晋代以后，书法家众多。但人们都推崇王羲之、王献之父子为二圣。王氏书法完美地将雅致、抚媚和笔端的遒劲柔和在一起，加上尺牍布白的爽朗、沉着痛快而受后人赞叹。其实二王以后的书法家有不少的功力是超过王氏父子的，如欧柳的险劲、颜真卿的骨力、米芾的率性、赵孟頫的风流儒雅，乃至近代张大千、萧娴的气势，都在各自不同的擅长上可与王氏父子相敌。但是千百年来，谁也无法贬低和推翻王羲之书圣的地位，都在从不同的层次上向王氏学习，最好的也只是学得极象，如智永和尚、赵孟頫、日本的空海和尚和桔逸势。为什么王氏父子的书法能越千年而不朽，对中国书法历史有如此大的影响？主要不在书法的骨力、点划、形式上，而是在书法形式美之外的境界上。
两晋时代标榜清谈，思想约束少，文人放肆无忌。如竹林七贤，实类于嘻皮士文人。在这种社会意识宽松的环境中，有才气有品格有天分而又能长期积极修炼自我的文人，就可能进入一种超然、豁达、率性和天真的思想境界，而这种境界正是古今中外各类艺术家所梦寐以求的。书写时"收视反听，绝虑凝神"，即是为达"真我"的境界。不少晋代书法家能近此，王羲之则为最。
如王羲之的《丧乱帖》，其笔力遒劲而流畅，点划之间相互照应十分默契，通篇文字的布白，亦草亦行，间或一两个楷字，看似随手写来，但又十分精熟。此帖的文字悲情四溢，痛心疾首，但其笔划之间哀而不伤，依然不失洒脱而流畅的神韵！这就不仅只以书法的功力来论，而是在心性修养上显出不凡的思想品格。同样，颜真卿的《祭侄稿》也是在哀痛中的率性之作，点划流畅、一气呵成而情难自己，人称为天下第二行书。而两帖相较，《祭侄稿》差在两点上：第一，过于哀伤；第二，心绪纷乱。点划之间，颜氏与王氏相比，少一份心灵深处的宁静，少一份形而上的豁达。从书法艺术论，不是两帖功力有高低之分，而是两人境界有品位之分了。
北碑的书法独具一格，其中不乏深雄雅健的碑刻，如 瘗鹤铭、郑文公碑等。但所有学习北碑者，总不见有原碑的神韵和天真豁达的境界。盖因北碑摹勒上石时，镌刻者修饰太多，故现在论及北碑的书法境界，竟不知是在说书丹者还是在说镌刻者。
从唐代起，学习王书的特多。唐初四杰：欧、虞、褚、薛，心摹手追，全力习王而各有所成。在意境上，欧字内紧而右松，笔势偏于险劲而缺爽朗的心境；虞字得王书雅丽之态而有劲道，文质彬彬但缺灵动豁达之韵；褚、薛则等而次之了。
颜真卿，是王氏以后书法的集大成者，千百年来同样为文人所崇拜。其骨力、庄重和气势是首屈一指的。颜书将儒家的入世态度，政治上的廉明严正气势入书法，其品格高尚，可以启迪后人；但也有强人所难之态，从容中总有些外倔。从艺术境界上讲，与天真、率性就有差池了。
宋代的米芾，其人天真而有些狂放，其书功力深稳而率性，在宋四大家中应为第一。其艺术境界，仅次于二王。其与王书的差别就在少一份优雅，缺一点心灵深处的宁静，乃不免时或有嚣张之气。
元代赵孟頫，极力学王，有人遵称为王羲之第二，其学识高雅，其书风流儒雅，行笔流畅。但正由于其心境中缺一点放松和率性，礼性与修饰过多，缺乏形而上的豁达，其书法中就显不出文雅、遒劲和洒脱统一之美，流丽中总使人感到缺点什么。
明清两代的文人，思想为宋道学和八股文的规章所束缚，虚伪做作之风盛，故而有学识者众，有"真我"品格者少。书法家多而无大家，小家气者多，如文徵明、董其昌。大气者则狂放，如八大山人、徐渭、祝枝山。
近人张大千，书风率性豪放，才气逼人而有真我的心境，是近代唯一可上续王、米境界的人了。
中国的书法是一门很独特的艺术，其特点是应用与艺术相融，故习而会的社会人群面广。自古几乎所有的士大夫、知识分子都有对书法艺术的爱好，或者至少有书法的功底。中国的书法还有一个功能，即常习常练，可以修身养性，陶冶性情。反过来，从一个人的书法的特点，如间架、点画、布白、肥瘦，流畅还是滞浊、飘逸还是凝重，骨力洞达还是内力软弱，气象森严还是儒雅柔和等，即可以看出这个人的艺术修养、性格特征和思想品味。正所谓"字如其人，立品为先"。如秦始皇统一中国的时代，丞相李斯的小篆充满庄严、畅达、整齐划一的特点。
晋代以后，书法家众多。但人们都推崇王羲之、王献之父子为二圣。王氏书法完美地将雅致、抚媚和笔端的遒劲柔和在一起，加上尺牍布白的爽朗、沉着痛快而受后人赞叹。其实二王以后的书法家有不少的功力是超过王氏父子的，如欧柳的险劲、颜真卿的骨力、米芾的率性、赵孟頫的风流儒雅，乃至近代张大千、萧娴的气势，都在各自不同的擅长上可与王氏父子相敌。但是千百年来，谁也无法贬低和推翻王羲之书圣的地位，都在从不同的层次上向王氏学习，最好的也只是学得极象，如智永和尚、赵孟頫、日本的空海和尚和桔逸势。为什么王氏父子的书法能越千年而不朽，对中国书法历史有如此大的影响？主要不在书法的骨力、点划、形式上，而是在书法形式美之外的境界上。
两晋时代标榜清谈，思想约束少，文人放肆无忌。如竹林七贤，实类于嘻皮士文人。在这种社会意识宽松的环境中，有才气有品格有天分而又能长期积极修炼自我的文人，就可能进入一种超然、豁达、率性和天真的思想境界，而这种境界正是古今中外各类艺术家所梦寐以求的。书写时"收视反听，绝虑凝神"，即是为达"真我"的境界。不少晋代书法家能近此，王羲之则为最。
如王羲之的《丧乱帖》，其笔力遒劲而流畅，点划之间相互照应十分默契，通篇文字的布白，亦草亦行，间或一两个楷字，看似随手写来，但又十分精熟。此帖的文字悲情四溢，痛心疾首，但其笔划之间哀而不伤，依然不失洒脱而流畅的神韵！这就不仅只以书法的功力来论，而是在心性修养上显出不凡的思想品格。同样，颜真卿的《祭侄稿》也是在哀痛中的率性之作，点划流畅、一气呵成而情难自己，人称为天下第二行书。而两帖相较，《祭侄稿》差在两点上：第一，过于哀伤；第二，心绪纷乱。点划之间，颜氏与王氏相比，少一份心灵深处的宁静，少一份形而上的豁达。从书法艺术论，不是两帖功力有高低之分，而是两人境界有品位之分了。
北碑的书法独具一格，其中不乏深雄雅健的碑刻，如 瘗鹤铭、郑文公碑等。但所有学习北碑者，总不见有原碑的神韵和天真豁达的境界。盖因北碑摹勒上石时，镌刻者修饰太多，故现在论及北碑的书法境界，竟不知是在说书丹者还是在说镌刻者。
从唐代起，学习王书的特多。唐初四杰：欧、虞、褚、薛，心摹手追，全力习王而各有所成。在意境上，欧字内紧而右松，笔势偏于险劲而缺爽朗的心境；虞字得王书雅丽之态而有劲道，文质彬彬但缺灵动豁达之韵；褚、薛则等而次之了。
颜真卿，是王氏以后书法的集大成者，千百年来同样为文人所崇拜。其骨力、庄重和气势是首屈一指的。颜书将儒家的入世态度，政治上的廉明严正气势入书法，其品格高尚，可以启迪后人；但也有强人所难之态，从容中总有些外倔。从艺术境界上讲，与天真、率性就有差池了。
宋代的米芾，其人天真而有些狂放，其书功力深稳而率性，在宋四大家中应为第一。其艺术境界，仅次于二王。其与王书的差别就在少一份优雅，缺一点心灵深处的宁静，乃不免时或有嚣张之气。
元代赵孟頫，极力学王，有人遵称为王羲之第二，其学识高雅，其书风流儒雅，行笔流畅。但正由于其心境中缺一点放松和率性，礼性与修饰过多，缺乏形而上的豁达，其书法中就显不出文雅、遒劲和洒脱统一之美，流丽中总使人感到缺点什么。
明清两代的文人，思想为宋道学和八股文的规章所束缚，虚伪做作之风盛，故而有学识者众，有"真我"品格者少。书法家多而无大家，小家气者多，如文徵明、董其昌。大气者则狂放，如八大山人、徐渭、祝枝山。
近人张大千，书风率性豪放，才气逼人而有真我的心境，是近代唯一可上续王、米境界的人了。sqcn
