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摘自:互联网
我们在前面已经说过，集诗句比较容易，平仄格律较为简单，就那么几种。特别是在集近体诗时，不过是把格律相同或相近的两句移到一起作对子罢了。主要考虑的是对仗，而诗句对仗的海洋本就十分广阔。集词和集曲则困难重重。它们都是长短句，有的还带衬字。各种词牌、曲牌对平仄、押韵的要求可谓五花八门。可用来作成对句的材料范围甚窄。因此，集词曲常常是勉强凑合着出成品，工对甚少，平仄调谐合律的也不多。
下面列举的是我们认为对仗好的集词联，先举郭沫若集***词所成的联语：
江山如此多娇，飞雪迎春到；
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风景这边独好，心潮逐浪高。
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接着再举集古代人所作词曲的：
双桨来时，有人似桃根桃叶； (姜夔《琵琶仙》)
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画船归去，余情付湖水湖烟。 (俞国宝《风入松》)
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冷香飞上诗句； (姜夔《念奴娇》)
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流莺唤起春酲。 (吴文英《高阳台》)
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更能消几番风雨？ (辛弃疾《摸鱼儿》)
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最可惜一片江山！ (姜夔《八归》)
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吹皱一池春水； (冯延巳《谒金门》)
○●●○○●
能消几个黄昏！ (赵德麟《清平乐》)
○○●●○○
可以看出，各联中平仄不合处甚多。前面我们已经说过，梁启超先生是集词成联的大家。他所集的成品，集中在他的全集最后的“苦痛中的小玩意儿”一文中。请有兴趣的读者自行参看，不赘引了。
集戏曲中语句的，看来更难。这样说的根据是，到现在，从各种联书的记录中，没有找到几联特别好的。下面略举几联如下：
愿天下有情人，都成了眷属；
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是前生注定事，莫错过姻缘！
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上联出自王实甫《西厢记》，下联出自高明《琵琶记》。此联原来悬挂在杭州西湖月下老人祠堂内，脍炙人口。别处的月下老人祠堂也有照抄的。但是，大多忽略了它的出处。
千种相思向谁说；
○●○○●○●
一生爱好是天然。
●○●●●○○
上联用《西厢记》，下联用《牡丹亭》。铢两相称，从内容到对仗都非常漂亮，又显得很雅致，使人几乎不想去追寻它原来是写给何种身分的人的了。
还有一副匹配得简直可说是匪夷所思的联语，也让我们抛撇开它的赠与目的与对象，且观赏它的集句意匠吧：
此地有崇山峻岭，茂林修竹；
●●●○○●● ●○○●
则为你如花美眷，似水流年!
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上联取自王羲之《兰亭集序》，下联出自《牡丹亭》。
集文辞联语
由于实行科举制度，旧中国的读书人对《四书》、《五经》都很熟悉，自然而然地就用来作集句联语。此外，用司空图《诗品》、《文心雕龙》、前《四史》、诸子、《易林》、唐宋八大家的作品集等书籍的句子进行搭配的也不少。明清到近代，集成的联语极多。有编成专书的，有采录在各种联话中的，请有兴趣的读者参看。在这里，仅举一些不出于经史的吉祥美好的集联，聊供参照：
福喜上堂，与欢饮酒；
●●●○ ●○●●
庆贺盈户，使君延年。
●●○● ●○○○
此联可用作春联。
喜至庆来，鼓翼起舞；
●●●○ ●●●●
名成德就，拱手安居。
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此联可赠与离退休老人。
五方四维，平安无咎；
●○●○ ○○○●
万欢千悦，喜庆大来。
●○○● ●●●○
此联可用作喜庆联。
以上三副联，均集自《易林》。还可以集成许多四字短联，如：“移居安宅；驾游大都。”“天下悦喜；君子仁贤。”“游观沧海；飞入大都。”等等。这部书里的吉祥词句确实不少，可以搭配使用。
妙机其微，是有真宰；
●○○○ ●●○●
远引莫至，忽逢幽人。
●●●● ○○○○
红杏在林，幽鸟相逐；
○●●○ ○●○●
可人如玉，清风与归。
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明月雪时，金尊酒满；
○●●○ ○○●●
风曰水滨，碧山人来。
○●●○ ●○○○
以上三副联，均集自司空图《诗品》。都可作室内联或点缀名胜园林。
《十三经》中各种经书，现在每一种均有字词引得，还有综合性的句子索引《十三经索引》。前四史也都有字词引得。先秦诸子也都有字词引得或索引。汉代以下的名著，编有字词索引的也不少。例如《论衡索引》、《文选索引》等。利用这些工具书，编制集句不难。顺便说一句：原哈佛燕京引得编纂处所编的Index称为“引得”(音兼意译)，现由上海古籍出版社影印出版。别处所编的Index称为索引(现通用此种意译)或通检(中法汉学研究所编纂的用此种意译)，其实都是Index或Concordnce(字词索引)的一种汉译。
碑贴集句与集字
碑帖集句与碑帖集字(简称集字)，都是利用现成的碑帖拓片来搭配出联语。但是，集句集的是碑帖中现成的句子，属于集句范围。集字则只是挑出碑帖中原有的字，不按原来的字句，任意搭配。它不属于集句范畴，但是，因其无所归依，一般联语书籍中都附着在集句中叙述。
碑帖一般字句不多，又很难与别的碑帖配伍，因此，集句很难，成联极少。下面只举上海豫园一笠亭联，乃清代陶澍所作：
游目骋怀，此地有崇山峻岭；
○●●○ ●●●○○●●
仰观俯察，是曰也天朗气清。
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这是集王羲之《兰亭集序》，集成这样，就算很不容易了。对于此联的平仄，也就不能要求太高啦。附带说一下：一笠亭在豫园内大假山之旁，所以陶澎以“祟山峻岭”来比拟，实则说此假山是槐安国的祟山峻岭还差不多。可见集碑帖中的字句真是不容易呀！
集字。一则所集是大书法家的名笔，省得书联者自己献丑。二则比集句自由得多，可以一个字一个字地找寻，任意搭配，所以联家从事集字以备不时之需者不少。可是，如我们下面将要讨论到的，一种碑帖拓片的字数不一定很多，周转的余地也不见得很大。这是集字先天不足之处，无法为之弥补的。
清代梁章钜编著的《楹联丛话》卷十一，论及集字者多处，今引数则。其中一则云：
陈曼生郡丞有集《三公山碑》字一联，云：
老屋三间，可蔽风雨；
●●○○ ●●○●
空山一士，独注离骚。
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又一则云：
柳诚悬所书《玄秘塔铭》，雄伟奇特，最宜于作楹联。有集字成句者云：……
穷经安有息肩曰；
○○○●●○○
学道方为绝顶人。
●●○○●●○
再一则云：
颜鲁公《争座位帖》字不及寸，而拓作大字，则有雄伟之观，胜于临摹他迹。近有集帖字为楹联者，语亦岸异不群。七言云：……
清时盛治人同仰；
○○●●○○●
名世高文众所师。
○●○○●●○
……八言云：
立德立功，居之以敬；
●●●○ ○○●●
友直友谅，尊其所闻。
●●●● ○○●○
再一则云：
王右军《兰亭序》字，执笔者无不奉为矩范。近人有集字为楹联者，亦自巧思绮合。五言云：
畅怀年大有；
●○○●●
极目世同春。
●●●○○
七言云：
遇事虚怀观一是；
●●○○○●●
与人和气察群言。
●○○●●○○
八言云：
毕生所长，岂在集古；
●○●○ ●●●●
闲情自托，亦不犹人。
○○●● ●●○○
再一则云：
怀仁《圣教序》，本集右军遗字而成。近复有集序中字作楹帖者，古雅可喜。五言云：……
云霞生异采；
○○○●●
山水有清音。
○●●○○
七言云：
松涛在耳声弥静；
○○●●○○●
山月照人清不寒。
○●●○○●○
再一则云：
欧阳率更书《醴泉铭》，字最方整，临作楹帖尤宜。有集字成联者，七言云：……
一室图书自清洁；
●●○○●○●
百家文史足风流。
●○○●●○○
再一则云：
室临春水幽怀朗；
●○○●●○●
坐对贤人躁气无。
●●○○●●○
此姚姬传先生(鼐)集《禊帖》字联。……
我们引了这么多，目的是请读者仔细看一看，就能看出集字的困难：
首先，它必须集的是某位大书法家的某一篇文字，如上举绝大多数都是出自一帖便是。起码也得像怀仁的集字成《圣教序》那样，集某位书家的某一体书法。不然，字体可就不一致啦。
其次，碑帖上的字一般都不大，而楹联上的字则要求放大。明清时代，一般采用两种办法：一种是把拓片竖起，前面放上照明器具(如灯笼)，再在墙上安放白纸，调好距离，拓片上的字影落在白纸上，再进行勾勒。高手作得好就能乱真。另一种是基本上采用临帖的方式，那也得高手才行。清末，西方印刷术传人中国，影印时放大缩小不成问题，像有正书局等就大量制作这种影印楹联。当代荣宝斋、朵云轩等经营木版水印的单位，干这样的活计则更上一层楼矣。不过，这也提醒集字者：所集的字要禁得起放大才行。梁氏在上引的《楹联丛话》这一卷中，也曾就此讨论过：
敬客所书《王居土砖塔铭》，乃褚派也。近人喜学之，姿态横生。惟以作大字，则规模稍有不足。
他的意思是，用这样的帖作底本放大，差一点。
再次，从前两条限制看，能作集字底本的碑帖拓片不多。每种拓片或某位书法家留下的同类字体碑帖上的不同的字，不会太多。至多也就比《千字文》多一些罢了。因此，拼凑时可供选择的回旋余地不会太大。集字成联者首先得考虑连缀文字成为一组可以作对仗的句子，也就是首先得考虑文义。至于平仄，除了两个尾字必须一平一仄以外，别处势难兼顾，也就得马虎一些啦。我们看上面所引的那些集字联，全联平仄调谐者极少，可为我们这一条说法作为证据。
那么，为什么还要集字？答案可能有两个：一个简单，就是迎合某些人爱好大书法家法书的心理。另一条也不复杂，就是制造假古董骗人。试分析下举数例：
康五者，都门卖估衣家(按：就是卖成品衣服的)也。诙谐善谑。以廉值买得一古联，纸色黑暗而无题识姓名，其句云：“青琐花轻重；银桥柳万千。”廉玉泉秋曹过而爱之，断其为文衡山(按：就是明代大书法家文徵明，他的书法在清末已经很值钱了)之笔。适铭东屏大令乘款段(按：小马驹)出宣武门，廉呼而示之曰：“此待诏墨宝也。”铭大哂曰：“此廊坊戴本义之作伪，以药水染纸，遂似数百年物耳。实不值百钱也。”廉不能平，大相诟詈，一市粲然。康和解之。廉卒以三千买归。
(《楹联四话》卷五)
这位廉先生肯定是上了大当。不过原作伪者胆子也不算大，还没有敢代替文徵明写上下款。只是做旧了，您看着办，看是谁写的就算谁写的，也就得算是愿者上钩吧。廉先生所以上当，大概就因为此联集的是文徵明的字，还极可能是临的呐。过去先慈拥有的我祖父收买的、外家积存的这种对联好几十副，包括赵孟頫、董其昌、文徵明、唐寅等大书法家的，应有尽有，尽是冒牌货。我看全是临的。倒是几副华世奎所书，真迹无疑。这些在“文化大革命”中均被抄走了。落了个一片白茫茫大地真干净。
下面再看需要比较深人分析的《红楼梦》中的两副室内联。
《红楼梦》第五回中，描写秦可卿的卧室：
入房，向壁上看时，有唐伯虎画的《海棠春睡图》。两边有宋学士秦太虚写的一副对联。其联云：
嫩寒锁梦因春冷；
●○●●○○●
芳气袭人是酒香。
○●●○●●○
按：“袭”字，有些版本中作“笼”，平仄合律。
《红楼梦》第四十回中，描写探春的卧室：
一时吃毕，贾母等都往探春卧室中去说闲话。……凤姐儿等来至探春房中，只见他娘儿们正说笑。探春素喜阔朗，这三间屋子并不曾隔断。……西墙上，当中挂着一大幅米襄阳《烟雨图》，左右挂着一副对联，乃是颜鲁公墨迹。其联石：
烟霞闲骨格；
○○○●●
泉石野生涯。
○●●○○
东边便设着卧榻。……
尽人皆知，唐代到北宋，根本就没有室内联流传下来。秦可卿卧室中那副联，肯定是假古董。但因这一回的描写象征意义很强，所以人们不太把这副联当真。可要是和探春室内的那副联合在一起看，探究它们的真假，就能使我们得出如下的认识：首先，贾府上下(注意：不是作者曹雪芹)的文物鉴定水平根本不行，比民国初年的某些暴发户军阀强不了多少，肯定让詹光、单聘仁他们与古董商里应外合，骗走金钱不老少。其次，这些假古董对联大约都是集字而成。这一点著者曹公不会不明白，所以他对探春室内的联以“墨迹”二字概之，反正“假作真来真亦假”，读者自己去鉴定吧。至于秦可卿室内那副联，则是用的浪漫派粉饰室内环境的办法，使读者在朦胧中自己咂摸去。连那幅唐伯虎的画，是真是假，也就与其他室内摆设合在一起，让您去想想这是怎么一出戏啦！曹公真乃神来之笔也。再次，曹公用的虽是假古董，一联之微，却说明了室内主人的身分、爱好、精神世界等多种情况。例如，探春的性格、爱好，以及她作为一个虽有相当高的文化水平，却很缺乏文物鉴定常识的少女(也包括贾府大小主子)的精神世界，通过那一副联语揭露无遗。泣鬼惊神笔一支!《红楼梦》真乃中国小说中环境描写的典范之作，令人叹为观止也。
近代文人游戏中，有一种“诗牌”，即是拟出若干单字来，大略如小儿识字用的字块，一字一块。几个人像打扑克牌那样出牌，以联成一句或一首诗定胜负。方法多种多样。其实，集字就可用此法：买一本售价便宜的字帖，剪成字块，大家打牌，以集字成联赌胜负。那就能很快地编出大批联语来。一本编完，再编另一本。常编常新，比玩扑克牌或打麻将的文化意蕴要高级多了。若是确定主题，譬如这一次玩儿，是给某个大型新建筑如宾馆配若干室内联，那还能产生社会效益呐。
第三节 话“诗钟”
诗 钟
诗钟，是清代中期以来文化人文娱活动的一种。它是在限定的短暂时间内，限定的特殊条件下，创作七言对句的一种文字游戏性质的活动。诗钟的创作，一般采取出题、答卷、评定、发奖等一连串的方式，以集会形式进行。此种集会称为“吟社”、“诗钟社”、“折枝社”等，简称“社”。
为什么称之为“诗钟”呢？据说，在出题以后，把点燃的香横放着，香根上系根线，线头坠个铜钱，下面再放个盘子。香着到那里，把线烧断，铜钱落在盘子里，发出钟鸣一般的声音，说明时间已到，必须交卷，因此称为“诗钟”。这是从古代的“刻烛赋诗”、“击钵催诗”等作法发展而来的。当代已经用闹钟来代替了，计时更准确，也更合乎“钟”的原意。也有怕催紧了作不出来的，场内干脆不限时啦。有先出题，再规定交卷的时间、地点的，如六十年代张伯驹先生在北京主持的“饭后钟社”，有定一周交卷的，乃是宽限。行话称场内限时为“现拈”，与此相对的则为“宿构”。
如何限定条件呢？方式甚多。总的可分为两大类。一是不要求嵌字的，一是要求嵌字的。都称为“格”。都用一副七言对偶句组成。
不要求嵌字的，又可分为“合咏格”、“分咏格”两种方式。
合咏格，又称专咏格，就是用一副对偶句咏一种事物。如以“傀儡”为题，佳作有：“一线机关何太巧；两般面目总非真。”以“伏波将军马援”为题，有：“越国战功横海大；汉庭家法寡恩多。”此格在实际创作时，为防止宿构，常带一两个嵌字。带或不带等等运用情况，当代北京的研究专家王鹤龄先生有深入研究与见解，他会在此后发表相关的文章，就此项与以下各项的有关问题逐一说明，笔者这篇概略性的文字，只可算是开场白而已。
分咏格，又称单咏格(但这个称呼很少使用)，上下句各限咏一个事物，这两个事物最好毫不相干、毫无关系。如以“明月”和“香港”为题，佳作有：“今夜蟾光凝望眼；明年鼍鼓庆还珠。”(此联为1996年所作)有以“夕阳”和“蜻蜓”为题者，佳作有：“杨柳楼西红一抹；藕花风外立多时。”再有以“感冒”、“排队”为题：“不可以风三尺涕；谁人立法一条鞭。”
嵌字格是诗钟里最常用来出题的另一大类。在诗钟的发源地福建省内，此格有一个常用的名称“折枝”。有人说，诗钟的格式如从律诗中摘取一联而成，好像从树上摘取花枝；又有人说，取义于中国画的“折枝花卉”。“折枝”这个名称，在应用中又有广狭不同的各种理解。广义的，认为折枝就是诗钟(包括合咏与分咏)的代称，狭义的则认为仅指嵌字格；还有人认为在场内定时交卷的才能叫诗钟，不限时当场完成的(在当代的吟社中越来越多)则只可称为折枝。且说，诗钟嵌字格的变化很多。由于要求嵌的字数不同，从一个到七八个的都有；也由于要求嵌字的位置不同，与不同的字数组合起来，变化极多。再加上各家对一种格可以采用不同的称呼，这样一算，据说就有千余种之多了。实际上，除去一种形式多样称呼的不算，到不了百十种。常用的最多十来种。又以嵌二字者为常。所嵌的字称为“眼字”，简称为“眼”。先试举此类嵌二字格中最为经常使用的两两相对者如下：
分嵌于上下句的头一个字的，称为“一唱”，还有些文雅的名称如“凤顶”、“鹤顶”、“虎头”、“冠顶”之类。如“相，减”一唱，佳作有：“相思旧句吟红豆；减字新词谱木兰。”再如“新，大”一唱之佳作有：“新丰市上金貂雪；大散关前铁马风。”
嵌第二个字的称为“二唱”，文雅的名称有“燕颔”、“凫颈”。如“童，秀”二唱，佳作有：“牧童解唱全天籁；闺秀能诗亦国风。”再如“土，车”二唱：“寸土必争无退让；前车可鉴勿遗忘。”
嵌第三个字的称为“三唱”，文雅的名称有“鸢肩”、“鸳肩”。如“官，座”三唱：“何逊官梅诗兴动；孔融座客酒狂多。”“走，云”：“岂皆走遍诗中境；直似云浮酒后身。”
嵌第四个字的是“四唱”，又称“蜂腰”。如“铁，师”四唱：“匣中顽铁称良友；闺里严师拜细君。”“旧，辞”：“收身仍旧安吾素；搔首无辞问彼苍。”
“五唱”，又称“鹤膝”。如“前，大”五唱：“敢信今甜前曰苦；岂容我暖大家寒。”“鳞，藻”：“才休炫世鳞潜可；事不瞒人藻饰非。”
“六唱”，又称“凫胫”。如“寒，大”六唱：“梅花虽瘦无寒相；松子初生便大材。”“烟，禁”：“千般事过如烟已；一霎情生欲禁难。”
“七唱”，又称“雁足”、“坐脚”。如“白，南”七唱：“一声天为晨鸡白；万里秋随朔雁南。”“曰，人”：“臣非祖母无今曰；联与先生本故人。”
福建的“折枝”，主要作的还是一至七唱。所以有人认为，折枝专指或大致指此类格式。
必须说明：眼字，一般是随便翻字典之类书籍找到的。两个字最好是一平声一仄声。这平仄是以古代写近体诗的平仄为准的。清代为了给科举考试定出标难，颁布刊行了《佩文诗韵》，此后，写对联和打诗钟调平仄均以此为准，与我们当代普通话的平仄很不一样。这一点必须牢记并遵行。好在当代的大型字词典如《辞源》、《汉语大词典》等在每个字下面都注明声韵，一查便得。要说的是，从一唱到六唱，如果抽到的两个字全平或全仄，一般也不再换字，而是用别的办法补救。简单地说，就是在一句中总是让两至三个平声字或仄声字联结在一起(句尾除外)，与之相对的另一句，则是尽可能地用平对上句之仄，用仄对上句之平。如果眼字全平或全仄就在别处适当的用上述办法补救。当然，七唱押在句尾，两字非一平一仄不可。
三个字以上的嵌字格，变化繁多，只可举数例以慨其余：
用三到七八个字，任意或指定地方嵌人两句之中。有“碎锦”和“碎流”等格式。拿碎流格来说，其中，四字的称“四碎”，五字的称“五碎”，如此类推。这是最常用的一种多字格，当然是字嵌得越多则越难作。如以“何草不黄”为题：“黄花何曰堪留醉；碧草如烟不解愁。”以“一二三四天地人和”为题：“四围人影三弓地；一阵和风二月天。”有的诗钟研究者把专嵌成语熟语摘句(如上述的“何草不黄”)的称为碎锦，而把随意嵌字的称为“碎联”，即碎流。如嵌上述的“一二三四”八字的就是碎联。以上只是一种说法，王鹤龄先生就认为，诗钟的各格，从来没有人认真地定过规范，所以其说不一。王先生很想给它规范化一下，还是请读者慢慢地听他的高见吧。下面我再介绍一种固定化的多字格“双钩”。
“双钩”格，即将四个字(常为固定的词组、术语、成语之类)分别嵌入两句之首尾。如以“木天清品”为题：“木难火齐千金品；清箪疏帘六月天。”
以下再介绍几种提出比较特殊的要求的，如分咏加嵌字等，都是比较难作的。
要求分咏加嵌字的，如分咏“管仲”、“嫦娥”，限“不，长”三唱，佳作有：“射钩不死仇偏相；窃药长生盗亦仙。”
还有限集古人诗句的，如分咏“新科翰林”、“聋子”：“一朝选在君王侧；终岁不闻丝竹声。”均为白居易诗。再如，分咏“杜牧”、“劣酒”：“刻意伤春复伤别(李商隐诗)；不惟烧眼更烧心(李绅诗)。”
集诗再加嵌字，更为难作。如“女，花”二唱：“青女素娥俱耐冷(李商隐)；名花倾国两相欢(李白)。”“漠，班”七唱，均集杜甫句：“一去紫台连朔漠；几回青琐点朝班。”
诗钟与对联
有人把诗钟纳入对联的大范畴之内，据我们看，二者还算不上一家人，至多是亲戚。诗钟与对联有相似之处，也有区别。严格地说，诗钟并不是一种特殊的对联。
对联的字数不定，从一个字到几百个字随意，只要对得上，按说多少字全行，这是一点；对联上下联必须共同表达出一个意思来(无情对等除外)，这是又一点。以之与诗钟比较，诗钟只是七字对(个别的有五字对)；上下联除合咏外，一般都是意思无连属的，倒有点像无情对了。还有重要的一点：对联的应用性很强，经常用途大致有二，一是室内外带有中国特有民族文化性质的装饰联，一是如寿联、喜联、挽联之类的应酬性质的实用联。诗钟却是一种文化游戏，绝少写成装饰联那样长期悬挂的。所以，诗钟不是对联。可是，在字句追求对偶方面，两者要求相同。因此，对于创作对联的人来说，可以把打诗钟作为一种高级的(相对于蒙童入门的学作对子而言)磨练属对能力的方法。合咏更与命题作对联一样。嵌字也是对联中常见常用的一种方式。所以我们认为，要想作好对联，无妨经常作一些诗钟形式的练习。这是从写对联的角度看问题。爱好诗钟和经常正规打诗钟的人可能就不这样想，会认为，我们仅仅把它当成一种练习方式来看，是看低了它。
作对联，一般是以个人单独创作为主；打诗钟，却经常采用集会结社进行比赛的“吟社”形式定时集体进行。这就便于共同提高，并且造成一种群众运动的气氛，有利于诗钟活动的经常性开展。不像现在搞对联的，能建成经常活动的“联社”者极少，常常只在春节前后结合征联闹一阵，也缺乏面对面地切磋。为了这两项活动的进一步顺利地健康地发展，把它们办成群众性经常性的活动是十分必要的。诗钟结“社”的方式很值得总结经验，以便进一步推广，特别是向对联也结社作经常性活动方面推广。
对联的形成，大体上可以追溯到五代时期；诗钟则大致是清代嘉庆、道光年间在福建地区首先创造发展起来的。它们都与近体诗中的律诗有着密切关系，可以说，都是律诗的旁系子孙。律诗是中国汉语系统文学独创的一种文学体裁，肯定属于文学范畴。对联和诗钟呢？有人说它们也属于文学范畴，笔者以为不甚妥当。因为它们的创作着眼点，主要放在文字技巧特别是对偶的应用方面，带不带文学范畴的艺术性则常常考虑较少。诗钟更是把追求文字技巧放在首位。把对联与诗钟列入语言学系统的范畴，似乎更合适一些。或者可以这样说，对联和诗钟的作品里面，艺术性强的，作为文学作品来看，也未尝不可；可是从理论的高度来观察，恐怕将这二者总的归入语言学为宜。确定了这一点，对它们纳入中国人文学科十分必要。《中国大百科全书》的中国文学和语言学两卷，就都没有对联和诗钟的词条。看来是把它们当成蝙蝠，鸟类与兽类都忘记收留它们了。对联和诗钟的作者与研究者必须努力提请学术界注意这两门才是。办法之一，恐怕是得先要求投靠一家，不可一仆二主。与其投靠文学而受指摘，说队伍中艺术素质差的太多，不如死心塌地奔语言学而去，那里从修辞学等方面来考察，是无法拒绝加入的。归属已定，再向文学那里挂钩，取得双重身分，就是水到渠成的事了。
归根到底，自力更生，以自己的实力与呐喊来求得学术界的注意是最要紧的。包括笔者写这一节，其目的之一也是为此。一门学术，长期不被列入学科之内，或者无所归属，终非了局。呐喊不能空喊，要有理论水平地喊，要能数典而不忘祖地喊。还得大家齐心合力搭伙干，成立自己的组织。这就得成立学会之类组织，同时培养并出现自己的理论家和史家。对联的全国性组织有中国楹联学会，专家不少，近二十年来开展的活动相当多，已经立定脚跟，并在全国各地成立了许多地方性组织，如今已大有燎原之势。诗钟的情况较差。“文化大革命”中，羯鼓声高，和弦音寂。拔乱反正以后，中国社会科学院历史研究所的熊德基先生(1913-1987)首先在《学林漫录》九集上发表了《漫谈诗钟》一文(1984年)，起到了恢复的先导作用。北京最近又出现了诗钟研究家王鹤龄先生，从1995年起，发表了多篇文章；福建的老一代专家如杨文继先生更印行《七竹折枝摭谈》(1995年个人印行，供友人交流)。这都是改革开放以来的新成果。说到组织，则中国楹联学会下属的华夏诗钟社正在筹建；中国俗文学学会下属的诗钟研究委员会，在主任王鹤龄先生的统领下已经活动开了。说到社团，则福建的吟社大，人员多，活动不断；北京现在也有三个社在经常活动；大连则出版了专门的刊物，还负责华夏诗钟社的组织工作。看来，诗钟的复兴之曰也不远啦！
以上所谈的，有点超出对联的范围了。还是拉回来说：诗钟不是对联，这是我们必须明确的。可是，学习撰写对联的人，最好懂一点诗钟。用打诗钟作为一种高级的属对练习，对于提高自己的水平是很得力的手段。希望大家练练看。最好是采用诗钟社结社的方式，同好经常在一起练，互相切磋，定能飞速提高。
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