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乐清黄杨木雕是出现于近代晚清时期里的一支奇葩。她根植于本地民间雕刻艺术的肥沃土壤，散发着泥土的芳香。黄杨木雕作为全国非遗名录项目与浙江省著名“三雕”传统艺术，在全国工艺美术中占有重要位置，并以其历史悠久，技艺精湛，人才辈出，流派纷呈而著名于世。
叶润周出身于乐清黄杨木雕世家，以十岁幼龄随父叶阜如习艺。真正显示其艺术天赋是在新中国时期。他既继承传统技法，推陈出新，赋预木雕作品以时代风采，又热情的刻划了创造新生活的历史名人和普通劳动者的光辉形象，他的一生创作的黄杨木雕作品，从一个侧面反映了伟大祖国在中国共产党领导下所产生划时代的巨变。
他在长期黄杨木雕创作实践中，由于善于观察与研究，使他的技艺更为成熟，不仅能集木雕艺术之大成，而且善于熔古今艺术为一炉，历经千锤百炼，达到精益求精，尽善尽美的境界。正如南怀瑾先生所说的如润周者，“天才力学，无负此生，今则老更精神，望重艺林”。这就是总结概括叶润周大师黄杨木雕的艺术风格及其巨大成就的最佳写照。
我本人对黄杨木雕这门优秀的民间传统艺术的爱好和追求，18岁师从资深工艺美术师叶伟琨学习黄杨木雕艺术，后又师承中国工艺美术大师叶润周深造黄杨木雕创作，坚持从事黄杨木雕创作四十余年。在黄杨木雕艺术生涯中，经常向叶大师请教技艺，学到了大师不少优秀传统技艺与理论，同时也使我对大师艺术创作人生有以下几方面的浅探之感受。
一、扎实传统技艺基本功
叶润周大师的黄杨木雕艺术的价值在于其传统技法传承已达到炉火纯青的境界的基础上又重于不断学习姐妹艺术来丰富其黄杨木雕创新，即传承与发展的完善结合。不仅在题材内容与表现形式上都敢于大胆突破与开拓，如在“红绸舞”作品大量溶入东阳木雕镂雕技法，同时在他的人物作品上，非常注重“形与神”，“感性与悟性”的和谐。同时他编写的黄杨木雕技艺与创作口诀，给黄杨木雕传承与发展起了积极作用。
二、鲜明的时代特征
作为一个旧社会过来的老艺人，他能不断打破传统俗套，赋予作品鲜明的时代特征，这在老艺人中是为数不多的，也是最难能可贵的。叶大师的《饲养员》、《追穷冠》、《飒爽英姿》等许多作品都反映了新中国成立以来各个时期的鲜明的时代特征，可以说叶大师的黄杨木雕作品，具紧跟时代节拍的特征。不断深入生活，贴近社会，积极创新的结果。
三、传达了作者浓厚的思想情感
叶润周大师的黄杨木雕作品是富于视觉冲击力的，因为作者对他的每件作品都赋予、投入了极大的创作激情，使他的作品富于气势神韵与强大的艺术生命力。不管叶大师每件作品创作的思想激情原动力是否都绝对正确，但确确实实都寄托着他的情感与爱僧，所以他的木雕人物作品都赋予了一种灵魂与生命，如他的作品“钟馗压邪”、“红绸舞”、“群仙欢舞庆人间”、“皆大欢喜”、“互爱”等等，都能淋漓尽致地表达叶大师在不同时期，他内心的丰富思想感情与爱僧的流露。
四、热爱生活、超越生活
在我与叶大师的相处中，能浓烈感受到他热爱生命、热爱生活的强烈愿望。记得有一次我在他家，他对我说过，为了塑造一位健康美丽的农村妇女形象，走进农村现实生活中寻找理想形象时，他不仅反复观察，还拿笔从不同角度写生，力求作品真实性与生命个性。叶大师说：“爱美是艺术家的天赋，只有爱生活中美的人、美的景、美的物，才能创作出美的作品”。每次我与他交谈，总能学到一些美学哲理的感悟，同时叶大师他严谨的学习与创作作风都给我留下深刻的印象。
叶大师虽与我们离去，可是他在艺术上的不倦追求和精益求精的精神，使我至今仍非常敬佩不已。缅怀他为黄杨木雕艺术与中国工艺美术事业作出的巨大贡献。为弘扬传承叶润周大师的传统技法和艺术成就和他大胆与创新相结合的创作精神，我们作为当代黄杨木雕传承者，有必要在学习传统与现代艺术知识中来完善和完美自己的技艺和理论。
2006年中国工艺美术学会与温州市工艺美术行业协会为叶润周大师举办了大型专场“叶润周大师暨黄杨木雕学术研究会”，几乎温州地区所有黄杨木雕艺术家，不分地域、姓氏、流派，都参加这场盛大活动。大家都怀着尊敬与客观的态度，高度肯定评价叶润周大师：作为现代黄杨木雕艺术家的一代宗师地位。目的就是鼓励后人更好传承其创作精神与优秀技艺。我作为叶润周大师弟子，更为感悟自己应负的历史责任。我诚挚地期盼黄杨木雕传统的传承和创新，能代代薪火相传，致以“长江后浪推前浪”，使黄杨木雕艺术不断发扬光大，发展繁荣。我也更坚信，有着悠久历史与人才辈出的黄杨木雕艺术，在不久的将来肯定能焕发出强大无比的传承与创新生命力，定能创作出更多、更新、更美和无愧时代的优秀黄杨木雕作品。
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