注子直口，阔颈，丰肩，腹壁斜直，平底。肩置八棱形流，对称处安三条形曲柄。与流、柄成十字形的颈、肩之间置一对三条形系。通体施青釉，釉色青中略显灰黄。肩、腹处模印贴花椰枣纹，其上覆盖大块褐色釉，形成三个椭圆形斑块，突出了图案的装饰效果。
长沙窑的釉色种类较多，仅单色釉即有青釉、黄釉、褐釉、黑釉、白釉、绿釉、蓝釉等。模印贴花装饰是长沙窑瓷器的特色之一，出现于唐中后期，系在器物的系或腹上作局部装饰。其做法是先用模具印出装饰物，趁坯体未干时把装饰物粘贴在坯体上，经施釉、涂彩后，再入窑经高温烧成。塑贴花纹有双鱼、双鸟、花朵、葡萄、椰枣、狮子、宝塔、人物等。
瓶通体呈八棱形，直口，长颈，溜肩鼓腹，腹以下渐收至底，圈足。胎体呈灰白色。釉面明亮，釉色青绿，犹如一汪湖水。瓶体凸棱部位釉色浅淡，更增加了器形的美感。此瓶在装饰上颇具匠心，瓶类多为圆形，此瓶则呈八棱形，且颈、肩相接处有三条凸棱，可谓与众不同。
在唐代，制瓷业达到了一个历史高峰，出现了”南青北白”的局面，南方以越窑的青瓷为代表，北方则以邢窑的白瓷著称。当时越窑生产规模庞大，产品备受世人青睐，许多文人纷纷吟诗作赋赞美它。唐人陆羽撰《茶经》，形容越窑青瓷“类玉”、“似冰”，并把越窑列为唐代诸窑之首。诗人陆龟蒙则有“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”之句，把越窑青瓷比作千峰翠色，苍郁葱茏，沉静深远，形象地表达出越窑青瓷所蕴含的艺术魅力。
窑变釉是清代雍正时期仿宋代钧窑釉色繁衍出来的一个新品种。它是一种高温颜色釉，采用两次或多次上釉的方法烧成，将各种不同颜色的釉融合为一体，在不同的窑内气氛中呈现出多种美丽的釉色，交织在一起，形成千变万化的缕丝状线条或斑片，奇妙无比。
瓶撇口，长颈，六瓣瓜棱形腹，圈足。内外施白釉。外口部、颈部及近足处为霁蓝釉描金彩缠枝万福地与如意云头纹、卷草纹、回纹。腹部三组折枝花卉与乾隆御制诗句相间排列，诗句以墨彩书写，末尾钤“乾隆” 、“宸翰” 、“惟精” 、“唯一” 、“比德” 、“朗润”六枚矾红彩篆体闲章。圈足内施白釉。无款识。
【名称】清乾隆仿古铜金釉三足炉
【类别】 瓷器
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
通高33.1cm，口径14.9cm。
炉仿铜质香炉的式样，嵌入式炉盖，直口，束颈，冲天绳耳，扁圆腹，下承三柱状足。口沿处印阳文“大清乾隆年制”六字横排篆书款。通体施金彩，饰模印和镂空花纹。盖面均分为6瓣，每瓣圆形开光内镂雕双螭纹，开光上方模印变形龙纹一周，盖钮为镂空莲花荷叶纹。炉颈部与炉身三个桃形开光内凸印蟠螭纹，腿部凸印变形蝉纹。
陶瓷器上装饰金彩始于唐代，宋代定窑与建窑亦有烧制，元明时期金彩的使用增多，工艺上多为金箔贴金。清代普遍采用描金，将金粉溶入胶水中，掺入适量铅粉，在瓷器上描绘后经低温烘烤，最后用玛瑙棒或石英砂摩擦使其发光。此炉工艺装饰细腻精巧，通体遍涂金彩，充分显示出清乾隆时期高超的陶瓷仿古工艺。
【名称】清乾隆粉青釉暗兽面纹交泰尊
【类别】 瓷器
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器。清宫旧藏。
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高16cm，口径6.9cm，足径8cm。
尊口外撇，短颈，溜肩，弧鼓腹，圈足跟外撇。通体施粉青釉，腹部模印兽面纹、云纹。在器腹中部采用镂雕的手法把器腹分为上下两部分，并以正、覆如意头的造型相扣，内置铜胆供插花用。外底以青花书“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
“交泰”之名出自《易经·泰》，称“天地交，泰”，旧时指时运亨通。此尊沿用“交泰”之名在于其上下交接扣合的部分，蕴涵了吉祥的寓意。
【名称】清乾隆珐琅彩开光双戟小瓶
【类别】 瓷器、珐琅彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高8.9cm，口径1.4cm，足径1.6cm。
瓶小口微敞，长颈，溜肩，椭圆腹，圈足外撇，颈部饰双贯耳。口、颈及双贯耳绘蓝彩卷草纹，肩部绘一周紫红地莲瓣纹，腹部以绿彩卷枝纹为地间饰四开光。一组开光为椭圆形，内以珐琅彩绘骑牛牧童和母子牛；另一组开光为圆形，内以胭脂彩绘山水风景，表现高山村舍、老翁独钓。圈足外墙绘一周变形如意纹。外底蓝料彩署“乾隆年制”双行四字楷书款。
乾隆时期开光技法在各类器物上的使用较为频繁，构成主次、疏密、虚实等多种变化，极大地丰富了艺术表现力。此瓶小巧精致，装饰手法新颖，两两对应的开光构成不同的画面，别具一格。 珐琅彩瓷的历史
相传历史上在我国江西瓷都附近，曾有一产胡姓人家，世代烧瓷为生。他家的瓷制品因为精美得到了百姓的欢迎，也就惊动了官府。乾隆南巡肘他的臣子将胡姓制瓷献给皇上，得到皇上大大赞美。大臣想让胡姓人进宫专为皇上和皇宫制瓷。因为种种原因姓胡的不愿意进宫，于是大臣们在宫里特设一个窑，按照胡姓人的烧制方法烧制出了精美的珐琅彩瓷器。为了表宫里与民间的不同，也为了显示这种瓷器的出处，有人就将甲胡”字拆开，将专为宫中烧的这种珐琅彩瓷器叫做 “古月轩”。
传说很有味道，但珐琅彩瓷器的出现是瓷器发展史上的一个必然产物珐琅彩瓷器的前就身是景泰蓝，也就是所谓的“画珐琅”。它兴起于明代，是在铜胎上以蓝为背景色，掐以铜丝，再填上红、黄、蓝、绿、白等色釉烧制而成的工艺晶。清代康熙年间这种“画珐琅”的方法被用在瓷胎上，其吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷。雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛世”有关，但与雍正的关系更为重要。雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大提高了景德镇制瓷艺人的社会地位。而且雍正酷爱精美绝伦的瓷器，经常对宫廷瓷器加以评价，亲自过问，并派得力的官员去管理瓷业生产。康熙、雍正年制作珐琅彩时，先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成素胎送至宫廷，由宫廷画师加彩后在宫中第二次入低温炉烘烤而成。
珐琅彩的彩料还有“洋为中用”的成分。五彩和粉彩中都不含的化学成份“硼”珐琅彩中有：珐琅彩中含“砷”；康熙前的瓷器中黄色为氧化铁，而珐琅彩中黄色的成分是氧化锑；珐琅彩还有用康熙前没见过的胶体金着色的金红。上述化学成分分析说明了珐琅彩是国外引入的，文字上也有记载，宫中原名《瓷胎画珐琅》的档案于乾隆八年改名《瓷胎洋彩》由此可见珐琅彩确是欧洲进口，由此更可见康熙帝国时中外文化与贸易交往的盛况。
珐琅彩瓷器从创烧到衰落都只局限于宫廷之中供皇室使用，是“庶民弗得一窥”的御用品。
【名称】清乾隆粉彩花卉凸三婴戏瓶
【类别】 瓷器、粉彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高21cm，口径5.8cm，足径7.6cm。
瓶呈三瓣花式，长颈，圆腹，圈足。内壁施松石绿釉。口、足沿饰红釉边，外体施白釉上绘粉彩花卉纹。紧贴外壁以堆塑法塑出三婴嬉戏。三婴或攀爬，或站立，玩耍着同样以堆塑法塑在瓶颈上的红丝带。瓶足底施松石绿釉留白书青花“大清乾隆年制”六字篆书款。
清宫造办处档案乾隆二十年《记事档》载：“四月二十六日，员外郎白世秀来说，太监胡世杰传旨：着交唐英照从前烧造过三子、五子瓶，并今日所进瓶等样款式烧造五十件。要赶在七月初一日送到，赏人用。钦此。”该三子瓶应即档案中所说的这种瓶，乾隆朝生产三子瓶至少有过两次。
绘画与堆塑相结合是清代瓷器纹样装饰的一项创新技法，在整个清代尤其是乾隆年间广为流行。此瓶雕塑手法细腻生动，色彩素净淡雅，堆塑的婴孩使瓶体分外新颖别致，颇具情趣。
【名称】清乾隆黄地粉彩镂空干支字象耳转心瓶
【类别】 瓷器、粉彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高40.2cm，口径19.2cm，足径21.1cm。
瓶口外撇，短粗颈，颈两侧堆塑象耳，垂肩，鼓腹，圈足。瓶内套一直腹小瓶，与外瓶颈部相接，可以转动。小瓶白釉地上饰粉彩。瓶颈与肩两部位，各绘12个开光，上下相对。颈部开光中，有楷书“万年”、“甲子”及篆书天干名；肩部开光内篆书地支名。腹部饰黄地轧道的缠枝花纹，并镂空出4组四季园景开光景窗，透过景窗可以看到套瓶上的婴戏图，童子们或骑马、或打太极旗、或持伞盖、或击鼓、或打灯笼，千姿百态。瓶之象耳、口沿及镂空景窗边缘部位均施金彩。瓶内施松石绿釉。底青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
此瓶的口、颈部位皆能转动，尤其是颈、肩部开光对合组成一部万年历。瓶体须三部分分别烧绘，在工艺过程中，各部位的收缩比例要控制好，避免在组装、粘接、补彩后出现纰漏。这件陈设器是乾隆八年（1743年）后特制的新式品种。因唐英奏折称乾隆八年“工匠人等以开春正当甲子万年之始”，“复敬谨造得万年甲子笔筒一对，循环如意，蝠辏连绵”。由此可知，此件万年甲子镂空转心瓶亦当是乾隆八年制品。
【名称】清乾隆粉彩折枝花卉纹灯笼瓶
【类别】 瓷器、粉彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高24.6cm，口径8.2cm，足径8.2cm。
瓶撇口，短颈，溜肩，筒形腹，圈足。因形如灯笼，故称“灯笼瓶”。瓶内壁施松石绿釉，外壁锦地上错落有致地描绘莲花、牡丹、月季等纹饰。圈足内施松石绿釉，署青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
灯笼瓶的造型源于明初，清乾隆以后颇为流行。
【名称】 清乾隆黄地珐琅彩开光西洋人物纹绶带耳葫芦瓶
【类别】 瓷器、珐琅彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高10cm，口径0.6cm，足径2.8×2.1cm。
瓶呈葫芦形，小口，长方形足，瓶身两侧置二绶带状耳。通体施黄釉，以珐琅彩满绘勾莲纹。瓶身两侧上下开光，上部椭圆形开光内以胭脂彩绘山水楼阁图，下部海棠形开光内绘西洋母子图。足内施白釉。外底署蓝料彩楷书“乾隆年制”双行四字款。 此瓶纹样描绘细腻，尤其是开光内的西洋女子衣着华丽，因采用了西洋画的明暗透视技法而具有立体效果。葫芦形的瓶体和山水图案则体现了中国传统的文化意味。东西文化的交融在这件器物上达到了和谐的统一。
【名称】清乾隆珐琅彩婴戏纹双连瓶
【类别】 瓷器、珐琅彩瓷
【年代】 清代乾隆年间
【文物原属】 宫廷御用瓷器，为清宫旧藏。
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
文物简介
通高21.4cm，口径9—5.2cm，足径10—6cm。
瓶呈双连式，洗口，溜肩，肩以下收敛，近足处微外撇。瓶附双联盖，盖钮涂金彩，盖面用蓝、红、黄彩描绘垂叶纹。口、足均以淡绿彩描绘折枝菊纹。肩、圈足外墙皆以胭脂红地璎珞纹、磬纹装饰。腹部绘主题纹饰婴戏图，一面为四婴、三羊，寓意“三阳开泰”；另一面为九子嬉戏，其中一小童怀抱宝瓶，瓶中飞出五只红色蝙蝠，寓意“福在眼前”。外底署青花篆书“大清乾隆年制”六字横款。
双连瓶又称合欢瓶，是清乾隆时期流行的瓶式之一。此瓶色彩温馨，装饰题材吉祥喜庆，尤其是幼童的刻画煞是可爱。
【名称】清乾隆酱地描金凸雕灵桃瓶
【类别】 瓷器
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高21.3cm，口径5.2cm，足径7.2cm。
瓶体呈三瓣花形，口微撇，长颈，圆腹，圈足。瓶内壁施松石绿釉，外壁施酱釉，其上绘金彩缠枝菊纹。颈部堆塑卷曲的枝叶和5枚鲜嫩欲滴的桃实，肩部加缀灵芝。外底阴刻“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
此瓶的三瓣造型在视觉上取得了多层次感与立体效果，避免了普通长颈瓶略显呆板之弊。瓶身堆塑的桃实和灵芝表明此瓶应为乾隆皇帝寿辰时的贺寿之物。
【名称】清乾隆斗彩婴戏图玉壶春瓶
【类别】 瓷器、斗彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高21.5cm，口径6.9cm，足径7.4cm。
瓶圆唇，撇口，细颈，溜肩，垂腹饱满，圈足，足跟外撇。通身以斗彩装饰。腹部绘通景庭院婴戏图为主题图案。以竹石、芭蕉、栏杆、野花作衬景，16童子或捉迷藏，或斗蟋蟀，或抬杠等，衣服色彩各异，并加以描金。瓶颈部饰变形蕉叶纹、黄地折枝花纹和垂如意头纹。近足处绘变形莲瓣纹，足部饰回纹一周。瓶底书青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
将金彩引入斗彩画面是乾隆斗彩瓷器的显著特征，它既丰富了釉上彩的种类，又使画面呈现出富丽堂皇的艺术效果。
珐琅彩缠枝花卉蒜头瓶，清乾隆，高18cm，口径2.6cm，足径5.5cm。
瓶口呈蒜头状，长颈，溜肩，硕腹，圈足。瓶内壁及圈足内施绿釉。通体以金彩绘锦纹为地，其上以珐琅彩绘各式缠枝花卉，色彩艳丽。口、足、颈部饰以多道金彩，愈显金碧辉煌，华贵典雅。外底双方框内书蓝料彩篆书“乾隆年制”印章款。
乾隆帝对珐琅彩瓷器珍爱有加，珐琅彩瓷器的烧制数量超过康雍两朝，造型更加丰富，瓶类就有蒜头瓶、双联瓶、葫芦瓶、双耳瓶等，茶壶、方盒、盘、碗等器皿的数量与样式都明显增多。宫中内务府珐琅作人才济济，分工更加具体，画师有专工花鸟鱼虫的余省、擅长人物花卉的金廷标等。工艺制作更加精细，正如《陶雅》所称：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几于鬼斧神工。”
珐琅彩开光山水诗句瓶，清乾隆，高26cm，口径12.1cm，足径12.1cm。
瓶莲花口，束颈，溜肩，圆腹，足微外撇。口内施松石绿釉。通体有多层装饰：颈及胫部为蕉叶纹、如意头、夔龙等凸印彩饰，腹部以豆青釉加金色乳钉纹为地，有四开光，内绘景州开福寺塔和周围的山景及墨彩隶书乾隆御制诗。其中一首名《河间道中》：“问风略悉农桑候，览古欣过礼乐邦。毛氏诠诗真诣独，献王得士果无双。韶开邨店春光霭，雪化溪桥野水淙。忆我书斋订经义，几多景仰在明窗。”钤“乾隆宸翰”、“惟精惟一”两方朱文篆书印。瓶底部青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
此瓶用多色珐琅彩与粉彩结合绘纹饰，在装饰手法上集轧道、凸印及彩绘等数种装饰工艺于一身，充分反映出乾隆朝高超的制瓷水平。
【名称】清乾隆斗彩勾莲纹寿字葫芦瓶
【类别】 瓷器、斗彩瓷
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清清宫御用瓷器。
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高33.1cm，口径3.6cm，足径8cm。
瓶葫芦形，小口，短颈，通体饰斗彩缠枝莲纹，并饰红蝠、篆体“寿”字纹，象征福寿绵长。圈足内施白釉。外底署青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
【名称】清雍正珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳瓶
【类别】 瓷器、粉彩瓷
【年代】 清雍正年间
【文物原属】 清宫御用瓷器
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高31.4cm，口径7.1cm，足径9.6cm。
瓶直口，削肩，圆腹，腹以下渐敛，圈足。器身呈橄榄状，颈部对称置贯耳，足边有两长方形孔可供穿带用。通体以珊瑚红釉为地，上绘数枝粉彩牡丹，三朵盛开的黄、白、粉三色牡丹在绿叶的衬托下娇艳无比。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大清雍正年制”双行六字款，外围青花双线圈。
此瓶造型端庄，图案描绘精细，以珊瑚红釉为地衬托粉彩牡丹，色彩娇艳，为雍正时期珍贵的陈设用瓷。
珊瑚红釉系将配好的釉料吹于细白瓷器上经低温烧成，釉色均匀，呈色红中微闪黄，近似天然珊瑚之色，故名。
【名称】清雍正珐琅彩松竹梅纹瓶
【类别】瓷器、珐琅彩瓷
【年代】清雍正年间
【文物原属】清宫御用瓷器
【文物现状】现藏北京故宫博物院
【简介】
高16.9cm，口径3.9cm，足径4.9cm。
瓶直口，垂肩，圆腹，腹下渐敛，圈足。内外皆施白釉。外壁白釉上，以珐琅彩绘松竹梅“岁寒三友”图案，松树苍劲，翠竹挺拔，梅花秀丽，绿叶衬托红花，画笔委婉细腻，此瓶不失为雍正时期官窑的绝美佳器。图案上方墨书“上林苑里春常在”7字，笔法自然流畅。在诗句的上、下方分别用胭脂彩画成印章式款，分为“翔采”、“多古”、“香清”三组。底足青花双圈内楷书“大清雍正年制” 六字款。
此瓶造型呈橄榄状，又称“橄榄瓶”，造型秀美，工艺精细，胎体轻薄，似半脱胎。釉质莹润无瑕疵，彩绘纹饰精湛，是清代雍正瓷器中的杰出之作。
这件器物是在江西景德镇御窑中烧成瓷胎，解运入宫后，在宫中造办处按照雍正皇帝批复的画样，由珐琅彩画师用珐琅料绘画，再入低温炉中烘烧而成。此器不仅反映出制瓷技艺的精湛也表现了高超的绘画技法。
【名称】清雍正青花海石榴贯耳瓶
【类别】瓷器、青花瓷、清雍正青花瓷
【年代】清雍正年间
【文物原属】清宫御用瓷器
【文物现状】现藏北京故宫博物院
【简介】
高19.4cm，口径5.2cm，足径6.3cm。
赏析
瓶洗口，长颈，丰肩，双贯耳，上腹圆鼓，下腹渐收，浅圈足。白釉微泛青，青花呈灰蓝色，晕染。颈饰海水纹，耳绘回纹，肩和胫饰蕉叶纹，腹绘缠枝石榴纹。外底青花双圈内署“大清雍正年制”双行六字楷书款。
该器青花发色、釉面、纹饰及造型皆仿明宣德时期的青花贯耳瓶，很接近真器，以后各朝也有此器形。
青花瓷简介
青花瓷又称白地青花瓷器，英文名blue and white porcelain，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。釉下彩的一种。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的(也有学者称唐青花并非青花瓷）；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
【名称】清雍正斗彩勾莲菊瓣尊
【类别】瓷器、斗彩瓷
【年代】清雍正年间
【文物原属】清宫御用瓷器
【文物现状】现藏北京故宫博物院
【简介】
高25.7cm，口径22cm，足径15.6cm。
尊撇口，圆腹，高圈足外撇。整个器型作菊瓣式。器型规整端庄，器外以斗彩绘竖向勾莲花纹，构图新颖别致，色彩淡雅，底青花双圈内楷书“大明成化年制”六字款。
雍正斗彩系仿明成化斗彩工艺制作，在纹饰布局、色彩配合及填彩工艺方面都进了一步。其突出表现，一是成功地模仿了成化斗彩鸡缸杯、天字罐等器物，有的已达乱真的程度；二是雍正时期盛行粉彩，突破了以往单纯的釉下青花与釉上粉彩的传统工艺，将釉下青花与釉上粉彩相结合，使斗彩更加清新雅致。以花鸟人物为装饰题材的雍正斗彩，釉下青花勾线，釉上填绘各种色彩，均填彩准确，不出边线，且追求色彩的变化，在一朵花内填以紫红黄绿青等多种色彩，反映了雍正斗彩制作工艺已经相当成熟。
