芙蓉图 立轴设色纸本
款识：芙蓉十二岁，闻是仙人宅。获将磵底霞，赚取冶游客。钤印：张季。
作品是大千早年之作，书法，芙蓉花枝法的用笔，从八大山人而来，虽然不很成熟，但气韵格调，逾越常人，显露大家风韵。
水仙 立轴
凌波仙子 镜心 壬申(1932年)作
水仙 立轴
款识：莫信陈王赋洛神，凌波那得更生尘。风清月白香生处，留得当年解佩人。大千居士。 钤印：张爰之印、大千。
中国传统文学长河里，汉赋唐诗宋词皆是领一代风骚的文学样式，但有时不免需要小品文来调节调剂。绘画也正如是。山水画、花鸟画、人物画各个种类皆划定畋域，虽然悦人耳目，而程序复杂，有时终不免劳神。因此，小品画的出现其实也正是得其宜了。张大千的小品画正出于这一传统。一枝一叶，一花一鸟，一草一木，皆可入画，皆可启发哲思。此幅《水仙》即是此中精品。
在西方传统里，水仙是自恋自爱的代名词；在中国传统花语里，水仙则代表“吉祥、美好、纯洁、高尚”的情操。张大千《水仙》乃宕开一笔，以质疑陈王赋洛而赞美水仙出尘，并以为对故人的怀思，皆不入俗套，想落天外。
三清图 立轴 设色纸本 1938年作
题识：客桂林十日，作画五十余幅，此幅小有致。戊寅中秋日，大千居士爰。 钤印：张爰、大千大利。
此作清新雅致，笔墨精到，极富风骨。奇石清峻，矗于侧畔，梅枝依石旁逸，枝干奇峭，势如出戟，梅花妍丽，线条圆润饱满，点点绽放，暗香浮动，蜿蜒而上，交迎竹枝。竹叶劲利生动，用笔潇洒，挥毫之间行云流水，一气呵成，畅快淋漓。幽篁老梅，交相掩映，刚柔并济，气韵悠游。梅、竹、石历来为古往今来文人墨客所偏爱，盖取其气节高洁，清雅脱俗。张大千于1938出逃北平，辗转上海、香港，入桂林途中会见徐悲鸿，其后隐居青城山上清宫。此幅梅竹石清图即作于桂林，开合有致，浓淡皆宜，用笔洗练，格调清雅。寥寥数笔之间，精魄毕现，观之忘俗，恰如先生此作自题曰，“有致”矣。
岁朝图 立轴 设色纸本 1938年作
款识：戊寅十二月立春日，青城山中写颂雅髯学长。己卯开岁百福，弟爰。 钤印：大千、大风堂。
题跋：蛾绿鸦黄妙玉身，微波脉脉欲通神。清寒莫道春容淡，一朵山茶红向人。己卯正初向楚题。
张大千此画，是一幅选材、构图、用笔、设色都颇费心思的艺术精品。画中呈现的是三样冬春之际冲寒而放的花卉：山茶、梅花、水仙。由于仅仅各取一枝，位置安排又掩映得宜，整个画面就显得疏朗清新，避免了红艳满纸的喧闹与俗气。画法兼工带写，而以小写意为主。花分红、白、黄三色，枝叶全以水墨为之。彩与墨，既互为映衬，自身又忽浓忽淡，忽取没骨，忽用勾勒，极富变化之美。水仙亭亭玉立。淡墨挥出的翠叶，娉娉袅袅，柔美多姿，配上顶端盛开的黄花，真所谓“绿带拖云，金卮照雪，露浓见影，风细闻香”。水仙下面是一枝横斜而出的梅花。几朵白梅，或含苞，或绽放，颇得清冷之味。梅枝亦用淡墨挥写，却因笔触迅疾、坚定、有力，枝末更以枯笔扫出，而与水仙叶的柔婉形成对比。梅花前面是山茶。浓墨刻画的树叶，仍然有深有浅。叶破处小枝微露，枝断处截痕宛在，工笔之细，令人称绝。浓叶簇拥中，一朵红山茶绽然开放；另一朵红蓓蕾正含羞待放。红花的呈现，于水仙、寒梅的清雅之外，带来了春容焕发的迎年气象。
画幅左上方有向楚（1877—1961）所题七绝一首。从题诗位置、落款时间推测，此诗不是受张大千之嘱而题，多半是雅林收到《岁朝图》后，极为喜爱，请诗书两擅的前辈向楚题诗。楚字仙乔，号觙翁，籍贯巴县，光绪举人，时任四川大学文学院院长。诗的前二句以拟人法将水仙比为水中仙子，赞美她绿玉般曼妙的身姿，称其眼波脉脉含情，似欲通神。（“微波”即眼波，典出曹植《洛神赋》：“托微波而通辞”。）三、四句咏梅花与山茶，说不必担心梅花的清寒使春容变淡，一朵红山茶正向人迎面怒放呢！
枝头放歌 立轴 设色纸本 1938年作
款识：戊寅十一月朔，写似蕴如夫人清赏，大千弟爰。青城山中微霜初降，雅髯学长同蕴如嫂夫人，送予夫妇还山中留三日，有此鸟翔集林间鸣声婉媚。予为之写以识之，大千居士张爰。钤印：张爰私印、蜀客、大千唯印大年。
此画乃张大千作于戊寅十一月。是时大千与其学长雅髯和嫂夫人蕴如一起居住与青城山中三日，期间有山鸟鸣声放歌，故大千作此画以赠嫂夫人蕴如。画中山鸟笔墨细致、色彩淡雅，巧然立于弯曲扭转的枝头，栩栩如生中又平添几分山林的幽远之气，整个画面构图缜密、意境空阔，笔墨清脱、典雅，犹如古典中节奏感强而优美的旋律。
梅竹双雀 立轴 设色纸本 1939年作
款识：△春慈先生法家教，己卯秋日谢稚写寄时在严加湾。△大千居士张爰写鸟。 钤印：谢稚、稚柳居士、张爰印、蜀客。
1935年夏天，张大千来到北平，在中山公园举办展览时认识杨宛君，随即展开追逐，后承于非闇做媒娶其为第三任夫人。图中二雀缱眷缠绵，应为大千思味爱情之缘故。画中一枝从右侧斜出，呈S形布局，枝干细瘦而柔婉，左侧枝叶笔墨略简淡，呈现出空间透视感。鸟栖于枝干弯曲之处，身躯交叉为十字状，极为亲昵。此画设色清雅，用笔精细，枝干以浓淡相参的墨色绘出，赭石略加渲染，表现出质感和体积感，海棠只点四簇，叶片以石青敷染，花朵淡粉色，俱以纤细精微的笔法勾勒出，其致清约婉然，雀鸟造型准确写实，有北宋工笔院体画遗风。大千工笔花鸟始学陈老莲，继而上溯宋元，对传统下足功夫临摹研习，此外还养鸟种花，时时不忘观察花鸟的神情态貌，故笔下花鸟形神兼备，本幅当为大千三十年代工笔花鸟画佳作。
茶花图 设色纸本 1940年作
蜀国山茶 立轴 设色纸本 1949年作
玉簪花 立轴设色纸本庚辰(1940年)作
题识：秋萧索，灯火新凉帘幙。翠被不禁临晓薄，南楼闻画角。想见冰壶玉萼，一夜西风开却。梦觉鸟啼残月落，幽香无处着。金人黄庭筠《谒金门》。庚辰秋孟写于青城。大千居士爰。钤印：张爰之印、大千、上清借居、却吹长笛过青城。
红叶栖禽 立轴 1940年作
红叶黄雀图 立轴 1940年作
红叶珍禽 立轴 (84万元,2010年6月北京匡时)
款识：仿宋人邱余庆笔，蜀人张爰。 钤印：张爰私印、大风堂。
此画中的红叶，娇俏可爱、叶脉清晰、或俯或仰，点缀大大小小虫驻的孔洞，再配以杈桠上的点点青苔，整个画面布置得生动自然，山野之气扑面而来。先生曾说：“工笔作花鸟，须形意并重，更要注重神，否则便流于标本画而匠气十足。”一百种鸟有一百种姿态，画中山禽，亭亭立立、怡然自得、翎毛细腻、神态逼真，正是大千将古人之法融会贯通后形成自我风格而创作出的美。
红叶小鸟 立轴 设色纸本 1940年作
红叶小鸟 立轴设色纸本 1940年作
红叶珍禽 立轴
款识：仿宋人邱余庆笔，大千居士爰。 钤印：张爰私印、大风堂。
花卉花鸟是中国绘画的三大科目之一，赏心悦目，追求唯美。张大千对此也极其喜爱，曾道：“要画花鸟首先要从勾摹古人名迹入手，把线条练习好，笔墨技法学会”。大千先生观赏与临摹花鸟杰作，上溯五代宋人，下贯当世名家。
除了临摹学习，张大千对于草木翎鸟的细致微妙的观察，也令人感叹称道。花卉草木的生长周期、习性喜好，鸟的种种动态如啼晴、调音、踏枝、欲升、反争、飞翔、饮啄等，先生都观察入微，并一一总结，了然于胸自然下笔有神。历代知名的花鸟草虫画家很多，张大千最推崇宋人笔墨，无论是酷爱艺术不爱江山的宋徽宗，还是院外的赵昌、易元吉、邱庆余，都是此中的佼佼者。丘庆余，一作邱，文播子，本蜀人，初事南唐李煜，开宝八年（九七五）随李归宋至汴京。善画花卉禽虫，以彩画花卉，以墨写草虫，初拜唐末五代画家滕昌佑为师学画，到晚年竟有超过师父之势。元末明初著名文学家宋濂曾对邱庆余有如此评价：“自时厥后邱庆余，或俪以山茶、或杂以双禽，其得意处不减徐熙。凡设色者已逼于动植，至其草虫独以墨色之深浅映发，亦极形似之妙。风韵高雅，为世所重。”邱氏花鸟的功力可见一斑。
红叶翠鸟 立轴设色纸本
题识：1.昔居青城，每霜叶，红时。辄有异鸟翔集林间，鸣声闲婉，翅尾嫣红如燕纹，询诸士者，多不识名，有老道士告予此红衣画眉也。五代蜀王衍游青城，宫人衣服俱画云霞，飘然若仙，衍作甘州曲述其仙状，上下山谷衍尝自歌，使宫人和之，乌盖宫人所化也。大千居士又记。钤印：张爰之印、大千 2.蜀郡张大千爰写于漠高山下。钤印：三千大千、蜀客、如花美眷。
仿八大山人鱼乐图 立轴 水墨纸本 1936年作
露影沉波 镜心 设色纸本 1938年作
梅 镜心纸本设色
美意延年 镜框 设色纸本
芝仙祝寿 镜框 设色纸本
东篱秋色图 立轴
齐眉 镜心 纸本 1936年作
款识：散释三兄属画，为令女妷析珠女士洞房华壁。丙子初夏蜀中张大千。 钤印：张大千、大千。
《齐眉》是张大千为民国著名词家李宣倜小女大婚精心绘制的华璧之作。以梅花祝寿，“梅”与“眉”同音，寓意举案齐眉，祝福夫妻互敬互爱，健康长寿。此幅堪称大千赏心之作，点点梅语，不在于尺幅大小，独取梅枝片段，同样令人称赏。1930年代是大千先生绘画风格的第一阶段。这一时期，他遍仿四僧、青藤、白阳诸家，从元四家进而上溯唐宋先贤，画风以清丽秀润的人文气质称盛。《齐眉》也是当时京城社会名流雅士唱和往还的真实写照。
花开九秋 立轴
芭蕉 立轴 辛未（1931年）作
百合蜻蜓 立轴 1936年作
芙蓉花蝶图 立轴 设色纸本 1948年作
此件《芙蓉花蝶图》是其49岁时所作。作品清新淡雅，构图借边起势。花蝶沿用了宋人院派的写生技法，精心勾勒了每一个枝叶和花苞，虽层层渲染，但仍颜色通透，艳而不俗。整枝芙蓉花形态高贵，似乎在微风中摇曳轻舞，宛若晨风中的淡妆佳人，身姿曼妙。
而花后之石，先以大笔淡墨写之，后佐之以赭石衬之，墨色浑然，笔触生动。石下之竹随寥寥几笔写就，从中隐见文同，郑燮文人画笔意，又独具个人风骨，可谓师古而能化。
画面中心的工笔蝴蝶实为画龙点睛之笔，蝴蝶所处的画面位置，包括其身体触角的延伸方向，都蕴含着画家独特的构思，与花、石、竹形成呼应，且盘活了全画的气氛，其刻画之精之妙，早已跃出宋人之上。
胜鞓红 镜心 设色纸本 1945年作
款识：花方着雨犹含笑，蝶不禁寒总是痴。乙酉秋日写胜红于昭觉寺，爰。钤印：张爰之印、大千。
此图是张大千工细花鸟一类，绘奇石、牡丹、蛱蝶、翠竹，各个物象的气质特征皆表现得生灵活现：牡丹之富贵，翠竹之挺劲，石之奇，蝶之舞，着色丰富细腻，构图前后掩映，妥帖适当，实为一件难得佳作。
牡丹图 镜心
牡丹图 镜心
牡丹图 镜心
胜鞓红拟道君皇帝笔 设色纸本 1936年作
牡丹图 镜心
款识：百宝阑干护晓寒，沉香亭畔若为看。春来谁作韶华主，管领群芳是牡丹。明人冯琛句，大千居士并题之。钤印：张爰之印、大千。
此幅大千以明人冯琛诗意为之，属工细花卉一类，着色浓艳，以金粉勾线，牡丹怒放，花叶浑厚，虽只是一折枝，但作为“百花之王”的牡丹的富贵华美气息已淋漓尽致地展现出来。
泼墨紫牡丹图 立轴 设色纸本 1946年作
牡丹 镜心纸本 1944年作
花 卉 立轴 绢本 1932年作
佛头青牡丹 立轴 设色纸本 1944年作
款识：唐人画牡丹，金碧辉煌，烂若云锦……而浓姿贵彩不可得见矣。甲申秋月爰记。钤印：张爰印信（白）、大千（朱）。
宋代院体画把工笔牡丹细分为佛头青、照殿红、泼墨紫三种。牡丹虽美却极难画好，若只重妆彩秾艳，必定俗丽不堪，尤其是画工笔牡丹，更易刻板僵滞。张大千画花卉原本是取法于元明文人写意风格，但自1943年从敦煌临习壁画归来后，开始转变画风，致力于精笔工细、赋彩妍丽的画法、直朔唐宋诸家，所作牡丹较宋之前贤，别自俏立，独成一家。
此帧《佛头青牡丹》，是张大千牡丹图中的力作精品之一，从题款可知其仿效晚唐刁光胤和宋徽宗，取其浓姿贵彩的工笔风格，使之金碧熣灿，富丽堂皇。满幅画面只画一朵牡丹，妙在以绿叶布满画面，却不掩偏于一侧之牡丹的妩姿媚态。勾线精妙，敷色涂染，花与叶均分布着丰富的层次，单而不简，繁而不乱，光色艳发，妙穷毫厘。作者以名贵的石青、石绿等矿物重彩渲染牡丹的花瓣及花叶，使花瓣有浮凸出画面的立体感，枝叶的转折向背及牡丹花的自然生态表现得淋漓尽致。同时又用泥金线条勾勒花瓣轮廓，更衬托出牡丹的金碧璀璨，贵不可当。这些复杂的绘画过程和技法的互动关系，都是张大千善于变化融入新意的过人之处。
泼墨紫 镜心 设色金笺 甲申（1944年）作
(拍卖3392.5万元,2011年11月中国嘉德秋拍)
题识：不数姚家与魏家，却从仙府驻仙车。金城四月春如海，泼墨争看第一花。皋兰雷坛道观牡丹百数十丛，率多名种。泼墨紫推为第一。晚春初夏，万萼婆娑，萦倚争发。初日微烘，露华末坠。浓姿半亸，宝马香车，士女如云。惊赏留恋，抵暮不去。辛巳、癸未两过彼都，恭逢其盛。追忆昔游，作图寄意。甲申十二月，大千张爰。钤印：张爰、张大千、大风堂。
牡丹以华贵着称，唐代更誉为国花，其花容端妍，色泽绚丽浓艳，世人尊为花中之王。大千画工笔牡丹，最喜欢作“照殿红”、“泼墨紫”、“佛头青”三种，皆浓艳重彩，令人惊赏留恋不已。
这幅“泼墨紫”先以淡墨细笔勾出轮廓，花瓣先用花青打底，再用洋红敷染多次，并用深洋红留出水线，最后加勾泥金醒出精神。枝叶则先以赭石打底，再上石绿，多次勾染之余，不但画出紫色牡丹艳丽神秘的高彩度特质，更使花瓣有浮凸出画面的立体感，表现出枝叶的转折向背，以及牡丹生长的自然意态。
此幅与另作“佛头青”是一对，画作框缘以花卉图绘作边饰，显然是受到敦煌藻饰图案的影响。大千画花卉向来以荷花知名，其实他各种花卉无不擅长，除了画写意没骨花卉的水准是一流外，工笔牡丹更为一绝。
佛头青 1944年作 (2200万元,2011年5月中国嘉德)
1944至1945年间张大千曾经画过多幅工笔牡丹的作品，这幅《佛头青》可谓这一时期的代表之作。《佛头青》以牡丹为题，是其花鸟画创作中的重要主题，也是1941年敦煌之行后锐意变法的某种落实。
金碧牡丹 镜片 设色钩金纸本 1944年作
款识：当代画牡丹，以吾友于非闇为第一，变易千种，纷葩似织。偶写此幅，乃博于兄一笑耳。甲申春，大千张爰。钤印：张爰、三千大千、大风堂印。
金线蓝牡 立轴 1946年作
题识：百宝阑干护晓寒，沉香亭畔若为看。春来谁作韶华主，管领群芳是牡丹。丙戌春日。爰。钤印：蜀郡张爰、大千居士。
花卉 1948年作
花卉 1948年作
佛头青牡丹 立轴 重彩描金纸本 1948年作
款识：予临玉雪岑丈斋中刁光胤五色牡丹，并效道君皇帝法写佛头青，戊子六月大千居士爰。钤印：张爰、爰居士、大风堂、云璈锦瑟争为寿。
此幅1948年作的《佛头青牡丹》是大千画牡丹的力作精品之一。大千早年画牡丹取法元明以降的文人水墨风格，但从敦煌面壁归后，乃转变画风，致力于精笔细描，赋彩妍丽的画法，直朔唐宋诸家。唐宋人画工笔牡丹，最擅作“照殿红” 、“泼墨紫” 、“佛头青”三种，此幅“佛头青” 远承古法，从题款可知其临仿自晚唐刁光胤（855-935）和宋徽宗（1082-1135），取其浓姿贵彩的工笔风格，将石青、石绿等矿物质浓艳的重彩特质充份发挥，使之金碧熣灿，贵丽堂皇。
蓝牡丹 扇面 设色纸本
款识：唐人画牡丹，金碧辉煌，烂若云锦，借居海上见道君皇帝佛头青并效唐法似，布梅仁兄法家正之，大千弟，爰。钤印：张爰、大千。
佛头青牡丹 扇面 水墨设色金笺 1949年作
题识：仿宣和御笔，佛头青牡丹。己丑之四月十一日，大风堂制。张大千爰。寒波夫人清赏，蜀郡张爰。钤印：张爰、大千居士、大千、张爰印。
此幅《佛头青牡丹》远承古法，题款说明是拟宋徽宗同名牡丹画作，图中以石青、石绿重彩渲染牡丹的花瓣及花叶，使花瓣有浮凸出画面的立体感，枝叶的转折向背及牡丹花的自然生态表现得淋漓尽致。同时又用泥金线条勾勒花瓣轮廓，更衬托出牡丹的金碧璀璨，贵不可当。
牡丹图 手卷 纸本 1946年作
款识：深竹佳人翠里长，天寒犹着薄罗裳。扬州近日红千叶，自是风流时世妆。东坡句。丙戌五月大千张爰。钤印：张爰之印、大千居士。
引首：牡丹图。丙子仲夏，启功观题。钤印：启功之印、元白、珠申。
题跋：风雨当年过洛阳，看花又到牡丹乡。一春无赖为人忙，名画传直宜胜赏。姚黄魏紫细评量，羞将白发对花王。牡丹有作即题。大千先生细笔魏家牡丹图卷。一九九九年五月，史树青于北京。钤印：史树青印、庶卿。
一枝浓艳带春寒，晓起冯栏露未干。不是杨家闺里女，只从翰苑画中□。名园遥曲忆□糊，相对东风作汝吾。消息近来何处是，豪华竟逐徧江湖。洛阳争□满城花，销尽轮蹄不到家。欲闻天涯名利客，此生可得事桑麻。少晴天气蝶来迟,相约春风未有期。若赋华章供草木，阶□微月会相知。异乡流落逐风尘，江海行行子一身。点墨如金慿爱惜，道逢白发种瓜人。明斋题。钤印：明斋。
牡丹，国色天香，花中之王。她雍荣华贵，美艳绝伦，一直被中国人视为富贵、吉祥、幸福、繁荣的象征，也是历代艺术家描绘的重要题材之一。此幅牡丹图雅艳清逸，富贵大气，满幅画面只画了一枝牡丹，以绿叶布满整个画面更加突出了牡丹的抚姿媚态，姹紫嫣红。仿佛一位美妙的女子舞动着舞姿，赏心悦目，牡丹刻画的精细生动，敷色涂染，无论花与叶均晕染丰富层次，叶筋勾画的单而不简，繁而不乱，构图严谨，线条坚挺流畅，无不体现了大千绘画之精妙，为大千精品工笔画之一。
牡丹 镜片连框 1947年作
牡丹 镜片连框 1947年作
娇红流翠 手卷 1947年作
题识：雨后郊原分外青，寻春直到党山亭。石阑干畔斜头坐，饱看杨妃拥宿酲。故都逻谷看牡丹作，丁亥三月爰。钤印：法匠（朱文）、张爰私印（鸟虫朱文）。
这幅作品采用照相取景式的剪裁方式，打破了传统的出枝法程序。紫墨色的花与石青、石绿色的叶子配合金笺的底色显得稳重而有富贵气。作品干净利落，而又层次分明，具有高超的技艺。
泼墨紫牡丹 镜心 设色纸本 1949年作 (425.5万元,2011年9月山东天承)
款识：皋兰当坛道观牡丹百数十丛，并皆名种，泼墨紫推为第一，晚春初夏，万萼婆娑，徙绮争发，初日微烘，露华未堕坠，秾姿半醇，宝马香车，仕女如云，惊赏留恋，抵暮不去。辛巳癸未两过彼都，躬颜其盛，追念昔游，写此寄意。己丑重九前二日，大千张爰。钤印：张爰私印（白文）、昵宴楼（朱文）、千秋愿（朱文）。
从题款看，作品作于1949年，内容是追念1941和1943年两次在兰州赏牡丹盛况的《工笔牡丹》。此时，张大千51岁，正是其工笔花鸟画的鼎盛时期。作品用宋人笔法绘折枝牡丹，勾笔细劲，珠圆玉润，婉转清彻，了若纤尘；特别以墨写牡丹，特别抢眼，且与重彩的枝叶形成强烈的色彩对比。这种画法，较宋之前贤笔下的牡丹，别自俏立，独成一家。
照殿红牡丹 镜框 设色纸本 1952年作
款识：皋兰当坛道观牡丹百数十丛，并皆名种，晚春初夏，万萼婆娑，徙绮争发，初日微烘，露华未坠，秾姿半醇，宝马香车，仕女如云，惊赏留恋，抵暮不去。辛巳癸未两过彼都，躬颜其盛，追念昔游，写此寄意。壬辰六月蜀人大千张爰。钤印：大风堂、张爰长寿、张大千长年大吉又日利。
大千先生画花鸟，早年从青藤、白阳入手，涉猎华新罗、八大山人、金冬心、陈玉几等，以写意为主，相比之下，翎毛用笔简劲逸放，设色淡雅。三十岁以后开始从陈老莲，上追宋人工笔花鸟，以双勾重色为主，偶作写意。1930年代中期到病目前的1950年代初期，为大千工笔花鸟画的高峰时期。六十岁以后，以减笔法画花鸟，纯以意驱笔，写意洒脱，如入无人之境。
此幅《照殿红牡丹》作于壬辰（1952）年，正当其工笔花鸟画的鼎盛时期。此图用宋人笔法绘折枝牡丹，勾笔细劲，珠圆玉润，婉转清彻，了无纤尘，较宋之前贤笔下的牡丹，别自俏立，独成一家。此图的设色与前贤不同，图中照殿牡丹花，花瓣鲜红，有一种浓厚的感觉。再以泥金勾勒轮廓，色彩鲜艳富丽而无俗气。为使红色花瓣更出色，大千用淡紫色渲染叶面用石绿染叶背，将红花衬托得璨然夺目，不失意境的高雅。这些复杂的绘画过程和技法的互动关系，都是大千善于变化融入新意的过人之处。此画应是大千离开大陆居香港时所作，尺幅虽不大，但当时目力佳，心境静，用笔、设色均极秀雅精微，而无匠气。
拟黄筌牡丹鹰犬图 立轴 设色纸本
金碧牡丹鹰犬图 1948年作
款识：戏临宣和画谱所载黄荃鹰犬图。戊子年六月蜀郡张大千爰。钤印：张爰私印、大千居士、大风堂、长共天难老。
作品为张大千仿工笔名家黄荃画本中的《鹰犬图》而画，用金粉勾勒的花瓣线条，再赋予明亮艳丽花色，无论是欲放的花蕾，还是绽放的花朵，均娇艳欲滴。花前的黑犬、白鹰惟妙惟肖，犬的灵气、鹰的霸气尽收眼底。
仿唐人金碧牡丹
茶花图 镜框 设色绢本 1948年作
花卉 册页 设色纸本 1951年作
蝶恋花 立轴 设色绢本 1941年作
牡丹图 镜片 设色绢本
西楼第一红 立轴 壬辰（1952年）作
题识：西楼第一红多叶，东苑无双紫压枝。梦里春风忙里过，蒲团药鼎鬓成丝。拈石湖居士句，以勾龙爽法写之。壬辰二月朔，九龙城借居。蜀郡张爰大千父。画家自书签：牡丹。石湖诗。蜀人张大千笔。钤印：张爰长寿、大千富昌大吉。
《西楼第一红》为张大千夫人徐雯波女士旧藏。大千先生擅写工笔花卉，他认为“画工笔花卉要拿牡丹来代表。”本幅写于1952年初。即属他工笔画最成熟的阶段，其笔下这朵折技红牡丹，线条勾勒精细，花瓣交叠覆盖的姿态与枝叶取势高低左右衬托，写来婀娜多姿，深具动感，达到先生所要求的“枝叶分布、穿插需要配合花形”。而敷色工序尤见繁复，如颜色研磨、下胶，以至不同颜色的层层渲染，方能使花瓣颜色“高凸纸好像剪绒一样”，显出丰富的立体感，极尽“物情、物理、物态”之能事。大千先生画工笔牡丹时。亦好以古人之法，如照殿红署“以宋人刁光胤法写之”；佛头青则署“法道君皇帝宋徽宗”。事实上，许多古人传世之作并非真迹，更遑论其法。
花 蝶 镜心 1944年作
戏蝶 镜心 1947年作
茶花蝴蝶 镜心 庚辰（1940年）作
款识：蜀国山茶九月开，蹁跹时有蝶飞来。蒸霞烁日家家好，不似长安幄下栽。庚辰秋孟写于青城山中。大千居士爰。钤印：张爰之印、大千。
裱边：采蜨寻芳拂晓风，蹁跹双影映妍红。蘧蘧一枕庄周梦，春色花光掩霭中。佳卉名园说宝枝，朝霞云锦绚仙姿。老莲宗法青城笔，恰称梅村绝妙诗。大千以绘山水名家，兼工花卉。吴门拙政园宝枝山茶花最为擅名，吴梅村有云锦朝霞之咏，因以题其端。七十五叟俞陛云。钤印：阶青、七十以后作。
染就丹砂艳吐葩，浑疑灿烂若朱霞。东风送暖春先透，蝶抱芳心夕照斜。壬午（1942年）仲秋之月，赵叔孺题于娱予室。钤印：时棡私玺。
昔日小莲今大千，寒葩偏写艳阳天。枝间凤玉花间蜨，画到仙手物亦仙。（曾见陈小莲山茶，枝间写一凤玉，其设色鲜丽，堪与此幅后先媲美。）清寒初放蜀山茶，栩栩何来蝶峦花。赢得画史添妙笔，人间唤醒梦南华。壬子秋仲，袌鋗居士吴徵。钤印：老鋗、吴征之印。
萧萧南山松，黄叶陨劲风。谁怜儿女花，散火冰雪中，能传岁寒姿，古来惟丘翁。赵叟得其妙，一洗胶粉空。掌中调丹砂，染此鹤顶红。何须誇落墨，独赏江南工。雪斋溥伒题。钤印：溥伒长寿。
绛蕊琼英镜里开，只宜天上倚云裁。分明画出西川锦，不是隋宫剪得来。西山逸士溥儒题。 钤印：旧王孙、溥儒、松巢客。
大涤云门各擅能，花枝奇古欲龙腾。世间多少丹青眼，那识青城司苇僧。大千以摹清湘山水能乱真得名，出其余技写人物花鸟亦复前有家数。此幅宗老莲父子杰构也。邵章。钤印：大章、壬午。
1938年，张大千自北京辗转回蜀，直至1940年，大部分时间都居住在青城山上清宫。在远离车马喧闹的人群后，大千得以潜心创作，耽研笔墨，艺事精进良多，因而在此时期有不少佳作产出。此幅《茶花蝴蝶》即作于此年八月。以每日在青城所见山茶花为主题，传移模写，至为精工。山茶枝干转折向背，花瓣叠展，敷色厚重，蕊芯点以嫩黄之色，准确表现了花的质感和光感。从而引得蝴蝶翩翩而至。此作上追宋人工笔神采，堪为大千四十年代折枝花卉至精之作。
双 喜 立轴
桃花山雀 立轴
红叶幽禽 立轴 绢本 1935年作
青竹红叶玉鸦图 立轴 设色绢本 1942年作
仿宋人李迪真本 设色绢本 1947年作
款识：昔居青城，每霜叶红时，辄有异鸟翔集林间，鸣声闲婉，通身皆白上着，多不识名。有老道士告予，此白衣画眉也。五代蜀王衍游青城，宫人衣服俱画云霞，飘然若仙，衍作甘州曲述其僊状，上下山谷，衍常自謌，使宫人和之，鸟盖宫人所化也！壬午冬月蜀郡张大千爰写于漠高山下。钤印：张爰、大千大利。
翠竹幽禽图 立轴 纸本设色 1943年作
款识：乍暖犹寒风日嘉，中庭老木自丫叉。凭君好作徐熙赏，更遣高枝着玉鸦。大千张爰。钤印：张爰印（白）、大千（朱）。
边跋：此乃大千先生临宋人翠竹幽禽图，先生幼慕丹青数十年，又广博历代先贤书画承传深教，而成今世盛名也。公元一九九三年三月，启功题时八十八。
此大千居士中年之笔，颇多逸韵也。二零零年冬日，友人携来，题於京华，东海徐邦达书。
仿宋人笔古木幽禽 立轴设色纸本 1947年作
仿宋人笔古木幽禽 立轴 设色纸本 1947年作
(1650万元,2012年6月北京保利)
题识：古木幽禽，宋人李迪真本，吴兴庞虚斋丈所藏，丁亥五月借临于海上，大千张爰。钤印：张大千、蜀客。
此幅作于1947年，乃仿宋代宫廷画师李迪之本。张大千的花鸟画起初走写意路线，八大、华嵒均为其学习的对象。
自20世纪30年代中期开始，渐学北宋人的工笔院体，同时也从观察写生入手。40年代初期，大千在敦煌临摹壁画，这在一定程度上亦影响了其花鸟画，逐渐形成了宋代院体以来未见的瑰丽风格。
从大千离开敦煌，回到青城、成都，直至1949年底离开中国大陆，这段时期是其工笔花鸟画的巅峰时期，不仅笔墨纯熟，且格调高雅，此图便为大千在这一时期的佳作。李迪的工笔花鸟画构思巧妙，细致入微，大千可谓颇得其意。画面上，枯枝翠竹相映生辉，雀鸟独立枝头，构图疏空，意境清幽。竹枝、翠竹以及雀鸟的描绘均带有装饰性，但仍不失优雅的书卷气和唯美的情趣，大千既在笔墨和设色上得古人精华，又以独特的审视角度赋予物象新的生命。
李迪，河阳（今河南省孟县）人，生卒年不详。北宋宣和是为画院成忠郎，南宋绍兴时复职为画院副使，历事孝宗、光宗、宁宗三朝（1162-1224），活跃于宫廷画院几十年，画多艺精，颇负盛名。工花鸟竹石、鹰鹘犬猫、耕牛山鸡，长于写生，兼作山水小景。
芙蓉杂卉卷 手卷 1923年作
题识：癸亥二月，写于小太平庵，越九年，壬申十二月，重加点染于大风堂下，大千居士张爰。钤印：大千朱、张爰。
张大千的姐姐颇善花鸟，对幼年的张大千影响很大。张大千的花卉虽不及其山水、人物，然亦雅健可喜，此幅长卷，花卉平列各写其真，却也整体一气，是古人花卉卷的惯用图式，枝叶用笔爽健，干净利落，叶法各别，花亦多种，形态舒展大方，大体为小写意，然亦有阔笔、细笔，饶有变化，自藏九载，亦可见其自珍也。
萱草长春图 立轴 设色纸本 1929年作
三友图 设色纸本 1932年作
菜根香 立轴水墨纸本 甲子（1924年）作
题识：予与素侯为寒素交，而封鲁又为素侯至友，相识渝城以素楮属画，随意写蔬笋菜菔，所谓家常饭好吃，不失旧家风味也。甲子七月大千。钤印：季爰之印、大千居士。
1923年，张大千父母举家迁居江苏松江府亭县。是年，大千不断往来于上海、松江等地。1924年秋上海文人举行雅集“秋英会”，大千崭露头角并一鸣惊人，该图正是大千参加“秋英会”前的作品。本品寥寥数笔，画中萝卜（莱菔）、白菜、竹笋生动别致活灵活现，笔墨有八大山人的韵味。同时也已显露出他超常的临摹能力和再创造能力。
花卉 手卷 1935年作
款识：右花草四种去年六月所作，笔遇恣肆，了无浑穆之气，不足留出。蝯识。乙亥二月补此。爰。钤印：大风堂。
花卉 立轴 纸本 1930年作
岁寒三友 立轴 设色纸本 1933年作
竹菊图 立轴 1932年作
亭亭玉立 立轴 纸本 1930年作
款识：亭亭玉立在东篱，晚露和烟澹未稀。贪学额黄宫样子，闺中闲著道家衣。纯生老友将有辽东之行，来魏塘索拙以赠思泊仁兄方家仓促小能搹业，因拟白阳山人笔势求正。庚午十月，大千居士张爰画并题。钤印：张爰之印（白）、大千（朱）。
清韵图 镜心 设色纸本 1930年作
款识：竹君子，松大夫。梅花处士清且臞，姑射仙人美且都。四座春风何舒舒，岁朝清供福有余。庚午新春二月大连湾上写此，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千。
在历代画家的笔下，松竹梅题材的画不计其数，而像张大千这样把三种题材融于一幅作品却并不多见。古有诗云“赏竹不知画竹难，一枝细竹画十年”，可见画好一样就需要花费十数年的功夫。张大千的才华之高、画技之绝并非一般画家可比。
画面中景物大小高低错落有致，层次分明。古今苍茫的松处于画面中下方为整幅作品的重心所在，竹立于右侧与左侧的落款在形式上构成呼应，而梅花则处于松竹之间，篇幅虽小却设色艳丽，是整体画面在颜色上有所丰富。一株水仙用笔简凈爽利，设以绿色更增加了清新之感。四种景物各有姿态，各有风神。由此可以看出画家在构图、着色方面都经过严格的推敲和精心的构思。画家除了将三种题材融会贯通，似乎也通过这种表现方式曲隐了自己风标独立的人格魅力，此作可称得上张大千画作中的经典作品。
宜男多子图 立轴
萱花图 设色纸本 1932年作
兰石图 镜心水墨纸本
题识：看他知己淡如琴，不到行轩爱素襟。涤尽端州三尺砚，画成孤岫十分深。投闲自奈钟期听，澡世何劳泽畔吟。我有一行君莫羡，且随水谷浑流金。蜀人张爰。钤印：季爰之印、大千、小苦瓜滋味。
此开兰花，全以水墨写出，高崖之上的兰花喻为男性，刚健有力；谷涧的兰花喻为女性，柔弱多情，高低两相呼应，文人画气息玲珑毕现，不仅有明代花卉画家陈白阳的笔法，又有徐渭无土兰花的特征。其自作诗中流露出知己难求，深慕伯牙与钟子期那样的千古知己绝唱—高山流水般的境地，以兰花喻为男女知己，在张大千画作中尚属首次。
洛下牡丹无觅处 设色纸本 1933年作
款识：蔷薇褪粉，牡丹海棠嫣。帘卷春寒二月天，洛下牡丹无觅处，急须料理买花钱。癸酉七月夏日，蜀人张大千写於大风堂下，时阴雨连绵以此破闷。钤印：张爰之印（白）、大千（朱）。
华山秋牡丹 立轴设色纸本
题识：此华山秋牡丹也，深秋着花弥漫山谷，璀璨绚烂，不减永嘉竹间水际也，蜀郡张爰。钤印：大千、张爰。
仿石涛花卉 立轴 设色纸本 1934年作
双栖龢鸣 立轴 1933年作
牡丹 立轴 设色纸本 1933年作
题识：墨染娇姿浅淡匀，画中亦足赏青春。长安醉客靴为祟，去踏沉香亭上尘。癸酉七月拟青藤法写此。井上先生属正，蜀人大千居士张爰并记。钤印：张爰（白）、大千（朱）。
枇杷 立轴
枇杷 立轴
芍药独秀图 镜框 设色纸本 1934年作
款识：1.鼠姑已落丁香花，千里来看一笑酬。但觉眼前春尚在，何须全盛说扬州，甲戌四月戒台看芍药。赋此并写似韶清先生两教，大千张爰。2.丁丑元旦，昭明道兄夜过庽楼畅谈极快，检此奉贻，韶清记。钤印：张爰私印（白）、蜀客（朱）。
张大千是一位描绘各种题材较为全面，各种题材的描述都较为平衡。张大千绘画中的荷花最为著名，而此花卉作品，画的如此精炼，题款占去大半画面，署年份，想必画家较为得意。这幅作品也用画荷花大写意的笔触，笔墨不多，却刻画的相当传神，性情之中集玩赏、气场于一气，诗、书、画为一体，是画家这时期较为难得的一件作品。
梅竹双禽 镜心 设色纸本 1934年作
(425.5万元,2011年5月中国嘉德)
题识：仿老莲居士笔。甲戌十二月，似养儒先生法家正之。张爰。钤印：张大千、蜀中张爰、大千豪发。
此幅为大千1934年12月所作。这年12月，大千由上海赴北平，于12月20日在北平东方饭店与杨宛君举行婚礼。此幅即作于大千新婚前后，自题仿陈老莲笔。造型奇逸古拙，笔法顿挫劲利。奇石之上，生出梅花翠竹，梅干虬曲，上栖一对瑞鸟。不知是否与大千新婚有关，此幅画赠“养儒先生”的画也传递出成双成对，梅竹双清之意。
紅葉花鳥 設色紙本 立軸 1935年作
紅葉花鳥 設色紙本 立軸 1935年作
红叶双鸟 立轴 设色纸本 1935年作
款识：仿宋人林椿笔。乙亥正月，大千，张爰，大风堂下。 钤印：张爰私印（白）、蜀客（朱）、眼高手低（白）。
这幅《红叶双鸟》是这年年初“仿宋人笔”的作品。四十岁之前的张大千，其绘画以临古仿古居多，从清朝一直上溯到隋唐，他逐一研究，从临摹到仿作。画中山石用水墨格法绘出，体现一种尚意的人文精神。在枝干的处理上，则工写结合，更具笔墨意味；值得一提的是几片红叶和两只小鸟，设色浓艳而不失雅致；尤其双鸟，描画精工富丽，笔墨简拔，淡彩着色，颇具院体风貌。
桃花山禽 立轴 设色纸本 1935年作
款识：小坐中庭，月色微然，雾欲凉衣，市已定前缘，天秋禽上下飞云间。去岁游京师，得见吾家子放花鸟一帧，尽得山禽真趣。晴窗无聊追思其意，并录原句于下：好鸟息庭柯，寓目自幽蔚箫籁无比。鸣棹讴薄清味，独与区尘遥胡有罗网，畏乐此石泉深长烟翳。乙亥夏日蜀人大千居士张爰写于大风堂下。钤印：张季、大千、三千大千、大风堂、大千豪发。
此轴为大千居士作于乙亥（1935年）年夏天，张大千来到北平，承于非闇做媒娶杨宛君为第三任夫人。图中二雀缱眷缠绵，应为大千思味爱情之缘故。题跋中“好鸟息庭柯”出自陶渊明之《停云》诗：“翩翩飞鸟，息我庭柯”，亦有思念之意。画中一枝海棠从右侧斜出，呈S形布局，枝干细瘦而柔婉，左侧枝叶笔墨略简淡，呈现出空间透视感。二雀栖于枝干弯曲之处，身躯交叉为十字状，极为亲昵。此画设色清雅，用笔精细，枝干以浓淡相参的墨色绘出，赭石略加渲染，表现出质感和体积感，海棠只点四簇，叶片以石青敷染，花朵淡粉色，俱以纤细精微的笔法勾勒出，其致清约婉然，雀鸟造型准确写实，有北宋工笔院体画遗风。
岁朝清供 设色纸本 1935年作
花鳥图 立轴 1933年作
仿梅花道人笔意 立轴 纸本水墨 1935年作
写竹乃中国书画的必备基本训练。大千先生没有轻视这道入门功夫，反而在其《画说》中总结出一套经验。本幅写丛竹新篁，竹千前后排列，用墨浓淡深浅，现其层次；其姿态挺立，刚劲中不乏物性所显露的弹性韧力。嫩叶新篁数束处最前方微扬，似迎风点首，略展动姿。竹叶写来爽落带劲，片片生动，交迭穿插，具错落起伏之势。本幅写于巴黎旅次中，他笔下随意舒展，率性为之，一片天机自发，亦可谓“胸有成竹”无人工斧凿之缺弊。
牡丹图 立轴 1935年作
芍药图 1935年作
牡丹图 立轴 纸本 1935年作
题识：牡丹开欲歇，燕子在高楼。试作花王影，胭脂照莫愁。槎台仁兄法家正之。乙亥秋日仿明人用笔，大千居士张爰。钤印：张爰大千父、大千唯印大年、大千好梦。
此幅牡丹为大千早年仿古之作。画中题为“仿明人用笔”，实胎息于明代写意花鸟画的代表人物青藤白阳。张大千在三十年代，于青藤白阳没骨写意花卉下过一番研习。画中枝叶和花朵纯以没骨法为之，只在叶茎上稍作勾勒。画中枝叶不拘绳墨，依势行笔，颜色富于变化，层次分明，腾挪多姿。画面下方画两朵牡丹粉笔带脂，点染并用，怒放中的牡丹显得雍容而生机无限。忽于画中上方伸出一枝花苞，奇峭清丽，与画面下方繁密出处形成疏密对比，离奇超脱，苍劲中姿媚跃出。画中题诗亦颇值得玩味，“试作花王影，胭脂照莫愁”，画牡丹，要为牡丹画影，在外形上只取其梗概，不求形似，表现一个影影绰绰的花王之姿。舍形而悦影，此是没骨花卉的一大特点。大千此作逸笔草草，墨法飞动，直入古人堂奥，虽是仿古之作，却已具自家面貌。
花卉 水墨纸本
葡萄 立轴纸本
鸡冠花 镜心设色纸本
款识：一撮红云额上肥，五更霜露逼寒威。看他独立茅檐下，昂首西风胡不飞。蜀人张大千。 钤印：张季、阿爰、未始有极。
画鸡冠花在近代最为有名的是齐白石与张大千。齐白石是以鸡冠花与公鸡画在一起，取义为“冠上加冠”“连升三级”，有其世俗的一面；而大千则不同，多是以讴歌鸡冠花在秋风瑟瑟中，惟我独放光彩的优良品格，这是二位大师对生活的不同感受所致。
秋葵图 镜心水墨纸本
款识：自入长门着淡妆，秋衣犹染旧窗黄。到头不信君恩薄，只是倾心向太阳。蜀人张大千漫拟白阳山人法于大风堂中。钤印：张季、大千。
在本套册页中，大千先生直名点到的“白阳山人”的作品共有三幅。白阳山人即明代著名书画家陈道复，初名陈淳，号白阳山人。为文徵明弟子，其画作笔法放纵，自成一家。此件《秋葵图》与《中国绘画史图录》中收录的一幅陈道复所作《葵石图》有形意相似，似选取其局部而加以些许的增减，花朵的姿态、花叶的穿插尤为迹近。白阳山人虽以笔法纵横而驰名，大千先生的这幅作品笔意更为挥洒，可谓纵横涂抹，恣肆狂放。与其它临摹作品一样，大千拟先贤笔意的画作，绝不刻意于点微之处的追仿，其气韵与精神，才是借鉴和吸收的对象。
老少年 镜心设色纸本
款识：红红绿绿费疑猜，一雁初晴漠北来。莫道此花空有叶，须知叶可代花开。蜀人张爰。 钤印：大千、爰之印。
张大千画的红蓼花与近代其它画家所画的红蓼花截然不同，多以红色或赭石色勾勒枝干，水墨点茎，特色明显。此为其早期花卉之佳作。
牵牛花 镜心设色纸本
款识：天孙泪湿玉罗裳，刷翠成花花几行。终古银河隔秋水，怕人偷插鬓云香。大千。 钤印：张季、大千、明知壮则老。
画牵牛花始于明代陈白阳，多以写意画出，墨叶兰花层层垂落，饶有风趣，别具一格。其后，张大千、齐白石多以牵牛入画，白石好用西洋红画出，即所谓“红花墨叶”派；张大千则是以水墨胜出，又以色彩不入俗套而闻名，画法是在陈白阳的基础上又有新意，已经是自己的风格，且以此作品为最早。
松鼠梅石图 镜片设色纸本
款识：大千居士漫拟新罗山人大略，未能得其神髓，别有一种仙风道骨之气，非漫然可学也。此图为余家之旧藏也，晴窗无事遂临一过。钤印：张季（白）、大千（朱）、大千大利（白）。
甘香图 镜心设色纸本
款识：甘香得自淡之余，玉笙官厨味不如。他日闲居歌十亩，掩关常读老农书。蜀人张大千。 钤印：张季、大千、苦瓜滋味。
张大千画菜蔬的作品并不常见，多在其二三十年代，此帧以甜菜花为题，先以石青、石绿、石黄、赭石画成，后以浓墨勾勒根茎，为张大千早年菜蔬题材画作的代表性作品之一，诗情画意相得益彰。
田家风味图 镜心设色纸本
款识：田家风味图。大千居士张爰画于海上。 钤印：张季爰印、内江张爰、苦瓜滋味。
此帧《田家风味图》为张大千以生活题材入画作品，图中所绘三根笋捆成一捆，以墨勾勒而成，上着石青色，画法别具一格。
萝卜图 镜心设色纸本
款识：风味属田家，品列瓜茹，洒怀正渴待寻他。最爱女儿红一点，开到杨花？来复一丸佳，色胜凡砂，地黄莫与发生华，惯疗刊风皮戏剪，圆帖双鸦。调集浪淘沙。大千居士爰。钤印：张季、大千、未始有极。
鲜红顶缨的萝卜，是大千先生八十岁以后仍喜欢绘制的题材。跨越近半个世纪的不同时期，这一题材的点染勾绘、风格与笔意仍是一样的鲜活亮丽，一样的滋润、饱满，一样的小巧灵秀，一样的滚动欲出。
水仙图 镜片设色纸本
款识：秀启珠胎藴妙香，不离色界住仙乡。晴天窈窕生虚白，新月婵娟上晚凉。幽梦乍回天半晓，伊人宛在水中央。朝来解佩闻轻馥，应为微波托意长。赵子固九十三种之一。蜀人张大千拟之。钤印：张季（白）、大千（朱）、苦瓜滋味（朱）。
灵 芝 镜心设色纸本
款识：折得五灵芝，写答高士心。蜀人张大千。 钤印：大千居士、季印。
张大千先生住在苏州网师园的时候，一天，一个朋友告诉他，日前见到一山西商人出售一幅石涛《灵芝寿石图》。大千先生听罢，放下手中画笔，叫人引着急急前去一看究竟。没想到，卖画人因价钱没谈好，当夜即离开苏州，据说去了广州。当晚大千一夜未眠。第二天一早便决定南下广州。一路风尘，在广州四处托人打听晋商的下落。打探多时，又得到消息，卖画人已去郑州。大千不顾友人的挽留，又昼夜不停地赶赴郑州，又是多方寻访，终于打听到画的下落。未曾想，此画被行家指出：明末清初的石涛是不可能用道光年间的纸作画。晋商一气将画撕碎，口吐鲜血、不省人事。大千先生为这留传数百年的画未能一见真容而毁于一瞬，不由得心酸而眼眶湿润。一幅还未知其真伪的石涛《灵芝图》，引得大千先生数千里奔波与追寻。
花鸟设色纸轴
眉寿图 立轴 1936年作
梅竹小鸟 立轴 1934年作
仿新罗山人春禽出谷图 立轴 设色纸本 1936年作
(529万元,2012年12月北京保利)
款识：乙丑夏日写于厚生堂新罗山人。旧藏新罗山人春禽出谷图，为粤友携去，丙子夏日偶忆背拟之，大千居士并记。钤印：大千大利、张爰。
此幅为张大千1936年所绘，乃是仿清代画家华岩《春禽出谷图》。从画面左侧题款可知，华岩这张作品曾被张大千收藏，但后为友人拿走，是年夏日之时，张大千偶然想起这幅作品，于是凭着记忆执笔创作出来。
华岩重视写生，时用枯笔、干墨、淡彩，敷色鲜嫩不腻，有松秀明丽，空灵骀宕之致，对清代中叶以后的花鸟画影响甚大。工书，取法钟繇、虞世南，自成一体，早年张大千有过对华岩的临习。《仿新罗山人春禽出谷图》创作中，大千仅靠记忆仍尽力去追摹华岩的画风，在构图、用笔设色、意境等方面都做到与原作酷似的程度。画面构图新颖，春景一角下树与太湖石上的八哥、绶带姿态各异，意境闲逸，极富生气。这可以看出早年张大千的花鸟画面貌取法不单单限于华岩，尤其是树石用笔柔中蕴刚，用墨华滋多变，敷色清嫩鲜活，依稀可见陈淳、徐渭的影响。《仿新罗山人春禽出谷图》展现出张大千绘画造诣中深厚的学古与变古功力。
