时图片噪点不明显，所以可以直接全图锐化。

所谓“适当”，就是后期调整要“有度”。 应在原作风貌的基础上做一些剪裁、色阶与色彩等方面的改善调整，以进一步表现主体，强化画面的视觉效果。有的初学摄友容易在这方面把握不住，往往是“后期过度”，不是大红大紫，颇有些失真；就是盲目加锐，结果造成画质严重下降。这是应该注意的。（图5）

 

 

 

最后，再啰嗦几句：有的摄友非常喜欢黑背景的暗调菊花，喜欢它的高雅清纯。这种作品，在前期拍摄时采用黑或深色的纸、布、KT板等作背景，黑、深色背景则产生了低调影像效果。这样的效果虽然很好，但是，拍摄起来比较费时费力，非常麻烦。

我的一种做法比较简单，同样可以产生黑背景的暗调菊花，效果也不错。即把所拍的菊花主体置于光照较强的位置，选择背光或阴影的部分（如没有光照的冬青丛）作背景，拉大前后景的光比，使用点测光、大光圈（虚化一下背景）拍摄。最后通过后期调整适当拉大画面反差。这样，也能产生像模像样的暗调菊花作品。（图6）