精品赏析--张大千的《纨扇仕女》张大千的《纨扇仕女》轴曾是江南大藏家张泰来旧藏，作品近八平方，曾三次出版著录，人物造型严谨，体态婀娜，用笔疏放写意，清劲秀绝，有六如、新罗之笔意，属大千早年佳制。 大千《纨扇仕女图》轴考评 张大千是近代画坛上少有的全能型画家。他在人物和花鸟画方面并有很高造诣，被徐悲鸿先生评为“五百年来一大千“。人物画中尤其是仕女画是他擅长的题材，在借古开今的道路上，他既超出了古人，又迥异时辈，具有独特的艺术风格。闪耀着绚烂夺目的辉光。 《纨扇仕女》轴属於张大千早期人物画作品，创作於1934年作者36岁时。他的人物画最初从明清名家入手，多作小家碧玉。仕女画最早学自清末画家改琦（1774-1829）、费丹旭和顾洛（1763-1837），明代陈洪绶、唐寅，後很快又转向华新罗的飘逸写意仕女，并赢得了“张美人”的称号。这件作品题识作“拟六如居士”，“六如居士”即是明四家之一,人称“江南第一风流才子”的唐寅唐伯虎。唐寅晚年归心佛教，认为人生如梦、如幻、如泡、如影、如露、如电，故自号“六如居士”。叶浅予先生曾说过：大千早期致力於唐寅白描水墨仕女，对人物神情姿态和衣纹转折大加研究。与唐寅的名作《秋风纨扇图》对照，可以看出《纨扇仕女》与大千另肆幅早期人物画《素兰艳影图》（1925年）与《芭蕉仕女图》（1934年秋）《抱琴仕女图》（1934年7月）《玉缸春酒暖》（1938年）一样，明显受到唐氏风格的影响。再来比较这肆幅相同时期的作品，可以看出创作年代越往后大千在线条的运用和墨色的渲染上较前者更有进步。《纨扇仕女》设色纸本，描绘了一位衣带飘飘的纨扇美人。该作品人物造型正确，体态娉婷婀娜，衣纹行笔迅急婉转，兰叶折芦兼而有之，笔致清劲秀逸。仕女绿髻的勾染率意虚和，颇有质感。面相也开始摆脱细目小口的概念化程序，呈现出肖像画的意味。作品笔调轻快，疏放灵秀，清新淡雅，明显取资於唐寅的意笔仕女画法，同时又不无华新罗的笔墨意谬。张大千就是这样广泛汲取传统的精华，唐寅画风对他的影响，可以说一直持续到三十年代末。 台湾美术史家、张大千研究专家傅申先生在《张大千的世界》一书中写道：“他的侍砚，平日交往的名门闺秀、朋友、学生、名伶、画报中的美女，无一不是他灵感的来源。”可见他的人物画往往是有其现实原型的，这一点可以从他现存的许多人物画中得到佐证。张大千风流倜傥，是尽人皆知的性情中人。因为他传奇般的情感经历，因为他的人物画创作习惯，有人甚至对他画中人物的原型作出种种猜测，情人、妻子不一而足。本图也不例外，那画中的纨扇美女又会是哪位名媛呢？ 大千一生颇有女人缘：先后娶了四位夫人，原配曾庆琴、二夫人黄凝素、三夫人杨宛君、四夫人徐雯波。并有多位红颜知己，从大千生平年表可知他自1933年常去北京熙和园听鹂馆小住，其间多与北平艺坛名流往还，先后结识艺人杨婉君和怀玉姑娘，1934年底杨婉君正式成为大千三夫人，而怀玉姑娘则因张善孖的激烈反对只能作罢，给大千留下终身遗憾。此画中纨扇仕女手托香腮，相端庄娴雅，与大千的往日仕女画相比少了点娇弱，多了份雍容，想必应是综合了大千认为一切女性美的元素。人物衣带，裙摆的用笔极为爽利，是典型的大千用笔特点。画轴左上方题为“留於嘉德二侄女爰”可知此作原主人也是一位美丽女性，後来又经江南无锡大藏家张泰来收藏，再後来辗转流传於世，七八十的沧桑竟没有在此画轴上留下什么损坏痕迹，这是让今人最为庆幸的。  |
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