《荐季直表》（日本宇野雪村氏藏宋拓本）
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钟繇书于魏黄初二年(221)，楷书，书时钟繇已七十高龄。此表内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏。原墨迹本于1860年英法联军焚掠圆明园时为一英兵所劫。后辗转落入一收藏家手中，又被小偷窃去埋入地下，挖出时已腐烂。幸有一照片留存。明代刻入《真赏斋帖》，清代刻入《三希堂》，列诸篇之首。
此帖有人认为系唐人根据原本所摹，也有人认为系伪托，但属“伪好物”。由于它具有钟书的基本特征和很高的艺术价值，故得到书界的重视和高度评价。如陆行直说：“繇《荐季直表》高古纯朴，超妙入神，无晋唐插花美女之态。”王世贞认为，在此帖显世之后，“天下之学钟者，不再知有《淳化阁》”(指《淳化阁》所载钟繇诸刻帖)。此帖笔画、结字都极其自然，章法错落。梁武帝等所说“云鹤游天”，“群鸿戏海”以及“行间茂密”等于此帖表现最为鲜明。钟繇所创造的“钟体”，同王羲之的“王体”是我国书法史上两个历久不衰的艺术典型，影响极其深远。
钟繇（151-230），字元常，三国魏大臣、书法家。颖川长社（属今河南长葛）人。东汉末举孝廉，累迁廷尉正、黄门侍郎。曹操执政，任侍中、司隶校尉。曹丕代汉，任廷尉，封崇高乡侯。明帝即位，迁太傅，人称“钟太傅”。工书法，宗曹熹、蔡邕、刘德升，博取众长，自成一家，尤精于隶、楷。书若飞鸿戏海，舞鹤游天。后人评其隶行入神，八分入妙，和大书法家胡昭并称“胡肥钟瘦”。与晋王羲之并称“钟王”。 与张芝、王羲之齐名，并称“钟张”、“钟王”。同张芝、王羲之、王献之合称书中“四贤”。临终时授子会曰：“吾精思学，学其用笔，每见万类，皆画像之，其专挚如此”。真迹不传，宋以来法帖中所刻《宣示表》、《贺捷表》、《荐季直表》、《力命表》、《墓田帖》等，都出于后人临摹。唐张怀瑾《书断》称他：“真书绝妙，乃过于师，刚柔备焉。点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，泰汉以来，一人而已。”《书法正传》云：“钟繇书法，高古纯朴，超妙入神。”
锺繇《荐季直表》墨迹照片的发现
传世的中国书法墨迹，多至不可胜数，其中有一件，光辉夺目，极为人注意，这就是锺繇的《荐季直表》。
一九八四年第六期《故宫文物》（台湾故宫博物院出版）上，亦有张光宾先生的《李倜与陆柬之书文赋》一文，张先生在开文一开始就感概地∶
“当南宋末即元朝初年（十三世纪晚期）先后出现几件传为曹魏即唐人的法书墨迹，对当时好古博雅的人士曾引发不同层面的启示。其中一件对元明以后书法影响最大者，莫过于《魏锺繇书荐季直表》。
这件直传到清宫廷，又曾刻入《三希堂法帖》，至今下落不明。另一件为《唐褚遂良书倪宽赞》，至今还是故宫博物院的法书珍藏。两件墨迹，十四世纪以后，一直流传在民间，又多次为汇帖所摹刻，流传颇广，特别是《荐季直表》。”
张先生是故宫博物院书画处的专家，著作甚丰，其《中华书法史》一书，是博大精深的论着，但该书所附锺繇《荐季直表》，用的是刻本，猜想博识如张先生者，亦无缘见《荐季直表》一面。
其实，抱此恨者何止张先生一人！早在张先生前，香港书谱社故社长李秉仁（将芬）先生亦曾浩然长叹，其辞见《书谱》一九七六年总第十期《锺繇荐季直表真迹得失》一文中∶
“春节期内，偶与李启严先生及饶宗颐教授见面，谈起裴景福论其收藏的《荐季直表》真迹一事，都为此一剧迹的亡失而惋惜。
回来后，试检日本平凡社的《书道全集》，因素知日本书法界收罗锺繇的材料很是齐备，在《书道》第三卷果然有影印这表的真赏斋刻本，这已是难得一见的所谓‘火前本’了。可见此表的真迹确于甲子年（一九二四年）景福先生的《书画录》写成后，始告亡失的了。”
该期《书谱》，编有《锺繇书法集》，全是拓本，《荐季直表》即用真赏斋本，亦属无可奈何的事。
王壮弘先生和锺繇《荐季直表》墨迹照片
约四十五年前，王壮弘先生购得一部《壮陶阁法帖》初拓本，乃裴氏旧物。他逐一检阅，发现某册中夹有照片一帧，初不经意，及仔细审阅，不觉大喜过望。
原来这张照片，所摄的竟是锺繇《荐季直表》墨迹！
这幅照片的拍得清晰，标准，质量非常好，字迹工准，曝光正确，为我们留下了《荐季直表》真迹的原貌。直至今天，世间所知《荐季直表》的照片唯此一帧。
王壮弘先生得此照片，非常高兴，非常宝贝，很小心地保存起来。十年文革中他的其他集藏尽数散失，奇怪的是这幅照片如有神护，一次次地逃过了劫难，完好无损地保存了下来。
1984年12月，上海《书法》杂誌要找一件魏朝的名作印在书法爱好者的年历附页上，王壮弘先生时任《书法》杂志编辑，考虑再三，就选楷书第一的《荐季直表》，此照片才第一次公开于世。
照片一公开，在书法界引起了巨大的反响，现今所有的刻本，没有一种可与照片相比的。
钟繇与《荐季直表》
钟繇书迹流传至今号称有五表、六帖、三碑。“五表”为：《宣示表》、《贺捷表》（亦称《戎路表》）、《调元表》、《力命表》和《荐季直表》；“六帖”为《墓田丙舍》（简称《丙舍帖》）、《雪寒帖》、《昨疏还示帖》（简称《还示帖》)、《白骑帖》、《常患帖》、《长风帖》；“三碑”为《乙瑛碑》、《魏上尊号碑》、《受禅碑》。这些均为刻本，而且真假与否不甚可靠。事实上，三碑均无明确署款，唯有宋人张稚圭在石刻题记中说《乙瑛碑》是“后汉钟太尉书”。但是此碑立于东汉永兴元年（公元153年），推算下来，钟繇那时年方3岁，肯定绝无书写此碑的可能。其它二碑亦皆系牵强附会之说，并无确凿证据。而“六帖”之中，除《还示帖》、《丙舍帖》二者书体相近，其余四帖均属辗转临摹之作，面目全非，有人认为是王羲之父子临本，亦未可知。《丙舍帖》、《还示帖》二帖用笔古雅简静，闲逸萧散，字体疏朗，是楷书之上品。
相较之下，似乎“五表”显得最有来历，艺术水平亦高，然亦并非全是钟繇手笔。像著名的小楷作品《宣示表》，真迹早已流失，传下来的只是唐时所传王羲之临本（见褚遂良《晋右军王羲之书目》），不过此帖临得极为高明，字势体态逼真，由此件作品，足可窥见钟繇当年的书艺风采。此帖字形稍扁，结字雅致宽舒，隶书味颇重。南朝梁武帝曾评此帖“形巧势密，胜于自运”。至于此帖原本的来龙去脉，王右军曾孙王僧虔在其《书录》中记叙得甚为清楚：“太傅（钟繇）《宣示》墨迹，为丞相始兴（王导）宝爱，散乱狼狈，犹以此表置衣带。过江后，在右军处，右军借王修。修死，其母以其子平生所爱纳棺中，遂不传。所传者乃右军临本。”王导系王羲之族伯父，此番史实乃王僧虔记录家事，按理比较真实可靠。
《调元》、《力命》、《贺捷》三表，亦为后人临摹本，用笔尽管不及《宣示》精致内敛，但兴味意趣颇佳，也是好帖。“五表”当中最为可信的尤数《荐季直表》。此表不但点画朴茂，字法高古，字里行间毫无晋代之后书作习气，并且来源清楚，流传有绪。《荐季直表》在唐宋时藏于宫内，先后经唐太宗李世民、宋徽宗赵佶、宋高宗赵构等帝王鉴赏，南宋时为权相贾似道所得。后流于一僧人之手。元代经过陆行直、袁泰等人之手，至明代初归沈石田，复为华夏收藏，曾被刻入有名的《真赏斋帖》内。以后转入内府，明末在王世贞家，后又入清内府，乾隆帝曾将此帖刻入《三希堂法帖》之中，并题有“无上神品”、“书法鼻祖”等赞誉之词。后来此表几经辗转，历经磨难，终于毁于一个无知小偷之手。所幸此表损毁之前的收藏者安徽人裴景福曾拍摄一照片印样。此照片后经王壮弘被编入上海书店出版的《中国历代法书墨迹大观》一书中。
通过《荐季直表》影印本，可概观墨迹原貌，此表高12.6厘米，长44厘米，共有小楷19行，计214字。系魏文帝曹丕黄初二年（公元221年），钟繇呈奉于曹丕的奏表。上面盖满了历代的收藏印，可见其经手之多。其中有著名的唐太宗“贞观”印、宋徽宗“宣和”印、宋高宗“绍兴”印、清高宗“乾隆真赏”印和宋代贾似道“悦生”葫芦印以及米芾、薛绍彭、沈周、王世贞、高士奇等众多著名书画家的印章。《荐季直表》点画灵逸，清俊洒脱，沉稳洗练。上承汉隶，下启唐楷，“高古纯朴，超妙入神，无晋、唐插花美女之态”，为“无上太古法书，天下第一妙迹”（元代陆行直语）。诸家评述真是对其推崇备至。钟繇小楷与后来的王羲之小楷颇有不同，字形较扁，富有隶书意趣，看上去古雅、淳朴。布局大小相间，疏朗自然，虽参差不一但体格严谨，与晋代书家萧散简淡的艺术风格迥然有异。故后世多以“古雅”来评论他的作品。刘熙载《艺概.书概》谓“钟繇茂密，然茂密正能走马。”“其书之大巧若拙，后人莫及”。“繇书如圣德君子，容貌若愚。”从钟繇的作品来看，这些评语还是比较切中实际的。钟繇书法的特点正在于看似很敦厚朴拙，实则藏秀于中。此种蕴籍含蓄之书风恰恰就是张怀瓘每每称颂的“古雅”、“幽深”，是天然之美的显露，与二王书风有所区分，也从中反映出了书法到东晋在美学观念上的一些变化。
临《荐季直表》的体会
《荐季直表》是魏三国时期钟繇的代表作品之一，楷书，写于黄初二年，内容为推荐旧臣关内侯季直的表奏，全文210字，其字形微扁，点画厚重，笔法清劲，醇古简静，章法错落，富有一种自然质朴的意趣。此表结体法度虽不如晋唐森严，但天趣盎然，妙不可言。
《荐季直表》刻本版本众多，但以明代无锡华氏所刻《真赏斋帖》的版本为最好，其他刻本略逊。
临《荐季直表》体会
1、掌握全帖风貌。该帖字数不是很多，所以在临习前，需要做好读帖和节临这两个环节。读帖，即把整个帖大概的风貌了然于心，《荐季直表》处于楷书的雏形，笔画仰俯变化多端，结体扁平而无定法，全帖字距紧密行距疏朗，得率意天真，以拙趣为美。节临，就是临帖中几字或几行来增强手感，通过节临来体会用笔上的笔断意连，在临习中尽量写出些隶书意味，方显字的质朴和古拙，长期坚持读帖和节临，对帖的笔法和结体能达到渐入佳境。
2、抓住主笔不放。主笔一个字的主心骨，此帖中的“言”、“安”、“贵”、“奇”、“素”、“事”等字的长横就格外引人注目，抓住这些字的主笔，也就掌握了此帖的一个基调，即横长竖短。
3、粘住细节不松。此帖中的不少字值得玩味，如“略”字，左边的“田”部，用横折钩代替了下面的一横，中间的“十”字竖划取斜式；“关”字的横折竖钩，“廉”字的左撇写得厚重有力，与字的本意天然地溶为一体；“爵”、“授”字的三点笔断意连，左顾右盼，写得极为活泼可爱。在临习时，要注意必须忠实于原帖，既要理解全帖的大特点，又要在细微之处做到一丝不苟。
4、上追汉隶求古。由于钟繇生活在隶书普遍使用的三国时期，隶书成了当时那个年代的主流。当他创新写楷书时，也就会自觉或不自觉地在其中运用一些隶书的笔法与结体，使其楷书质朴而显古意。因此，我们在临习此帖时，不妨去探寻一下汉隶中笔划严谨丰腴、朴厚灵动一类的碑帖，比如《张迁碑》、《史晨碑》等，对临习钟繇楷书是大有裨益的。
本文摘自: 书法屋(http://www.) 详细出处请参考：http://www./portal.php?mod=view&aid=1209&page=3
钟繇《荐季直表》临写体会
钟繇(151～230)，字元常，颍川长社(今河南长葛东)人。汉末举孝廉，历官侍中、尚书、仆射、廷尉、太尉等，魏明帝时进太傅，封安陵侯，故后人称“钟太傅”。钟繇在中国书法史上影响很大，历来都认为他是中国楷书之祖。唐张怀瑾《书断》称他：“真书绝妙，乃过于师，刚柔备焉。点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，泰汉以来，一人而已。” 。楷书代表作有《宣示表》、《贺捷表》、《荐季直表》、《力命表》、《墓田帖》等。
《季直表》是钟繇于魏黄初二年（公元221年）所书。内容为向已称帝的曹丕推荐旧臣季直的表奏。季直在关中时曾为曹魏政权的建立立过大功。罢官以后“衣食不充”，钟繇说他“力气尚壮”，请求给他一官半职，使他继续为国效力，也解决当前的困难。 笔者临习此帖多年，一点体会，拉杂写下，求教方家。
一．把握大基调。我们知道，东汉末年，隶书己经开始由多变的笔法向规范齐整渐变。钟繇处在这样的时代，不可避免的带有时代的烙印。元袁裒《总论书家》所谓：“汉魏以降，书虽不同，大抵皆有分隶余风，故其体质高古。”此帖隶意明显，波磔尚存，体势微扁，线条质朴，横长竖短，结构自然古雅，保留着早期楷书的风貌，富有一种自然质朴的意味，朴实拙诚之气溢于全篇。在这点上，跟唐楷刻意修饰是截然不同的。陆行直说：“繇《荐季直表》高古纯朴，超妙入神，无晋唐插花美女之态。”袁泰也说：‘元常《荐季直表》其楷法去古未远，纯是隶体，非若后人妍媚，纤巧之态也。’所以我们临写时，用笔要沉着而不草率，字体必须往上靠，点画结体尽量多带些隶意味，切不可用唐法来写晋楷。如果可能的话，也可以多看看汉隶，读读帖，体会汉隶的朴实意味。
二．结构分析。虽然此帖结体上并不作刻意的追求，往往一任自然,因字赋形，但其实我还是可以从中找出一些规律性的东西来指导我们的临习。
1.上松下紧，重心在下，这种结构不同于唐楷的挺拔，显得率真，稚拙。
如“亭”：上展逸而下坐，丁紧束于上部的笼罩之下，竖钩更是像一点，用以降低重心。
如“守”：宝盖写得硕大，过字就很小。
2.上下、左右结构的挪位，穿插。这类结构容易写得平正，但此帖却通过偏旁或笔画的错位或挪移，于方正中见参差，产生奇正相生的效果。
如“帝”：开始二画明显左倾，巾部稍向右偏，竖画收笔加重分量，以取得均衡。
又如“圣”：左耳左挪，右口紧束其下，己见奇险，用“王”偏右镇压应托，化险为夷。
再如“効”：左偏旁大，而力下落，使其和谐。“如老翁携幼孙行，长短参差，而情意真挚，痛痒相关”。
3.笔画连续或简省，增强行书笔意，使字间架松动，笔意顾盼呼应，体势富有变化。
如“雷”、“郡”各省略数笔，使中心更宽敞。
“强”：从竖到横到点，一气呵成，笔画抑扬。
“谨”：右下口化为二点，去除右边都是横竖的板滞。
4.造势：蒋和《学画杂论》说：字有收有放，-----当收不收，境界填塞，当放不放，境不舒展。东坡也说“小字难于宽绰而有余”。此帖虽为小字，但意态宽博，气象宏伟，有大字气度，这在很大程度上是因为字有远势。字有远势则活，无则死矣。伸长钩、横、捺等主笔，其它笔画作辅，分割出不同的空间，产生散淡悠远的韵味。
如“尅”：竖弯钩占位宽广，寸字倾斜，给右边留出较大的空白。 又如“路”：右捺展拓，使本来势均的结构活了起来。
当然此帖结构变化多端，非三言两语所能囊括，还要再深入读帖，由此及彼，举一还三，定有收益。
三．章法分析：隶书中奉为规律的“纵成行，横有列”，在该帖里已变成了“纵有行，横无列”的形式。 这种章法行间错落有致，参差起伏，避免了“平直相似，状若算子”的弊病。整行也并不是一条直线一泻而下，而是如一条小溪，时宽时窄，时急时缓，时而遇见小石卵，时而又拂过岸边的小草，令人回味无穷。 此帖如“高山深林，望之无极，探之无尽”，置之案头，时时临习，以期有所获。
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