清粉彩花鸟纹箭筒 粉彩花鸟纹箭筒一对,外壁主体纹饰为五彩锦鸡牡丹图,两只锦鸡跳跃在牡丹和玉兰花丛中,形态写实逼真,箭“筒”与“通”谐音,且敦厚高大,有“通”高官厚禄、荣华富贵之喻意,该箭筒纹饰绘画工细精湛,设色合理,釉色白中泛青,色彩鲜艳,胎质细腻坚致,造型规整,儒家文化浓厚,属清代箭筒中的精品佳作。具有较高的观赏和研究价值。 清黄地五彩雕刻“一品清廉”纹竹节帽筒 该帽筒喻意深刻:以黄为地,喻意为“皇(黄)帝臣子”;设五色,谐音“文武(五)百官”;雕刻竹节造型,喻意“高风亮节”;筒身雕刻三色荷莲瓶,比作“一品(瓶)清廉(莲)”。皇帝以下文武百官共分九级,一品最高,一品清廉是百姓对清官的赞词,寓意公正廉洁,古有莲花出淤泥而不染之说。 黄地五彩雕刻“一品清廉”纹竹节帽筒,广底浅圈足,足端涩胎,胎质细腻坚致泛黄,从该帽筒造型工艺、胎釉等分析,属乾隆晚期以后产品,为清代帽筒中的精品力作。 清雕刻黄地五彩“连升三级”纹竹节帽筒 雕刻黄地五彩“连升三级”纹竹节帽筒,广底、圈足,足端涩胎,胎质细腻坚致泛黄。该帽筒雕刻纹饰流畅,刀法娴熟,工艺精湛,为清代中期产品。 清青花釉里红牡丹纹镂空帽筒 尺寸:高29.2 cm,口径12.4 cm,底径11.9 cm。 造型工艺:拉坯成型,敞口,筒形,置海棠花形镂孔。 绘画装饰:外壁满绘青花釉里红朵形牡丹花装饰,以青花设地为牡丹叶,留白处设釉里红色形为牡丹朵花。 小结:该帽筒以青花釉里红装饰,帽筒中不多见,牡丹朵花装饰蕴含“荣华富贵”之意。在绘画风格上创意独到,青花绘绿叶,用以烘托红色牡丹花,红花配绿叶无比娇贵。 该青花釉里红牡丹纹镂空帽筒,青花发色浓艳,釉里红色泽纯正。青花釉里红的烧制,由于氧化钴、还原铜烧成温度不同,两者同时使用难度大,能烧出如此纯正的青花釉里红实属不易。此帽筒通体施透明釉,釉中泛青,釉质莹润光亮。平底,圈足,足沿涩胎,胎质洁白细腻。为清代中期产品。 清青花釉里红菊石纹瓶 青花釉里红菊石纹瓶,底部釉里红与青花色泽纯正,但花蕾釉里红出现“烧飞”现象,这就是青花釉里红氧化钴、还原铜要求烧成温度不同,两者同时使用火候掌控难度大所致。尽管如此,该瓶能烧出如此般青花釉里红实属不易,该瓶釉色莹润,胎质洁白细腻,造型雅致,仍不失为“清三代”青花釉里红的佳作。 清“道光年制”款青花山水人物桃形捧盒 清粉彩众仙祝寿图花瓶 尺寸:高45.4 cm,口径12.7 cm,底径11 cm。 造型工艺:撇口,束颈,丰肩,弧壁渐收,平底,圈足,足端露涩胎。 绘画装饰:白瓷胎上,以粉彩为饰,颈部一侧绘云龙纹,肩部二方连续锦地纹一周,锦地开窗,内用矾红绘折枝花卉。 小结:粉彩,又名软彩,古代彩瓷的一种,是清代景德镇窑创烧出来的名瓷。粉彩的装饰手法是在烧好的白釉瓷器上进行彩绘,再入窑经600-900度温度二次烧成。粉彩瓷的彩绘方法是在高温烧成的白瓷上勾画出图案所需的轮廓,再用玻璃白打底,将各种颜色料施于玻璃白之上,再用笔轻柔颜料,使其深浅浓淡不一,出现花卉、动物、人物所需明暗、浓淡、褶皱的立体效果,具有较高的粉质柔润之感。粉彩创烧于康熙朝,受珐琅彩瓷制作工艺的影响较大,在此基础上,大量借鉴吸收康熙五彩瓷的工艺特征,至今兴盛不衰。 粉彩众仙祝寿图花瓶,腹壁粉彩绘通景神仙人物故事,人物表情丰富,神态各异,栩栩如生,充分体现出粉彩瓷立体柔和的艺术效果,该瓶为清中期粉彩瓷器中的精品力作,具有较高的艺术观赏价值。 清道光粉彩人物故事公道杯 尺寸:高6.2 cm,外杯口径8.2 cm,罐口径2.1 cm,足径3.8 cm 。 造型工艺:敞口,深弧腹,圈足,杯内置覆碗,中空,上开一圆形小口,内置一老人立像。 绘画装饰:杯内覆碗口沿描金,肩部绘如意云纹,杯口沿描金,外壁绘粉彩人物故事图案。 小结:公道杯有两种,一种为底部开口公道杯,另一种为底部不开口公道杯。底部开口公道杯为杯中央立一老头或龙头,体内有一空心瓷管,管下通杯底的小孔,管的上部开口,向杯内注水时,若水位低于瓷管上口,水不会漏出,但当水位超过瓷管上口时,因杯底开口底于杯内最低水位,水即通过该口利用引力漏向杯底,最终将杯内水吸光;但该公道杯属底部不开口公道杯,内置覆碗,中空,上开一圆形小口,内置一带座捏塑老人立像,当向杯中注水,人像会徐徐升起伸出杯口,直至瓷人底盘顶住杯口内壁为止,也正好水位快到杯口之时,当继续注水,人像不再往外升,水位也漫过杯口往外溢。 采用以上两种原理制作的漏水杯,民间俗称“公道杯”,意喻:“为人少贪念,做事适可而止”。该公道杯设计奇巧,全器施白釉,足端露胎,胎质洁白细腻,粉彩纹饰清新淡雅,精美,喻意深刻,具有深厚的儒家文化传统色彩,古代以这种瓷艺方式教化做人做事的道理备受推崇,在当今社会仍很实用,是件不可多得的珍品佳作。 清“道光年制”款粉彩人物故事马蹄尊 清粉彩人物故事折沿盆 尺寸:高9 cm,口径29.5 cm,底径12 cm,折沿宽3.4 cm。 造型工艺:敞口,宽边折沿,深弧腹,平底,卧足,足背露胎。 绘画装饰:口沿二方连续如意纹饰一周,盆心绘一仕女,内壁通景庭院人物,外壁矾红绘折枝竹三簇。 小结:该盘为洗漱器皿,盘内心绘主体纹饰,一红装妙龄少女端座于窗前,窗幔随依,左手执花簪,右手食指向上婵起。盆内壁辅以通景庭院人物图案,整个画面构图合理,设色到位,富有百般情趣,画面中少女窗外观望,思绪万千。此器端庄规整,构图疏密有致,纹饰密而不乱,敷彩新嫩艳丽无比,富有装饰美感,为同治粉彩器的佳作。 清粉彩六棱水盂 尺寸:高10.7 cm,口径10 cm,底径24.5 cm。 造型工艺:六棱形,盂面六方中间开一圆形口,平底。 绘画装饰:水盂通体以粉彩绘折枝花绘装饰,分别有菊花、荷花、石榴、梅花等昆虫装饰。 小结:该六棱水盂,以折枝花卉、昆虫装饰,水盂面、腹部分别绘有不同的昆虫戏花卉,其中有蜻蜓点水戏荷花,水牛、蚱蜢戏菊花等图案,面面不同,惟妙惟肖。该水盂施白釉泛青,釉汁莹润光亮,为古代文房用具水盂类众多造型之一,具有较高的实用观赏性。 清黄地粉彩开光龙凤纹大缸 尺寸:高47.2cm,口径53cm,沿宽4.8cm,底径31cm。 造型工艺:敞口,折沿,深弧腹,下渐收,平底,圈足。 绘画装饰:折沿上褐彩绘六朵卷草花卉,上腹部粉彩绘红地二方连续如意云头纹一周,外腹壁主体纹饰以黄地粉彩五福捧寿、缠枝花果、寿字纹地上开三圆形窗,内绘粉彩龙凤纹,近底部绘二方仰莲瓣纹一周。 小结:黄地粉彩开光龙凤纹大缸,先以高温烧制白胎,后用粉彩在缸体上绘画出所需图案,经800℃左右温度二次烧成,该缸器型硕大,造型规整,集观赏实用于一体。粉彩色泽艳丽,绘画工艺细致,尤其是开光内的龙凤纹装饰,晚清特色较为明显,应属清代光绪年间景德镇烧造器物。该缸底足涩胎,胎质细腻坚致,伴有火石红。由于器形大,且在烧制过程该缸的形体仍未发生改变,粉彩色泽也纯正无瑕疵,实属难得,为清代缸类中的精品。 清黄地粉彩福寿描金纹盘 清粉彩凤穿牡丹纹盘 民国余元昌款彩绘陶潜爱菊瓶 尺寸:高27.2 cm,口径5.4 cm,腹径12.3 cm,足径8.6 cm。 造型工艺:直口,溜肩,鼓腹下渐收,胫部外扬,平底,圈足。 绘画装饰:颈肩交接处描金一圈,瓶身浅绛彩绘山水人物装饰。 小结:该瓶为民国时期艺术装饰瓷,清至民国景德镇涌现了一大批瓷绘名家,如民国时期的“珠山八友”等均极具代表性。余元昌,又名余远生,清末民国时期瓷绘小名家,名气虽不及珠山八友等大家,但创作作品较多,主要以绘画山水人物为主。 余元昌款彩绘陶潜爱菊瓶,该瓶彩绘一老者,手执寿杖,上吊葫芦酒瓶,与一肩背菊篓的书童交谈,画面留白处墨彩草书“陶令篱边菊,秋来色更佳”, “依六如老人法书于珠山之西轩,新安余元昌绘”。其后,红彩绘一圆形押脚章。该瓶釉质莹润光亮,足端涩胎,胎质细腻,造型规整,构图空灵,设色合理,绘画运笔娴熟,国画风格浓厚,应属余元昌代表作。 民国彩绘人物故事什锦盒 尺寸:通高22.2cm,高19.2cm,口径17.9cm,底径16.8cm。 造型工艺:什锦盒,拱形盖,子口,四层,圆形,直壁,每层子母口套装,器壁两侧对称置描金双系(双系配铜环),平底中心稍凸。 绘画装饰:什锦盒盖面彩绘山水人物故事图,每层盖壁绘不同画面图案,并撰写文字装饰。 小结:什锦盒,创烧于清代,最多十层,可拆卸成多层,主要用于盛放数种不同的食品点心小吃,每层相叠,层层相扣,每层内各可存放不同的食物。此造型既卫生又不占地方,且诱人食欲,多层什锦盒是古代食具中的巧作。 该什锦盒盖面彩绘山水人物故事图,并墨书楷体“富贵长春”字样,每层器壁彩绘内容不尽相同,山水人物故事图案都有些许变化,每层器壁的另一侧,隶书大字:“大富贵亦寿考多福禄宜子孙”;行书小字为“辛亥仲冬寄赏轩作於南昌”。什锦盒通体施白釉泛青,釉汁洁白莹润光亮,圈足涩胎,胎质洁白细腻,整体画面设计合理,意味深长,此什锦盒对研究民国时期乃至清代的饮食文化提供了珍贵的实物,有着较大史料作用。 民国余鹤筠款粉彩花鸟瓷板 尺寸:纵38.7 cm,横12.4 cm,厚0.58 cm。 造型工艺:长方形镶木框式瓷板。 绘画装饰:瓷板主体纹饰绘白头翁一对,憩息于竹篱之上,底部绘盛开黄菊和紫菊,周边以芦苇点缀,画面右上侧竖书行草诗文和落款。 小结:瓷板画创烧于清代,兴盛于民国,至今仍是瓷画家们主要的艺术表现形式,并有纸、绢等画的立体画面效果,且不易受高温潮湿影响,极易保存。 白头鸟,又名白头翁,自古至今为画家们常用的艺术表现题材。该瓷板画面以一对白头翁开篇,白头翁相互依偎憩息于竹篱之上,双首俯视着盛开的黄菊和紫菊,簇菊枝繁叶茂与竹篱上的白头翁争奇斗艳。画面右上侧竖书行草诗文:“力战霜风志亦奇,令人惭愧对此卉。诚恐避俗花归去,故留清影慰相思。”,落款:乙酉(1945年)□冬以南功于国大意高安余鹤筠画,下印红色篆体“鹤筠”印章款。该画面中以白头翁和艳菊来喻意美好的爱情故事,白头偕老、忠贞不渝。余鹤筠款粉彩花鸟瓷板,胎质洁白细腻,釉面莹润,做工精细,画面设色得体,为民国景德镇瓷板画中的精品力作。 值得一提的是,该瓷板作者落款属民国高安人,姓余,名鹤筠,生卒年代不详。景德镇早在一千多年前就有瓷都之美誉,工匠来自全国四面八方,就清代至民国而言,景德镇陶瓷制作行业大部分以籍贯定工种,分工细致,如:在江西范围内丰城人主要从事陶瓷拉坯;高安人则在景德镇铁匠铺打制利坯刀;都昌人从事烧窑;抚州人大都从事打杂行当等。因此,“余鹤筠款粉彩花鸟瓷板”说明清到民国时期,高安人在景德镇陶瓷生产过程中,不仅打制坯刀,还从事陶瓷绘画创作,且造诣较深。该瓷板对研究景德镇陶瓷文化和高安人文地域文化意义大,有着重要的史料价值。 民国粉彩山水人物纹花瓶 此瓶腹部用粉彩绘山水风景人物图案,图案上部留白处以黑彩竖书:“辛未(1931年)之望月仿石如大意龙岗居士岩泉邹岭写”19字,后钤一椭圆形红色印款,外底心篆书“岩泉”红色章款。该粉彩山水人物纹花瓶,构思布局合理,远山近景错落有致,生气盎然,绘画笔触细腻娴熟,绘画风格、用料设色承师汪野亭山水绘画风格明显,但似有“青出于蓝而胜于蓝”的意味,反应出作者深厚的绘画的功力。此器造型规整,胎薄体轻,釉青洁白光润,纹饰淡雅清晰,文字书写流畅,为民国粉彩山水画中的佳作。 民国 “南昌新中华出品”粉彩团龙团凤纹茶盏 综上所述“新中华”在南昌陶瓷业界中其规模、产品质量、及画师水平当属前列,白胎瓷均来源于景德镇,在南昌瓷庄上彩后进行第二次烧成,有民国“官窑”瓷器之称。粉彩团龙团凤纹茶盏,就是众多“新中华”瓷器中的代表,尤其是做工精细,绘画纹样准确规整,全器施白釉,釉汁莹润,胎质细腻坚质,具有一定的实用观赏和收藏价值。 民国 “南昌新中华出品”粉彩团龙团凤纹花口盘 民国 “南昌新中华出品”款粉彩团龙团凤纹喇叭形执壶 现代黄地粉彩缠枝蕃莲纹开光“万寿无疆”铭茶壶 清仿生果蔬鎏银紫砂壶 此壶胎质细腻,制作精巧,造型独特,传统文化深厚,其制作工艺不为多见,风格另类,紫砂胎外鎏银,在壶类中也不多见。该壶属清末所作,是件难得的紫砂精品。 民国紫砂树兜形水仙钵 紫砂树兜形水仙钵,分别采用了挖、刻、剔、划等手法,雕琢细腻,用刀娴熟,是一件自然天成的艺术佳作,属民国时期作品,具有一定观赏价值。 清王炳荣款绿釉贴塑云龙纹笔筒 王炳荣款绿釉贴塑云龙纹笔筒,是王炳荣清代雕塑瓷中的代表作,其作品以文房器类众多,该笔筒印坯成型,上面刻塑行龙纹,龙纹戏珠呈追逐状,尤其是龙头采取镂雕工艺,活灵活现,具有较强的立体感,属王炳荣作品中的特色符号。该笔筒通体施浅绿釉,造型规整,胎质细腻,浅圈足,底有阳文篆书王炳荣三字图章款,为清晚期笔筒雕塑中的巧作,工艺观赏效果俱佳,具有独特风格。 清同治青花云龙纹筒式香炉 青花云龙纹筒式香炉,为清同治时期信士陈良镇全家供奉于云居士观音殿座前器物,该炉以青花绘画装饰,主体纹饰绘二龙对戏牌额纹,牌额内青花楷书“云居寺 清绿地描金秋叶草虫洗 尺寸:高6.9cm,口径长26.2cm,宽17cm,底径长16.9cm,,宽10cm。 造型工艺:模印成型,叶形花口,深弧腹,平底,叶形浅圈足。 绘画装饰:洗内瓜皮绿釉为地,金线勾绘叶脉,金彩绘八只秋虫其上。外壁施浅绿釉为地,白釉勾绘叶脉,绘秋虫四只。 小结:以青花绘画秋叶装饰瓷器,始于明末清初,以陶瓷制作叶形洗,清中期以后大量出现。该洗以秋叶为造型,通体施深绿、浅绿为地,描金和墨彩饰叶脉虫草纹,其上匍匐蜻蜓、蝈蝈、蚂蚱等秋虫数只,将“一叶知秋”体现得活灵活现、淋漓尽致,颇具诗意,是文人墨客的至爱。该洗足端露胎,胎质洁白细腻、坚致,造型独特,工艺考究,为清代晚期所作,属洗类中的琢器佳品。 清 “大清光绪年制”青花龙纹盘 尺寸:高3.8 cm,口径18.5 cm,底径10.6 cm。 造型工艺:撇口,浅腹,弧壁,平底,浅圈足。 绘画装饰:盘内绘青花独龙戏珠主体纹饰,其间辅以火焰纹,外绘双弦纹一周,盘内壁口沿绘弦纹两道,外壁绘青花双龙戏珠云龙纹。 小结:该盘圈足内青花书“大清光绪年制”双行六字楷书款,为光绪年间典型官窑器,其龙纹与元明及清早期龙纹均发生较大变化:元代的龙头小矫健凶悍;明代龙头大多呈眼镜龙,灵巧;清代早期的龙纹则霸气十足,而这件光绪龙纹绘画臃态十足,虽然呈五爪,龙头硕大凸目,龙尾绘成蛇形秃状。光绪龙纹,是古代各朝各代皇家御用瓷龙纹绘画装饰演变过程的最终结束,具有其独特的时代特征和意义。 “大清光绪年制”青花龙纹盘,造型规整,工艺考究,底足通体施透明釉,釉质莹润光亮,青花花色纯正,胎质洁白细腻坚致,对研究光绪年间官窑瓷器的龙纹绘画风格有着较高的史料价值。 清末“刘森顺造”款青花点彩瓷塑观音坐像 该观音造像通体施白釉,上饰青花涂抹、点彩,青花色泽纯正,胎质细腻坚致,底部涩胎开一圆形镂空孔,一侧模印刘森顺造四字方章款。观音造像五官端正,丰润,面带笑容,是刘森顺民国早期的精品力作。 清兰地素三彩云龙纹四方烛台 尺寸:高23.7 cm,口径5.2 cm,底径9.1 cm。 造型工艺:全器采用模印斗接成型,烛台呈四方形塔状,整体分为三部分,上部为方柱形置一小盘口,中段为方形盘口略大于底足,下部为倒钟形方座。 绘画装饰:上部盘口为水波纹和杂宝纹,方柱刻画缠枝莲纹,中部盘口为水波纹和缠枝莲纹,中部下方柱上有“吉祥”二字两面对称,下部主体纹饰刻画云龙纹,龙身为黄色和褐色,底座下沿刻画水波纹。 小结:烛台为古代照明、喜庆、祭祀器具,烛台别于灯台,前者设计适合燃烧蜡烛,后者适用于青油照明。该烛台设计较为复杂,上部盘口为插烛之用;中部盘口大于上部,其功能既可装饰,主要还是用于接盛上部垂流下来的余烛;下部为倒钟形方座,其功能主要适用于稳固烛台和装饰功能。在装饰上主要采用了素三彩的感官效果,色泽鲜明,龙纹以黄、褐体现纹饰个性。其它刻划水波纹和缠枝莲纹,还有突出烛台用途的“吉祥”二字纹饰等均个性鲜明,主题突出。 兰地素三彩云龙纹四方烛台,全器施兰色釉,釉汁莹润光亮,色彩鲜艳,底足露涩胎。该器物整体纹饰采用刻画工艺,制作规整精湛,造型新颖别致,属清代光绪年间烧制,烛台中的精品,具有较高的民俗文化研究价值。 民国窑变釉蝉形壁瓶 尺寸:高6.7 cm,长26 cm,宽10.8 cm。 造型工艺:雕塑成型,壁瓶整体呈蝉形,上部长方形口,空腹双眼鼓凸,颈部拱凸,一双大翅膀呈收拢栖息状,瓶口置一挂孔,底部有孔眼。 绘画装饰:全器正面施豆青釉为地,蝉的支体皱褶处和蝉翼尾部加紫红色窑变釉装饰。 小结:壁瓶为诸多瓶式之一,以挂于墙壁而得名,器型均为常见的花瓶之竖部的一半,靠壁一面平坦,便于挂设,以作家居装饰之用。 该壁瓶正面整体以一只栖息蝉为造型,壁面平坦,长方形口,双眼鼓凸,颈部拱凸有致,一双大翅膀呈收拢状,从上部挂眼和下部漏水眼孔分析,该蝉瓶主要钉挂厨房屋柱之上,用于插放筷子,属筷筒餐具类器具。窑工们制作该壁瓶时,匠心独运,以独特的构思方式,使厨房日常琐碎平淡的生活具有装饰化、个性化、艺术化,极具浓厚的民俗文化色彩。蝉瓶正面施豆青釉加紫红色窑变,也将蝉身的明暗褶皱体现的淋漓尽致。该蝉瓶制作精巧,造型别致,釉汁莹润光亮,胎白细腻坚致,有着浓郁的乡间生活情趣。
民国豆青釉桃形倒装壶 尺寸:高15.1 cm,底径8.6 cm。 造型工艺:此壶印坯成型,整体似一蟠桃状,桃形扁腹,腹空,腹内从底足往上延伸近顶端置一空形管,壶左右两侧分别置曲形流和D形把,流和把处分别贴塑三颗小桃实及数片桃叶,腹下部渐收,圈足外撇,圈足内心置一圆形注水孔。 绘画装饰:此壶整体以寿桃为主体造型,通体施豆青釉,桃尖处施釉里红装饰,贴塑桃叶涂抹青花装饰。 小结:此壶扁平,似一蟠桃状,桃尖朝上,空腹,腹内设计了一个注水长管,空管从底足开孔处往上延伸近顶端,将壶倒置,从底足空管往壶内注酒或注水,盛满后,再将壶正放,滴水不漏,故此类壶又称倒装壶。 该倒装壶属温壶类中的一种,其设计用途主要适用于冬天保温加热条件下使用,由于上部无口不仅卫生,而且便于置放在盆中或锅中温水加热。该壶通体施豆青釉,胎质洁白细腻,足端露涩胎,整体造型新颖别致,设计精巧,充分体现了工匠们的聪明才智,巧夺天工,属壶类中的佳作。 刘金成著:其它陶瓷篇(下) |
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