 《晚安》 云雀掠过高地，远远地在后面； 那些郊区的夜莺，我听见 也徒然：人、动物、机器的噪音轰然。 但从不熟悉的街道传来的孩子的召唤 回荡在熟悉的傍晚的回声里， 甜蜜如夜莺或云雀的歌，成就了 置身于人、畜、机器、鸟儿、孩子中间 还有那在回声中生、伴着回声死的幽灵。 没有朋友，小城却友好；没有家，却不失落； 尽管这些门我一个不认识，碰到的也都是陌生人的眼睛。 也许，明天之后，我再也看不到 这些如家的街道，这些亮着灯光的教堂窗户， 它们之间的男女老少再也看不到： 但这是一切朋友的夜，一个旅行人的良夜。
【诗歌赏析】1878年，爱德华?托马斯生于伦敦郊区，他经历过第一次世界大战，他深知战争的残酷，他明白死神随时会来临，而对归乡的渴望，对自然的向往，和对美好生活的热爱使他写下《晚安》。诗人在此想重新建立人与自然，人与社会原初健康的秩序。在美好的愿望里，诗人献出心灵的信物。风中的小城，它是善良，它是美德，它是迷人的眼睛。也许明天之后再没有这样的小镇，没有赞美诗从教堂里轻轻飘出，没有男女老少相拥走过街道，但拥有这个夜晚已经足够。在这个充满秩序和美，宁静和平安的夜，诗人诚实地说出自己的梦想：这是一切朋友的夜，是所有热爱大地上的夜晚的人的良夜，它是生命神性的祝福。（作者：黄礼孩）
【画家简介】 格里姆肖（1836年9月6日- 1893年10月13日）是维多利亚时代的艺术家，一个“显著的和富有想象力的画家。唯美主义画派的代表人物。 约翰?阿特金森?格里姆肖（John Atkinson Grimshaw出生在英国利兹。他的父亲是一名警察,他的父母都反对他拿艺术作为一个职业生涯。为了绘画,他不得不违反父母的意愿，在24岁时辞去了他的第一份工作铁路职员，投身于艺术。对格里姆肖的主要影响是Raphaelites （拉菲尔前派兄弟会），真正的拉菲尔前派的风格。他提出了景观的精确的色彩和灯光，和生动的细节。他常常画山水的典型季节，或者说是一种典型的天气。运用他的技术和灯光效果，非常认真和对细节的关注，他往往能够错综复杂的描述一个场景，同时强烈传达其情绪。 渐渐地，格里姆肖形成了自己非常独特的绘画风格，画的主题大多是夜间的海港、码头和黄昏，使他成为一个完善的黄昏画家。 直到19世纪70年代初，格里姆肖的画主要是静物和一些景观 ( 利兹地区 )。然而,他还是喜欢画他感兴趣的夜景。这包括：利物浦Wapping （1875年）、黄昏下的泰晤士（1880年）、航运的克莱德（1881年）、泰晤士的月光（1884年）、利物浦码头的月光（1887年）和王子码头，船体（1887年）。这些作品往往包括烟雾污染和潮湿的雾，这也是19世纪后期英国工业城市自然环境的自然体现. 【音乐简介】《魔鬼的颤音》是一首小提琴奏鸣曲，使用g小调，分为3个乐章。 第一乐章是慢板，演奏速度很慢。小提琴的旋律充满哀伤，有点幽怨，几个较强较长的音甚至有点哭诉的味道，协奏的乐队（或钢琴）旋律相近，在背后“煽风点火”，这一乐章基本没出现颤音。(4:00) 第二乐章是快板。一开始便是几个强音，颇有气势，接着旋律便川流不息的进行下去，表现出勇往直前的毅力和锐气。同时开始了大胆的动机跳跃，独奏小提琴时而如舞者般急速地跳跃，时而强奏，时而悠扬婉转，显得千姿百态。这一乐章里，颤音不时出现。（7：15） 快板结束，进入第三乐章一开始的慢板。抒情的旋律好像是狂欢后的感叹，又稍微带点颓废。（8：35）之后便是慢板段落和快板段落多次交替进行。慢板庄严雄浑，快板生动活跃，小提琴演奏的难度较大，经常演奏双音，把狂欢与悲伤两种情绪诡异地糅合在了一起。在三个快板段落中还各有一段颤音，先后用D弦、A弦和E弦奏出。夸张的颤音和诡异的旋律，在协奏乐队阴暗旋律的衬托下。乐章最后是小提琴华彩段，从双音发展到三个音的和弦和四个音的和弦。在双音部分，有时上面是颤音有时下面是颤音，充分显示出华丽的演奏技巧。在抒情上，最后的华彩段给人一种悲壮的感觉，小提琴的顿弓造出声嘶力竭地哭喊的效果，使人内心为之震动。
【音乐家简介】塔蒂尼，是意大利著名的小提琴家，杰出的教育家，严肃的学者和雄劲深沉自成一格的作曲家。他儿童时代开始学小提琴，而后在帕多瓦大学学法律，后来因为婚事遭反对，于1713年逃离了帕多瓦，在阿西西修道院避难，同时学习声乐及作曲。在他的一生中除了创作音乐，他还写了一些音乐理论著作，创办了一所以小提琴演奏为教学宗旨的高等学校，还对小提琴的琴弓进行过改造。根据目前掌握但决非完全的资料，他创作了14O首小提琴协奏曲（用四重奏或弦乐五重奏伴奏）、20首大协奏曲、150首奏鸣曲、50首三重奏； 其中60首奏鸣曲得到了发表，可是还有 200首左右的作品手稿依然被封存在帕多瓦圣安通尼奥总教堂的乐团档案库里。《魔鬼的颤音》则是其中最有名，最值得一听的一首。
【音乐小故事】关于这首曲子的来历，还有一段颇为诡异的故事。传说塔蒂尼经常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧，于是有一次在梦中向魔鬼出卖了灵魂，用来交换琴技，于是魔鬼给他演奏了一段优美的曲子。梦醒之后，塔蒂尼凭记忆把这首曲子记了下来，便是我们现在所知的这首曲子，由于曲中有很多优美而又极具难度的颤音，所以叫做《魔鬼的颤音》。还有另外一个说法是说，塔蒂尼在梦中为乐队招聘小提琴手，魔鬼来应聘，要求以灵魂为报酬，塔蒂尼要考他，他就给塔蒂尼拉了一首曲子。不管是哪个说法也不管起真假，都给这首曲子增添了不少传奇色彩，也很有意思地解释了曲子名字的来由。 英国十九世纪唯美画代表格里姆肖作品 主题音乐《魔鬼的颤音》（G小调小提琴奏鸣曲） 意大利十八世纪作曲家、小提琴演奏家塔蒂尼作品 总策划 飘灵之鸥 文学顾问 黄礼孩 朗诵 马莉 音画编审 美卉子 总制片 微笑的鱼 美术总监 心之缘 音画合成 说 特别鸣谢 广东电台南方生活广播《好听周末》节目组 【视频链接】http://www.56.com/u84/v_MTA0NTgyNjE3.html/1030_dengxinling2008.html 【说的空间音画大全链接】http://www.56.com/h17/u_dengxinling2008.html |
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