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杨澜访谈录：为了音乐，我可以很任性
李云迪、杨澜
2013年8月15日，“钢琴王子”李云迪在家乡重庆开启“中国钢琴梦音乐会”全国巡回演出，开始了他全新的古典音乐巡礼。目前，巡演已经走过了6座城市，全国4000多万“琴童”的热情及琴童家长望子成龙成凤的期待，不仅给李云迪带来了感动，也让他回忆起自己当年的琴童岁月。
在中国小城市演出也比在国外有意义
令人瞩目的是，这次国际水准的音乐巡演不仅包括北京、深圳、武汉这些一线中心城市，还锁定了邯郸、惠州、西宁这样的二三线和偏远城市。李云迪说：“在中国举办一场大规模的古典音乐会巡回演出，是我一直以来的想法，”被问及是否担心会出现二三线城市知音甚少的尴尬情况，云迪显得十分自信：“我希望把好音乐传播给更多人，在自己的祖国，不管做什么事，尤其是做自己擅长的事情，比我在国外待一年，更有意义。”巡演中的李云迪，享受着台上台下之间无形的互动，“每一首乐曲，在休止符的地方、在停顿的时候、在非常细微非常敏感的环节，可以感觉到，大家是不是屏住呼吸，是不是和我在一起。”
如何诠释爱情
回顾《杨澜访谈录》2005年采访李云迪的视频，不难发现，如今的钢琴王子不仅更加成熟，也更加谨慎。八年前的李云迪，毫无顾忌地讲述着认真练琴后会得到变形金刚的奖励，也会在演奏浪漫爱情曲目时，用对父母的爱、对老师的爱，甚至是对祖国的爱来刺激自己的情感神经，从而达到声情并茂的目的。看到大屏幕上八年前的自己，戴着牙套，说话大大咧咧，云迪自我嘲笑了一番：“2002年，我就开始箍牙，到了2005年，我还在箍牙！原本医生说一个月要调整一次，但我在德国学习，在国外演奏，过了两个月也没办法回去，一而再再而三，这整个过程非常痛苦。”
八年后，再次被问及如何在演奏中表达爱情，如何将自己经历过的感情放入演奏中，腼腆的云迪却一再回避，他说：“生活的阅历和舞台的经验，对于演奏家来讲更为重要。肖邦所经历的爱情，使得他的音乐带有占有感和压迫性；而舒伯特的音乐是线条很干净的。”
艺术不能妥协，其它都好办
说起这八年来最大的蜕变，李云迪坦言：“到目前为止，我对音乐梦想的旅程才真正开始。”在采访中，云迪向大家分享了在做音乐中的一段小小的插曲：在录制《乐聚维也纳》专辑时，唱片公司派来的制作人是自己十分不愿意合作的一位，而对于李云迪来说，坚持自己的演奏风格，把控自己的作品走向，是艺术创作中不可妥协的核心和关键。当时的他，一气之下飞离了维也纳。现在说起这件事，李云迪依然非常骄傲，认为这不仅是对艺术的尊重，也是对尊严的维护。
如今的李云迪，可以完完全全按照自己的期待和意愿来做每一场音乐会、演奏每一个作品，毫无外界因素掺杂。他说：“今年的中国巡演是我一直以来的打算和想法，我希望把好的音乐传播给更多人。”“这次的巡演当中，我特别挑选了一些中国民族音乐，像《彩云追月》《云南民歌五首》《皮黄》《在那遥远的地方》等等。”
引擎的声音对我来说也是音乐
人们常说：一个人的爱好，就是对自己的职业中不能得到的那部分的补偿。对于“钢琴王子”李云迪来说，这份补偿便是跑车。儿时的云迪在每次上完少年宫钢琴课程后，都会求妈妈买一台汽车模型。长大后的云迪拥有了自己的百万跑车，而说起跑车最吸引他的，竟然是引擎发出的“音乐”。他说：“引擎发出的声音，也是一种艺术，也是音乐。”
“音乐不是奢侈品，音乐是人类基本的生存需求。” 当我们不再把音乐作为成名成家的途径或者工具，不把它作为一个展现自己品位和修养的附属品，可能音乐就会回归它的本身——那就是生命的表达，情感的滋养。对于中国高达4000万的“琴童”们，李云迪的建议是：让音乐成为你的一种生活状态！
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