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《手拿烟斗的男孩》是毕加索于1905年当他24岁的时候创作的一幅油画作品，画中是一位正值青春期的男孩，表情略带忧郁，身穿蓝色服装，头戴花冠，手里拿著一支烟斗，画面的背景是两大束色彩艳丽的鲜花。这一作品色彩清新明快，笔法细腻，人物和景致都刻画得非常生动逼真。是在美术学上很有韵味和色调的一副画，人们能感觉到它的艺术性和独特性，它表达的那种画家心里的动态是超俗的。可以说毕加索是用心灵去创作的，里面蕴含了某种感情，具有神秘、忧郁的唯美之作。作品有着诗一般的意境，又是那样夺人心魄。是毕加索一生中最具代表性的经典作品之一。 这幅名画背后有着一段凄美的爱情故事： 这幅画在巴黎几经转手后，最后被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏。他的儿子斯帝夫-格奥尔格从小就受到了父亲精心栽培，才华过人。格奥尔格先生有一世交好友，名叫理查-霍夫曼。他们两家在柏林的住所紧挨在一起，霍夫曼先生的爱女贝蒂比斯帝夫小一岁，两人从小青梅竹马。 那时，斯帝夫一直把美丽又有些怯弱的美丽女孩当做亲妹妹看待。从懂事以来，贝蒂一直以为斯帝夫就是这幅《手拿烟斗的男孩》的模特儿，因为画中的少年与斯帝夫无论是相貌还是神态气质上太像了。直到贝蒂12岁才从父亲的口中失望地得知，这画中少年与斯帝夫没有丝毫的关系。每当贝蒂有难言的请求时，她总会写一个留给斯帝夫的小纸条，把它贴在《手拿烟斗的男孩》的背后。 1935年初，战争的乌云已经笼罩着德国上空，霍夫曼一家离开德国，而格奥尔格先生一家由于斯帝夫的母亲不愿离开故土而错过了逃离德国的机会。战后，霍夫曼与女儿马上奔赴德国，开始寻找格奥尔格一家。最后，他们在德国政府的公文中正式获知，格奥尔格家族中的成员无一逃脱魔掌。 贝蒂于1949年嫁给了一个来自波士顿的优秀青年约克-格鲁尼。1950年，贝蒂跟随新婚的丈夫，以美国驻英国大使夫人的身份来到了伦敦。深知妻子心事的丈夫告诉她一个消息，最近苏富比拍卖行正在举行拍卖，有许多犹太人正把家族祖传的艺术藏品奉出拍卖。格奥尔格家族艺术藏品甚丰，贝蒂也许能在那里碰上格奥尔格家族的成员呢。得知这个消息后，贝蒂马上到了拍卖会现场，可是她并没有任何斯帝夫的消息。正当贝蒂准备离开的时候，她惊异地听到了一幅画的名字：“毕加索《手拿烟斗的男孩》，所属人不详，是盟军从德国缴获的战利品，一万美金起价，所筹款额将交给世界犹太人基金会”。贝蒂的头“轰”的一声如雷灌顶，透过朦胧的泪眼望去，那幅画虽然经历过战争的创伤，却依旧完好无缺。贝蒂想都不想就举起了牌子。最后，以2万8千美元的高价，捧回了这幅画。从此，这幅画一直被珍藏在格鲁尼家族的私人书房。 1965年年10月里的一天，正在花园中修剪花草的贝蒂看见仆人带著一位陌生客人到了自己的面前。贝蒂一下子就被他忧郁的气质和深邃的棕色眼睛吸引了。客人缓缓地摘下了帽子，微微地向贝蒂鞠了一个躬。他轻声地对贝蒂说道：“你好吗？我的小贝蒂”。听到他说的德语，贝蒂的脸失去了血色，手中的花剪掉到了地上。那声音虽然已经不是她熟悉的少年的嗓音，但是那种称呼她的方式，只属于一个人的！只有斯帝夫才会这样叫，这是只属于他们两人之间的秘密。他还活着！ 他就是斯帝夫，在波兰的纳粹集中营里，他目睹了父亲死在纳粹的毒气室里，母亲死在了纳粹的机关枪下。最后关头，他居然在死人堆里被美国士兵解救了出来。1955年，他在伦敦出差时无意中在《泰晤士报》上看到了美国驻英国大使夫妇为爱因斯坦举行追悼会的照片，他敏锐地从照片上感到大使夫人就是他的小贝蒂。他马上来到美国大使馆，求见大使夫人，但遭到了工作人员的拒绝。几个月后，斯帝夫再次来到伦敦。等他见到美国大使夫妇时，他失望地得知上任大使夫妇已于一个月前结束了任期，回到美国了。他从新大使那里听说了贝蒂的情况，斯帝夫心中既欢喜又怅然。 斯帝夫没有再去美国寻找贝蒂，把全部的精力都放在了家族事业上来。他从一个朋友那里听说了曾经做过美国驻英国大使的格鲁尼夫妇，正致力于帮助流亡美国的犹太人的重组事业。同时，那位朋友在闲聊中透露了格鲁尼夫人曾经收藏了一幅毕加索的名画《手拿烟斗的男孩》。 可以想像斯帝夫在听说这个消息时内心的震撼！ 他万万没有想到，凝聚著自己所有珍贵的初恋记忆的那幅画竟然被贝蒂珍藏著，这说明在贝蒂的心中一直珍藏着有关自己的记忆。他再也忍不住了，第二天，他就办理了去美国的手续。当他开始走近贝蒂的时候，他的心几乎都要跳出来。 当泪水把他们两人的衣襟打湿之后，贝蒂挽著斯帝夫的手臂来到了书房，给他看那幅画。他在那幅画前站了许久，最后，他习惯性地走到那幅画前，试图翻看那幅画的背面，看看他的小姑娘是否给他留了什么纸条。最后他们都笑了。 他见到了格鲁尼先生，格鲁尼先生对斯帝夫说的第一句话是：“那是一场可耻的战争，是人类的耻辱”。而斯帝夫对格鲁尼所说的第一句话是：“我从懂事起就有一个心愿，那就是希望贝蒂一生幸福，而你做到了，我也许没有资格说这句话，但是我很想说谢谢你”。 斯帝夫返回柏林前，贝蒂坚持把那幅画还给斯帝夫，斯帝夫这样说道：“你有两个理由必须拥有这幅画：一，你替我的父母保全了这幅画，使它避免落入他人手中，他们在天之灵一定非常欣慰；二，对于我来说这幅画里有太多的记忆，它在你的手里，意味著你没有把我忘记，至少这是我活下去的理由和勇气”。 1996年，格鲁尼先生辞世。2年后，贝蒂的健康严重恶化，她再次致电斯帝夫，希望他能够在她活着的时候，收回他家族的画。斯帝夫亲自到美国看望了贝蒂，并且说服她打消了这个想法。由此，贝蒂留下遗嘱：如果在她死后，斯帝夫先生依旧拒绝接受这幅画，那么她的儿子们可以将这幅画拍卖。拍卖收入三分之一留给她的子女，三分之一捐给世界残疾儿童基金会，三分之一捐给以斯帝夫·格奥尔格先生命名的任何慈善机构。 2003年年底，贝蒂辞世一年半后她的后人决定拍卖此画。此消息一经传出，就引来了世界媒体的强烈关注。2004年4月，在伦敦的苏富比拍卖会上，《手拿烟斗的男孩》以一亿四百万美元的天价成交。这位神秘的收藏者一直成了世人关注的对象。 2004年11月斯帝夫辞世，斯帝夫的后人奉他的遗嘱将一封有斯帝夫亲笔签名的信转给贝蒂的后人时，真相才终于大白--那神秘的购买者正是斯帝夫本人。
巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。 1881年，毕加索生于西班牙安达鲁西亚自治区的马拉加市。毕加索从小就很有艺术天赋，虽然功课不好，但他却在绘画的天地里找到了快乐。1889年，毕加索完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年，首度展出作品。1895年，毕加索进入巴塞罗那的隆哈美术学校。1897年，他又进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。1900年，毕加索来到巴黎，1900到1903年这期间他的创作被称为"蓝色时期"，是他第一次形成自己的风格。这个时期作品背景蓝，人物蓝，头发、眉毛、眼睛皆蓝，蓝色主宰了他一切作品，1904年-1906年，柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去，那种暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色。"玫瑰红时期"就这样开始了。 1907年-1922年毕加索创立了立体主义。就是要通过画面同时表现人（有脸有背）的所有部分，而不是象传统画法那样以一个固定视点去表现形象。1932年后，毕加索是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐。他有过登峰造极的境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中，从来没有特定的老师，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活跃的画家，没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。 毕加索的个人生活始终是个引起争议的话题，除了他那让人倾倒与折服的过人才华外。他的妻子、情人很多，他的许多画是以他的妻子和情人为题材，他的家庭也有许多不幸发生，包括自杀等。也许这些感情的发生，给艺术家以巨大的创作灵感。 1973年4月8日毕加索逝于法国戛纳附近的慕瞻市，走完了92岁的生涯。 |
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