出于某种好奇,我曾广泛地涉猎了一些中外文豪的传记,想从中找出中国式的聪明人。结果非常失望,一个也没发现。那些文豪几乎都坚持自己的信念,建构属于自己的艺术世界和品格。屈原完全可以放弃执着的信念,见风使舵以捞取油水,不过这样一来,又怎能创作出《离骚》?鲁迅完全可以放弃对拜金文人、政客文人和走狗文人的批评,然而若真如此,又怎能显示鲁迅的风骨?做人第一,作文第二,那些早晨A晚上B、饭前C饭后D的所谓文人,连这人的个性也无从确定,或者说,连这人也没有,更有什么做文品格、艺术个性可言?(高旭东)
我只能写我体验过的东西,我思考过和感觉过的东西,我爱过的东西,我清楚地看见过和知道的东西,总而言之,我写我自己的生活和与之常在一起的东西。(冈察洛夫)
感情必须象蒸气一样控制起来:一会放出一点点,一会又突然停止,让活瓣不断地开开关关。(冈察洛夫)
要是只能表达自己那一点点主观感情,他是不配称为诗人的。只有当他能够驾驭世界和表达世界的时候,他才是个诗人。那么,他就是永不衰竭的。(歌德)
情感衰退使杰出的人失色。(歌德)
有想象力而没有鉴别力,是世界上最可怕的事。(歌德)
创造性的一个最好的标志就在于选择题材之后,能把它加以充分的发挥,从而使得大家承认压根儿想不到会在这个题材里发现那么多的东西。(歌德)
对立有时能比相似更好说明问题。(歌德)
必须每天写作。如果一天没有写,怎么办呢?没关系。拿起笔来写“今天不知因为什么我没有写”,“今天不知因为什么我没有写”……把这句话一遍一遍写下去,等到写得厌烦了,你就要写作了。(果戈理)
随便写什么,必须每天写,要紧的是叫手学会完全服从思想。(果戈理)
只有被我从现实中提取,并且熟悉的一些东西,才是我写出来的好东西。(果戈理)
君子之为学也,非利己而已也。有明道淑人之心,有拨乱反正之事,知天下之势之何以流极而至于此,则思起而有以救之。(顾炎武)
别模拟感伤的笛儿,抛弃掉牧歌式的情调,要强有力象喇叭、象雷霆,放出重炮把敌人打得粉碎。(海涅)
在一切大作家的作品里,根本无所谓配角,每一个人物在他的地位上都是主角。(海涅)
一个作家最好的早期训练是什么?──不愉快的童年。(海明威)
必须不顾一切地把句子切短、扔掉,主要的是把它压缩。(赫尔岑)
真正的创造就是艺术想象的活动。(黑格尔)
初写小说时,好描写人物的长相啥的。后来因人物的事太多太忙,就顾不上了。不料读者和朋友们说从中看出了每个人的相貌,我认为人家的欣赏能力确实高一筹。(何申)
聪明在于勤奋,天才在于积累。(华罗庚)
什么叫细节?细节就是你的“珠子”。你要穿一串项链,这串项链要与别人的不同,你起码得有几颗是你的“珠子”,一颗珍贵的珠子能使一串项链熠熠生辉。一个好细节能使一篇作品读后难忘。(黄宗英)
搞文学创作的人要有三个条件:才气、勤奋、机遇。(黄济人)
搞文学的人要甘于寂寞、淡于名利,不要随风转,要写自己熟悉的东西。业余作者写得出就写,写不出也不要苦恼,多读点书,多点生活积累,扎扎实实写几部站得住脚的作品。(黄济人)
读书欲精不欲博,用心欲专不欲杂。(黄庭坚)
企图奴役读者和讨好读者的写作不可能是真正的写作,同样地,只有不甘被奴役和不愿被讨好的阅读才是真正的阅读。(黄子平)
没有高压,石油不会自己冒出来,压力会成为动力。(胡辛)
藐视别人就是藐视你自己。(惠特曼)
二句三年得,一吟双泪流。(贾岛)
为求一字稳,耐得半宵寒。(贾岛)
诗人的愿望应该是给人益处和乐趣,他写的东西应该给人以快感,同时对生活有帮助。(加拉斯)
人所易言,我寡言之;人所难言,我易言之,自不俗。(姜夔)
小说是一种叙事性语言。任何一部小说的基本艺术价值都表现在叙事技巧上。(姜静楠)
我认为我们的小说家应当更加深入生活,扣紧时代脉搏;另一方面,则要多读一些书,多一些孤独的冥想。没有孤独的冥想,是进不了小说创作的最高境界的。(蒋孔阳)
嫉妒是一种比仇恨还强烈的恶劣情绪。(蒋子龙)
福楼拜说:“风格就是生命。”可理解为:作家只有用“生命”去写,才能获得“风格”。也可以理解为:作家只有形成了“风格”,才能获得“生命”。有生命力、竞争力的作品,大多是具有风格的。风格是一种美!(江曾培)
作品有了自己的风格,就有了自己的美学个性、存在形式和特有的价值。(江曾培)
艺术美来源于生活美。作品所反映的不同生活题材,往往制约着作品的不同风格与色彩。
(江曾培)
创作,只有具备鲜明创造个性的人,才能形成独特的创作风格。“风格就是人”。(江曾培)
小说的个性、特色、风格,往往与作家选择的审美角度有很大关系。一是在取材上,要有独特的切入角度;二是在描写上,要有独到的阐发角度。(江曾培)
小说是一种艺术、一种美,而美与艺术是形象,不是概念,小说家就特别需要形象的感受力,用理论家不同的方式去掌握世界。(江曾培)
作品仅靠直觉不够,还需要加强艺术的概括力。小说作为艺术,毕竟是对生活感受的一种升华、一种提炼。(江曾培)
文学是人学。人物是小说的核心。小说作者所调动的一切艺术手段,主要目标是要把人物写好。小说,特别是长中篇小说,如果没有活蹦乱跳的人物形象出现,是难于挺起自己的腰杆的。(江曾培)
想象是可以的,但必须合情合理,不能太出格,胡思乱想;剪裁取舍是必要的,但应该是量体裁衣,去假存真,不能无中生有,借题发挥。(纪宇)
纪实文学在关键时刻,在原则问题上不能凭想象任意加减,要忠实于历史和事实。(纪宇)
小说创作追求典型化,采用提炼、杂揉、剪贴,从生活中取某一点不计其它等方法塑造人物达到艺术真实;而纪实文学则是崇高个性化,深入采访、挖掘、取证,以人证物证旁证,以尽可能多的真实情节和细节来再现人物的个性,首先要作到生活真实。(纪宇)
我们的生活确实是丰富多彩波翻云卷的,生活中的许多人和事都极富传奇色彩,决不是关在书斋里硬想所能“虚构”出来的。(纪宇)
纪实文学无需虚构。(纪宇)
一个人一生中会遇到各式各样的人,但真正能对你的命运走向产生深刻影响的并不多见。我是六年前从采访中结识萧乾的,这些年来,从他那里得到的滋育和教诲是笔墨无法形容的。(简妮)
他多次鼓励我,一个人只要有正常的智力又加上刻苦,没有达不到的目的。谈到读书,他告诉我,写东西不要光读时髦作品,要读世界名著。当我为文章的形式和内容难以统一而苦恼时,他劝我,你不妨怎么想就怎么写。思想通了,下笔就有神了。刻意雕琢的东西,形式上也不美。形式也是内容。(简妮)
如果你是懦夫,你便是自己最大的敌人;如果你是勇者,你便是自己最好的朋友。(焦祖尧)
写文章必须勤于练笔,这是所有作家共同的经验。多练,不一定非郑重其事地作文。平时写日记、写笔记都是练笔。只要勤于动笔,经常写些所见、所闻、所感、所想,就有好处。写作时有话即长,无话即短,不拘一格,自由灵活。这样练笔有助于发展思维。经常写,也就能经常想。(经验录)
文不厌改,越改越精炼。运用语言要力求简洁。(经验录)
事前不思索,想一点,写一点,写写后边,又瞅瞅前边,瞅了前边,才想下边。结果写写停停,停停写写,往往不能终篇。(经验录)
编写提纲如建楼的设计蓝图,是未来房屋的模型。看了模型,就能发现设计的合适不合适,该改就可以改,改也不费劲。(经验录)
修改的时候,既要倾听意见,又要独立思考,根本却是提高思想修养。(经验录)
修改文章,首先要考虑观点方面的问题。要克服观点错误和观点片面。(经验录)
若想语言简练,最好在写完之后要舍得下一番“删”的功夫。(经验录)
恒心筑起通天路,话须通俗方传远。(经验录)
一本书,如果我们读了没有感到额头上被猛击一掌,那么我们读它干什么?(卡夫卡)
“位卑不忘国,穷愁忧黎元。”
我想无论怎样开放,无论怎样当代化、现代化,这种精神在文学界都是可贵的。如果一个作家与人民的利益毫不相关,对民族命运莫不关心,他的作品是经不住历史考验的。
近几年来,我们的文坛就缺少那些关心国家、民族和人民命运与根本利益的,以及与这些根本利益休戚相关的有份量的作品。(孔繁今)
热情,常使最机灵的人变成疯子,同时也可使最愚蠢的人变得聪明起来。(拉·罗什夫科)
深邃不让老庄,济世不落孔孟,激情不输李杜。尤其重要的是,多来点有意味的形式,造一套你自己的语言,在文学本体上下点功夫。
文学发展到如今,各位就潇潇洒洒把小说写得真正好看一点,为更多的中国老百姓所喜闻乐见。一个作家能拥有大量的如痴如醉的读者,实在不是什么坏事情。(《漓江》寄语)
清水出芙蓉,天然去雕饰。(李白)
开卷之初,当以奇句夺目,使之一见而惊,不敢弃去……终篇之际,当以媚语摄魂,使之执卷留连,若难遽别……收场一局,即勾魂摄魄之具,使人看过后数月而犹赏声音在耳,情形在睹,全亏此局撒娇,作临去秋波那一转也。(李渔)
散文的美,不在乎你能写出多少旁证博引的故事穿插,亦不在多少典丽的辞句,而在能把心中的情思干干净净直接了当的表现出来。散文的美,美在适当。不肯割爱的人,做文章大体上是要失败的。(梁实秋)
过分自信会使人轻狂,过分自卑会使人颓丧。
作人作文,在这一点上,道理是一样的。(梁晓声)
灵感,是由于顽强劳动而获得的奖赏。(列宾)
要向大目标走去,就得从小的目标开始。(列宁)
家家有本难念的经。我以为“写实”和“写意”,这两个“写”是不分谁的胳膊粗,也不会分气长气短的,更用不着打“劫”,两个都不容易,两个都要动“真格的”,都能出真玩意儿。最好咱们谁也别赶热闹,瞅着“写意”哄起来了,赶着空灵。转过年来,“写实”招眼兼卖得,就赶口供实录。还是掂量着哪是自己的本分。本分出本色,本色最出色。
“写实”实到“一丝不苟”,若还是小说,人家史学家、新闻家吃什么?
“写意”意到“一丝不挂”,若还是小说,人家做黑梦、做白梦的做什么?
我觉得把小说说白了,不过是虚实之间的事。写得实马实猿得手,要有意马心猿提着,才成意境。写得意马心猿到手,如没有实马实猿垫着,何来象形。
九九归一,最后还是调和出来一个模式。否,花花世界,芸芸众生,不会有谁跟谁一模一样的真情实感。比如做出的菜,由于各人的手段不同,故味道有差异!(林斤澜)
好学的人必成大器。(林肯)
善喻者,以一言明数事。(刘劭)
生活在今天的时代,而一味想脱离时代,去为后人写出多么了不起的东西是不现实的,真实地反映时代生活的作品,完全可能既为当代人也为后代人所接受,反映时代生活决不是随波逐流,象恩格斯批评的那样把人物写成时代精神的传声筒;反映时代和现实生活的作品能否具有生命力,最重要的:一是看你是否真实地写出了时代生活特有的东西,二是看你是否写出了具有鲜明时代特点和性格魅力的人物形象。两相比较,后者又是关键。(刘玉民)
如果我们能够写出象高老头、冉阿让、安娜那样的艺术形象,作品就完全可能具有长久的生命力和永恒的价值。(刘玉民)
不怕吃苦,勇于深入到生活底层,能够了解到真实的东西固然重要,但我认为,对于一个作家还有更重要的使命,那就是认识生活、理解生活,认识和理解生活中复杂的事物和人物性格。这往往是一个作家、一部作品,尤其是反映现实重大题材的作品,成败优劣的关键所在。(刘玉民)
有耕耘就有收获,有泥土就会有绿荫,有艳阳也会有阴雨。一个耕耘者只要认认真真地劳动,定会有果实可收,也定能得到人们的爱戴。(刘文玉)
年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。(刘希夷)
有位诗人说:讽刺是爱的变奏。慧人慧语,令人叹服。没有爱就没有憎,也就没有讽刺。我还要加上一句:讽刺是信心的折光。对丑恶的扫除失掉信心,就不但没有热讽,而且没有冷嘲,只剩下冷默。(刘征)
江泽民指出:“一个国家的文艺,对振奋民族精神非常重要。”所以我反复强调,希望大家着眼于现在,着眼于人民的利益,着眼于社会主义文艺的繁荣,努力在文艺界发展讲团结、顾大局、心情舒畅、生动活泼的局面。
青年是人一生中最宝贵的一段时光。说它宝贵,是因为它短暂而一去不复返,是因为许多事情只有在这段时间内才可以很好地完成,还因为它会对人的一生产生巨大的影响。许多伟大作家的成长,都和青年这一段紧密相连。我希望同志们珍惜这一段时光,合理地、充分地、有效地利用这一段时光。
大家都知道,世界上许多伟大的作家,同时又是思想家。要学习知识,包括历史知识、社会知识和自然科学知识。要紧紧地贴近群众、了解群众、贴近生活、了解生活。生活是一切创作的源泉,一切作品都来源于生活。要不断地磨练自己,提高自己的文学修养。功夫不负有心人。只有这样,才会创作出无愧于时代的好作品来。(李瑞环)
长期以来,我们有些同志对文艺的功能、文艺的目的和文艺的标准,存在着较片面的理解。文艺有娱乐、审美、认识、教育等多方面的作用。文艺的根本任务,是满足广大人民群众日益增长的文化生活需要。实践证明,对艺术作品简单地、片面地、过分地强调姓“社”姓“资”,强调思想政治教育的作用,就不能很好地坚持“二为”方向和“双百”方针,很难做到“古为今用”、“洋为中用”。(李瑞环)
在生命的历程里,流浪惯的灵魂常作反思的积淀,只有在纯净独白时,不需要察颜观色,不随权贵扭曲,此时此地那种最佳状态和气候,那种使精神人格化的力量,那种无负荷的绝对自由,我认为就是诗。
而灵魂在孤单空间留下沉思轨迹,坦荡的隐秘……以及最后的归宿。这一切总会有意无意地从幻梦的隙缝里顽固地穿越万种矫饰,漏泄出的真我世界,恐怕就是我的诗。(柳易冰)
要繁荣创作,就要进一步增强创新意识和精品意识。没有创新,文学就会枯萎;没有精品,文学就会平庸。
人生的乐趣在于奋斗,人生的价值在于奉献。我们每一个奋发有为的青年文学工作者和青年文学爱好者,都要珍惜自己的青春年华,顽强奋斗,努力创作出无愧于人民、无愧于时代的文学精品。(致山东青年作家一封信)
拙劣的艺术家永远戴别人的眼镜。(罗丹)
决不要满足于那皮相的、混乱的、表面运动的描写,要深入到灵魂里去,深入到集体的灵魂里去……(罗曼·罗兰)
如果没有自信心的话,你永远也不会有快乐。(罗休夫柯)
欲胜人者,必先自胜;欲论人者,必先自论;欲知人者,必先自知。(吕不韦)
鲁迅是中国文化革命的主将,他不但是伟大的文学家,而且是伟大的思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的,他没有丝毫的奴颜和媚骨,这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是在文化战线上,代表全民族的大多数,向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向,就是中华民族新文化的方向。(毛泽东)
文艺作家是要作人类灵魂工程师的,如果没有阔达的胸襟、伟大的气魄,而患得患失,那么虽有技巧,虽有学力,虽富于生活经验,结果也不过是一个“能文者”而已。而文章之不复能见为人,正是针对此辈作的讽刺。(茅盾)
今天的作家生活在今天的时代中,不论他多么不食人间烟火,他所关注的事物必定同时也有许多别的人在关注。这一点不会有谁会有疑问。那么你尽可以不必为你是否拥有读者而忧虑,不必为该写什么而大伤脑筋。(马原)
写你最关注的,最有兴趣的,涉入最为深入的。只要你确有才能,确有真知灼见,你何怕你会没有读者?(马原)
我是作家,我不能离开生我养我的地方,也不能离开我所熟悉的农村生活。放弃自己熟悉的题材,面临的只能是一次失败。(马烽)
你希望别人怎样对待你,你就应该怎样对待别人。(马克思)
良机对于懒惰没有用,但勤劳可以使最平常的机遇变成良机。(马丁·路德)
诗的目的在于教益。(马佐尼)
开采一克镭,需要终年劳动。你想把一个字安排妥当,就需要几千吨语言矿藏。(马雅可夫斯基)
小说家想要给我们一幅生活的确切的图画,必须小心地避免去看待特殊的事件。他的目的不是讲故事来娱乐(或打动)我们,而是迫使我们去思索、理解那更深的、隐藏在事件中的意义。(莫泊桑)
欲人不闻,莫若不言;欲人不知,莫若不为。(枚乘)
功难成而易毁。(欧阳修)
读史使人明智,读诗使人灵秀,数学使人周密,物理学使人深刻,伦理学使人庄重,逻辑与修辞使人善辨。(培根)
中国当代文学正受到三方面的冲击:来自正经历着空前深刻变化的现实社会的冲击,来自商品经济的冲击,来自世界文学潮流的冲击。这是危机,也是从未有过的发展机遇。它孕育和期待、呼唤和鞭策大师的出现。(彭定安)
如果他的作品纯洁了我们的心灵,唤起了我们的美感,那么他的创作是对的,否则就是错的。(普列姆昌德)
去倾听农民的语言吧……从那里,你们可以学会许多在杂志上找不到的东西。(普希金)
批评是科学。批评是揭示文学艺术作品的美和缺点的科学。(普希金)
绝望与希望一样,都会骗人。(裴多斐)
请您尽量多写,请您写、写、写……写到指头断了为止。(契诃夫)
对作家来说,写得少有害,就跟医生缺乏疹病的机会一样。(契诃夫)
作家应当样样都知道,样样都研究,免得出错,免得虚伪。(契诃夫)
谁要描写人和生活,谁就得经常亲自熟悉生活,而不是从书本上研究它。(契诃夫)
诗人如果有才华,不仅凭质量抓住读者,也凭数量。(契诃夫)
新手永远应当凭独创的作品开始他的事业。(契诃夫)
谁为剧本发明了新的结局,谁就开辟了新纪元。(契诃夫)
不要故意铺张,象那些没有道德的商人,在一磅牛奶里冲进一磅开水。(契诃夫)
简练是才能的姐妹。(契诃夫)
尽可能地紧密与简洁,象炸弹用无比坚硬的外壳包住暴躁的炸药。(契诃夫)
写作的艺术就是提炼的艺术。(契诃夫)
艺术之所以特别好,就因为在艺术里不能说谎。在恋爱里,在政治里,在医疗里,都能够说谎,能够骗人,甚至可以欺骗上帝,然而在艺术里却没有欺骗。(契诃夫)
我没有骗过人,没有写过轻蔑或告密的东西,没有阿谀过谁,没有说过谎,没有侮辱过人;简单的说,我有许多小说和文章,由于写的拙劣而情愿扔掉,然而没有一行文字会使我现在为它抱愧。(契诃夫)
内容精采的艺术,不在于华丽的衣裳。真正的艺术家,到处都有他的知音。(秦牧)
只有深水才能养大鱼,也只有凭着丰富的知识才能写好文章。(秦牧)
天才在某种程度上是汗水的结晶物。(秦牧)
玩笑是一个走投无路的男人的标志。(乔伊斯·奥茨)
艺术应当寻求真理,真理不是描写罪恶。(乔治桑)
不惑之年,应该是大彻大悟的时候,我悟到了什么?不断地否定自己,旧我不再留恋,以新我迎接明天。(峭岩)
作为作家,就要走自己的路子,别人的意见可以听,但不能动摇自己。(权延赤)
作家的身份有多大?作家的身价有多高?在士兵面前不大,在将军面前不小!(任斌武)
君子淡如水,岁久情愈真;小人口如密,转眼若仇人。(莎士比亚)
勤为无价宝,慎乃护身术。(莎士比亚)
真金在烈火是炼就,勇气在困难中培养。(塞涅卡)
享受眼前的快乐,应以不损害将来的快乐为原则。(塞涅卡)
诗言志,歌永言。(《尚书》)
作品远离生活,犹如鲜花失去阳光而黯然失色。(申尉)
小说,原来是生命旅途中的一面镜子。(圣瑞尔)
每天要动笔。(司汤达)
世界上能以极少的字数而把一种情感、一种思绪、一种意境和意象表达得至善、至美、至真、至深的,只有中国的古体诗词。妙手拈来,一字一词,既有无限韵味、沁人心脾,而又只可意会难以言传的,也只有中国的古体诗词。(舒生)
一份材料,哪怕再好,哪怕再鲜明有力,只要它不能推进基本线索、基本思想,我都一概舍弃。(绥拉菲摩维奇)
风格的土壤是生活,作家的前进的思想是它吸取的雨露。如果作家的生活和思想都是充实的、战斗的、积极为人生的,那他的作品就象是生长在深山大泽的树木一样,风格必然是奇伟的。否则,即使作家精心修饰,他的作品也不过是象在暖室里陈设的盆景一样。在暴风雨里长大的才能是海燕,在房檐上长大的只是家雀,它们的声音是完全不同的。(孙犁)
小说总是要有故事的,没有故事,小说肯定是不好看的。(谈歌)
小说的生命和灵魂在于,首先要有一个好看的故事,或者看好的故事。从这个意义上说,小说不会死亡,做为一个小说家,我们也许说不出比前辈经典作家们更聪明的话来,但是,我们有着前辈作家不知道的故事资源。(谈歌)
文学作品(尤其是小说)千变万化,但其主流还应是反映现实生活,体现时代精神,塑造人物形象。作家的心应与人民相通,敢于说人民想说的话,敢于针砭人民所疾恨的时弊,敢于讴歌人民所赞赏的风尚。各种流派千帆竞发固然是好,但绝不应也不可能堵塞了现实生活的主航道。(唐栋)
卡夫卡说过:“一本书,如果我们读了没有感到额头上被猛击一掌,那么我们读它干什么?”同样,一部作品,如果我们写了它没有读者感到额头上被击一猛掌,甚至没有让读者读懂,自我欣赏,自我陶醉,自命不凡,连文学的基本功都抛弃了,那我们写它干什么?(唐栋)
光阴如逝水,一去不回头。同样是走过春天,有人收获,有人两手空空,差别只在于是否开始耕耘。要知道,花开不是为了花落,而是为了灿烂。努力有如春风雨露,可以催开世间最美丽的花朵。天道酬勤,我们洒落的辛勤汗水,能够折射出彩虹的绚丽。只要从现在开始努力,我们的梦想就会越来越清晰和美丽,我们生命的玫瑰就会永远绽放,春天就会永驻身边。(涛声)
一部小说的目的是应该寓道德教育于趣味之中。(特罗洛普)
谁要是写出全部细节──那就失败了。必须把握一些有代表性的细节。(屠格涅夫)
艺术家越是从心灵深处汲取感情,感情越是恳切、真挚,那么它就越是独特。(托尔斯泰)
不要急于写作,不要讨厌修改,而要把同一篇东西改写十遍、二十遍。(托尔斯泰)
一个艺术家要把想说的话说得恰到好处,他必须掌握技巧。要掌握技巧,就必须要长久地、多多地工作。天才的十分之一是灵感,十分之九是血汗。(托尔斯泰)
身边永远带着铅笔和笔记本,读书和谈话时碰到的一切美妙的地方和话语,都把它记下来。(托尔斯泰)
假如直接根据一个什么真人来描写,结果就根本成不了典型,只能得出某个个别的、例外的、没有意思的东西。而我需要做的恰恰是从一个人身上撷取他的主要特点,再加上我所观察过的其他的人们的特点。那么这才是典型的东西。(托尔斯泰)
黄金要经过淘洗才能得到,精辟的、被表达得很好的思想也是这样。(托尔斯泰)
写作而不加修改,这种想法应该永远抛弃。三遍、四遍──那还是不够的。(托尔斯泰)
应该写了又写。这是磨练风格和文体的唯一方法。(托尔斯泰)
人生并非只有一处缤纷烂漫,那凋谢的是花,不是春天。(汪国真)
诗文俱有主客,无主之客,谓之乌合。(王夫之)
志气对一个人来说,太重要了。它是立身处世的奠基石,是干任何事业的原动力。但是,决定事业成功与否的关键,还要靠才气。如果志大才疏,眼高手低,终将于事无成。而于志气与才气之间,则还有一个机遇与选择的问题,机遇是外因,个人说了不算,但选择却由主观来决定,并往往起重要作用。(王树村)
只要你觉着好,就写。不管它有没有意义,写好了再说。(王蒙)
授书不在徒多,但贵精熟。(王守仁)
言文而不得理,是天下无文也。(王通)
有的读者硬要从一切东西里发掘出思想内涵,好象什么都必然跟人生经历、情操修养相联系,那多累啊。想让他随便乐乐,他都不放松、不乐,活得特沉重。我说这是精神软骨病。(王朔)
电影是挣钱的,电视更是胡扯蛋,哪是艺术,肥皂剧有效果就行,就看谁的效果好,谁的欺骗性大。它是通俗的、大众的。我没工作十年了,得挣钱活口。(王朔)
我怎么没有责任感,我特有责任感。你以为只有堵枪眼才有责任感,我不装作雷锋,不装“圣人”,不装“丫挺”,有意无意地作痛苦状,作反叛状。我不给梦涂颜色,都说得那么美,梦一旦睡了,不让人给耽误了。我求真求实,人原本已活得不易,够累了,你还把人往深层引,那不更累?我把真实的告诉大家,为他们逗乐解闷,活得轻松些、实在些,这不太有责任感了。(王朔)
一切名誉都危险。好名誉招人嫉妒,坏名誉遗臭万年。(无名氏)
拍马屁的人都是为了骑马。(无名氏)
履行诺言是名誉的保证。(无名氏)
谁爱当面捧,谁也就爱背后骂。(无名氏)
天下的事,占不得便宜;有了便宜的贪心,便有了便宜的懊悔。(无名氏)
福在积善,祸在积德。(无名氏)
不磨不成玉,不苦不成人。(无名氏)
用众人之力,则无不胜也。(无名氏)
二人同心,其利断金。(无名氏)
贫不知羞,可羞是贫而无态也。(无名氏)
失望不算痛苦,没有希望才是真正的不幸。(无名氏)
人最不幸的是自己不能战胜自己。(无名氏)
守身如执玉,积德胜贵金。(无名氏)
来说是非者,便是是非人。(无名氏)
对失意的人莫谈得意事,处得意时莫忘失意时。(无名氏)
以责人之心责己,便少过失;以恕己之心恕宽人,则能得全友谊。(无名氏)
哪儿有勤奋,哪儿就有成功。(无名氏)
踩别人脚印走的人,永远不会留下自己的脚印。(无名氏)
你不要在澡盆中洗澡,要到大海中去游泳。作为一个作家和诗人,眼光要看得远,心胸要开阔。(闻捷)
我于文学,有如“痴人说梦”。我的梦来自天际,也来自泥土,特别来自养育我的那一方水土──胶东一个邮票大小的古镇。这便是我的文学支撑点。(魏世仪)
朦胧如果只意味着含蓄,象舞台上蒙上一层纱幕,还能看清,还可以;如果蒙上的是黑布,让人猜,那就不行了。(魏巍)
我们的诗人应该把读者的眼光引向广阔的天地,而不要引向个人的小圈子。(魏巍)
勿轻小事,小隙沉舟;勿轻小物,小虫毒身。(《吴尹子·九药》)
敢说真话,敢于冲破文学长期存在的清规戒律,接触到当今知识分子生活中相当敏感的问题,所以这十多年来的作品题材广阔,风格多样,这和三十年代初期的左翼作家的作品作一比较,进步是非常明显的。(夏衍)
对年轻一代作家严格要求的目的是鼓励他们振作精神,奋发前进,而决不是使他们无所适从。(夏衍)
能够有个信赖的人又被人信赖着,能够向人诉说又能听人诉说自己故事的人,是幸福的。并不是每个人都能这样的,许多人披挂着太重太厚的甲胄和盾牌。(肖复兴)
一个诗人,早晨起来,往阳台上一站,应该有一种美好的感情。诗人每天应从生活中发现美,保持美好的心情。如果老想着排队买东西,哪还有什么心思写诗!(萧三)
大约是受“夫天地者万物之逆旅”这条古训的影响,我一直把生命看作是一次旅行采访。有时路途平坦,有时崎岖不平,这是理所当然的,人之一生,不外乎个人追求与客观际遇的结合。(萧乾)
人到老年,梦幻少了。然而我仍坚信历史──这个世界,只会向前,不会倒退。国家──社会,总是从不合理走到合理。我坚信祖国前途伟大。我骄傲在文字岗位上,做一个忠诚的中国人。(萧乾)
从不犯错误的人,什么事情也做不成。(萧伯纳)
诗之有真情实感,犹如花之有幽香浮动,那是生命的象征。没有真情实感的诗,是纸做的花朵、蜡做的果实。虽然有色有形,却不能沁人心脾、荡人魂魄。(晓蕾)
诗中的无病呻吟,强颜欢笑,也可能动人一时,但绝不会久远。(晓蕾)
诗的美是多样的。霁月风光的绮丽,是美的;金戈铁马的壮烈,也是美的。但我希望它们都展示得质朴自然。(晓蕾)
我不想以曲高和寡而自鸣得意,却奢望从雅俗共赏中得到慰藉。(晓蕾)
灵感是火花,只在头脑中一闪,就把作家顿时照亮堂起来。(晓芸、小顾)
作品,是作家坦露的履历。(晓芸、小顾)
创作的简单释义,是动和静的统一。静是指积累,静静地,似水池蓄水;动是指走笔,剧烈地,似火山喷发。(晓芸、小顾)
笔,好似输出系统的导管,它将作家心中的情感流泻在纸上。(晓芸、小顾)
文学应当预见到未来的发展规律,创造未来的人物形象。(谢德林)
现在要写的东西实在太多了。不过有了素材不要急于写。我常常在恍恍惚惚中进入文学境界,寻找最直接的感受。一旦成熟了,希望自己的作品至少能经得住几年时间的考验。(许辉)
任何正确的理论只有不断随着社会生活和社会实践的发展而发展,才能常用常新,永葆其真理性的品格。(徐俊西)
空谈误国,这大概也正是邓小平同志这几年来一再主张要勇于实践不要争论的原因所在吧。(徐俊西)
有人认为掌握一些素材,就可不费力气地写成作品,随随便便,粗枝大叶,不肯在取舍剪裁方面下功夫,结果写成的东西拖泥带水,情节臃肿,头绪纷乱,繁简不分,像流水帐。即使有较好的主题,较好的生活内容和动人情节,也被大量的“糠皮”埋没了。必须抛弃生活中个别的、偶然的、琐碎的、与主题和人物形象无关的现象和细节,这就需要精心剪裁,通过簸扬吹风,把糠皮吹跑,拣出精米。(徐传武)
要有勇气删除多余的东西,哪怕只是一段多余的风景,一句多余的对话,一个多余的字词,甚或一个多余的标点。要忍疼割爱,不然所爱非所需,化作痈与瘤。(徐传武)
语言的准确性,是优良风格的基础。(亚里士多德)
寂寞是往事生长的黄天厚土。(阎连科)
未来仅仅属于拥有风格的人。(雨果)
一个母亲之所以崇高,就因为她有点象野兽。母性的本能是兽性的,也是崇高的。(雨果)
假如没有内在的美,任何外貌的美都是不完备。(雨果)
世人缺乏的是毅力,而非气力。(雨果)
写作从来无捷径,勤学苦练能过关。(谚语)
常积材料富,多看眼力敏。(谚语)
注意观察人、事、景,作文材料用不尽。(谚语)
千金难买回头看,文章不厌百遍改。(谚语)
织衣织裤,贵在开头;编筐编篓,全在收口。(谚语)
文章长而空,好比苦瓜吃嘴中;文章短而精,犹如密枣甜又香。(谚语)
我坚信,一个作家只有忠于自己的信念,才会受人尊敬。(叶甫图申)
散文要写真人真事,要有真情实感。遗憾的是,不少散文作者却连这点常识也抛到九霄云外了。有的吟风弄月,自作多情,令人生厌;有的无病呻吟,小题大作,令人作呕;有的引经据典,说古论今,令人敬而远之;有的故作高深,谈玄说道,令人莫名其妙。(友发)
貌有不足,敷粉施朱;才有不足,征典求书。(袁枚)
厚者不毁人以自益也,仁者不危人以要名。(《战国策·燕策》)
我从部队转业到地方,从业余作者成为专业作家。以为就可以大展鸿图了,相反笔头却卡了壳,写不出来了,或者写出来的也是废品。起初,我以为自己修养太差,技巧不行,于是拼命阅读古今中外文学作品,加强文艺理论学习。当然这种阅读是有益的、必须的。但这并不能解决创作问题。越读得多,反而越觉得要写的东西都被别人写过了,而且又写得那么好。那么我写什么呢?怎么可能写得象他们一样好呢?我感到惶惑、不安、苦恼。后来经过思索,终于领悟到,对于一个作者来说,除了注意种种修养外,最重要的是自己脚下要有一片坚实的土地,从这片土地上汲取活生生的养料,获得自己独特的印象和感受,激起胸中的热情。(叶尉林)
一个作者的生活面既广而深当然很好,可是人生有限,世事唯艰,幸运儿毕竟是少数。在两者不可兼得的情况下,我以为深度是最重要的、基本的,广是为了深,缺乏深度的广度对创作没有实际意义,不过是一种浮光掠影罢了。(叶尉林)
搞艺术的人是“带着锁链跳舞”,艺术美的确和一定的局限相联。没有局限就没有艺术。局限并不可怕,能在局限中取得自由,才是真本事。(叶尉林)
如果能从一个狭小的角落里,挖掘出人们意想不到的那么多生活内容、人生哲理和艺术美感,肯定更能引起人们的惊喜和注目。(叶尉林)
做人取巧不好,但搞创作则非懂得取“巧”不可。有“巧”而不取,岂非笨蛋一个。(叶尉林)
我奉劝一些青年作者,不必抱怨自己生活面太窄,不必想入非非去搞那些新鲜时髦的题材。还是依靠自己脚下的一片土地为好,它最坚实、最可靠。(叶尉林)
应该容忍作者的局限性。题材多样化不能体现在一个作家身上。只有每个作家都努力去搞“独家经营”,搞出特色来,才会有真正的题材多样化的局面。(叶尉林)
写小说自然是要讲究点章法、结构的。但我要构思一部作品时,并不着力于这方面。所谓章法结构,无非要把作品弄得顺畅好看一些。而作品真正顺畅好看,根本在于具有丰富多彩的内容,给予读者尽可能多的感受。“十七、八岁无丑女”,怎么打扮都漂亮。从这个意义上说,章法结构并不重要。(叶尉林)
既然文学的生命在于真实地反映生活,而生活本身是变化无穷的,夹杂许多杂质的,那么把生活规范化、净化,必然导致失去真实性。从艺术的角度来说,整饬是一种美,参差也是一种美;和谐是一种美,不和谐也是一种美;浓装艳抹是一种美,自然朴素也是一种美。在我看来,生活的美多属于后者,因而表现参差的、不和谐的、自然朴素的美更接近于生活的真实。(叶尉林)
进入写作阶段时,最好不去想什么主题思想、章法结构、技巧手法……心中只充满形象、意境、情趣……要做到这点并不容易,关键在于你的脚下要有一片坚实的土地。否则,你会不知不觉地陷入僵硬的、说教的、概念化的泥坑。(叶尉林)
我写作从来不搞什么提纲之类的准备,只要觉得抓住了人物,抓住了几个情节,怎么来,怎么去,大体有个轮廓,便信手写来。我常常在写完前一段时,还不知后一段该如何发展。奇怪的是往往就在这时,脑海突然象有电光一闪,冒出意想不到的东西,于是全局都活了,又可以续写下去了。(叶尉林)
当某个人物真正从作者胸中诞生开始,人物就将脱离作者,具有独立的生命,自己跑进作品里来了。这时候,人物就会顽强地要按照它的性格逻辑采取行动,再不甘作者随意“塑造”“刻画”了。
人物活动起来了,但作者由于受到各种理想的羁绊,或者是出于良好的愿望,总是有意无意地干涉限制人物的行动,强迫它这样做或那样做。结果呢,由自己辛苦孕育产生的人物,又被自己亲手扭曲、扼杀了。这是多么遗憾啊。(叶尉林)
我是推崇作者努力表现自己的艺术直感、艺术感觉的,因为文学的特征也在于此。(叶尉林)
契诃夫和鲁迅,以短篇创作而成为文学巨人。他们没有年轻时代浪漫的畅想与非非之念,平静地自我审视之后,深知短篇小说不只需要有艺术技巧的炉火纯青,而且需要有异乎寻常的才气。一个短篇仅仅是生活的横切面,可能得之信手挥洒之间,然而需要慧眼识之,妙手裁之,匠心取之,须老道精深或才情勃发。(张同吾)
在我们的作品中,真与假、善与恶、美与丑,往往泾渭分明,作家总是试图把问题讲明白,把主题凸现出来,把倾向表现出来,怕模糊,怕朦胧,这样必然导致表面化、简单化。(张同吾)
我们许多作品是有可读性的,不乏生动的情节和栩栩如生的人物,也不乏情境的维妙维肖的描绘,但读过之后并不给人以更广阔、更深沉的思索,并不给人以美感享受。比如,我们传统的求全求实的文化心理,障碍着我们对崇高的悲剧感的追求。(张同吾)
迟到的祝贺,只要是真诚的,总比冷漠和熟视无睹为好。(张锲)
文学作品说到底是要写人的。(张锲)
上海是一座了不起的城市。在文学创作上,它也有着自己的辉煌历程。那里是我国文学大师鲁迅、茅盾和巴金等人长期居住的地方,几乎一切在我国现当代文学史上有着赫然位置的重要作家,都曾和上海发生过或多或少的关系。(张锲)
愈是地方的,愈是全国的;愈是民族的,愈是世界的。我至今仍对这种说法笃信不疑。(张锲)
随着作品中理性色彩的强化,激情却在消退,艺术的魅力却在暗减。文学,毕竟不是无情之物,它首先要以自身的激情去引发读者的情感。情感的匮乏,是文学的贫血症,人生的淡漠,是作家的致命伤。(张志忠)
读过一本好书,就象交了一个益友。(臧克家)
作品要腾飞靠两只翅膀:一是“生活积累”,另一是“语言功力”。(众悦)
创作是一种“编织”。情之“线”是经,理之“线”是纬。经纬相织,于是便有了作品。(众悦)
作品的功能不是情感买卖,而是唤起思索。(众悦)
花精力寻找创作定式的人,得到的也许是一条束缚自己手脚的锁链。(众悦)
创作工程的核心是“浓缩”。说形象一点,是把一个世界浓缩到字里行间。(众悦)
作家是大地的儿子。之所以喊出母亲的心声,是因为动笔前他俯下身子虔诚地倾听大地母亲的呼吸。(众悦)
一个作品要有说服力(感染力),要感情饱满,要使读者跟着你的笔尖一同跳动和悲喜,你的心,你的感情,就得首先跳动和悲喜。(周立波)
如何体现小说创作的百花齐放,既反映积极向上的东西,又符合群众的审美要求,不要使小说承担过多的任务,是当前需要好好研究讨论和实践的重要课题。(周季胜)
在艺术创作中,自我认识是重要的。但仅仅“认识”还不够,因为你认识的“自己”只是一个过去的“自己”,知其过去“有”而去认识,那是自我的浅层次发现;知其过去“无”而去探索新的可能性,那才是深层次的自我发现。深层次的自我发现,对于作家来说,并不仅仅是主体的单向运动,而是一个既发现自我,又发现属于自我的艺术客体,既创造对象,又创造了自身双向运动过程。一个有魅力与潜力的作家,总是处在这种不倦的运动过程中。(周介人)
不盲目崇拜名人,不盲目崇拜名著,真正的爱恋是属于自己的。(赵和琪)
作家生存比乞丐更艰难,我的生存信条是:饭,不多吃一口;话,不少说一句;皮肉多少不在乎,骨头少一根也不行……(赵和琪)
学问二字,须要拆开看。学是学,问是问。今人有学而无问,虽读书万卷,只是一条钝汉耳。琼崔主人读书好问,一问不得,不妨再三问,问一人不得,不妨问数十人,要使疑窦释然,精理迸露,故其着笔精明洞彻如观火观水也。(郑板桥)
中国诗和中国画是姐妹艺术,喜欢中国诗的,也欢喜中国画。(郑重)
用眼睛看诗人的诗,或者用眼睛看画家的画,眼睛虽是忙乎了一阵,而真正品评的还在方寸之中。读诗看画,需要用的是心,是一颗容易受感染、容易被激动的心。一首诗、一部小说、一篇散文、一张画,常常能使我们激动,那种激动会蕴藏在心底,能保温很长的时间。是什么东西使我们激动呢?是作品的气息,可又不是所有的作品都蕴含着的。(郑重)
水墨画的奥妙何在?有的说妙在浑沌,有的说妙在自然,有的说是禅学的再现,有的还说是儒家的朴学精神……仁者见仁,智者见智,不知写了多少诗,也不知做了多少文章,更不知有几多体会。(郑重)
每个人的存在都有理由,作抽象的道德批判,无论在生活中还是小说中,都没有什么意义。(赵长天)
小说应该写有意义的生活,闪光的生活。难的是,生活中的闪光往往稍纵即逝,每日每时,具体真实的生活总是平平淡淡、琐琐碎碎、单调乏味,那么,就从平淡中努力嚼出点滋味来吧。(赵长天)
作为小说,它并不一定要让你明白一个什么道理,但它必然想打动你,在某一点上触发读者的共鸣。读者不必要有类似的经历,但会有类似的经验,或者并不类似却能够想象,能够感受,能够体验到人类某种共通的东西。如此,琐细的断片也就变得有意义了。(赵长天)
不精不诚,不能动人。(庄子)
君子之交淡如水,小人之交甘若醴。(《庄子·山木》)
心常用则活,不用则窒。(邹韬奋)
凡事须留余地。(朱伯庐)
人为学须是要知个是处,千定万定,知得这个彻底是,那个彻底不是,方是见得彻,见得是,则这心里方有所主。(朱熹)
不趋势,不眉俗,象一峰负重的骆驼,昂首挺胸,在茫茫戈壁一步一个脚印地前行……(朱光亚)
循序而渐进,熟读而精思。(《朱子大全》)
度德而处之,量力而行之。(左丘明)
在研究生院,没有人知道我的父亲是干什么的。虽然这时父亲已恢复工作,但我并不想让人知道我是军队高级干部的子弟。我知道,父亲的光辉只能为我的外表镀上一层金色,而不能使我锻炼成真金。真才实学还得靠自己。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
人在一生中很多时候就象赌博,你不敢下赌注,还谈什么输赢。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
当老板,就得学会炒鱿鱼。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
现在雇人干活,如果对不称职的雇员不好意思,将意味着他和他的雇员都没有饭吃。在美国就是这样,朝不保夕的生存环境吞噬着人们的温情,竞争不容忍温情。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
那一段时间,我真是唱了一段“走麦城”,我为轻信付出了惨重的代价。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
有一个非常精彩的谚语:一个和尚挑水吃,两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃……有人说,这谚语是嘲笑中国人的依赖性和惰性,这种说法可能是从谚语产生的背景上寻出的依据,我不敢妄自否定,但我理解谚语中更深的层次,还有这样的意思:每个和尚都在算计别的和尚,唯恐自己吃亏,宁肯自己不做事,也不希望大家共同把事做好。遗憾的是不少中国人,不论走到哪里,都会把和尚的毛病当影子一样带到哪里。但据说,中国移居巴黎的温州人,却一扫这个劣根,互不算计,非常抱团儿的。我在美国没有接触过温州人,至今还没有发现其他地方的中国人在美国抱团儿。在美国,每个中国人作为单独的个人,几乎大多数个个都是优秀的,而作为群体则要逊色得多。有人说,一个中国人能斗过两个日本人,两个中国人就斗不过两个日本人,三个中国人还斗不过一个日本人。这种描绘比三个和尚的谚语来得更深刻。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
在美国,不讲论资排辈,不讲先来后到,谁能干谁就当老板,谁有机遇谁就当老板。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)
马克思就是犹太人。
犹太民族是个不幸而又了不起的民族。在犹太人复国之前,这个民族在世界各地整整流浪了两千年。两千年前,他们被别的民族赶出了濒临地中海的家园,他们的国家从此便从地球上消失了。
据查,中国开封就有一支犹太人的后裔,他们吃一种祖传的死面饼,到一定日子还去外面过一夜。据了解犹太人历史的人说,正好那一天是犹太人的忌日。这批人是在宋代从波斯来的,现在已被中国人同化了。许多历史事实证明,中国人的同化力特别强,这是因为我们民族有一种世上少见的宽容精神。
欧洲的犹太人没有被同化,欧洲各国的主体民族缺乏宽容精神。希特勒杀犹太人,不只是宗教的矛盾,而是种族的矛盾。种族矛盾是无法调和的。在欧洲,主体民族与犹太民族的矛盾是非常尖锐的,原因是多方面的。
也有经济上的原因。犹太人没有祖国,没有地位,只有从事商业等方面的活动,结果是很有钱,而主体民族则无钱,所以就有矛盾。
还有宗教上的原因。犹太人认为他们是上帝的宠儿,是上帝特选的子民。犹太教的经典产生于两千年前,基督教是犹太教的一个支派,被犹太人称为女儿宗教。《圣经》实际上是犹太教的法典。
政治上的原因更为复杂。一些统治者经常需要替罪羊,需要时就拉出来。犹太人没有被同化,很大程度上是统治阶级主体民族的统治者不让他们同化,对他们进行个体隔离,历史上欧洲有的国家就规定,犹太人上街都得佩戴标志。
犹太人在世界各地之所以能立足于社会,主要有两条:一是有钱,二是有知识。
犹太人和中国人有许多相似之处。比如,中国人故土观念很强,犹太人的国家观念很强。
犹太复国主义实际上是民族运动的变种,是反犹主义的产物,反犹主义催生了犹太复国主义……
犹太人命运比较悲惨,至今在任何国家里仍是有钱,但没有社会地位。过去到处受迫害,尤其是二战期间希特勒的迫害最厉害。因此他们总结出一个经验,留着金钱财物没有意思,关键是要有知识,有了知识,在世界任何地方都可以赚出足够用的钱来……
有人说,犹太人特征是斜眼,但怎么斜,谁也说不清。还有人说犹太人上唇短,到底短多少,也说不清。(摘自张晓武李忠效《我在美国当律师》)