|
元 王渊 桃竹锦鸡图轴（局部） 纸本 102.3×55cm
宋 文同 墨竹图轴 绢本 131.6×105cm 台北故宫博物院 文同画竹有以浓淡定向背之说。宋·米芾《画史》称:“画竹叶以墨深为面，淡为背，自与可始也。”此说长期被人信奉，明代文征明也认为：“文湖州画竹，以深墨为面，淡墨为背。东坡谓此法始于湖州。” 大家都知道，“成竹于胸”一语，就是宋代文同授予苏轼的画竹经验之谈。
宋 文同 墨竹图轴（局部） 绢本 131.6×105cm 台北故宫博物院 台北故宫博物院所藏《倒垂竹》巨轴是其代表作。从构图上说，倒垂竹将画面占得很满，似乎并未刻意剪裁，叶子的安排也不追求变化。但在画家笔下，遒劲峻峭的枝叶顾盼生姿，浓淡掩映的墨色清新爽朗，而其中又注入了作者的一腔豪情。尽管是偃竹，却给人以昂扬英挺之感。 与《雪竹图》相较，虽如小枝的画法等方面不无相近之处，但后者所描绘的几竿竹子正在寒冻中瑟缩，叶子也显得干涩，与文同之竹所流露出的情趣有别。 > 画家的神气不同，画出来的竹子也各具神采。墨竹画家多用浓墨勾勒竹节，但也有画家不太注重点“节”。 米芾曾讲到苏轼画竹“苏轼子瞻作墨竹从地一直起至顶。余问何不逐节分？曰：'竹生时何尝逐节生？’运思清拔，出于文同与可，自谓与文拈一瓣香。”苏轼并不处于改朝换代之际，不用被名节问题所困，不注重竹节也在情理之中。 > 赵孟頫画墨竹，能以飞白作石。又将书法中的金错刀笔法用来画竹，使墨竹工整中透出飘逸之气。相传金错刀为南唐后主李煜所创，他作书运用颤笔，笔画遒劲如寒松霜竹。赵孟頫在写墨竹时，将金错刀融入永字八法中，使他笔下的墨竹更具有傲霜斗雪的气势。
元 赵孟頫 枯木竹石图轴 绢本 108.2×48.8cm 北京故宫博物院
元 赵孟頫 枯木竹石图轴（局部） 元代画竹高手辈出，如峰峦并峙，是我国画竹史上成绩最辉煌的时代。 > 以吴镇之作为例，他的墨竹被讥为“有酸馅气”，即特别文绉绉。台北故宫博物院藏有他的《墨竹谱》22开，是画给其子佛奴作教材用的，本不求世人知赏，但其中的一些小幅竹画，简淡高逸，真成绝唱。 他画的竹子一般着叶不多，用极稀疏的枝叶撑起画面，却令最挑剔的眼睛亦无以增减，正是其不可及处。
元 吴镇 竹枝图轴 纸本 90×24cm
元 吴镇 竹枝图轴（局部） > 李衎，是元代画竹方面最为用心的文人。他一身孜孜以求，终于成为元代竹画的集大成者。他早年向黄澹游学习画竹时，有人提醒他:黄澹游只是一味临摹他的父亲黄华，不临自然之竹，墨竹画缺乏生气；黄华虽学文同，但常用灯照着竹枝，对影写真，墨竹画生气盎然。 衎深受启发，日后学画，转益多师，且深入吴越竹乡以及越南北部，精心研究多种竹子的生长习性，不断师法自然。他画的墨竹，既丰富多彩，又中规中矩。
元 李衎 双钩竹图 绢布 102.5 ×163.5cm
元 李衎 双钩竹图（局部） > 柯九思之竹又是一种面貌，他将更多的书法笔法引入墨竹画中，他在《书画谱》中指出： “写竹干用篆法，节用隶书法，枝用草书法、写叶用八分法，或用奋公撤笔法，木石用折钗股屋漏痕之遗意。” 写竹竿用篆书，古朴苍劲；画节用隶书，厚重有力；枝用草书法，生机勃执叶用楷书，刚柔相济。竹叶的结组是集束式的，李霖灿称之为“帚状、掸状”；一大把叶子仿佛都绑在一根筵儿上。叶色浓淡杂出，互相浸润，既不代表正面、背面，也不代表老叶、嫩叶。 柯氏称为“破墨法”云：“此法极难，非积学之久不能也。”柯九思能取文同画竹、苏轼绘石所长，写墨竹往往点缀巨石古木，颇具奇趣。
元 柯九思 清闷阁墨竹图 立轴，纸本，墨笔，132.8×58.5cm 北京故宫博物院 明代画家崇尚秀雅，强调“士气”，尤其在文人画家中，颇以画兰写竹为雅事。其中绘墨竹最出名者，有宋克、王绂、文徵明、夏昶、姚缓、陈芹、唐寅、朱端、陈淳、徐渭、孙克弘和项元汴、赵备、詹景凤、詹和、朱鹭、朱完、杨所修、归昌世等，皆以墨竹名世。而最有创新者，为王绂、夏昶二人。 > 王绂，得文同、吴镇遗法，在明初被称为画竹的“国朝第一手”。董其昌称其墨竹是“国朝开山祖”。人评其画竹曰：“能于遒劲中出姿媚，纵横处见洒落。” 他笔下的竹潇洒简练，意态飞扬，很有文人画的清幽之境。王绂画竹虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风，但笔墨韵味更具文人情怀。
王绂 竹 美国弗利尔美术馆藏 > 夏昶，初师王绂，后融会吴镇、倪瓒画法，他是一位集大成式的人，在技法上虽然未作多少新创，但更熟练、更精进，“落墨即是，出笔便巧”。这一特点在他的《懈谷清风图》、《清风高节图》中也能看到。
夏昶 墨竹图 > 明代中叶画写意墨竹的主要代表人物是陈淳和徐渭，并称“白阳、青藤”。徐文长画雪竹，纯以瘦笔、破笔、燥笔、断笔为之，然后以淡墨钩染而出，枝间叶上，罔非雪积，竹之全体，在隐跋间矣。
徐渭 墨竹石榴卷 手卷 水墨纸本 385万元，2007年6月西泠春拍
陈淳 仿云林墨竹 > 清初的四僧中，只有石涛的竹画享有大名。石涛生于乱世，原是桂林晴靖王的子孙，出家为僧后，仍为出世与入世所困。石涛画竹，笔意纵态，脱尽窠臼，开墨竹写意画风气之先。石涛画竹多用生宣纸，用笔奔放，水墨淋漓，浓淡干湿，千枝万叶，一气呵成。
石涛 兰竹当风
石涛 墨竹图 > 清代“扬州八怪”中的汪士慎、金农、郑燮、李方膺等都爱画竹，其中属郑燮的成就尤其突出。 他毕生精力专攻兰竹，功力之深，非他人所能比及。他的一首题画诗就道出了其画竹之甘苦“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”
清 郑燮 竹石图轴
清 郑燮 竹石图轴（局部） 对于写竹必先师法自然之竹，郑燮在自画的墨竹上所题的一段文字中说得十分详尽： “余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篮初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图乎!凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。” 可见，郑板桥能成为清代墨竹画的大家，跟他四季以竹为伴，细察日光月影、风霜雨雪中的竹子不无关系。 除了上面提到的名家，中国历代还有许许多多画竹大家，我们将这些精品一并整理，大图与局部皆有，供各位读者欣赏学习！ ▼
北宋 赵昌（传） 竹虫图轴 100×54cm 东京国立博物馆
北宋 赵昌（传） 竹虫图轴（局部）
明 孙克弘 梅竹扇面
明 孙克弘 梅竹扇面（局部）
明 孙克弘 兰竹图卷(局部-竹)
明 边景昭 竹鹤图轴 绢本 180.4×118cm 北京故宫博物院
明 边景昭 竹鹤图轴（局部）
明 仇英 梧竹书堂图 纸本 148.8×57.2cm 上海博物馆藏
明 仇英 梧竹书堂图（局部）
明 钱榖 竹亭对棋图 纸本 62.1×32.3cm 辽宁省博物馆
明 钱榖 竹亭对棋图（局部）
明 沈贞 竹炉山房 纸本 115.5×35cm 辽宁省博物馆
明 沈贞 竹炉山房（局部）
明 唐寅 风竹图立轴 纸本 83.4×44.5cm 北京故宫博物院
明 唐寅 风竹图立轴（局部）
明 文嘉 竹明风恬图 扇面
明 文嘉 竹明风恬图（局部）
明 文徵明 漪兰竹石图(局部) 纸本 29.8×295.5 辽宁省博物馆
南宋 马麟 梅竹图页 42×42cm
南宋 马麟 梅竹图页（局部）
南宋 马远 竹涧焚香图（局部） 34×67cm
南宋 徐禹功 雪中梅竹图 绢本 31×153cm 辽宁省博物馆
南宋 徐禹功 雪中梅竹图(局部)
蒲华 竹石图页 25.5×32.6cm 纸本 嘉兴博物馆藏
清 华喦 锦鸡竹菊图 106.8×47.2cm 纸本设色 上海博物馆藏
清 华喦 锦鸡竹菊图（局部）
清 李方膺 潇湘风竹图轴
清 李方膺 潇湘风竹图轴（局部）
清 李方膺 竹石图轴
清 李方膺 竹石图轴（局部）
清 罗聘 竹石图轴
清 罗聘 竹石图轴（局部）
清 汪士慎 兰竹石图轴
清 汪士慎 兰竹石图轴（局部）
宋 梁楷 六祖截竹图 77x33cm
宋 赵佶 竹禽图 绢本 33.8×55cm 大都会博物馆藏
宋 赵佶 竹禽图（局部）
元 倪瓒 古木竹石图轴 64.3×37.3cm 北京故宫博物院
元 倪瓒 古木竹石图轴(局部)
元 倪瓒 梧竹秀石图轴 纸本 96×36.5cm
元 王渊 桃竹锦鸡图轴 纸本 102.3×55.4cm |
|
|
