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怎样临“米”
纵览我国书法艺术3000多年的发展历史，可谓书史源远流长，书家代有传人。特别是宋代书法，一反唐代书风，有放纵不羁之概，与唐人格调迥异，雄视古今，开盖一代，米芾就是其代表名家之一。
米芾（1051--1107），初名黻，30岁后改名芾，字元章，号鹿门居士等。官至吏部员外郎，后人称“米南宫”。其人举止癫狂，为文奇险，自谓“善书者只有一笔，我独有四面”。所为多不同流俗，故人又称“米颠”、“米痴”。
明董其昌称其书为“宋朝第一，毕竟出东坡之上”。在书史上，宋四家中对后世影响最大的也是米芾。而从全国的一些大型书展中和一些书法集中可以看出，走米氏之路子的书家不乏其人。那么对初学书法的爱好者又如何临习米芾书法呢？
一、选帖：临习米书时选帖很重要。书坛对选什么帖入门众说纷纭。我认为选帖最好选《宋米芾蜀素帖》,该帖楷和行之笔法兼而有之，适宜初学者临习，因为行书是介于楷书与草书之间的一种书体。唐张怀瓘云：“行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。”所以书者选帖是要根据自己的实际情况，真行与行草可任选一种临习。
行书脱胎于隶书萌生于东汉而成形于魏晋，至东晋趋于成熟，至宋代已是炉火纯青。而这一时期，米芾妙于翰墨，沉着飞翥，得王大令笔法而自出新意。如选米芾较著名的墨迹《蜀素帖》、《多景楼诗册》、《苕溪帖》、《珊瑚帖》、《虹县旧题诗轴》等，这些帖将王字体系的崎侧之风推向了极至。如方法得当，可使书艺大进，就可得其形神兼备之笔法，起到事半功倍之效果。所以说对书者来讲选帖非常重要。 
二、临习：临习书法自古就很普遍。临者临书，指边观碑帖墨迹，边仿其笔画形态，图其神韵气息的学习方法。临帖以形式分有对临、背临：以内容分，有工临、意临。对临指对着字帖边观边临；背临则指在对临的基础上默背而临出全帖。工临要求细部神形俱得，毫发逼真，是初学者须花功夫的学习之路；意临则是指造诣较深的高级阶段的临习。笔者更是崇尚临习，因为临书是学书的阶梯，也是理解书艺的钥匙。书者首先要把选好的字帖，放于案前，取全帖之一部分，对照字帖从其章法、布局、结体、欹正、笔势，取其形质、神形、韵气、笔意、意态融为己用。笔者经过长期的书法基本功的锤炼，尤得益于宋四家中苏、米，从苏字的丰腴、大气磅礴的楷、行书到开启一代书风的“米”书，笔者获益匪浅。以《蜀素帖》为例，该帖字里行间无不流露出古朴、苍劲、深厚、飘逸之韵味，字与字之间大小错落，疏密有度。字形大多瘦长型为主，如“青”、“牵”等；每行多一二字稍扁，如“松”，“起绛烟”等，篇中不时有较大且粗壮之字，如“本”、“劲”“华”、“拍”等。粗处厚实、沉稳，细处如牵丝一般。其用笔灵动多变，笔笔送到，爽利中见力量，飞白劲健而又沉着，湿笔丰润而不乏骨力，起收笔随意而适，姿态飞动，尤以中侧锋的配合转化极其精妙。 其次，初学者要在对临、工临上下一番功夫，至少要坚持临习字帖二三年，然后放下范本，默背而临出全帖，做到学一本帖是一本帖，不可贪多求快，只有这样才能打好行书基础，再图以后深入。书圣王羲之诲其子曰：“创临惟须滑健，不得计其遍数也。”学习“米”书要下苦功，自古如此，这也许是成功的秘诀。
再次，临习“米”帖，至关重要的第一步是要了解米芾的生平和习性，还应知道米芾的成就。如他首创了“落茄点”，成为山水画中著名的“米点山水”是其重大贡献。还要熟记领会“米”帖所书的内容。第二步是入帖。入帖后，第三步就要出帖，即突破樊篱，不囿陈规，在原来极似地基础上创造新的“不似”。也就是说要在临习“米”书的同时，结合自己的学识修养、理解能力、基本功的锤炼等等，融入个人的情性，写出自己的“面目”来。
三、 笔法与章法。书法作为线条运动的空间艺术，有两个要素：笔法和章法。用笔又称运笔，也叫笔法。晋代发明的传喻至今的“一波三折”（即每作一波，常三过折笔)，成为书法运笔的一大法则。北宋大书法家米芾的一句用笔格言可以概括，叫做“无垂不缩，无往不收”。章法是指一幅作品中形成字与字、行与行之间呼应、照顾关系的方法，也即整幅作品的“布白”，习称章法。历来书家对章法都十分重视，明董其昌说：“古人论书以章法为一大事”。从“米”帖中不难看出，其书体字字映带而生，势多欹侧，但俯仰之间，照应有致；章法则疏密相间，注意打破行款的单调直线，每一行字左偏右侧，行气波动而流畅。书者在掌握一定的笔法和章法的基础上，以“米”帖为范本，反复揣摩，包括间架结构和分行布白两方面，注意黑色的线条和白色空间的变化，去除书法“八病”将绘画的缤纷色彩，雕塑的立体空间，音乐的节奏韵律，舞蹈的婀娜姿态，诗词的深远意境，文章的铺陈展开运用到书法线条中去，就能以无穷尽的排列组合给创作者和观赏者以无限的意趣。
文/李艺宁
该文原载2000年2月18日菲律宾《商报》艺廊第32版
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