课程目的：对设计基本形态元素的形式研究
课程要求：训练学生对设计形态的把握、对元素形式感的塑造，研究设计元素的形态语言与表现语言，使形式生
成从感性走向理性。
课程应用：考研初试科目1
一开始大家对型的理解是感性的、自然的、甚至是有点浪漫或者模糊的。没有方向、没有理论背景，只有自身对形的感受，出现的几乎都是有机形态。但是，这仅仅是一个开始，人的认识在开始总是包含了具象和想象的，这样的形态让我们感受到的更多是与自然地亲近与发掘，但是缺乏秩序，需要整理和交融。贡布里希曾专门讨论了人类以及其他生物都共同有的倾向——喜欢节奏、秩序和事物的复杂性。所以，课程还需要推进到第二个阶段。
 
对形的提炼和整理。
这个对于学习设计的人来说，是一生的必修课。我们要去挖掘历史，挖掘人类在美学上的发现和经验，挖掘古人淳朴的审美背后留下的无穷宝藏，最终把这一切运用于现代人类的审美。第二个阶段，同学们的作业中开始出现了秩序、空间、节奏的影子。
 
这部分课程非常有意思，如果不是上课时间短暂，又要针对考试形势做训练，很想拿更多的课题和大家一起讨论，不过马上要开始的本科课程，会有更多的实践机会，希望能在课程深度上有所升华。
最后放上几张包豪斯的作品，回忆经典，大家共勉~ 阿尔伯斯指导的学生作品“片段”
 阿尔伯斯设计的玻璃窗
 阿尔伯斯作品“圆圈”
 康定斯基的舞台设计，强烈的构成主义
 阿尔伯斯“金色的蔷薇”
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